Классическая музыка на виниле

Альбом эталонного характера: великий русский пианист Эмиль Гилельс записал 20 из 66 лирических пьес Эдварда Грига в 1972 году - несомненно, веха в фортепианной дискографии. Хотя лирические пьесы Грига имеют репутацию произведений, доступных для исполнения даже любителями, динамика и красочное богатство нюансов, которые придает композициям Гилельс, находятся в собственном классе. Серия аудиофильских винилов The Original Source представляет выдающиеся записи 1970-х годов в совершенно новом качестве звучания. Известная студия Emil Berliner Studios провела ремастеринг и редактирование оригинальных четырех- и восьмидорожечных лент в 100% аналоговом качестве (AAA), используя технологии, специально разработанные для производства этой серии. Звуковые отличия от оригинальных релизов весьма значительны: большая четкость, больше тонкостей и улучшение частотной характеристики, а также меньшее количество фонового шума, искажений и компрессии делают прослушивание аудиофильским, как никогда ранее.

Отзывы

К. Брех в stereoplay 9/87: "Выдающаяся интерпретация"

С помощью симфонического оркестра из 42 музыкантов Hooverphonic подарили концертами и выпуском альбома "With Orchestra Live" одно из самых ярких впечатлений в своей великолепной карьере. Певица Ноэми Вольфс поразила своим выдающимся выступлением в качестве фронтвумен. Она пела решительно и в то же время умудрялась выразить свою чувственность. "Девушка", которая два года назад сменила Гейке Арнаерт на посту фронтвумен, доказала, что обладает всеми необходимыми навыками для этой роли.

Цитируя Алекса Каллье: "Позвольте представить вам голос Бельгии? Ноэми Вольфс! На самом деле мы хотели объявить ее голосом Европы, но не смогли сделать это с Эдди Уолли" После более чем 25-летней карьеры Hooverphonic все еще горячи. Все шесть концертов, которые группа отыграла в Queen Elisabeth Hall в 2012 году, были распроданы еще несколько месяцев назад. Вместе с музыкальным мастером Седриком Мурратом группа переработала подборку своих лучших хитов и самых недооцененных жемчужин так, чтобы их мог сопровождать симфонический оркестр.

Безусловными изюминками стали песни, в которых Алекс Каллье, Раймонд Гертс и барабанщик Арнаут Хеллофс покинули сцену, оставив ангельский голос Вольфса в сопровождении только Муррата и ко. Песни, на которых играли трое мужчин, были высокого уровня, но магия, созданная, когда Вольфс стоял один на авансцене, была неописуема. В альбом вошли "Battersea", "Heartbroken", "Vinegar & Salt", "Eden", "2Wicky", "Mad About You", "Sometimes", "Jackie Cane" и "The Night Before".

альбом "With Orchestra Live" выпущен ограниченным тиражом в 1000 пронумерованных копий на полупрозрачном розовом виниле.

Отзывы

Hermes Opernlexikon: "Великолепный маслянистый бас Сипи текучий бас Сипи, превосходные все дамы, компетентный маэстро"

Отзывы

audio 12/94: "Репутация ремесленника долгое время не позволяла Хиндемиту занять место в пантеоне бессмертных композиторов. Но именно там ему и место - его оркестровый оперный отрывок "Mathis der Maler" наглядно демонстрирует, почему. Композитор за дирижерским пультом в 1955 году обеспечил приемлемый звук и идеальную аутентичность."

в 1973/1974 годах Герберт фон Караян предпринял новаторский шаг и записал с Берлинским филармоническим оркестром оркестровые произведения Арнольда Шенберга, Антона Веберна и Альбана Берга - всех трех представителей Второй венской школы. Результатом стали новаторские записи Второй венской школы, которые представлены в изысканном бокс-сете из 4-х пластинок, оформленном известным художником-графиком Хольгером Маттисом.

Все записи были ремастированы с оригинальных 4- и 8-дорожечных лент и смикшированы Райнером Майяром и Сиднеем К. Мейером из Emil Berliner Studios.

Каждый гейтфолд также содержит записку от Rainer Maillard & Sidney C. Meyer / EBS, описывающую технические предпосылки и процесс создания серии Original Source Series, а также факсимиле оригинальной кассетной коробки. "Самой сложной вещью была коробка со Второй венской школой. [...] Конечно, звукозаписывающая компания была не в восторге. Они сказали, что это не будет продаваться. [...] Я сказал: "Давайте на время забудем о деньгах", и мы провели большую часть года, выпуская эти диски. Это был чрезвычайно полезный опыт [...], потому что мы так усердно репетировали, что оркестр в итоге сыграл это как симфонию Бетховена, они знали свое дело. Мое собственное отношение к этой музыке изменилось, и это было ощутимо в этих записях. Боже мой, реакция публики была ошеломляющей" (Герберт фон Караян о проекте записи)

