Хиты продаж

Делюксовое переиздание легендарного дебютного альбома Uriah Heep "Very 'Eavy, Very 'Umble" 1970 г. Двойной CD в диджипаке содержит оригинальный альбом в версии, ремастированной Энди Пирсом (Black Sabbath, Lou Reed), а также ранее не издававшиеся альтернативные версии и бонус-треки на CD2. Буклет содержит обширные примечания и редкие фотографии группы.

Отзывы

"...VERY 'EAVY ... предлагает помимо великолепно ремастированного оригинального альбома (Хаммонд звучит более серьезно) на втором CD 17 ранее не издававшихся бонус-треков (частично B-сайды) Бонус-треков (частично B-сайды и альтернативные версии)" (Good Times, октябрь/ноябрь 2016 г.)

Отзывы

"... великолепно дифференцированно звучащее и по сей день безмерно захватывающее звуковое путешествие в годы перехода от рока к электронной эпохе" (stereoplay, январь 2017 г.)

"... что очень удачно сочетается с такими произведениями, как "Lark's Tongues In Aspic Part III", однако стилистически стилистически возвращается к более сложным структурам оба альбома теперь доступны в виде ремастированных изданий (на как ремастированные издания (на контрольных Стивен Уилсон и Роберт Фрипп), дополненные бонус-треками и DVD с аудио- и видео и видеоматериалами..." (Good Times, февраль/март 2017 г.)

По случаю 70-летия Пласидо Доминго, которое отмечается 21 января 2011 года, компания Deutsche Grammophon выпускает Граммофон выпускает Plácido Domingo - The Opera Collection, строго ограниченное специальное издание, в котором представлены тринадцать полных записей опер на 26 CD Специальное издание, в котором представлены тринадцать полных оперных записей на 26 компакт-дисках.

Среди них - величайшие партии Пласидо Доминго и настоящая классика истории звукозаписи например, легендарная "Травиата", которую Доминго исполнил вместе с Илеаной Котрубас Илеана Котрубас под управлением Карлоса Клейбера, или "Лоэнгрин" с Джесси Норман под управлением Георга Соли Джесси Норман под управлением сэра Георга Шолти.

Другие яркие моменты: Кармен с Терезой Берганца под управлением Клаудио Аббадо, Тоска с Миреллой Френи под управлением Джузеппе Синополи или "Турандот" с Катей Риччарелли и Барбарой Хендрикс под управлением Герберта фон Караяна.

Отзывы

stereoplay 12/1987 (Кармен): "Высококачественная Интерпретация и с точки зрения качества звучания Эталонная" stereoplay 5/1993: "Партию Эдгардо исполняет Пласидо Доминго Удивительно, как он поет в строе бельканто"

В 1960-70-е годы группы и лейблы тикали еще быстрее. Led Zeppelin выпускали один LP за другим в первые годы своей карьеры. Три лонгплея за 15 месяцев - это просто потрясающе по сегодняшним меркам. Поскольку Led Zeppelin часто выступали с концертами, они даже написали все песни для первых шести альбомов в период с 1968 по лето 1972 года.

Пластинки "I" и "II" были чрезвычайно успешными в коммерческом плане и в чартах, когда они были выпущены. а вот альбом "III" поначалу не вызвал восторга ни у прессы, ни у поклонников. Пластинка быстро заняла первые строчки хит-парадов в США и Великобритании, но после первоначального максимума продажи резко упали. В какой-то мере на Led Zeppelin обиделись за то, что на каждом альбоме у них не было одинакового звучания. Это, в свою очередь, вызвало недовольство Джимми Пейджа, который в результате два года не общался с прессой. И это привело к тому, что четвертый альбом был выпущен без названия и без сопроводительной лирики.

Поэтому существует несколько названий "IV": "Zoso", "Four Symbols" или просто "Untitled". Многие поклонники Led Zeppelin считают четвертый альбом лучшим альбомом группы с точки зрения сегодняшнего дня. Это подтверждают и абсолютные цифры продаж: среди самых продаваемых альбомов всех времен в США он занимает 3-е место. "IV" - это идеальное сочетание жесткого и мягкого, светлого и темного. Вместе с "Stairway To Heaven" он содержит самый знаменитый номер Led Zeppelin, а "Black Dog" - суть того, что было присуще каждому из музыкантов Led Zeppelin.

