Джаз и Блюз на виниле

Марк Нопфлер - один из самых успешных британских музыкантов, которого часто называют одним из величайших гитаристов всех времен после его большого прорыва в группе Dire Straits. Марк Нопфлер выпустит свой десятый сольный студийный альбом в 2024 году на собственном лейбле British Grove / Universal Music. Альбом называется "One Deep River" и содержит 12 новых, безошибочно узнаваемых песен Нопфлера. Его теплый, звучный голос, поэтическая лирика и безошибочная игра на гитаре присутствуют здесь как никогда.
В новых песнях использован целый ряд межжанровых компонентов и влияний из блюза, фолка, рока и не только.

Альбом доступен в виде дигипака 2CD deluxe, дигипака 1CD и двойного LP на черном и лимитированном светло-голубом виниле.

Одна из самых знаменитых дат записи в истории современного джаза, потрясающее взаимодействие Аддерли, Майлза Дэвиса, Хэнка Джонса, Сэма Джонса и Арта Блэйки. Их радикальные переделки "Autumn Leaves" и "Love For Sale" - шедевры. Заглавная мелодия Майлза и "One For Daddy-O" Нэта Аддерли - классика.

Когда Джулиан Эдвин Аддерли вышел на нью-йоркскую джазовую сцену в 1955 году, он произвел фурор своим проникновенным стилем игры на альт-саксофоне, который заставил критиков тянуться за суперважными словами. Они проводили прямые сравнения с Чарли Паркером, который умер в том же году. Но метко прозванный "Пушечное ядро" был действительно чем-то особенным. Благодаря своей потрясающей технике, мастерскому владению инструментом и страстному чувству игры Аддерли поднял современный джаз на еще более высокий уровень.

Удивительно слышать молодого новичка рядом с Майлзом Дэвисом - бесспорным "королем холода" - на альбоме, который уже давно считается классическим. Их стили явно отличаются, что можно услышать с самого начала удивительно расслабленной "Autumn Leaves". Майлз задает темп и настроение, его приглушенная труба исследует тему с деликатностью, которую иначе как волшебной не назовешь. кажется, что "следуй за этим" - это послание его партнеру у студийного микрофона, и Аддерли принимает вызов со сдержанным, уважительным ответом.

Однако вскоре его энергия вырывается наружу в водовороте нот в первом из многих продолжительных соло. В группе, состоящей из гигантов, играющих на своих инструментах, восхитительно слышать, как они сдерживают свою самоуверенность (другими словами, свое эго) ради общей цели - создать идеальную музыку вместе.

Ограниченное 6 000 пронумерованных копий, отпечатанных в RTI на тихом MoFi SuperVinyl и отмастеренных с оригинальных мастер-лент, коллекционное издание Mobile Fidelity UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP отдает должное достоинствам пластинки и включает бонус-трек "Allison's Uncle". Это впечатляющее коллекционное издание предлагает ясный, прозрачный, ультрадинамичный и пристальный взгляд на веху, в которой Аддерли и Дэвис единственный раз в своей легендарной карьере разделили обязанности рожка - договоренность, которая возникла из-за того, что Аддерли присоединился к величественному секстету Дэвиса годом ранее.

Высококачественная упаковка и прекрасная презентация издания UD1S "Somethin' Else" соответствует его чрезвычайно изысканному статусу. Он помещен в роскошный слипкейс, имеет специальные обложки с фольгированным тиснением и достоверные иллюстрации, подчеркивающие великолепие записи. Никаких затрат не было пощажено. Акустически и визуально это переиздание UD1S - артефакт, который нужно беречь, обрабатывать и изучать. Оно создано для взыскательных слушателей, ценящих качество звука и производства и желающих полностью приобщиться к искусству - ко всему, что связано с альбомом, от культовых фотографий до роскошных поверхностей.

