Contemporary Jazz

Ломайер очаровывает любое музыкальное пространство магией чужих народов.

Необычна не только его коллекция диковинных перкуссий со всех континентов, но прежде всего огромная сила и разнообразие экспрессии, с которыми он искусно плетет синкопированные узоры, заставляет барабаны кружиться, а ударные инструменты - исполнять мелодичные каперсы. С помощью цимбал и поющих чаш он строит звучащие храмы, медитативно парящие. Но когда шаман-ритм начинает действовать, возникают захватывающие узоры. Тогда барабаны властно призывают из другого мира и рассказывают о вечном потоке жизни.

Ломайер - один из самых инновационных перкуссионистов на международной музыкальной сцене. Его творческая и чуткая работа в качестве инструменталиста, композитора и продюсера была отмечена премией Немецкой фоноакадемии, премией Фонда Ханса Зайделя для молодых поэтов-песенников и премией Jazz Award за сотрудничество с Quadro Nuevo. В качестве продюсера и доброжелательного сайдмена он также создал прекрасные звуковые ландшафты для многих других известных исполнителей, таких как актер и певец Михаэль Фитц, Sternschnuppe Kinderlieder, и для кинокомпозитора и исключительной скрипачки Мартины Айзенрайх, с которой его также можно неоднократно увидеть вживую на сцене.

Для собственного альбома Ломайер привлек в свою студию давних музыкальных соратников и друзей: наряду с Муло Франселем и Робертом Вольфом из Quadro Nuevo на трогательном сопрано-саксофоне и виртуозной испанской гитаре, Мартином Кельберером на фортепиано и клавишных и Эвелин Хубер на большой концертной арфе, звучит атмосферный голос монгольской певицы Урны Чахар Тугчи - и позволяет нам ощутить бесконечные просторы пастбищ. Сердце и душа диска - это атмосферные композиции, с которыми Вольфганг Ломайер отправляется в путешествие. Путешествие через захватывающие пейзажи: от Перу до Испании и африканских степей, "от истоков до моря" - все это мощно рассказано и передано барабанами и любовно собранными звуками "мастера всех звуков".

После высоко оцененного дебютного альбома "Stories Untold", теперь вы можете с нетерпением ждать девять новых песен, в которых талантливая автор-исполнительница Ханна Кёпф демонстрирует весь спектр своего мастерства. Новый альбом демонстрирует гораздо более сильное влияние поп-музыки, чем его предшественник, но при этом не теряет своей Не теряя при этом своей глубины. В нем по-прежнему есть место для сказочных и игривых Игривым композициям ("Honeyland"), меланхоличным историям о потере и и одиночестве, а также для бодрящих, поднимающих настроение номеров, таких как 'Spring Fling'.

Главная тема чрезвычайно многогранной и сопереживающей лирики - это наши Решения, как они делают нас теми, кто мы есть ("Accidental Fate" или "Your Mind"). Однако люди часто осознают поворотные моменты только она улыбается" рассказывает историю пожилой женщины, которая оглядывается на свою жизнь оглядывается на свою жизнь и не жалеет ни об одном из своих решений: "Радость и слезы повернули колесо времени / Никаких сожалений, ее мечты воплотились в жизнь жизнь" Эта необычная композиция уникальным образом передает смесь меланхолии и надежды и является одним из самых ярких моментов альбома. Но и классическая баллада "When The Night When The Night Is Old" - исполненная небольшим камерным оркестром и зажигательная исполненная небольшим камерным оркестром, вряд ли оставит равнодушным любого слушателя.

Благодаря широким музыкальным рамкам, которые Кёпф позволяет себе и своим музыкантам и ее музыкантам, и ее открытости к различным жанрам жанрам, певица может использовать свою вокальную многогранность и дар к написания песен наилучшим образом.

С момента своего основания в 2007 году группа выступала в многочисленных клубах Германии и на таких джазовых фестивалях, как Германии и на джазовых фестивалях, таких как Hildener Jazztage (запись WDR). В сентябре 2009 года музыканты и Ханна Кёпф заняли 2-е место в конкурсе Convento NRW Young Talent Jazz Prize. В ноябре 2009 года группа стала финалистом конкурса Future Sounds на фестивале Leverkusener Jazztage, а в марте 2010 года также вошла в число финалистов 2-го европейского конкурса Burghauser Nachwuchs-Jazzpreis.

Отзывы

"Какую бы музыкальную картину ни рисовала Ханна Кёпф, она сияет яркими красками яркими красками: сияющими изнутри и удивительно ясными" (Financial Times)

"В случае с Ханной Кёпф... все просто идеально. Даже для своего ослепительного Даже для своего ослепительного дебютного альбома Ханна Кёпф открыла свой собственный музыкальный язык открыла свой собственный музыкальный язык" (Jazzpodium)

"Беззаботное удовольствие от прослушивания" (Аудио, сентябрь 2012)

Франсель, известный как музыкальный руководитель Quadro Nuevo, и виртуозная арфистка мировой музыки Эвелин Хубер вот уже 10 лет отказываются от клише своих инструментов. Смелый меланхоличный саксофон в паре с темпераментными звуками арфы создают непревзойденную камерную музыку.

