Товары со скидкой

Frank - дебютный альбом Эми Уайнхаус, впервые выпущенный 20 октября 2003 года. Альбом был продан тиражом более 1 млн. экземпляров и получил тройной платиновый сертификат в Великобритании. В него вошли сингл "Stronger Than Me", за который Эми получила премию Ivor Novello Award, а также синглы Take The Box, In My Bed и F**k Me Pumps.

Отзывы

К. Хаммер в stereoplay 11/04: "С горловым, терпким голосом, явно нацеленным больше на экспрессию, чем на чистую "красоту", она идет по стопам великих див джаза и соула, таких как Билли Холидей, Сара Воган или Дайна Вашингтон Как интересно и слаженно сочетаются все эти влияния - глубокие регги-басы, дабовые эффекты, трещащие шумы аналоговой эпохи, джаз-джаз из аналоговой эпохи, джазовые звуки флейты, фортепиано и духовых - свидетельствует об огромной музыкальной руке. Стереодиск месяца"

Ф. Шелер в Stereo 4/04: "Специальное издание этого дебюта - смесь соула и босса-новы, джаза и "факельных песен", даба и потенциальных стандартов. Довольно ненужный "Empty Bed Blues"- Чувственность этого голоса не нуждается в такой исторической патине, он напоминает ее кумиров Дайну Вашингтон или Сару Воан - и это с Sarah Vaughan - и своей сексапильностью он более "вреден для молодежи", чем все дефолированные пинап-идолы наших дней вместе взятые"

Четыре номинации на премию "Оскар", 24 номинации на премии по всему миру и 21 награда, уже врученная за фильм и сценарий, говорят о том, что фильм находится в своем классе. Лучшие отзывы и восторженная реакция зрителей сопровождают юмористический спектакль "JUNO" режиссера Джейсона Райтмана, где бы он ни демонстрировался. Взросление и музыка - сегодня они вместе. И поэтому вполне логично, что JUNO сопровождается саундтреком, очарование которого просто неотразимо. В нем наиболее удачно сочетаются антифолк, фрик-песни и классика поп-музыки. В течение четырех недель альбом занимал первое место в цифровых чартах США и на iTunes. Только благодаря цифровым продажам JUNO - Music From The Motion Picture занял 8-е место в чартах Billboard и даже стал альбомом №1 в чартах США после выхода в продажу! Исполнительница главной роли Эллен Пейдж сама принимала участие в составлении трек-листа и добилась того, чтобы некоторые из ее любимых исполнителей сыграли ключевую роль в музыкальном оформлении фильма и саундтрека. Например, она предложила, чтобы ее героиня в фильме была представлена в первую очередь песнями Кимы Доусон (Kimya Dawson), которая только для саундтрека написала пять песен. Невероятное очарование ее песен, большинство из которых она исполняет только на акустической гитаре, подчеркивается не менее очаровательным музыкальным контекстом: Например, такие гранды андеграунда, как Belle & Sebastian, Cat Power и Moldy Peaches (состоящие из Кимы Доусон и Адама Грина, которого также очень хвалят в нашей стране), но также и такие опытные ветераны инди, как Sonic Youth. И для тех, кто занимается воспитанием (пост-)пубертатного потомства, здесь тоже есть свои приятности: Buddy Holly, The Kinks, Mott The Hoople и Velvet Underground дополняют саундтрек оригинальными версиями и в новом контексте выглядят как свежие композиции современной авторской сцены. Но главным событием, несомненно, является дуэт исполнителей главных ролей Эллен Пейдж и Майкла Сера, который, как и в фильме, подчеркивает драматическую кульминацию на саундтреке. "Anyone Else But You" - так называется струнный хэппи-энд, который в очередной раз суммирует самые прекрасные качества фрик-фолка: непосредственность, естественность и простоту. Безграничное удовольствие за пределами башен усилителей и высокотехнологичных студий.

Альбом, которому есть что предложить

Прошло менее двух лет с тех пор, как Лана Дель Рей в последний раз покорила вершины международных чартов с альбомом "Honeymoon". С тех пор американская певица не теряет времени. в 2017 году выходит ее новый, уже пятый по счету студийный альбом "Lust For Life".

И на этот раз она пригласила в студию целый пул высококлассных гостей. Прежде всего, это канадский певец The Weeknd, которого можно услышать в заглавной композиции "Lust For Life". Песня была выпущена в апреле в качестве второго сингла после "Love".

Также на новом альбоме представлены американские рэперы ASAP Rocky и Playboi Carti, автор-исполнитель и сын Джона Леннона Шон Леннон, а также фронтвумен Fleetwood Mac Стиви Никс.

С альбомом "Lust For Live" Лана Дель Рей представляет еще один абсолютно разносторонний альбом 2017 года, в котором есть практически все, что можно предложить между современным соулом и меланхоличным ретропопом. Мечтательный саундтрек, которого так ждало лето.

