Хиты продаж

Альбом The Zealot Gene («Ген фанатика»), как и некоторые другие работы Jethro Tull, основан на интерпретации и расширении понятий, вытекающих из глав и стихов Библии — однако, вопреки ожиданиям, не является утверждением обретенной религиозности группы.

«Хотя я испытываю искреннюю симпатию к пышности и сказочности повествования Священной книги, я все же чувствую необходимость задавать вопросы и проводить иногда нечестивые параллели из текста», — делится Иэн Андерсон — «Хорошее, плохое и откровенно уродливое предстает перед нами в тексте во всей красе — однако в то же время оно дополнено элементами любви, уважения и нежности, которые особенно прославляют Новый Завет. Некоторые христианские фанатики почувствуют, что я постарался их задеть. Светские и неверующие люди подумают, что я переродился в назойливого проповедника веры. А некоторые, надеюсь, будут просто наслаждаться музыкой и не будут слишком пристально вглядываться». 

Как один из самых ранних образцов прогрессивного рока, The Book of Taliesyn является важной работой. Это не шедевр, но, как и во втором альбоме Curved Air, требования быстро написать больше материала, похоже, подстегнули их к достижению больших высот.

Смесь психоделического, блюзового рока с экскурсами в классические клавишные сегменты показывает, что в середине альбома таится несколько действительно интересных идей, и даже есть моменты, когда драйвовая гитара и риффы звучат так, будто они вот-вот ворвутся в классику вроде "Highway Star".

До сих пор канадская пианистка и певица Дайана Кралл была известна скорее как музыкально мягкий артист. Как специалист по дышащим джазовым балладам, расслабленным свинговым номерам или, как на ее последнем альбоме "Quiet Nights", чувственным босса-новеллам... И вот теперь на ее новом альбоме, анонсированном на конец сентября, можно будет услышать дробовик?

Звучит дерзко, впрочем, как и многое другое в альбоме, спродюсированном T Bone Burnett, который будет носить красивое название "Glad Rag Doll". Начиная с репертуара, который с таким же успехом мог бы подойти Тому Уэйтсу или Доктору Джону, и заканчивая первой "злой" фотографией и составом группы.

На этот раз в состав группы вошли не привычные спутники Дианы, а такие странные птицы, как гитаристы Марк Рибот, Брайан Саттон и Колин Линден, басист Деннис Крауч, барабанщик Джей Беллероуз и востребованный клавишник и звукорежиссер Кифус Грин, который, конечно, тоже "стрелял" из зловещего ружья для Дианы. И, наконец, небезызвестные братья Кауард - Говард и Генри - исполняют песню "Glad Rag Doll".

(jazzecho. de)

Информация о продукте

Новый необычный альбом Дайаны Кралл "Glad Rag Doll" (9 / 25, Verve Records) - это захватывающее и авантюрное исследование новых звуков, новых инструментов и новых музыкантов. В нем принимают участие певица и пианист, наполненные озорством, юмором и обновленным чувством нежности и близости.

Пластинка раскрывается в той удивительной точке исчезновения времени, где вся музыка, свинг, рок и табу, сталкивается с песнями тоски, утешения и сожаления. Все они становятся новыми в водевиле, придуманном самой Кралл.

Это одновременно и серьезное отступление, и естественное развитие талантливого музыканта. Диана просто называет альбом "песенным и танцевальным".

"Мы все просто пришли туда, как будто песни были написаны вчера. Я не хотела делать альбом в стиле эпохи или ностальгии", - говорит Кралл.

На самом деле, это песни, над которыми Кралл размышлял всю жизнь. И в доме ее детства, и по ее нынешнему адресу хранятся пластинки на 78 об/мин и песенные фолианты, наполненные драгоценными и неотшлифованными жемчужинами, песнями, которые не потеряли свой блеск от повторения.

Если какую-то из этих песен и можно назвать "музыкой 20-30-х годов", то это песни 20-30-х годов, переосмысленные для XXI века.

То же самое можно сказать и о поразительном исполнении классической песни Pomus "Lonely Avenue", впервые прозвучавшей в 1950-х годах.

Созерцательное, современное прочтение старой записи Джина Остина "Let It Rain" находит сочувственный отклик в изысканном исполнении Краллом недавней баллады о духовной тоске Бадди и Джули Миллер "Wide River To Cross".

Впервые работая с известным продюсером Ти Боун Бернеттом и инженером Майком Пирсанте, Кралл наслаждается новой звуковой площадкой, запечатленной в ярком зерне и глубоком резонансном фокусе аналоговой пленки. Бернетт собрал выдающийся состав замечательных музыкантов, дополняющих фортепианный вклад Кралла на пианино Steinway 1890-х годов.

От тишины до воя, уравновешенный и сочувственный аккомпанемент соло-гитары Марка Рибота на заглавной композиции прекрасно контрастирует с целым рядом удивительных звуков и красок.

Как и всегда в случае с записями Дайаны Кралл, решающее значение имеет ее характерное ощущение и уникальное чувство времени. Она установила новое и захватывающее ритмическое взаимопонимание с барабанщиком Джеем Беллероузом и басистом Деннисом Краучем, что позволило ей выпустить на свободу некоторые из самых радостных фортепианных партий, которые она слышала на записи на сегодняшний день.

