Товары со скидкой

Винс Кларк и Энди Белл из ERASURE поселились в коттедже в лесу штата Мэн, в окружении океана, деревьев и гор, чтобы записать один из самых тяжелых для компьютера и, безусловно, передовых альбомов в своей карьере. Вместе с продюсером Гаретом Джонсом (Depeche Mode, Wire, Clinic, Nick Cave And The Bad Seeds) осенью прошлого года они провели шесть недель, записывая песни для своего нового диска Light At The End Of The World.

Спустя более чем двадцать лет и двадцать миллионов проданных альбомов они в очередной раз доказывают свою творческую жизнеспособность, музыкальное влияние и культурную актуальность на новом альбоме. "Light At The End Of The World" - один из самых зрелых и плотных альбомов группы на сегодняшний день. И, как всегда, получился один из тех редких сборников, где панк, электроника и диско продолжают сосуществовать очень естественно. "Мы представляем собой причудливую смесь, которую многие люди не понимают. Мы вполне британцы и безошибочно узнаваемый рабочий класс; люди в синих воротничках, которые любят послушать хорошую песню в пабе. В то же время мы очень эксцентричны. Мы - британская версия Sparks, "Гилберт и Джордж" электронной поп-музыки. И мы играем по своим правилам. Этот альбом доказывает, что наш вид поп-музыки далеко не мертв", - заявляет Энди Белл. "Он доказывает, что у нас все еще есть силы, что мы все еще можем писать отличные песни", - подытоживает ERASURE свою непреходящую привлекательность.

В начале лета ERASURE представит хиты с нового альбома, а также многие из своих классических песен в США в рамках специального тура. 8 июня в Лас-Вегасе стартует первый тур "True Colours Tour" с участием ERASURE, Синди Лопер, Дебби Харри, Dresden Dolls, Misshapes и The Gossip. На октябрь запланирован обширный тур по Германии.

Keane собрались вместе в 1997 году в средней школе Гастингса. В 2002 году, после нескольких лет репетиций, трое ребят решили отправиться в неизвестность, чтобы доказать свои концертные способности как группы. Два акустических концерта были заказаны в мини-барах, где случайно оказался босс лейбла Fierce Panda Саймон Уильямс. Он попросил Keane выпустить сингл на его лейбле.

"Everybody`s Changing" - сентиментальная дань всеобщей замкнутости - была выбрана. Условия были не совсем идеальными, ведь студия представляла собой небольшую комнату в доме", - с улыбкой рассказывает Том. чтобы смикшировать трек, нам пришлось пойти в другой дом, потому что в этом доме колонки разрывались". сделать отправную точку еще более негламурной кажется почти невозможным". Несмотря ни на что, "Everybody`s Changing" могла бы стать хитом номер один в чартах еще до того, как начнет звучать припев. Публика обратила внимание на эту трогательную песню, а Стив Ламак быстро понял, что это лучший сингл в истории лейбла. Хотя Coldplay, Idlewild и Supergrass уже нашли там свой дом. Он описал эту песню как дикую смесь грязного Coldplay и растерянного Beautiful South и в связи с этим пригласил их на сессию 6 Music BBC. На XFM также выступали Keane, и он пригласил их в свою студию. Sunday Times назвал их "3½ минутным поп-раем", и даже NME сравнил их с версией Radiohead 80-х.

Что все эти люди быстро заметили, и, надеюсь, скоро заметит весь цивилизованный мир, так это их неповторимую манеру сочинять чарующие песни, пронизывающие до мозга и души. "Наши песни затрагивают общечеловеческие темы и пытаются эмоционально их раскрыть. Это то, что нужно людям, но немногие группы решаются на это. Слишком мало групп, которые пишут музыку, которая на самом деле означает что-то более глубокое. С чем же мы тогда должны себя идентифицировать?"

Потихоньку все начало складываться для Тома, Ричарда и Тима. Концертные залы становились все больше, энтузиазм тоже. Неудивительно, ведь у Keane нет гитариста на сцене, и уже одно это вызвало фурор среди большинства меломанов.

К 2003 году звукозаписывающие компании буквально завалили их предложениями. "Мы просто хотели записать идеальный альбом с нужными людьми, - объясняет Том, - и тут вдруг появилась Исландия. Мы никогда не хотели стать маленькой культовой группой. Мы хотели, чтобы нашу музыку услышало как можно больше людей, ведь именно для этого мы ее и делаем". Последовали потрясающие живые выступления на фестивалях в Рединге и Лидсе, а также дальнейшее участие во втором сингле, "This Is The Last Time". И снова они звучали как группа, которую вы обожали бы, но, к сожалению, никогда не слышали.

