Товары со скидкой

Колтрейна - первоначально выпущенный в 1962 году - и, в качестве бонуса, две композиции с той же с той же сессии, не вошедшие в оригинальный альбом.

Джон Колтрейн демонстрирует все те захватывающие элементы, которые привели его к блестящему исполнению как на тенор-, так и на сопрано-саксофонах как на тенор-, так и на сопрано-саксофонах. На альбоме представлен его классический Квартет с басистом Джимми Гаррисоном, барабанщиком Элвином Джонсом и другими среди других можно услышать, прежде всего, выдающегося Маккоя Тайнера, который в это Все они к этому времени интегрировали свою страстную динамику во внутреннее целое группы.

Когда я писал о Джоне Колтрейне на обороте книги "Брачный зов", я обратил внимание на его предыдущий опыт игры с Эдди Винсоном, Диззи Гиллеспи, Эрлом Бостиком, Джонни Ходжесом и Майлзом Дэвисом. Я писал: "Из его трудовой книжки видно, что он появился на сцене не в полном составе. Это скорее вопрос взносов, которые он платил в течение некоторого времени"

Сейчас наступила эпоха больших достижений. Звезды кино, телевидения, кандидаты в президенты, мыло для стиральных машин - все они продаются публике одинаково. С появлением hi-fi, бумом долгоиграющих пластинок и открытием "джаза" на Мэдисон-авеню музыканты получают аналогичное отношение. Каждый месяц нас встречают альбомы новых звезд. Некоторые из них, используя свой стиль и свою известность, достигают временной популярности, но затем не выдерживают даже короткого испытания временем.

Джон Колтрейн - это, в некотором смысле, новая звезда, но он пришел к ней не благодаря высокому давлению пресс-агентов. Его становление происходило на более прочной почве. С момента присоединения к квинтету Майлза Дэвиса в конце 1955 года и до блестящей работы с Телониусом Монком в Five Spot Café летом 1957 года Трэйн неуклонно наращивал свои достижения на инструменте и приобретал новых поклонников своей игры среди коллег-музыкантов и серьезной слушательской публики. Сам характер его развития и прогресса говорит о том, что он не просто "звезда", которая появляется на небосклоне и тут же исчезает, а определенное дополнение к избранной группе музыкантов, которые играют влиятельную роль благодаря своей способности сказать что-то важное по-новому.

Вы слышали Колтрейна на альбомах Prestige с Майлзом Дэвисом, с Хэнком Мобли, с Сонни Роллинзом, на вышеупомянутом Mating Call с Тэддом Дамероном и Tenor Conclave. Однако это его первое свидание в качестве лидера, и в этой роли Трэйн выбрал музыкантов, написал несколько композиций, а также аранжировки.

Джон Сплаун, молодой трубач из Харрисбурга, штат Пенсильвания (родился там 31 января 1931 года), играет в ансамбле на четырех номерах и солирует на двух из них. Его отец, Джон Сплаун-старший, тоже трубач. Старший Сплаун, который до сих пор выступает с концертами в окрестностях Харрисбурга, начал играть с Джонни примерно в пятилетнем возрасте. Джонни, который говорит, что ему нравятся "все" трубачи, но "особенно Брауни (Клиффорд Браун)", играл с Сонни Ститтом, Лу Дональдсоном и, совсем недавно, с Булл Мусом Джексоном.

Сахиб Шихаб, саксофонист, наиболее известный по своей альтовой работе с Телониусом Монком в сороковых и пятидесятых годах и баритоновой игре с Диззи Гиллеспи в пятидесятых, здесь выступает на большом роге в трех композициях. В двух из них он солирует. Его глубокий, жесткий голос прекрасно подходит для аранжировок Колтрейна и Кэла Мэсси.

Фортепиано разделили Мэл Уолдрон, в настоящее время аккомпанирующий Билли Холидей, и Ред Гарланд, постоянный участник квинтета Майлза Дэвиса.

Остальной состав ритм-секции остается неизменным на протяжении всей сессии. На бас-гитаре играет безупречный Пол Чемберс из группы Майлза Дэвиса, а на ударных - Эл Хит, младший брат Перси, приехавший из Филадельфии, где он играл с лучшими местными музыкантами.