Среди новых элементов, привнесенных в спонтанный процесс аранжировки, - загадочные, иногда комедийные комментарии, исходящие от клавишника Кифуса Грина.

(dianakrall. com)

Отзывы

"В окружении таких сессионных профессионалов, как Марк Рибот, супруг Элвиса Костелло (указанный как Говард Кауард) и продюсер Ти-Боун Бернетт, который находится в отличной форме, Кралл играет живые новые версии архивных сокровищ кантри, фолка и блюза, а также почти забытые произведения времен после большого взрыва джаза. Приятное путешествие во времени!" (Stereo, октябрь 2012 г.)

"Основную часть альбома "Glad Rag Doll" составляют малоизвестные песни 20-30-х годов прошлого века" (Аудио, декабрь 2012 г.)

"Музыканты на высшем уровне, техническое качество записи и прессинга изысканное, хотя и с довольно сильным и теплым акцентом на низких/грунтовых тонах" (Stereo, январь 2013 г.)

мир ждал этого 35 лет. Black Sabbath возвращаются! Впервые с 1978 года Оззи Осборн, Тони Айомми и Гизер Батлер снова были вместе в студии.

Усиленные барабанщиком Брэдом Уилком (Rage Against The Machine), Black Sabbath взошли на Олимп мрачного рока мрачный рок Олимп и уже сейчас отмечаются как возвращение 2013 года.

Новый альбом "13", на котором лишь несколько песен короче 5 минут, был написан не кем иным, как Риком Рубином (ZDF) продюсером выступил не кто иной, как Рик Рубин (ZZ Top, Johnny Cash, Nine Inch Nails и др.). Он причисляет себя самым большим поклонником Black Sabbath" и предъявил к новой работе только одно требование - она должна стать "лучшим альбомом Black Sabbath" "лучший альбом Black Sabbath всех времен".

Информация о продукте

Оригинальный состав BLACK SABBATH - OZZY OSBOURNE (вокал), TONY IOMMI (гитара) и GEEZER BUTLER (бас) - записывали альбом преимущественно в Лос-Анджелесе, к ним присоединился барабанщик Brad Wilk (Rage Against The Machine). Альбом, спродюсированный Риком Рубином (семикратным лауреатом премии "Грэмми", два из которых - в номинации "Продюсер года"), будет выпущен на лейбле Vertigo (по всему миру) и Vertigo / Republic в США. 13-летие возвращения лауреатов премии "Грэмми" и индукторов Зала славы рок-н-ролла на Vertigo, первоначальный лейбл группы, станет первым совместным студийным альбомом группы с 1978 года - "Never Say Die! Их совместные продажи составили более 70 миллионов альбомов.

(blacksabbath. com)

Отзывы

"Воссоединившиеся пионеры хэви-метала полагаются на свою основную компетенцию" (Rolling Stone, июль 2013 г.)

"Отличный отзыв от пионеров дум-метала" (musikexpress, август 2013 г.)

,,(...) сеньоры металла выдают хорошо слушаемую позднюю работу, которую суверенно спродюсировал Рик Рубин, (...)" (Stereo, август 2013 г.)

Королева поп-музыки возвращается с большим успехом! Продав по всему миру более 350 миллионов пластинок, она стала самой успешной сольной исполнительницей всех времен и продолжает бить рекорды на третьем десятилетии своей музыкальной карьеры. Ее последний альбом "Hard Candy" (2008) занял первое место в чартах 37 стран. 12-й студийный альбом поп-иконы выйдет 26 марта: "MDNA" будет доступен в стандартной и делюкс-версии.

альбом "MDNA" записывался в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. Мадонна воссоединилась с Уильямом Орбитом ("Ray of Light"), который стал соавтором и сопродюсером нескольких песен нового альбома. Среди других продюсеров Мадонны - Мартин Солвейг, The Demolition Crew (Кери Хилсон, Леди Гага), Марко "Бенни" Бенасси (Крис Браун, Питбуль ув. премия Грэмми 2008).

Завершение трилогии "Оксиген"

Его поклонники давно ждали этого: Выпуском "Oxygene 3" пионер французской электроники Жан-Мишель Жарр завершает свою знаменитую трилогию "Oxygene".

Прошло почти 40 лет с момента выхода его первого успешного альбома "Oxygene (1-6)" в 1976 году, еще 20 лет - со второй части: "Oxygene (7-13)" в 1997 году.

Для "Oxygene 3" Жарр написал семь совершенно новых композиций, которые он назвал частями с 14 по 20. Для этого 68-летний музыкант вернулся к своим истокам, к темным атмосферным звукам, к космическому звучанию, а также к минимализму.

Жарр записал свой дебют, используя всего несколько инструментов и 8-дорожечный магнитофон. Было всего несколько ритмов и ударных. Этот подход он сохранил и на "Oxygene 3", хотя, естественно, в его распоряжении было гораздо больше технических возможностей.

