Хиты продаж

Они уже стали рок-группой с наибольшим количеством потоков в этом году - и это только начало следующей большой главы в их карьере: Обладатели премии "Грэмми" Imagine Dragons анонсировали свой четвертый студийный альбом "Origins". Помимо текущего сингла "Natural", который уже пять недель занимает верхние строчки чартов альтернативных радиостанций США, в него также вошла песня "Zero", которую Imagine Dragons изначально включили в саундтрек диснеевского фильма "Ральф Доволен 2" (американское название: "Ralph Breaks The Internet").

По словам Imagine Dragons, "Origins" с самого начала задумывался как продолжение или своего рода "альбом-партнер" предшественника "Evolve" - потому что они действительно хотели продолжить звуковые эксперименты с третьего альбома. "Речь идет о поиске новых звуковых областей, но при этом мы не забываем о своих корнях", - говорит вокалист Дэн Рейнольдс, которого, как обычно, поддерживают Уэйн Сермон (гитара), Бен МакКи (бас) и Дэниел Платцман (ударные). "Когда мы начинаем работать и заниматься творчеством, для нас не существует ни границ, ни правил. Мы просто считаем, что гораздо интереснее делать музыку, которая всегда разная... Мы хотим удивить себя чем-то новым"

Для создания многослойного, калейдоскопического и кинетически заряженного звучания "Origins" Imagine Dragons прибегли к помощи продюсеров Джоэла Литтла (Lorde, Khalid), Мэттмана и Робина (Selena Gomez, Carly Rae Jepsen) и Джона Хилла (Florence + the Machine). Несмотря на то, что Imagine Dragons объединяют в своем творчестве все - от рока до хип-хопа, от поп-музыки до фолка - и действительно постоянно меняют направления, они никогда не теряют из виду один элемент, который всегда был в основе их звучания: Тексты песен, которые сразу же поражают воображение своей честностью, Рейнольдс и Ко. не жалеют слов - и, несмотря на эту неприукрашенную перспективу, им всегда удается донести до слушателя вдохновляющий, оптимистичный посыл.

Фактически, "Origins" вышел всего через 16 месяцев после их последнего альбома "Evolve" (июнь 2017 г.), который с тех пор стал дважды платиновым в США - и в этой стране они также получили золотую награду за топ-3 альбома. Номинированный на премию "Грэмми" в категории "Лучший альбом поп-вокала", три сингла достигли вершины чартов альтернативных радиостанций США: "Believer" (№ 1 в течение 12 недель; также № 3 в Топ-40), "Thunder" (следующая номинация на "Грэмми"; также № 2 в Германии и № 1 в Топ-40 США) и, наконец, "Whatever It Takes", который снова достиг № 3 в Топ-40 и также стал золотым в Германии.

"Push The Sky Away" - пожалуй, самый необычный альбом Bad Seeds. Этот лонгплей излучает естественность и тепло, являясь произведением тонкой красоты.
Песни формировались в течение года в любимом блокноте Ника Кейва. Блокнот - это аналоговый артефакт, но Интернет не менее важен для Ника Кейва. Он изучает диковинки через Google, увлекается экзотическими записями в Википедии, "независимо от того, правдивы они или нет". Как события, меняющие мир, эфемерная мода и мифы Новые песни рассказывают о том, как во всемирной сети бок о бок соседствуют события мирового масштаба, мимолетные моды и мифически окрашенные нелепости, и ставят вопрос о том, как мы можем распознать и оценить то, что действительно важно.

Ник Кейв и The Bad Seeds записывали "Push The Sky Away" на юге Франции с продюсером Ником Лэнэем в особняке XIX века, где располагается студия La Fabrique, стены которой украшает огромная коллекция пластинок.

Ник Кейв основал Bad Seeds в 1982 году после распада своей группы The Birthday Party. В 1984 году Nick Cave & The Bad Seeds выпустили свой дебютный альбом "From Her To Eternity". С тех пор группа записала еще 14 студийных альбомов, и ее творчество остается таким же непредсказуемым и ярким, как и те ранние, эпохальные записи, сделанные в берлинской студии Hansa Studios. На творчество Nick Cave & The Bad Seeds ссылаются многие исполнители; такие иконы, как Джонни Кэш, Metallica или The Arctic Monkeys, делали каверы на их песни.