В своих интервью Джимми Пейдж нелестно отзывается о первых цифровых версиях альбомов Led Zeppelin, появившихся на рынке в середине 1980-х годов. По его мнению, звук слишком недифференцирован, поскольку компакт-диски были изготовлены из плохо смикшированных версий песен. Это не соответствует стандартам качества группы мирового уровня. А поскольку сегодня возможности цифрового ремастеринга для всех форматов очень развиты, то ждать было совершенно необходимо. По крайней мере, так считает Джимми Пейдж и призывает всех поклонников ни в коем случае не слушать переиздания в формате MP3.

Под эгидой самого Пейджа была создана обработанная цифровыми методами, ремикшированная версия "IV". Переиздания основаны на оригинальных аналоговых студийных записях 1970/71 г. При ремастеринге Пейдж руководствовался тем, что в то время альбомы записывались на винил, а в настоящее время существует множество форматов записи, каждый из которых имеет свое оправдание, и поэтому ремастер должен быть справедливым.

Рецензии

"Удовольствие для каждого поклонника!" (Jazzthing, ноябрь 2014 - январь 2015 гг.)

Led Zeppelin "IV" в виде переиздания 2014 года: как это нравится Джимми Пейджу ..

Качественное наступление Джимми Пейджа продолжается. Переиздания анонсируются уже давно. в 2014 году время пришло: они здесь. Альбомы "I" - "III" вышли в конце мая, а "IV", также известный как "Zoso", "Four Symbols" или "Untitled", будет доступен с октября 2014 года.

В 1960-70-е годы группы и лейблы тикали еще быстрее. Led Zeppelin выпускали один LP за другим в первые годы своей карьеры. Три лонгплея за 15 месяцев - это по сегодняшним меркам просто захватывающе. Поскольку Led Zeppelin часто выступали с концертами, они даже написали все песни для первых шести альбомов в период с 1968 по лето 1972 года.

Пластинки "I" и "II" были чрезвычайно успешными в коммерческом плане и в чартах, когда они были выпущены. а вот альбом "III" поначалу не вызвал восторга ни у прессы, ни у поклонников. Пластинка быстро заняла первые строчки хит-парадов в США и Великобритании, но после первоначального максимума продажи резко упали. В какой-то мере на Led Zeppelin обиделись за то, что их звучание не было одинаковым на всех альбомах. Это, в свою очередь, расстроило Джимми Пейджа, который потом два года не общался с прессой. И это привело к тому, что четвертый альбом был выпущен без названия и без сопроводительной лирики.

Поэтому существует несколько названий "IV": "Zoso", "Four Symbols" или просто "Untitled". Многие поклонники Led Zeppelin считают четвертый альбом лучшим альбомом группы с точки зрения сегодняшнего дня. Это подтверждают и абсолютные цифры продаж: среди самых продаваемых альбомов всех времен в США он занимает 3-е место. "IV" - это идеальное сочетание жесткого и мягкого, светлого и темного. Вместе с "Stairway To Heaven" он содержит самый знаменитый номер Led Zeppelin, а "Black Dog" - суть того, что было присуще каждому из музыкантов Led Zeppelin.

В своих интервью Джимми Пейдж нелестно отзывается о первых цифровых версиях альбомов Led Zeppelin, появившихся на рынке в середине 1980-х годов. По его мнению, звук слишком недифференцирован, поскольку компакт-диски были изготовлены из плохо смикшированных версий песен. Это не соответствует стандартам качества группы мирового уровня. А поскольку сегодня возможности цифрового ремастеринга для всех форматов очень развиты, то ждать было совершенно необходимо. По крайней мере, так считает Джимми Пейдж и призывает всех поклонников ни в коем случае не слушать переиздания в формате MP3.

Под эгидой самого Пейджа была создана обработанная цифровым способом, ремикшированная версия "IV". Основой переизданий являются оригинальные аналоговые студийные записи 1970/71 г. При ремастеринге Пейдж руководствовался тем, что в то время альбомы записывались на винил, а в настоящее время существует множество форматов записи, каждый из которых имеет свое оправдание, и поэтому ремастер должен быть выполнен на достойном уровне.

На делюкс-издании Led Zeppelin "IV" песни с оригинального альбома дополнительно включены в ранее не издававшиеся альтернативные миксы. "Misty Mountain Hop" и "Four Sticks", а также мандолиновые и гитарные миксы "The Battle Of Evermore" и "Going To California". Безусловной изюминкой является альтернативная версия "Stairway To Heaven": Сведенная на студии Sunset Sound Studios в Лос-Анджелесе, одна из самых известных рок-песен обретает в этом миксе новую жизнь.

Покупателей переизданий 2014 года "I", "II", "III" убедили следующие моменты:

• Дифференцированное и прозрачное качество звучания
• Пространственное звучание: каждый инструмент может быть хорошо локализован
• Новое понимание: Детали хорошо слышны
• Ценные бонусные материалы: сопутствующие LP или CD
• Оригинальная обложка первого издания (только Super Deluxe Edition)
• Невиданные ранее фотографии (книга Super Deluxe Edition).