Diablo Swing Orchestra - шведский коллектив из восьми человек, известный сочетанием элементов джаза, свинга, классики, прогрессивного рока и практически всего, что находится между ними. С момента своего образования в 2003 году группа выпустила четыре студийных альбома, расширяя музыкальные границы с помощью юмора, креативности и здоровой дозы здорового настроения музыкальные границы с юмором, креативностью и здоровой дозой позитивной агрессии. Их дебютный альбом "The Butcher's Ballroom" стал глотком свежего воздуха на сцене в 2006 году и вызвал ажиотаж, который нарастал с каждым новым релизом. Пятая работа группы, получившая название "Swagger & Stroll Down the Rabbit Hole", является, безусловно, самой амбициозной и отдает дань уважения всем четырем предыдущим релизам, но при этом добавляет новые краски в и без того широкий спектр звучания. DSO вновь объединились с продюсером Роберто Лаги (In Flames, Hardcore Superstars) который стал чем-то вроде девятого члена оркестра.

Вместе они глубоко погрузились в каждый из 13 жанров альбома, стараясь найти привлекательные черты каждого из них и интегрировать их в собственное звучание. Такой подход привел к появлению впечатляющего списка приглашенных музыкантов и некоторых очень интересных столкновений между звуками, которые, по крайней мере, на бумаге, не должны работать.

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, восьмой альбом группы, вышел 1 июня 1967 года и стал саундтреком к "Лету любви", но его привлекательность неподвластна времени.

Работа над альбомом началась в конце 1966 г., и на каком-то этапе предполагалось, что в него войдут песни Penny Lane и Strawberry Fields Forever, но когда в феврале они были выпущены в виде синглов, от этой идеи отказались.

Работа над Revolver была закончена как раз к тому времени, когда группа отправилась в очередное турне. Теперь, когда гастроли остались позади, можно было уделить больше времени сочинению и записи. С ноября 1966 г. по апрель 1967 г. они провели в студии более 400 часов, что значительно отличалось от времен Please Please Me.

Конечно, музыка была более сложной, и теперь, когда гастроли закончились, им не нужно было думать о том, что исполнять перед живой аудиторией.

В студии "Битлз" побуждали Джорджа Мартина добиваться "невозможного", а Джордж и инженеры, в свою очередь, находили новаторские способы воплотить это в жизнь, несмотря на то, что все еще использовали только четырехдорожечное оборудование.

Не только музыка была другой, захватывающей и красочной, но и способ ее представления. На глянцевой двойной обложке были изображены мальчики в форме Pepper в окружении фотографий людей, которыми они восхищались или интересовались, а на обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. На обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. Внутри каждой стороны вкладыша находились дополнительные сюрпризы: открытка с различными вырезами и, по крайней мере, на первых тиражах, бумажный внутренний вкладыш с психоделическим рисунком.

В Великобритании альбом достиг первого места и провел на вершине чартов в общей сложности 27 недель с июня 1967 г. по февраль 1968 г., а первоначальный тираж составил 148 недель. И все это несмотря на запрет BBC на трансляцию "A Day In The Life".

Юбилейное издание классики "Битлз"

1 июня 2017 года исполняется 50 лет с тех пор, как группа The Beatles - Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр - удивила и восхитила весь мир, создав идеальный саундтрек к "Лету любви" в виде альбома "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". Этот альбом считается новаторским шедевром, ставшим самым признанным поп-альбомом. В честь 50-летия выхода этого альбома The Beatles выпускают серию юбилейных изданий "Sgt. Pepper". Альбом был ремикширован Джайлсом Мартином и Сэмом Океллом в стерео и объемном звучании 5.1 (только в суперделюкс-издании с 4 CD, Blu-ray и DVD), а также расширен и дополнен 34 студийными дублями или предрелизными версиями финальных композиций альбома.

"Это совершенно умопомрачительно, что мы оглядываемся на этот проект 50 лет спустя с такой радостью - и одновременно с определенным изумлением от того, как четыре парня и великий продюсер вместе со своими звукоинженерами смогли создать такую классику", - говорит Пол Маккартни в своем новом предисловии к юбилейному изданию "Sgt. Pepper".

"Sgt. Pepper" просто музыкально передал общественное настроение 1967 года и вдохновил людей", - вспоминает Ринго Старр в книге, прилагаемой к юбилейному изданию (входит в состав Super Deluxe Edition; подробнее см. ниже).