Информация о продукте

Nick Cave & the Bad Seeds выпускают свой пятнадцатый студийный альбом

если использовать эту избитую метафору о том, что альбомы подобны детям, то Push The Sky Away - это ребенок-призрак в инкубаторе, а петли Уоррена - его крошечное, трепетное сердцебиение Ник Кейв

В основе Push the Sky Away лежит натурализм и теплота, которые делают его самым утонченно красивым из всех альбомов Bad Seeds. Современная обстановка мифов и культурные отсылки, которыми отмечены песни Ника XXI века, слегка проступают сквозь детали, взятые из жизни, которую он наблюдал вокруг своего дома на берегу моря, через высокие окна на загадочной и двусмысленной обложке альбома.

Песни этого альбома создавались в скромном блокноте с шеллаковыми обложками в течение почти года. Блокнот - это ценный аналоговый артефакт, но Интернет не менее важен для Ника: он гуглил диковинки, был очарован экзотическими записями в Википедии - неважно, правда это или нет. Эти песни передают, как в Интернете бок о бок соседствуют глубоко значимые события, сиюминутные причуды и мистически окрашенные нелепости, и ставят под сомнение то, как мы можем распознать и придать значение тому, что действительно важно.

Альбом Push the Sky Away был спродюсирован Ником Лонэ и записан в студии La Fabrique, расположенной в особняке XIX века на юге Франции, где стены главной студии увешаны огромной коллекцией классического винила.

я прихожу в студию с горсткой идей, неоформленных и кукольных; Bad Seeds превращают их в нечто удивительное. Спросите любого, кто видел их за работой. Они не похожи ни на одну другую группу на земле по чистой, инстинктивной изобретательности" Ник Кейв

На этом альбоме не всегда очевидно, на каких инструментах играет группа: это могут быть традиционные музыкальные инструменты, но другие звуки явно генерируются предметами, не имеющими отношения к музыкальным инструментам. Создается коллективный музыкальный язык, богатый и сложный.

Push the Sky Away обладает ясностью и приятной необычностью, которая строится на отказе от ограничений, будь то традиционное использование и звучание музыкальных инструментов, стилистика лирики или ограниченность духовных горизонтов.

я не знаю, эта пластинка просто кажется новой, но новой в старом стиле? Ник Кейв

(nickcave. com)

Отзывы

тихий, почти медитативный альбом, полный струнного сахара, нежно пощипывающих гитар и слегка грохочущего баса, который развивает гипнотическую тягу благодаря завораживающему разговорному вокалу Кейва" (stereoplay, март 2013 г.)

Послание седьмого студийного альбома Within Temptation более чем ясно: сопротивляйтесь! Шарен ден Адель говорит: "Важно сопротивляться, потому что в современном обществе людей все больше угнетают социальные составляющие. Этот процесс направляется власть имущими, диктаторами, а также крупными международными корпорациями. Мы должны освободиться от этого, если хотим развиваться сами, а не быть под наблюдением и контролем высших сил"

Этот призыв к пробуждению, как нить, проходит через весь треклист седьмого альбома. Спустя четыре года после выхода альбома "Hydra" Within Temptation возвращаются с "Resist" - десятью гимническими песнями, движимыми мелодиями, столь же величественными, сколь и мрачными. "Resist" знаменует собой настоящую веху для нас. Если бы не этот альбом, Within Temptation, возможно, уже не существовали бы"

Within Temptation никогда не были теми, кого останавливают границы, но группа в очередной раз придала своему творческому процессу новое направление. Звучание альбома "Resist" включает в себя такие взрывные композиции, как "The Reckogning" (с участием Джейкоби Шеддикса из Papa Roach), но также и чрезвычайно глубокие, как "Firelight", которая изначально была написана для сольного проекта Шэрон My Indigo и в которой в качестве гостя принял участие лучший бельгийский альтернативный рок-певец Джаспер Стерверлинк. Сингл "Endless War" - одна из самых зажигательных композиций альбома с мелодичным припевом. "Чем дольше мы работали над этой песней, тем сложнее она становилась. Она отражает атмосферу всего альбома: современное звучание с неумолимыми риффами и брутальной ударной установкой, отбивающей хип-хоп ритмы"

Рецензии

"Хорошо сделанная и в целом слаженная работа... поклонники определенно получат свои деньги" (Аудио, март 2019 г.)