Живая сила раскрывается совершенно открыто на аналоговом устройстве, воспроизводящем весь диапазон ансамбля, в который входят пианист Хэнк Джонс, басист Сэм Джонс и барабанщик Арт Блэйки. Каждый удар, удар вниз и всплеск тарелок, зарегистрированный последним, приобретает реалистичные пропорции, расцветая и угасая, как будто он стоит прямо перед вами на сцене. Фундаментальные басовые линии Джонса прописаны с необычной глубиной и осязаемостью, податливость струн и полнота инструмента воплощают определение ритма. Уверенные 88-е также выдающиеся. Возвышенные по диапазону, тональности и осязанию, с таким разграничением, что вы можете практически мысленно разделить белые и черные клавиши. А плавное взаимодействие Аддерли и Дэвиса? Захватывающе реалистичное по тембру, естественности, чистоте и присутствию. Это коллекционное издание перенесет вас туда - в легендарную студию Руди Ван Гелдера в Нью-Джерси в марте 1958 года, где все это разворачивается снова и снова.

Процесс UltraDisc One-Step (UD1S)

Технология UltraDisc One-Step (UD1S) компании Mobile Fidelity Sound Lab позволяет избежать потерь поколений при традиционном трехэтапном процессе нанесения покрытия, исключив два этапа: производство отцовских и материнских дисков, предназначенных для создания многочисленных штампов из каждого срезанного лака. При покрытии UD1S штампы (также известные как "конверты") производятся непосредственно из лаков. Поскольку из каждого лака получается только одна форма, необходимо вырезать несколько лаков. Процесс UD1S от Mobile Fidelity позволяет получить пластинку с минимально возможным шумовым полом. Благодаря отсутствию двух этапов в процессе лакирования раскрываются музыкальные детали и динамика, которые были бы потеряны при обычном многоэтапном процессе. Благодаря UD1S каждый аспект производства винила оптимизирован для создания винилового альбома с наилучшим звучанием на сегодняшний день.

MoFi SuperVinyl

Разработанный компаниями NEOTECH и RTI, MoFi SuperVinyl - это самый сложный виниловый микс из когда-либо созданных. Аналоговые энтузиасты никогда не видели (и не слышали) ничего подобного. Необычайно дорогой и чрезвычайно сложный специальный микс нацелен на две конкретные области улучшения: Снижение фонового шума и улучшение четкости канавок. В состав винила входит новый краситель, не содержащий углерода (поднесите диск к свету и увидите его), который создает самую тихую поверхность в мире. Эта формула высокой четкости также позволяет создавать чистые канавки, неотличимые от оригинального покрытия. MoFi SuperVinyl максимально приближен к тому, что слышат инженеры лейбла в мастеринг-лаборатории.

После успешного сотрудничества с авторитетными гостями такими как Джим О'Рурк, Орен Амбарчи и всегда восхваляемая группа Fire! Orchestra, выпущенного в начале 2013 года, наши шведские друзья возвращаются в составе трио и зажигают фейерверк роковых риффов и гипнотической джазовой психоделии.
Они максимально удаляются от устоявшихся инструментальных композиций Инструментальных пьес; эти треки представляют собой быстро воспламеняющиеся Ритуалы, каждый из которых имеет свой собственный смысл и цель, ибо каждый из трех из трех участников обладает огромным техническим талантом, мешком трюков и эффектов.

Известный Саксофонист Матс Густафссон демонстрирует свой и без того разносторонний талант свой и без того разносторонний талант, осваивая Fender Rhodes и электронику электроника. Странно отредактированные треки были вдохновлены Письма основателя группы Smog Билла Каллахана к Эмме Боулкат, которые были недавно опубликованы недавно опубликованные. Эта стратегия позволяет Понять открытость и миролюбие эклектичного Трио.

Fire! используют элементы свободного джаза, эмбиентной импровизации и Элементы свободного джаза, эмбиентной импровизации и электронной музыки новая уверенность в себе и новая интенсивность.