Являетесь ли вы преданным поклонником Led Zeppelin или любителем высококачественных ремастерингов классики рока: есть много причин выбрать "IV" от Led Zeppelin.

2 LP в качестве Deluxe Edition: новый ремастированный альбом с дополнительными неизданными студийными записями на втором LP. 180-граммовый винил.

Отзывы

"Удовольствие для каждого поклонника!" (Jazzthing, ноябрь 2014 - январь 2015)

Название альбома:

Bachman-Turner Overdrive
Bachman-Turner Overdrive II
Not Fragile
Four Wheel Drive
Голова на
Автострады
Уличный экшн
Ночи рок-н-ролла

Компания Caroline рада выпустить бокс-сет из 8 компакт-дисков с записями Bachman-Turner Overdrive. Известная также как BTO, канадская рок-группа из Виннипега, имевшая ряд хитов в 1970-х годах. Наиболее успешной их композицией является "You Ain't Seen Nothin' Yet" 1974 г. В музыкальном отношении BTO можно отнести к ранним хард-роковым группам. Группа исполняла запоминающиеся мелодичные песни, движимые лаконичными гитарными риффами.

The Beatles, переосмысленные джазовой сценой - самые красивые каверы!

Несмотря на то, что "Битлз" уже давно стали историей, музыка "великолепной четверки" бессмертна. Песни Джона, Пола, Джорджа и Ринго до сих пор звучат по радио, до сих пор можно купить их альбомы, ставшие классикой, и до сих пор они вдохновляют молодых музыкантов на создание собственных произведений.

Песни самой известной в мире поп-группы нашли свое воплощение и в джазе, что убедительно доказывает двойной диск "The Beatles In Jazz". Здесь вы найдете более трех десятков джазовых кавер-версий таких известных песен Beatles, как "Eleanor Rigby", "Blackbird", "While My Guitar Gently Weeps", "Help", "Michelle", "Get Back", "Lucy In The Sky With Diamonds", "Taxman", "Let It Be", "Something" или "Hey Jude".

За их интерпретацию отвечают джазовые музыканты Батист Тротиньон, Сильвен Люк, Джин Чандлер, Крис Коннор, Иоахим Кюн, Терри Каллье, Мюриэль Зои, Анн Дюкрос, The Cate Brothers и др.

Юбилейное возвращение Procol Harum

В 2017 году Procol Harum отмечают свое 50-летие. Но вместо того чтобы оглядываться назад, британские рокеры предпочитают смотреть вперед и представляют новый альбом: "Novum" - так называется их двенадцатый лонгплей, первый за последние 14 лет.

Гэри Брукер (фортепиано, вокал), Джош Филлипс (орган), Джефф Данн (ударные), Мэтт Пегг (бас) и Джефф Уайтхорн (гитара) в прошлом году сочинили вместе одиннадцать песен. На этот раз тексты песен написал не кто иной, как Пит Браун (Cream, Jack Bruce) - впервые, поскольку тексты всех предыдущих песен Procol Harum писал Кит Рид.

Альбом "Novum" был записан с октября по декабрь 2016 года совместно с продюсером Деннисом Вайнрайхом.

В результате получился современный рок-альбом, умело балансирующий между прогрессивным и арт-роком.

Культовая группа, которая все еще может удивить своих поклонников возвращением и юбилейным альбомом в одном лице: "Novum" от Procol Harum.

Отзывы

"Удивительно, сколько энергии появилось в новых номерах!" (Аудио, июнь 2017)

"С каждым прослушиванием новые открытия деталей в знакомом Звукового космоса Procol Harum это стоило того, чтобы подождать" (Good Times, июнь/июль 2017 г.)

"... Ветераны делают все правильно на этом юбилейном, 50-м по счету, альбоме задорного фолк-рока и музыки с блюзовым оттенком" (Stereo, июль 2017 г.)

Glimmer Twins - псевдоним Мика Джаггера и Кита Ричардса. альбом "It's Only Rock'n'Roll" содержал два хитовых сингла - заглавный трек и классическую песню группы Temptations Motown "Ain't Too Proud To Beg". Иллюстрация Ги Пеллаэрта (Guy Peellaert), выполненная в стиле Fin De Siècle, отражала настроение того времени. Мик Тейлор завершил свое пребывание в составе Stones блестящей гитарной работой в песне "Time Waits For No One", а его преемник Ронни Вуд добился успеха уже на сессиях записи "It's Only Rock'n'Roll (But I Like It)" - песни, которая и сегодня является неизменным атрибутом концертов Rolling Stones.