Рецензии

Jazzthing 11/05-1/06: "Муло Франсель, саксофонист группы мировой музыки Quadro Nuevo, и арфистка Эвелин Huber убеждают слух, что даже предполагаемые антагонисты могут Франсель дует на своих саксофонах и кларнетах и саксофонами и кларнетами глубоко меланхоличный И оптимистически-торжественные тональные гирлянды, фразировки с хорошо хорошо дозированными мелодиями и захватывающей атакой, в то время как Хубер играет вокруг саксофона гитарными аккордами или берет бразды правления в свои руки с оживленными арпеджио Замечательный, атмосферный альбом"

О боже мой - он живой! Эта старая киноцитата в стиле фильма ужасов как нельзя лучше подходит для приветствия нового и первого альбома FOUR FREE, когда он входит в слух слушателя.

Крис Джарретт (композиция и фортепиано) и его соратники Паскаль Гулли (ударные), Жером Форер (контрабас) и Адриен Деннефельд (гитара, электроника) приносят в уши слушателя громкую, удивительную, несгибаемую и в то же время напряженную версию джаза (?), как в вышеупомянутом жанре ужасов, который иногда забавляет, иногда подгоняет, иногда замораживает кровь в жилах.

Задушевные элегии преследуются безумными скоростными сарабандами, блюзовые отрывки собираются из деконструированных обрывков в ухмыляющуюся гримасу.

В общем, музыка стремительная и с характерным для Джарретта ударом по зубам - не всегда легким, но всегда честным.

Те, кто уже знает некоторые из композиций как сольные фортепианные выступления, возможно, будут взволнованы и удивлены их реализацией в квартете - иногда к субстанции.... добавляется действительно смачный грув, но не ради броскости, а ради удовольствия. А иногда все просто распадается, словно под бомбардировкой частицами. Взрывной драйв, пронзительные гитарные переборы, атаки стаккато, тонко выточенные мелкие детали и несколько хирургически точных разрезов заставляют расти тело сочлененного Франкенштейна. Старый - новый - точно не скажешь, скорее смешной, чем мрачный, скорее серьезный, чем комичный.

В качестве лидера и сайдмена он работал с Билли Кобэмом, Art Blakey's Jazz Messengers, Сонни Роллинзом, Джо Хендерсоном и Фредди Хаббардом. Когда он не был на гастролях, он проводил время в Сан-Франциско, и в знаменитом клубе, где Билл Эванс давал свои легендарные концерты Keystone Korner, он записал этот концертный диск с Эдди Хендерсоном, Джоном Хёрдом и Шерманом Фергюсоном в 1980 году! Джордж Кейблс, фортепиано / Эдди Хендерсон, труба / Джон Херд, бас / Шерман Фергюсон, барабаны.

Франко Амброзетти играет на трубе с 1961 года и является артистом ENJA с 1980 года; он один из самых выдающихся джазовых музыкантов в Европе. Начав с 1-го места за трубу в 1966 году на Венском международном джазовом конкурсе (в то время под руководством Фридриха Гульды), Амброзетти за эти годы собрал богатую коллекцию наград в разных странах, включая "Лучший альбом года", "Лучший европейский музыкант" или "Лучшее выступление на фестивале", "Лучший джазовый музыкант Италии", "Шевалье Французской академии". Его отмеченная наградами запись "Movies" была переиздана на 24-битной мастер-серии ENJA и была встречена с энтузиазмом. На многих великолепных записях, которые мы регулярно выпускали в США, Франко всегда окружали лучшие музыканты нью-йоркской сцены, такие как Майк Брекер, Кенни Киркланд, Кенни Баррон, Джон Скофилд, Ури Кейн, Джон Аберкромби и Джери Аллен.

Эта последняя запись была сделана сразу после 12-концертного тура по Италии, и в ней чувствуется атмосфера нью-йоркской эпохи. Абрахам Бертон (уже участвовавший в трех великолепных работах на ENJA) впечатляет своей мужественной, мощной игрой на тенор-саксофоне, а Джери Аллен замечательно возобновила свое сотрудничество с Франко Амброзетти. Швейцарец Хейри Каензиг - один из лучших европейских басистов, а барабанщик Нэшит Уэйтс - один из молодых мастеров своего инструмента. Сын Франко Джанлука представляет третье поколение необычайно музыкальной семьи, начало которой в истории джаза положил отец Франко Флавио - он играл, в частности, в группе Лайонела Хэмптона. Саксофон-сопрано с электронным управлением в "Blues for my Friends" - изобретение Джанлуки.

В последние годы Франко продолжает развивать свое музыкальное видение, вероятно, вдохновляясь такими партнерами по дуэту, как Чик Кориа и, прежде всего, басистом Мирославом Витоусом. "Уже некоторое время я интенсивно работаю с Мирославом Витоусом, чья концепция позволила мне открыть новый и удивительный мир. К музыке мы подходим со свободной концепцией, в стороне от общепринятого порядка: тема, соло, тема. Мы не обращаем внимания на барное деление и переходим к свободной импровизации - над простыми, в основном модальными гармониями, которые должны удовлетворять только одному условию: внимательно слушать друг друга и обрабатывать музыкальные предложения, "откуда бы они ни исходили".

Как и в случае с длинной интерпретацией фактически короткой темы "Миробоп" Витоуса - музыканты формально были увлечены в захватывающую 21-минутную импровизацию.

Франко Амброзетти труба, флюгельгорн
Абрахам Бартон тенор-саксофон
Джери Аллен фортепиано
Джанлука Амброзетти сопрано-саксофон
Хейри Каенциг бас
Nasheet Waits ударные

Отзывы

"И мастер бархатистого звука вновь демонстрирует, что он отличный рассказчик" (Аудио, июнь 2012)

"Cycladic Moods" - это душевный, земной, богатый разнообразием, мелодичный, даже блюзовый, но удивительно молодежный нео-боп. Поразительно!" (Jazzthing, июнь-август 2012)