Зарубежная музыка на виниле

в 1988 году 15-летнему саксофонисту Жерому Саббаху посчастливилось побывать на концерте Стэна Гетца в Париже. На сцене к нему присоединился джазовый пианист Кенни Бэррон. Концерт произвел неизгладимое впечатление на музыкальное развитие и карьеру Саббаха. спустя 32 года саксофонист осуществил свою мечту - записал собственный альбом с Бэрроном на фортепиано. Результатом стал альбом "Vintage" - дань уважения героям "старого доброго" джаза, ведь француз - друг традиционного, прямолинейного джаза. Квартет, дополненный Джо Мартином на басу и постоянным барабанщиком Баррона Джонатаном Блейком

, открывается одной из собственных композиций Саббаха, мелодичным заглавным треком "Vintage", который образует удачную прелюдию с проникнутым латиной финалом и зажигательными саксофонными и фортепианными импровизациями. Другие треки, демонстрирующие его талант к созданию гармоничных композиций, - "Slay The Giant" и веселая, с бразильским влиянием "Elson's Energy". "A Flower is a Lonesome Thing" Билли Стрэйхорна и "Ask Me Now" Монка - две замечательные баллады, исполненные дуэтом, а "On a Misty Night" Тэдда Дамерона (совместный фаворит Саббаха и Бэрронса) звучит невероятно непринужденно и отличается великолепным фортепианным соло. Еще один трек Монка - грув "We See",

который был записан в 2020 году в студии Oktaven Audio на аналоговую многодорожечную ленту Райаном Стребером и смикширован Питом Ренде на ламповом магнитофоне Ampex 351 на ½-дюймовой ленте. Отреставрированная легендой Берни Грундманом

, эта уникальная, неформальная встреча показывает, как красиво может течь музыка - "Vintage" - это приглашение к наслаждению.

Отзывы

"Ретро-соул не бывает более гладким и сладким, чем этот", - пишет USA Today о Swing Out Sister, которые продали миллионы пластинок по всему миру благодаря своему ласковому, красивому и часто причудливому подходу к поп-R&B 1960-х и 70-х годов. Их песни "Breakout", "You On My Mind" и "Are You The Same Girl" вошли в десятку лучших хитов. Во главе с кристально чистым голосом Корин Дрюри и композиторскими и инструментальными талантами Энди Коннелла, Swing Out Sister имеют фанатичных поклонников по всему миру.

Urban Network прекрасно подытоживает: "Swing Out Sister делают такие песни, которые заставляют вас мечтать весь день"

Теперь студийный альбом 2004 года "Where Our Love Grows" наконец-то доступен на виниле в качестве абсолютного удовольствия от прослушивания.

в 2023 году: самый знаменитый альбом группы 1977 года официально переиздан в виде LP с оригинальной обложкой! Это настоящая классика, которая не должна отсутствовать ни в одном виниловом отделе.

песня "Two Sevens Clash" стала хитом в регги-кругах как на Ямайке, так и за ее пределами. Пророчества, о которых говорится в тексте песни, настолько захватили воображение людей, что 7 июля 1977 года - в день полного столкновения семерок (седьмой день, седьмой месяц, семьдесят седьмой год) - над Кингстоном воцарилась тишина; многие люди не выходили на улицу, магазины были закрыты, в городе царила атмосфера предчувствия и ожидания. Песня начинается с пронзительного, гармоничного припева.

Культура запела новый вид гимна с возвышенными мелодиями, пророческими текстами, связывающими великие исторические события с нынешними страданиями, сложными, динамичными ритмами, которые делали гимны танцевальными, и удивительно тонкими аранжировками, которые превращали вечную простоту гимноподобных мелодий в изысканные высказывания. "Two Sevens Clash", первый LP Culture, установил новый стандарт для музыки регги, да и для поп-музыки во всем мире. В дальнейшем Culture записали ряд выдающихся альбомов, поражающих своей последовательностью, но "Two Sevens Clash" остается их шедевром - вдохновенной работой непреходящей силы.

Исполняли ли они гимны или светские песни, Ladysmith Black Mombazo всегда возвышали свои голоса в великолепной гармонии.

