Хиты продаж

Когда в апреле 2003 года группа Evanescence из города Литл-Рок, штат Арканзас, впервые привлекла внимание музыкального мира своей песней "Bring Me To Life", никто не мог предположить, какой беспрецедентный успех ждет музыкантов, окружающих харизматичную певицу Эми Ли, в последующие месяцы. Неумолимо запоминающийся готик-метал-поп сингл, первоначально являвшийся всего лишь релизом из саундтрека к фильму по комиксам Marvel "Dare Devil" (в главной роли, среди прочих, Бен Аффлек), имел огромный успех. с Беном Аффлеком), вызвал всемирный бум Evanescence, который (на данный момент) завершился четырнадцатью миллионами проданных альбомов главного дебюта "Fallen", десяткой хитовых синглов (включая "My Immortal"), распроданными турами по самым большим залам мира и двумя премиями "Грэмми". За несколько недель американской группе удалось превратить жанр, который уже с конца девяностых годов занимал свое место в европейских чартах благодаря таким формациям, как Within Temptation или Nightwish, в глобальный феномен.

Спустя три с половиной года после выхода альбома "Fallen" Эми Ли (вокал, фортепиано), Терри Бальзамо (гитара), Джон ЛеКомпт (гитара) и Роки Грей (ударные) осенью 2006 года выпустили продолжение "The Open Door", которого с нетерпением ждали миллионы поклонников по всему миру. Лонгплей лауреатов премии "Грэмми" вновь характеризуется прекрасными мелодиями Эми Ли, ее притягивающими внимание текстами, восхитительной игрой на фортепиано и уникальным вокалом. Взаимодействуя с блестящей и сложной гитарной работой Терри Бальзамо, новые песни сочетают в себе драматизм классической музыки с жесткостью и взрывчатостью хард-рока, обнаруживая острое чувство гимнических крюков.

"Работа над этой пластинкой была очень напряженной", - объясняет Ли. "В октябре прошлого года Терри перенес инсульт и до сих пор восстанавливается после него. У нас новый менеджер, Энди Лури, а я только что пережил тяжелый разрыв. Но все переживания, через которые мы прошли, в конечном итоге пошли на пользу этому альбому" На "Fallen", по ее словам, группе все еще нужно было многое доказать - и при этом она все еще находилась в поиске своей собственной идентичности. На этот раз Эми нашла конгениального партнера по написанию песен в лице Терри Бальзамо, который позволил "нам действительно не торопиться с написанием альбома. Кроме того, у нас появилась свобода выразить гораздо более широкий спектр чувств: Не только боль и печаль, но и гнев, и, да, даже счастье"

После завершения работы над песнями в прошлом году запись "The Open Door" проходила на студии The Record Plant в Лос-Анджелесе. Микширование треков было произведено в студии Ocean Way в марте 2006 года. Процесс записи ознаменовался возвращением к работе давнего друга и продюсера группы Дэйва Фортмана, который добавил совершенно новые нюансы к песням о тоске, самоанализе, сомнениях, самоуважении и расширении возможностей благодаря добавлению классического хора и струнных (запись велась в старой часовне).

Первая композиция альбома называется "Sweet Sacrifice" и изображает катарсис после окончания неудачных отношений. В музыкальном плане песня превращается из ангельского вступления в жесткий металлический планктон - под напором яростных гитар Терри и страстного вокала Эми. В первом сингле альбома, "Call Me When You're Sober", Ли поет о том, как оставить позади беспокойные социальные обстоятельства.

Среди других ярких моментов альбома - "Lithium", в которой пропагандируется активное чувствование, а не оцепенение, "All That I'm Living For", личная дань Эми жизни группы, "Weight Of The World", ее призыв к собственному взгляду на жизнь перед лицом бесчеловечных ожиданий ее молодых фанатов, и "Good Enough", заключительная песня, исполненная струнными и хором, которая войдет в историю Evanescence как первая неизменно счастливая песня. "Мне было приятно закончить альбом именно так", - говорит Ли.

После полутора лет непрерывных гастролей и всего лишь месячного перерыва после выхода "Fallen" Evanescence планируют как можно скорее посетить и дать концерты во всех соответствующих странах мира. Их турне по США начнется сразу после выхода "The Open Door" с нескольких концертов "sneak peak" для хардкор-фанов в небольших клубах и залах. Позже концертный тур приведет их на большие арены США.