Теперь "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" впервые подвергся ремикшированию с использованием дополнительного студийного материала. Это первое переиздание "Битлз" с ремиксами и дорожками после выхода в 2003 году альбома "Let It Be ... Naked". Для создания новых миксов "Sgt. Pepper" в стерео и объемном звучании 5.1 продюсер Джайлс Мартин и микс-инженер Сэм Окуэлл работали со специализированной командой звукоинженеров и реставраторов звука из студии Abbey Road Studios в Лондоне. Все треки, вошедшие в четыре юбилейных формата, были ремикшированы в стерео. За основу Мартин взял оригинальные четырехдорожечные записи, которые его отец (и в то время продюсер) Джордж Мартин по просьбе "Битлз" записал в монофоническом режиме.

В том числе и новый стереомикс "Sgt. Pepper", дополненный оригинальной для британского альбома "Edit for LP End" "канавкой для разгона".

Отзывы

"Новый микс звучит лучше, чем все существовавшие до него версии. В нем есть определенный импульс и присутствие. Как будто "Битлз" были в студии только вчера. (...) Это альбом, который можно использовать для презентации высокого класса" (Аудио, июнь 2017 г.)

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, восьмой альбом группы, вышел 1 июня 1967 года и стал саундтреком к "Лету любви", но его привлекательность неподвластна времени.

Работа над альбомом началась в конце 1966 г., и на каком-то этапе предполагалось, что в него войдут песни Penny Lane и Strawberry Fields Forever, но когда в феврале они были выпущены в виде синглов, от этой идеи отказались.

Работа над Revolver была закончена как раз к тому времени, когда группа отправилась в очередное турне. Теперь, когда гастроли остались позади, можно было уделить больше времени сочинению и записи. С ноября 1966 г. по апрель 1967 г. они провели в студии более 400 часов, что значительно отличалось от времен Please Please Me.

Конечно, музыка была более сложной, и теперь, когда гастроли закончились, им не нужно было думать о том, что исполнять перед живой аудиторией.

В студии "Битлз" вдохновляли Джорджа Мартина на достижение "невозможного", а Джордж и инженеры, в свою очередь, находили инновационные способы воплотить это в жизнь, несмотря на то, что они по-прежнему использовали только четырехдорожечное оборудование.

Не только музыка была другой, захватывающей и красочной, но и способ ее представления. На глянцевой двойной обложке были изображены мальчики в форме Pepper в окружении фотографий людей, которыми они восхищались или интересовались, а на обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. На обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. Внутри каждой стороны вкладыша находились дополнительные сюрпризы: открытка с различными вырезами и, по крайней мере, на первых тиражах, бумажный внутренний вкладыш с психоделическим рисунком.

В Великобритании альбом достиг первого места и провел на вершине чартов в общей сложности 27 недель с июня 1967 г. по февраль 1968 г., а первоначальный тираж составил 148 недель. И все это несмотря на запрет BBC на трансляцию "A Day In The Life".

Включает новый стерео-микс на первом CD.
Кроме того, имеется второй CD с 18 треками, включая ранее не издававшиеся предварительные записи 13 песен альбома. Они были перемикшированы в стерео и расположены в том же порядке, что и на оригинальном альбоме.
Кроме того, на второй диск вошли новый стереомикс и ранее не издававшаяся инструментальная запись песни "Penny Lane", а также стереомикс 2015 года и два ранее не издававшихся дубля песни "Strawberry Fields Forever".
Делюксовый диджипак с 2CD поставляется в слипкейсе с версией книги (из суперделюкса), урезанной до 50 страниц.

Рецензии

"Новый микс звучит лучше, чем любая из существовавших ранее версий. В нем есть определенный удар и присутствие. Как будто "Битлз" были в студии только вчера. (...) Это альбом, который можно использовать для презентации высокого класса" (Аудио, июнь 2017 г.)

Коллекция неизданных демо-записей всех композиций, написанных для пятого студийного альбома Пи Джей Харви Stories From The City, Stories From The Sea, включая демо-записи песен "Good Fortune", "A Place Called Home" и "This Is Love". Мастеринг альбома был выполнен Джейсоном Митчеллом в студии Loud Mastering под руководством давнего соавтора Пи Джей Харви Хэда. Издание содержит совершенно новую обложку с ранее не публиковавшимися фотографиями Марии Мохнач (Maria Mochnacz). Перевод с сайта www.DeepL.com/Translator (бесплатная версия)

Второй альбом Rainbow, Rising, вышедший 17 мая 1976 г., вскоре оправдал свое название. Он дебютировал в чартах по обе стороны Атлантики 5 июня, войдя в списки бестселлеров как в Великобритании, так и в США. И это несмотря на то, что состав группы значительно изменился по сравнению с первым альбомом, Ritchie Blackmore's Rainbow, вышедшим годом ранее.

Блэкмор и вокалист Ронни Джеймс Дио были единственными неизменными участниками от первого до второго альбома. Rising был записан на студии Musicland в Мюнхене с продюсером Мартином Бирчем, к нему добавились Тони Кэри на клавишных, Джимми Бэйн на басу и британский барабанщик Кози Пауэлл. Но новая версия Rainbow была сразу же принята поклонниками.