Первый состав Art Blakey's Jazz Messengers, к сожалению, просуществовал недолго, и как бы прекрасно они ни играли вместе, это заложило основу для постоянного прихода и ухода из группы. Арт Блэйки тогда еще не знал, что станет мастером превращения перспективных талантов в полноценных звезд джаза. Он начал с группы, в которую входили детройтский трубач Дональд Берд, тенор-саксофонист с Восточного побережья Хэнк Мобли и пианист Хорас Сильвер, последний из которых с того момента стал легендой джаза. Было ясно, что, несмотря на тесные связи внутри группы, быстрее всего взойдет звезда Берда, и вскоре он покинул группу, на короткое время его заменил Клиффорд Браун, а затем Кенни Дорхэм.

Что примечательно в этой первой записи группы, так это то, что довольно много композиций стали классикой и послами хард-бопа, пользуясь большим уважением и со временем исполняясь тысячами групп по всему миру. наиболее известна "Nica's Dream", типичная для ритмов калипсо, которые Блэйки особенно ценил в то время, с запоминающейся мелодией в исполнении Берда, заставляющей напевать, чистая и воплощенная душа, пропитанная безответным блюзом. Запись "The End Of A Love Affair" - одна из тех аранжировок, которые трудно превзойти, полная ловких смен ритма и характерного для группы тандема Мобли-Бирд особого звучания. в "Ecaroh", (Horace пишется наоборот) сохраняется латинский ритм, но он помещен в более веселый контекст, мелодия простой красоты, которую в то время могли придумать и назвать своей только пианист и Блэйки. "Infra Rae" - неизбежное упражнение в хард-бопе, а "Hank's Symphony", хотя и не является классикой, новаторская с ее азиатским вступлением, афро-кубинским басом и дикой силой урагана, передаваемой быстрой, вдохновенной и раскованной работой барабанов Блэйки.

Эта версия 2LP представляет собой расширенное издание с пятью дополнительными треками. Здесь есть две версии калипсо-шаффл-бопа "Carol's Interlude", еще одна версия оригинального боппера "Weird-O", классические "Ill Wind" и "The Late Show", а также ранее недоступная студийная версия песни Мобли "Deciphering The Message" - со скачкообразной разрозненной мелодией. В ретроспективе Jazz Messengers вполне можно назвать восьмым чудом света, начиная с этого прекрасно сделанного первого альбома, который, безусловно, выдержал испытание временем.

Отзывы

"Хард-боп в его лучшем проявлении - он заставляет ваше сердце парить" (LP, август/сентябрь 2011 г.)

PAURA исследует репертуар ужасов из драгоценных архивов CAM Sugar и увлекает нас в гипнотическое путешествие в лабиринты страха, через различные вариации итальянского ужаса, от эзотерики и сверхъестественного до фильмов-слэшеров начала 70-х годов; от переосмысления романтической литературы и готической фантастики до фильмов-брызг 80-х; от колдовства до ужасов большого города Это не настоящий "Best Of", а эклектичное меню из таинственных голосов, детских колыбельных, сладких мелодий, навязчивых музыкальных шкатулок, пугливых клавесинов, безумных искажений и угрожающих синтезаторов, задуманное как последовательность последовательностей, как монтаж фильма В новом сборнике собрана самая креативная музыка, когда-либо написанная в мире, и мы стремимся отдать дань уважения не только самым известным композиторам жанра, но и многим великим невоспетым композиторам: от знаменитых композиторов, таких как Эннио Морриконе, Риз Ортолани и Стельвио Чиприани, до давно забытых фигур, составлявших индустриальный костяк итальянского кино, таких как Даниэле Патукки, Марчело Джомбини и Берто Пизано.

Включает 6 ранее не издававшихся треков, а также 3 трека, впервые выпущенных на виниле, и 5 треков, впервые появившихся в магазинах (первоначально выпущенных только в виде ограниченного промо)

Золотые хиты, золотой голос!

Даже в 60-е годы велись споры: что это - искусство или коммерция? Однако в случае с певицей Сарой Воан эти описания были неприменимы. Она легко сочетала джаз и поп-музыку и имела бешеный успех как у поклонников джаза, так и поп-музыки.