Двенадцатый студийный альбом Rolling Stones ознаменовался уходом Мика Тейлора и приходом Ронни Вуда, который принес с собой классическое, смешанное гитарное рок-звучание, характерное для группы с тех пор.

Роллинг Стоунз не грозят обвинения по Закону о торговых описаниях за альбом It's Only Rock 'N' Roll. Неважно, атакуют ли они соул-стандарт Motown R'n'B Ain't Too Proud To Beg - ритуальное заклание на алтаре рок-н-ролла - или погружаются в тоскливую балладу, как в Till The Next Goodbye, на этом альбоме присутствует более последовательное рок-чувство, которое последовательно ведет каждую песню в одно и то же место.

Это не новое звучание, но это первый альбом, на котором каждый трек, так или иначе, имеет его; и, таким образом, It's Only Rock 'N' Roll знаменует собой конец и начало.

На альбоме еще есть место для глубины. Билл Яновиц отметил слоистую сложность текстов песни Till The Next Goodbye, а самый нетипичный номер - Time Waits For No One, хотя и взлетает на фоне парящего, протяжного соло Мика Тейлора, в итоге оказывается накачанным и пронизанным типичными для R'n'B барабанами и фортепиано. (Эта песня, вероятно, является главной на альбоме, а соло - шедевром, как это ни парадоксально, поскольку именно эта композиция, в которой он не был отмечен как композитор, убедила Мика Тейлора в том, что у него нет времени ждать, пока группа признает его вклад, что и послужило толчком к его признанию)

Дело в том, что два из трех открывающих треков под названиями If You Can't Rock Me и It's Only Rock 'N' Roll (But I Like It) на альбоме под названием It's Only Rock 'N' Roll как бы задают повестку дня и ожидания. После абстракций пластинки под названием Goats Head Soup (открывающие треки Dancing With Mr D, 100 Years Ago и Coming Down Again), это прямолинейный материал: дерьмовая, танцевальная музыка в стиле R'n'B/буги-вуги, с добавлением блюза, кантри и госпела; вся эта смесь слышна как никогда раньше благодаря более совершенным студийным технологиям, особенно гитарный звук, показывающий, насколько тесно Rolling Stones были и остаются связаны с жанром хард-рока и оказали на него влияние в настоящее время.

Есть в этой смеси и щепотка регги. Трудно сохранить абсолютно честное лицо во время исполнения Luxury: сочетание регги-хука, наложенного на стандартный рок-бит, который доминирует на альбоме, текст песни "I'm working so hard, workin for de company", фальшивый ямайский акцент, с которым он исполняется, не располагают к критике рока. Это отличная песня, с потрясающим пианино, вновь созданным неудержимым гением по имени Ники Хопкинс, - отличная запись для вечеринки.

Short and Curlies также вызывает улыбку удовольствия от прослушивания. Это заводная песня, полная ударов и грувовых примочек, и совершенно лишенная угрозы. "От всего этого никуда не деться - она держит тебя за яйца", - плачет Мик, "Это очень плохо, так грустно!" - но звучит это совсем не расстроенно.

Что объединяет эти композиции с Time Waits For No One, Till The Next Time We Say Goodbye и всеми остальными на It's Only Rock 'N' Roll, так это то, что к концу песни, как бы они к ней ни подходили, все они заканчиваются роком, гитары и барабаны выбивают ритм и мелодию в жанр, который The Rolling Stones здесь успешно называют своим собственным.

Ближайшие исключения - If You Really Want To Be My Friend: искренний госпел-блюз с красивым органом, в котором Ники Хопкинс звучит скорее как Билли Престон, чем как Билли Престон; и Fingerprint File, продолжительный параноидальный фанк-рок-джем, где Билли Престон звучит практически как он сам; но даже в этом последнем номере есть ощущение подавленного комизма в затихающем вокале: "Good night, sleep tight"

Но ключевыми песнями, задающими тон и стандартизирующими стиль Rolling Stones, который сохраняется и по сей день, являются If You Can't Rock Me, заглавная композиция и Dance Little Sister.

Эта пластинка, неподвластная времени и по-прежнему удивительно слушабельная, даже современная, - признание не поражения, а принятия: после некоторых чрезвычайно странных и очень высоких приключений The Rolling Stones вернулись домой, нашли свои ноги после космического путешествия и собираются придерживаться того, что они знают, любят и делают лучше, чем кто-либо другой.

Это всего лишь рок-н-ролл, но он им нравится, и в этом нет абсолютно ничего плохого.