После того как в начале 2013 года Дидо выпустила свой четвертый успешный альбом "Girl Who Got Away", она завершает 2013 год еще одним ярким событием:
Новый альбом "Greatest Hits" объединил ее лучшие песни последнего десятилетия, включая "Thank You", "White Flag", "Life For Rent" и "No Freedom". Кроме того, совершенно новый трек "NYC" доступен на делюкс-версии.

Певица и автор песен продала невероятные 30 млн. записей по всему миру. Ее первые два альбома "No Angel" и "Life For Rent" до сих пор входят в число двух самых продаваемых альбомов всех времен в Англии.

Отзывы

"Соответственно, ретроспектива обзор замечательных поп-песен Поп-песен, таких как "Thank You", "White Flag" и и "Life For Rent", плюс совместные работы с Эминемом и Faithless с Эминемом и Faithless, а также "NYC" - совершенно новый трек" (Good Times, февраль / март 2014 г.)

25 произведений из карьеры легендарного гитариста фламенко до 2005 года.

В своей книге "Гитара: музыка, история, исполнители" Ричард Чепмен назвал испанского гитариста-виртуоза Пако де Лусию гигантом в мире фламенко. Действительно, ни один другой музыкант не произвел такой революции в роли гитары в музыке фламенко, как Пако. За почти 50 лет своей сольной карьеры он открыл легионы новых поклонников фламенко и испанской гитарной музыки во всем мире и оказал влияние на несколько поколений молодых гитаристов фламенко.

в 1967 году он записал "La Fabulosa Guitarra de Paco de Lucía", свой первый альбом под собственным именем. В последующие годы вместе с легендарным певцом Камароном де ла Исла Пако записал десять альбомов, которые принесли ему известность во всем мире фламенко. в 1973 году, записав четвертый сольный альбом "Fuente Y Caudal" с хитом "Entre dos aguas", ему удалось нарушить условности фламенко и выйти на новую музыкальную территорию. Хотя Пако уже аккомпанировал испанскому саксофонисту Педро Итурральде на его альбоме "Flamenco Jazz" в 1967 году, на своих собственных записях он первоначально придерживался традиционной линии фламенко.

Благодаря знакомству с джазовыми гитаристами Джоном Маклафлином, Ларри Кориэллом и Элом Ди Меолой, начиная с середины 1970-х годов, музыкальный кругозор Пако продолжал расширяться. Записав в 1980 году с Маклафлином и Ди Меолой исторический альбом гитарного трио "Friday Night In San Francisco", он окончательно заявил о себе в глазах мировой общественности.

Затем последовали другие важные совместные работы с джазовыми музыкантами, в том числе с пианистом Чиком Кореа в 1982 году на альбоме "Touchstone". Только в 1987 году он вернулся к своим фламенковским корням, записав альбом "Siroco". После этого на своих собственных альбомах Пако всегда представал как разносторонний композитор и гитарист.

Сольный альбом Diva, спродюсированный Стивеном Липсоном и написанный Леннокс, был впервые выпущен в 1992 г. В Великобритании лонгплей был сертифицирован как четырежды платиновый за более чем 1,2 млн. продаж альбома и дебютировал на первом месте в британском альбомном чарте. Diva также стала седьмым самым продаваемым альбомом того года. В десяти других странах LP сразу после выхода занял первое место, а в США был сертифицирован как дважды платиновый за продажи более 2 млн. единиц.

Отзывы

"... Полнозвучные шедевры бомбической поп-музыки, теперь воскрешенные на тяжелом виниле в тщательном и настоящем прессовании" (stereoplay, апрель 2018 г.)