В результате получилась 40-минутная работа, которая, как и две ее предшественницы, функционирует как единое целое, т.е. ее можно слушать от начала до конца, не отрываясь.

Помимо нового альбома, конечно же, существует и компиляция, включающая всю трилогию на трех компакт-дисках. Особого внимания заслуживает бокс-сет "Oxygene". Он содержит все три альбома на CD и LP, а также тщательно оформленную настольную книгу с редкими фотографиями и заметками об истории "Oxygene" на английском языке.

"Oxygene 3" - идеальное завершение 40-летнего электронного путешествия, которое в конце концов возвращается к своим истокам.

Отзывы

"От осторожного подхода в 14-й части до величественно-приподнятого финала в 20-й части - все здесь (...) именно так, как нравится поклонникам первого часа" (Stereo, февраль 2017 г.)

"Последовательное продолжение и завершение трилогии" (LP Magazine, 2/2017)

Sparks - американская рок- и поп-группа братьев Рона и Рассела Маэлов, образованная в Лос-Анджелесе в начале 1970-х годов. Группа начинала с поп- и глэм-рока, но в 1980-х годах вышла за эти рамки и стала осваивать направления электронной танцевальной музыки. Самыми громкими хитами группы стали песня This Town Ain't Big Enough for Both of Us и ее последующий сингл Amateur Hour с альбома Kimono My House.

Майк Олдфилд со своим сенсационным новым альбомом "Man On The Rocks"

Майк Олдфилд наконец-то вернулся с новым альбомом! Долгое ожидание подошло к концу, и теперь Майк Олдфилд представляет нам первый новый материал с 2008 года.
"Man On The Rocks" - это 25-й студийный альбом Майка Олдфилда!

"Man On The Rocks" - красивый, чрезвычайно личный и ориентированный на песни альбом, отражающий различные влияния Майка Олдфилда. Работа состоит в общей сложности из 11 совершенно новых песен, полных разнообразия и контраста!

В записи "Man On The Rocks" приняли участие Лиланд Скляр (Phil Collins, Crosby, Stills & Nash, James Taylor) на басу, Джон Робинсон (Michael Jackson, Eric Clapton, Daft Punk) на ударных и молодой вокальный талант Люк Спиллер (The Struts).
Сопродюсером альбома выступил Стивен Липсон (Джефф Бек, Пол Маккартни, Simple Minds и др.).

Рабочее название "Rock" подчеркивает непосредственность альбома. Особенно это слышно в гитарной композиции "Irene", вдохновленной ураганом 3-й категории, обрушившимся на Багамы в 2011 году.
Тем не менее, как и следовало ожидать от человека, подарившего миру "Turbular Bells" и многое другое, это великолепный и многослойный альбом: от коммерческого прорыва открывающей его песни "Sailing", прекрасной фолк-влияющей "Dreaming In The Wind" до эмоциональной заключительной песни, кавер-версии госпел-песни Уильяма Макдауэлла "I Give Myself Away".

Майк Олдфилд - артист, равных которому нет. За последние 37 лет он создал неподвластную времени, уникальную и вдохновляющую музыку, которая очаровала слушателей во всем мире.

Отзывы

"Тот факт, что он все же находит в создании музыки заново, вместо того чтобы постоянно переосмысливать вместо того, чтобы постоянно пересказывать старые великие произведения, показывает "Man On The Rocks"" (Good Times, апрель/май 2014 г.)

"(...) Майк Олдфилд с удовольствием возвращается на землю и к своей запатентованной смеси прогрессивного рока, кельтского фолка и электроники с альбомом 'Man On The Rocks'" (Stereo, май 2014 г.)

Сессии по записи альбома ABBA: The Album были прерваны беременностью Агнеты и необходимостью уложиться в коммерческие сроки, но выход альбома оказался предсказуемо успешным, достигнув карьерного максимума в США (№14) и возглавив чарты в других странах. Этот успех дал группе передышку и, в конечном счете, заложил основу для дальнейших студийных экспериментов и уделения большего времени тем сессиям, которые их больше всего вдохновляли.

ABBA. The Album" знаменует начало их второй триумфальной главы: "Альбом" имеет все признаки того знакомого момента, когда группы переворачивают рецепт успеха с ног на голову. Появление более широкого музыкального признания и авторитета ABBA можно отнести к смелым шагам, предпринятым здесь. Удача - как оказалось в очередной раз - всегда благоволит смелым...

Молния никогда не ударяет дважды в одно и то же место, но когда она ударяет, она делает это правильно! она делает, она делает это правильно! После огромного успеха BOSTON с их дебютного альбома с собственным названием, главный автор песен Том Шольц (Tom Scholz) в течение двух лет работал над его продолжением Том Шольц два года работал над продолжением альбома, конечным результатом которого должно было стать совершенное произведение искусства.

Выпущенный в 1978 году альбом "Don't Look Back" должен был стать семикратно платиновым платиновым. В альбом вошел радиохит "Don't Look Back", солидные рокеры, такие как "Party" и "Feelin' Satisfied", и спокойные песни Песни, такие как "It's Easy". Эти песни находятся прямо на на вершине!