В начале 60-х годов, когда "Sassy" отмечалась различными хитами из топ-40, на Mercury Records был выпущен альбом "Sarah Vaughan's Golden Hits!!!" с ее лучшими хитами, такими как "Misty", "Autumn In New York" и "Lover Man". Как и ожидалось, он стал бестселлером.

Хиты Сары Воан приятно слушать и сегодня, они ничуть не постарели.

Нора Джонс заново открывает для себя фортепиано

Прошло четыре года с тех пор, как Нора Джонс выпустила свой последний сольный альбом, и три - с момента ее сотрудничества с фронтменом группы Green Day Билли Джо Армстронгом. С альбомом "Day Breaks" американская соул- и джазовая певица, пианистка и автор песен наконец-то представила в 2016 году новый альбом, уже шестой по счету.

Для него она записала в общей сложности двенадцать песен. Помимо девяти оригинальных композиций, "Day Breaks" содержит три кавер-версии песен Нила Янга "Don't Be Denied", Хораса Сильвера "Peace" и Дюка Эллингтона "Fleurette Africaine (African Flower)".

С песней "Carry On" Джонс уже представил первый сингл с нового альбома в начале августа. Душевная, непринужденная фортепианная песня свидетельствует о том, что джазовая и соул-певица возвращается к своим музыкальным истокам. Все девять песен она написала на фортепиано, а не на гитаре, как это происходит в последнее время все чаще и чаще. Поэтому звучание альбома очень напоминает ее успешный дебют "Come Away with Me" 2002 года.

В студии Норе Джонс помогали известные музыканты. За барабанами сидели Брайан Блэйд и Каррим Риггинс, на бас-гитаре играл Джон Патитуччи, на гитаре - Тони Шерр, на хаммонд-органе - Лонни Смит, на саксофоне - Уэйн Шортер - вот лишь некоторые из них.

Возвращение к истокам: В альбоме "Day Breaks" Нора Джонс немного вернулась к своим истокам. Расслабленный фортепианный джаз с невероятным количеством души - никто не может сделать это лучше, чем она.

В честь 10-летия четвертого альбома Эсперансы Сполдинг, удостоенного премии GRAMMY, Radio Music Society, выпущено это 180-граммовое Gatefold 2-LP издание.

Альбом Radio Music Society, включающий синглы "Black Gold" и "Radio Song", принес Сполдинг вторую премию GRAMMY в номинации "Лучший джазовый вокальный альбом" и является дополнением к ее альбому Chamber Music Society. В альбоме принимают участие такие гости, как Q Tip, Terri Lyne Carrington, Jack DeJohnette, Joe Lovano, Lionel Loueke, Lalah Hathaway, Gretchen Parlato и другие.

Басистка и вокалистка Эсперанса Сполдинг - лауреат премии "Грэмми", обладательница амбициозного, эклектичного подхода к современному джазу. В подростковом возрасте ее называли вундеркиндом, а в 2000-х годах она привлекла к себе широкое внимание, выпустив дебютный альбом "Junjo" и последующий "Esperanza", которые возглавили чарты современного джаза. В 2010 году она была названа лучшим новым артистом на церемонии "Грэмми", что помогло ее третьему альбому Chamber Music Society войти в Billboard Top 40 как самому продаваемому современному джазовому альбому года. В то же время Сполдинг заявила о себе и как о преподавателе, став самым молодым преподавателем в музыкальном колледже Berklee. Вторую премию "Грэмми" она получила за альбом Radio Music Society, выпущенный в 2012 году. Сполдинг остается новатором, выпуская серию все более концептуальных альбомов, включая Emily's D+Evolution (2016), Twelve Little Spells (2019) и Songwright's Apothecary Lab (2021), в которых она отошла от джаза в сторону арт-рока, R&B, афро-латинских стилей, нео-прога и экспериментального попа.