открывает первую сторону композиция "Bakai" (что, как мне сказали, в переводе с арабского означает "плач"), написанная Кэлом Мэсси. Ее красивую минорную тему излагают Ред Гарланд, Колтрейн (который действительно плачет) и Шихаб.

Остальную часть первой стороны исполняет квартет с участием Трэйна и Рэда. Речь идет о двух балладах - "Violet for Your Furs" и "Time Was", первая из которых получила чувствительную балладную обработку, а вторая исполнена в ярком среднем темпе.

Вторая сторона открывается композицией "Straight Street" в аранжировке Колтрейна, в которой солируют лидер, Джонни Сплаун и Мэл Уолдрон.

Интересно отличается от Колтрейна интерпретация редко исполняемой "While My Lady Sleeps" - Трэйн играет один, пока Сплаун не присоединяется к нему для последней жутковатой ноты.

Заключительная композиция - "Chronic Blues" Трэйна - дает простор всем рожкам и Уолдрону.

-Айра Гитлер

Творчество и талант

Род Стюарт - не только один из самых успешных британских рок- и поп-артистов, но и один из самых долгожданных. С альбомом "Blood Red Roses" певец представляет в 2018 году свой 30-й студийный альбом, который стал долгожданным преемником альбома "Another Country" 2015 года.

Всего на пластинке ожидается 13 новых песен. Также существует двойной LP и CD-версия с тремя бонусными каверами. Стюарт сам спродюсировал альбом вместе с многолетним партнером Кевином Савигаром.

В своих песнях он вновь умело преодолевает границы между авторской и народной музыкой, мотауном, R'n'B и поп-музыкой.

Род Стюарт уже показал, как звучит "Blood Red Roses" в июле, выпустив первый сингл "Didn't I", в котором его поддерживает певица Бриджет Кэди.

И это видно: Даже после более чем 50-летнего пребывания в качестве музыканта творческий потенциал Рода Стюарта не уменьшился. И уж тем более не уменьшился его талант. Британец по-прежнему талантливый певец и автор песен. Вы можете заказатьпробный вариант альбома "Blood Red Roses " уже сейчас.

В 81-й год существования Blue Note, после всемирно отмечаемого юбилея лейбла, успешная серия пластинок Blue Note, конечно же, будет продолжена. Просто еще слишком много классики Blue Note, которая должна зазвучать на вертушках в свежем ремастированном виде!

Нынешний сезон вновь посвящен теме "Великие обложки Рида Майлза" и был выбран в соответствии с особенно знаковыми дизайнами обложек, выполненными легендарным графиком Blue Note. Но, конечно же, и музыка - Blue Note в ее лучшем исполнении:

Jackie McLean - A Fickle Sonance (1961)
Декстер Гордон - A Swingin' Affair (1962)
Ли Морган - The Rumproller (1965)
- Мастеринг с оригинальных аналоговых лент
- Оригинальное оформление
- 180-граммовый винил

"News Of The World" - шестой альбом легенд британской рок-музыки. Он был выпущен 28 октября 1977 года и до сих пор является одним из самых продаваемых альбомов группы. На родине, в Великобритании, он занял четвертое место в чартах, а в США - даже третье. Это первый альбом Queen, в котором Брэйн Мэй исполнил больше песен, чем Фредди Меркьюри.

Открывающая альбом песня Брайана Мэя "We Will Rock You" до сих пор часто используется в качестве разогрева на спортивных мероприятиях по всему миру.

Отзывы

news Of The World, веха хэви-метала Queen, в новом обличье звучит еще ярче, раскрывая больше тонкостей" (Good Times, август/сентябрь 2011 г.)

"News Of The World? Скорее, это послания с рок-олимпа: с "We Will Rock You" и "We Are The Champions" Queen создали классику, почти современные народные песни" (Аудио, сентябрь 2011 г.)