"Люди всегда говорят нам, что хотели бы, чтобы мы были в шестидесятых, но нас тогда еще не было, - объясняет Том, - очевидно, что мы любим классический рок. Теперь настала наша очередь продолжить эту традицию. В конце концов, хорошая музыка никогда не устаревает"

Рецензии

А. Уилландер в Rolling Stone 6/04: "Этот дебют - такой неожиданный такой неожиданный молоток, что я уверен, что не только я что не только у меня из шапки вылетела проволока, "То, как поет этот милый как пуговица Том Чаплин.. даже самый последний дебил понимает, как страстно кто-то страсть, с которой человек изливает свою душу сравнение с сумасшедшими Radiohead, мечтательными Coldplay и мечтательными Coldplay и меланхоличными Star- sailor, конечно, не надуманны"

Romanza" - первый альбом лучших хитов итальянского певца Андреа Бочелли, вышедший на международном рынке в 1997 году. Этот альбом стал самым большим коммерческим успехом Бочелли на сегодняшний день и одним из самых продаваемых альбомов всех времен, проданным по всему миру тиражом более 19 млн. копий.

Voices из Великобритании радуют нас своим грядущим альбомом "Frightened". Уникальная смесь прогрессивного блэк-метала и дэт-метала убедительна и на новом альбоме, и те, кто был в восторге от грандиозного предшественника "London" 2014 года, будут очарованы и новым лонгплеем экс-участников группы Akercocke.

альбом "Toast" выходит уже давно, с 2001 года, и все время вытесняется другими релизами.

Нил Янг об альбоме:

"Toast - это альбом, который стоит особняком в моей коллекции.
В отличие от всех остальных, "Toast" был настолько грустным, что я не мог его выпустить. Я просто пропустил его и вместо него записал другой альбом. В то время я не мог с этим справиться. 2001.
Джон Колтрейн, один из моих героев, в то время делал музыку в студии "Toast". Может быть, тогда она называлась "Coast", а может быть, и нет. Название несколько раз менялось. Это было на задании в СФ. Задняя дверь выходила в переулок. Там было так душно, что мы оставляли дверь открытой, пока однажды не увидели, что крысы приходят и уходят. После этого мы просто выходили на улицу покурить.
Музыка "Тоста" посвящена отношениям. Во многих отношениях, которые идут наперекосяк, наступает момент, задолго до разрыва, когда одного из них, а может быть, и обоих, осеняет, что все кончено. Это и было то самое время.
Звучание мрачное и темное, но не в плохом смысле. Смело. С первой же ноты чувствуется грусть, пронизывающая запись. Эта песня с припевом "Не говори, что любишь меня" называется "Quit". Следующая песня, своего рода хит Deep Purple, называется "Standing in the Light". первая строчка - 'I don't wanna get personal, or have you put me on the spot'. Вслед за "Goin Home" эти песни рисуют пейзаж, где время не имеет значения - ведь все идет своим чередом. Женщина заблудилась в своей машине. Темный город окружает ее - прошлое, настоящее и будущее. Это страшное место. Вы - судья.
Затем сцена меняется на религиозного человека, который только что потерял работу. Он отвернулся от Иисуса. Он больше не может рубить деревья. Он - дровосек. Наконец, "Врата любви" манят "фоновыми звуками в меняющемся небе". Я забыл об этих песнях, выбросил их из головы и стал жить дальше.
Надо сказать, что Crazy Horse демонстрируют здесь такую глубину, которую я никогда не видел и не слышал раньше. Величайшая группа, которую я когда-либо встречал. Это высшая точка. То, куда они меня отпустили, и то, куда они меня привели, было невероятно. Я не мог остаться. Потом: "Я хочу пожать вам руку, мистер Разочарование" Теперь я вижу вас глаза в глаза. Мрачный и темный. Невозможно не заметить. Как ты можешь быть таким реальным и неосязаемым?
И мы продолжили свой путь вниз. 'Она целительница'. Но не в этот раз.
Это тост"

На этом альбоме Blackmore's Night начали включать в свои песни электрогитары наряду с акустическими инструментами. К этому времени они уже несколько лет гастролировали, давали концерты во дворах замков, церквях и театрах. Однажды поздно вечером, когда они покидали концертную площадку в Чехии, родилась идея "Fires At Midnight". «Это была ночь костров, и мы могли видеть все эти костры, которые горели на склонах холмов», — вспоминает Кэндис Найт, — «и это вдохновило на идею песни „Fires At Midnight“».