В итоге альбом стал золотым в Великобритании и был назван лучшим металлическим альбомом по версии журнала Kerrang! Magazine как лучший металлический альбом всех времен еще в 1981 году. В 2017 году альбом вошел в топ-50 списка 100 величайших металлических альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone. О том, насколько он почитался другими великими рок-музыкантами, говорит тот факт, что песни с него вошли в трибьют-альбом 2014 года, посвященный Ронни Джеймсу Дио, This Is Your Life. Motörhead и Бифф Байфорд исполнили песню "Starstruck", а Metallica - попурри из песен "Stargazer", "Tarot Woman", "Kill the King" и "A Light in the Black".

В Великобритании пластинка Rising дебютировала на скромной отметке #50, но уже через семь дней достигла пика на #11. Это был точно такой же пик, как и у его предшественника, с той лишь разницей, что "Rainbow" Ричи Блэкмора продержался в Топ-75 шесть недель, а новый релиз - 22 недели. В 1980 году, когда группа пользовалась еще большей популярностью, он вернулся еще на семь недель, а затем еще на одну. В 1981 году он снова появился в чартах.

Фантастические альбомы The Cure "Three Imaginary Boys", "Seventeen Seconds", "Faith", "Pornography", "The Top", "Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me" и "Entreat Plus" выпущены на 180-граммовом виниле.

Все альбомы прошли ремастеринг, выполненный самим Робертом Смитом. альбомы "Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me" и "Entreat Plus" выпускаются в виде двойного LP.

Продав 22 млн. компакт-дисков и загрузив более 50 млн. песен, Тейлор Свифт является одним из самых успешных музыкантов всех времен. Со своими альбомами она вошла в лигу великих: Битлз, Майкл Джексон, Роллинг Стоунз. Например, она единственная женщина-поп-звезда, которая, подобно этим трем легендам, выпустила три альбома №1 подряд и продала более 5 млн. экземпляров каждого Каждый альбом продается тиражом более 5 млн. экземпляров. На ее счету 6 премий "Грэмми", и она является самым молодым победителем в номинации "Альбом года" за всю историю вручения премий "Грэмми". Журнал Time включил ее в число 100 самых влиятельных женщин мира, а Billboard назвал ее "Женщиной года".

Ее четвертый альбом "Red" обещает первоклассные темповые композиции и абсолютные поп-хиты, такие как сингл "We Are Never Ever Getting Back Together", с которым Тейлор установила новый рекорд в США: песня была скачана более 623 000 раз, заняла первое место в американском чарте Billboard и в цифровых чартах более 30 стран! Тейлор Свифт также рассказала, что для альбома "Red" она записала несколько интересных дуэтов (в том числе с Эдом Шираном).

С 22 млн. продаж компакт-дисков и более 50 млн. загрузок песен Тейлор Свифт является одним из самых успешных музыкантов всех времен. Со своими альбомами она вошла в лигу великих: Битлз, Майкл Джексон, Роллинг Стоунз. Например, она единственная женщина-поп-звезда, которая, подобно этим трем легендам, выпустила три альбома №1 подряд и продала более 5 млн. экземпляров каждого Каждый альбом продается тиражом более 5 млн. экземпляров. На ее счету 6 премий "Грэмми", и она является самым молодым победителем в номинации "Альбом года" за всю историю вручения премий "Грэмми". Журнал Time включил ее в число 100 самых влиятельных женщин мира, а Billboard назвал ее "Женщиной года".

Ее четвертый альбом "Red" обещает первоклассные темповые композиции и абсолютные поп-хиты, такие как сингл "We Are Never Ever Getting Back Together", с которым Тейлор установила новый рекорд в США: песня была скачана более 623 000 раз, заняла первое место в американском чарте Billboard и в цифровых чартах более 30 стран! Тейлор Свифт также рассказала, что для альбома "Red" она записала несколько интересных дуэтов (в том числе с Эдом Шираном).

Информация о продукте

Альбом, получивший название Red, будет выпущен на лейбле Big Machine Records и содержит 16 треков. После того как Тейлор написала свой последний альбом (Speak Now) полностью самостоятельно, для записи этой пластинки она сотрудничала с несколькими артистами, продюсерами и авторами песен, с которыми всегда хотела работать.

"Последние два года я работала над альбомом под названием Red", - говорит Тейлор. я назвала его "Красный" из-за бурных, безумных приключений любви и потерь, о которых в нем рассказывается. На мой взгляд, когда вы испытываете любовь, которая стремительно развивается, выходит из-под контроля и сочетает в себе влюбленность, ревность, разочарование, недопонимание и все эти прекрасные эмоции... в ретроспективе все это выглядит красным".

(taylorswift. com)