Они являются непревзойденными мастерами южноафриканского акапельного пения, и этот релиз является документальным подтверждением их вокального мастерства. В этот альбом вошли их лучшие выступления за долгую, престижную и знаменитую карьеру. Начиная с их первого выступления, когда они сотрудничали с Полом Саймоном на его чрезвычайно успешном альбоме "Graceland", и заканчивая многолетними гастролями по всему миру, выступлениями на таких мероприятиях, как Saturday Night Live, и озвучиванием фильмов для таких звезд, как Майкл Джексон и Долли Партон. Их непревзойденный артистизм принес им огромную славу и пять премий "Грэмми". Они также всегда находили время, чтобы поддержать борьбу Южной Африки против апартеида.

Поэт-песенник Надин Фингерхут - это запоминающиеся мелодии, глубокие тексты и голос, который согревает и обнимает нас. Хиппи-вибрации и поэзия, упакованные в прекрасные поп-песни, которые попадают в резонанс со временем.

в то время, когда все грозит развалиться, когда становится все труднее найти точку опоры в любом месте, песни могут стать точкой опоры для безопасности, ощущения, что тебя понимают, и возможности приехать". После EP и трех студийных альбомов автор-исполнитель и поэт-песенник Надин Фингерхут выпускает свой новый альбом ""Hafen & Meer"" 8 сентября 2023 года на лейбле Константина Веккера Sturm & Klang, кредо которого гласит: "Я пою, потому что у меня есть песня".

И у Надин есть свои песни. Она представляет десять из них, полных вариаций на тему прибытия. В заглавной песне "Hafen & Meer" (Гавань и море) говорится: "У меня есть гавань и море / Я могу идти, куда захочу / И все же мое сердце никогда не бывает пустым" Иногда вы понимаете, где ваш дом, только на расстоянии ("Karte vom Meer"). И да - даже те, кто не думает, что когда-нибудь сможет туда попасть, почерпнут у Надин несколько умных идей ("Irgendwas ist immer"). За что мы можем держаться в неопределенные времена? В кажущейся безнадежной "Don't wake me up" она поет: "Я не перестану верить, / Что случится чудо / И выведет нас с тобой из этой тьмы"

Аранжированный Фрэнком ДеВолом и вдохновленный, как говорится в примечаниях к альбому, "чувствительными и пронзительными саксофонными соло Стэна Гетца" на четырех из треков, "Like Someone In Love" предназначался для влюбленных. Но настоящей аудиторией тогда, как и сейчас, были все, кто ценил безупречно исполненные, нестареющие песни. То, что было вечным в 1957 году, остается таковым и сегодня.

В области джаза также было много замечательных архивных находок, и не в последнюю очередь это касается записей Чарли Паркера, сделанных Дином Бенедетти. Но обнаружение новых записей квартета Телониуса Монка с Джоном Колтрейном тем более примечательно, что о существовании этих записей знали немногие, а официальные релизы были сделаны в первые годы существования группы.

Теперь забытый концерт с двумя выступлениями квартета в Карнеги-холле, записанный в 1957 году радиостанцией Voice Of America, был обнаружен в Библиотеке Конгресса США.

Эти два 25-минутных комплекта по пять треков каждый представляют группу в невероятной форме и с превосходным качеством звука. Сопереживание и воображение группы намного превосходят сессию в Риверсайде, которая была записана несколькими месяцами ранее. Совместные выступления каждый вечер в течение 18 недель оттачивали мастерство и взаимодействие этих блестящих музыкантов. Фортепианная игра Монка никогда не звучала так, как сейчас; его арпеджио виртуозны, и каждая нота отчетливо звучит из рояля Карнеги-холла. В это время Колтрейн в совершенстве владел музыкой Монка. В условиях короткого времени исполнения (большинство композиций длятся всего 4-6 минут) он играет с молниеносной интенсивностью, стараясь вместить все свои идеи в короткие промежутки времени. Ахмед Абдул-Малик и Шэдоу Уилсон играют сложные аранжировки плавно, подталкивая солистов к новым высотам. Благодаря присутствию и четкости барабанной игры Уилсона на этой записи, его работа станет откровением для тех, кому не посчастливилось увидеть его вживую.