Издание 25th Anniversary Edition «Fires At Midnight» было полностью ремикшировано с оригинальных многодорожечных мастеров. Альбом будет выпущен в виде виниловой пластинки впервые и включает все бонус-треки из предыдущих изданий, а также две совершенно новые версии с новыми вокальными партиями, записанными Кэндис Найт в 2024 году («Written In The Stars» и заглавный трек альбома).

Издание включает никогда ранее не публиковавшиеся фотографии, а также обширное новое интервью с Кэндис и Ричи, воскрешающее воспоминания о создании альбома.

Фолк-рок-группа Blackmore’s Night основана в 1997 году бывшим гитаристом «Deep Purple» и «Rainbow» Ричи Блэкмором (акустические и электрические гитары, мандола, лютня и другие инструменты) и его женой, Кэндис Найт (вокал, духовые, перкуссия).
Музыкальной основой и главным вдохновением музыкантов является музыка эпохи Возрождения. Группа также часто исполняет кавер-версии песен различных исполнителей XX века, а также песни, написанные Блэкмором в составе «Rainbow».

О содержании фильма

В свои 43 года композитор Антон Брукнер все еще не более чем обещание. Хотя все в нем стремится к музыке, он постоянно ищет новые оправдания, чтобы отложить жизнь свободного художника. Завершив все мыслимые музыкальные исследования, он оказывается перед решением всей своей жизни: уехать ли ему в Вену и завершить свое музыкальное творчество или остаться в родном городе Линце в качестве учителя и органиста.

Многим группам трудно вписаться в какую-то одну "голубятню". Но лишь немногие предпочитают сразу же открывать свою собственную. Как, например, Dream Theater. на ней написано "Progressive Metal", что означает лишь то, что в их музыке элементы металла, прог-рока и фьюжн сливаются воедино, как нигде больше.

Нью-йоркцы Джон Петруччи (гитара), Джон Мьюнг (бас) и Майк Портной (барабаны) нашли друг друга еще в середине 1980-х годов в Berklee College Of Music. Но прорыв произошел в 1992 году, когда из примерно 200 кандидатов Джеймс ЛаБри был наконец-то найден как подходящий вокалист для второго альбома Dream Theater "Images And Words".
Сингл "Pull Me Under" вошел в десятку лучших песен США. В 1994 году альбом "Awake" вошел в немецкую двадцатку лучших, что удивительно, учитывая, что этот альбом был гораздо сложнее, жестче и мрачнее своего предшественника. Но спустя пять лет Dream Theater добились еще большего. альбом "Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory" считается opus magnum группы. На создание концептуального альбома о братоубийстве, гипнозе и возрождении, в котором даже звучит госпел-хор в песне "The Spirit Carries On", Портной и Петруччи вдохновились, в частности, фильмом "Тени прошлого".

Седьмой альбом группы, "Train Of Thought", появился из совершенно других источников в 2003 году, после того как Dream Theater в ходе предыдущего тура полностью переиграли альбомы "Master Of Puppets" (Metallica) и "The Number Of The Beast" (Iron Maiden). После этого они могли играть сами - металл внутрь, прог из ящика.

Название альбома:

Images And Words
Awake
Falling Into Infinity
Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory
Поезд мысли

"Synchronicity" снова на виниле

Любители винила из числа поклонников иконы британского рока The Police могут рассчитывать на несколько специальных релизов в конце 2019 года: четыре альбома номер один "Reggatta de Blanc", "Zenyattà Mondatta", "Ghost In The Machine" и "Synchronicity" будут переизданы на пластинках.

"Synchronicity" - пятый альбом Стинга и Ко. Он был выпущен в июне 1983 года и является преемником альбома "Ghost In The Machine" 1981 года.

Среди наиболее известных песен - синглы "Every Breath You Take", "Wrapped Around Your Finger", "King Of Pain" и "Synchronicity II". Полный трек-лист можно найти ниже.

Теперь этот знаковый альбом снова доступен в виде LP на 180-граммовом виниле: "Synchronicity" by The Police.