Как "Ромео и Джульетта" Прокофьева стала хитом: Запись Андре Превина на виниле в 1973 году


В 1970-х годах дирижер Андре Превин произвел фурор с Лондонским симфоническим оркестром, где он в то время был главным дирижером. Даже даже его балетные записи того времени до сих пор считаются непревзойденными. Вслед за выпуском Чайковского величайший шедевр танцевального театра им Прокофьева на трех прекрасных 180-граммовых виниловых пластинках: балет "Ромео и Джульетта Балет "Ромео и Джульетта", созданный Превином в 1973 году к 20-летию со дня смерти композитора. Его Его интерпретация, раскрывающая все драматическое богатство партитуры Партитуры в мощное симфоническое переживание, заложила основу для хитового качества некоторых номеров балета Номера из балета: "Танец рыцарей" с его безошибочным танец рыцарей, с его безошибочно узнаваемыми широкими звуковыми массами является одной из самых популярных композиций классической музыки XX века. Век.

Отзывы

"Поражает прежде всего стилистическое разнообразие Прокофьева, который здесь постоянно меняет позиции между классицизмом, моторикой, лирикой и гротеском (...) Это позволило 44-летнему музыкальному руководителю Лондонского симфонического оркестра расцвести своей невероятной игровой культурой с точной точностью и ритмическим размахом..." (crescendo 1/2019)

Это высококачественное виниловое издание содержит незабываемые интерпретации Клаудио Аббадо увертюр Джоакино Россини. Благодаря блестящей изобретательности Клаудио Аббадо эти записи с Лондонским симфоническим оркестром являются одной из вех интерпретации Россини как в музыкальном, так и в стилистическом отношении, представленной здесь в беспрецедентной записи, полной тщательности и изысканности.

Восхитительные записи датируются началом 1970-х годов и теперь переизданы Deutsche Grammophon в аудиофильском формате в честь композитора Джоакино Россини, который всегда пользовался признанием. Лондонский симфонический оркестр обладает оптимальным составом и поражает несравненным богатством красок и ошеломляющей красотой звучания. С дотошностью и тончайшей интуицией Аббадо раскрывает характерную музыку Россини: увертюру "Семирамида", а также увертюры к операм "Вороватый воробей", "Севильский цирюльник", "Итальянец в Алжире", "Дженерентола", "Шелковая лестница" и "Вильгельм Телль".

Мастера получены из оригинальных источников и отпрессованы на 180-граммовом тяжелом виниле в компании OPTIMAL.

Этот лимитированный и пронумерованный LP-сет заставит учащенно биться сердца ценителей аудиофильской классической музыки: на 6 пластинках запечатлено уникальное в истории звукозаписи сотрудничество Венского филармонического оркестра и знаменитого своим звучанием лейбла Decca.

Снаружи в благородной золотисто-черной коробке, внутри использованы оригинальные лицевая и задняя обложки LP. Буклет содержит полную информацию об этих легендарных записях, а также статьи продюсеров Венского филармонического оркестра и Decca. Плюс предисловие Клеменса Хеллсберга, председателя Венского филармонического оркестра.

180-граммовый винил, изготовленный компанией Record Industries. Лакированы Шоном Мейджи (Sean Magee) в студии Abbey Road.

Эта "Тоска", записанная в 1953 году с силами Ла Скала, является важной вехой. Под руководством Виктора де Сабата, который дирижировал записью с большой интенсивностью, Каллас пела с двумя своими ближайшими коллегами - тенором Джузеппе ди Стефано и баритоном Тито Гобби - артистами, которые могли соперничать с Каллас по драматическому изяществу и силе. Ария Тоски "Vissi d'arte" ("Я жила ради искусства") сегодня считается личным манифестом Каллас. Инженеры студии Abbey Road вернулись к оригинальным мастер-лентам в 2014 году и придали классической интерпретации новую ясность и блеск: "Одна из величайших классик грамзаписи. Как бы ни были великолепны выступления Гобби и Ди Стефано, как бы ни было великолепно драматическое дирижирование де Сабаты, наибольшее изумление вызывает неповторимая Каллас в главной партии. (...) Каллас не имеет себе равных в роли Тоски". (Gramophone)

Рецензии

К. Брех в stereoplay 9/85 (CD): "Вековая запись "Тоски" с Каллас, Джузеппе ди Стефано и Тито Гобби в изумительном качестве монофонического звука - очень низкий уровень шума"
"Мастер-ленты прошли технический ремонт, перенесены на цифровую ленту и нарезаны на медные фольги по технологии DMM компании Teldec. Монофонические записи, сделанные на заре долгоиграющих дисков, еще никогда не звучали так ярко, пространственно и живо" Г. Хайнсен в журнале Orpheus 12/84: "Обязательно для любителей оперы. Это полноценное оперное удовольствие"