Серия компакт-дисков "Original Album Classics", запущенная Sony Music осенью 2008 года, превратилась в интереснейшее предложение для коллекционеров и любителей музыки. Помимо классики из репертуара лейбла, серия представляет собой сундук с сокровищами для альбомов и раритетов, которые не издавались в течение длительного времени. В настоящее время каталог насчитывает более 230 релизов из рок-, поп-, джаз- и классического сегментов. Бокс-сеты предлагают пять или, в меньшем варианте, три компакт-диска одного исполнителя по особо привлекательной цене. Все вошедшие в них альбомы предлагаются в так называемых "картонных гильзах" - мини-виниловых копиях с оригинальными обложками. Серия оформлена в едином стиле: на лицевой стороне коробки размещена большая фотография исполнителя/группы и небольшие иллюстрации к обложке. Если перевернуть коробку, то можно увидеть иллюстрации обложек входящих в нее альбомов с соответствующим трек-листом. Некоторые компакт-диски в коробках также содержат бонус-треки по сравнению с оригинальными альбомами.

Включенные альбомы:
"Nina Hagen Band"
"Fearless"
"Nunsexmonkrock"

Отзывы

три альбома, которые вряд ли могут быть более разными, но при этом демонстрируют Нину Хаген в ее лучшем виде" (Good Times, апрель/май 2012 г.)

,,Пронзительный, сексуальный и самовнушающий - этот набор показывает Хаген как самую эпатажную рок-артистку Германии" (Stereoplay, апрель 2012 г.)

Сущность шубертовского космоса

Молодой берлинский пианист Мартин Хельмхен, обладающий виртуозным и в то же время непритязательным стилем, всего за несколько лет сумел завоевать отличную репутацию на международной музыкальной сцене. На своем дебютном диске с Нидерландским камерным оркестром под управлением Гордана Николича в 2007 году он уверенно представил "Моцарта таким, каким вы хотите его видеть" (Stereo). Теперь Хельмхен дебютирует с сольным диском и посвящает его Францу Шуберту, с которым его связывает особая симпатия: "Шуберт - самый близкий мне композитор, наряду с Бахом, а великая ля-мажорная соната, пожалуй, является для меня сущностью шубертовского космоса в целом"

Рецензии

Audio 11/08: "На SACD модно записывать фортепиано, потому что оно так хорошо звучит. Как в случае с этой совместной работой Deutschlandfunk и Pentatone - это настоящая находка. Чистая запись, рояль присутствует, с небольшим количеством реверберации"

Джаз иногда похож на актерскую игру: группа исполнителей начинает с готового сценария, который затем нужно раскрутить в убедительный мир персонажей. Это не значит, что музыка не настоящая. Напротив, через искусство импровизации, через причуды творческого взаимодействия эти музыканты раскрывают свою способность отдаваться моменту, выражая при этом нечто настолько глубоко личное, что их дикцию невозможно спутать с чьей-либо еще. Саксофонист Ян Гарбарек (в одной из своих самых творческих сессий) и трубач Томаш Станко с упоением играют свои роли на этой определяющей записи басиста Гэри Пикока, чьи диалоги с Джеком ДеДжонеттом в таких композициях, как "Ode for Tomten", предвещают их предстоящее путешествие в трио Кита Джарретта. Два наших валторниста так же легко вливаются в открывающую альбом композицию "Voice from the Past", как и в более сложные произведения, такие как "Moor" и вторая половина названия альбома. В "Legends", где также звучит интригующее соло Пикока, Станко просто пылает, а "Allegory" наполняет глубокий земляной котел, в котором кипит и бурлит ДеДжонетт.

Как и фамилия композитора, эта музыка удивляет тем больше, чем больше она раскрывается. Приходите ради зрелой композиции Пикока, оставайтесь ради фантастических соло и уходите, зная, что вы получили новую перспективу. То, что не должно быть похоронено.

Отзывы

"Яркий пример искусства импровизации" (HiFi-Vision)

"Невероятно интенсивный джаз, который заставляет вас двигаться" (LP Magazine, 1/2017)

После отмеченного наградами альбома "Myths Of The Near Future" (лучший альбом NME Award и Mercury Music Prize) они возвращаются с альбомом, на котором они сотрудничают с Томом Роулендсом из Chemical Brothers, Джеймсом Мерфи из LCD Soundsystem и Эролом Алканом, среди прочих.

Первый сингл "There Is No Other Time", который уже вышел, был написан популярный дэнс-поп-дуэт Gorgon City, который сейчас сам стремится к вершинам британских чартов.