Прежде чем подписать контракт с Wind-Up, Evanescence самостоятельно выпустили два EP и первый альбом (ныне очень востребованный "Origin"). Дебютный альбом "Fallen" вышел в апреле 2003 года и содержал два международных хита из первой десятки "Bring Me To Life" и "My Immortal", которые стали абсолютными "гонщиками" эфира. В номинациях "Лучший новый артист" и "Лучшее хард-рок выступление" (за "Bring Me To Life") музыканты получили в 2003 году две премии "Грэмми". альбом "Fallen" продержался в чарте Billboard Top 200 более ста недель, получил золотые или платиновые награды в более чем 35 странах, а Evanescence выступали на крупнейших аренах по всему миру. Их концертный DVD "Anywhere But Home", выпущенный в 2004 году, на сегодняшний день разошелся тиражом более миллиона копий.

В Германии оба альбома "Bring Me To Life" и "Fallen" достигли второго места в соответствующих чартах Media Control Charts. В общей сложности группа продала в этой стране более 600 000 лонгплеев, 350 000 синглов и 80 000 концертных CD/DVD.

Успешное звучание группы из Литл-Рока, штат Арканзас, - удачное сочетание рока, готики и классической музыки - черпает свою энергию и вдохновение из двух источников. Ли, девять лет обучавшийся игре на классическом фортепиано, объясняет: "Когда я учился в средней школе, я слушал много дэт-металлических групп. Оба жанра - очень сложная музыка, оба очень драматичны, и меня одинаково тянет и к тому, и к другому"

Драматизм их музыки - своего рода аудио одиссея, которая за долю секунды может превратиться из мечтательного фортепианного вступления в беспощадное гитарное инферно - нашел поклонников по всему миру. Жесткое и агрессивное звучание группы сочетается с невесомым вокалом Ли, а их тексты объединяют людей, ищущих свою идентичность или пытающихся примириться с чувствами желания, надежды, любви и потери. "The Open Door" - это логичное (но ни в коем случае не предсказуемое) развитие Evanescence почти эпического масштаба. Развитие, конец которого отнюдь не предвидится: Эми, Терри, Джон и Роки только начали заявлять о себе в музыкальном мире.

Блестящий, размашистый, сумбурный и бескомпромиссный хард-роковый альбом.

Можно сказать, что по звучанию альбом очень напоминает те Guns N' Roses, которые вы знаете с прошлого, но теперь это звучание спрессовано в одну взрывную пластинку: сверхжесткие гитары, оркестровые интерлюдии, электронные элементы хип-хопа, металлические припевы и неподражаемый голос Эксла Роуза, который по-прежнему звучит чертовски живо.
Даже если у Роуза в какой-то момент должны были возникнуть сомнения в том, сколько времени (13 лет), денег (в буклете перечислены 14 студий) и персонала стоила ему "Китайская демократия" - в конце концов, кроме него самого, не осталось ни одного участника-основателя, - ничего этого не слышно в этих 14 песнях.
Большинство новых произведений отличаются чрезвычайным богатством и разнообразием, как будто Роуз все время пробовал новые припевы или переходы, только затем, чтобы прийти к следующему осознанию: "Да ну их, они все классные"

Какой качественный скачок: в 1984 году Metallica все еще была частью металлического андеграунда, но со своим вторым альбомом Ride The Lightning они уже явно готовились к большим свершениям. Пластинка была выпущена 27 июля 1984 года, вот ее история.

Своим альбомом Kill 'Em All трое калифорнийцев и датчанин в прошлом году заложили первоначальную искру для трэш-метала, манифест новой эры для всех хэдбенгеров, который был настолько же брутальным, насколько и точным. На последующих альбомах они демонстрируют поразительный музыкальный рост, но все еще продолжают "отрываться". На данный момент ни один из музыкантов не старше 22 лет. Это улучшение происходит в основном за счет двух "новых" со-музыкантов: Басист Клифф Бертон и ведущий гитарист Кирк Хэмметт еще не входили в состав группы, когда были написаны песни Kill 'Em All. На этот раз они приняли участие и стали соавторами шести (Клифф) и четырех (Кирк) из восьми треков. (Даже бывший коллега Дэйв Мастейн, которого выгнали до Kill 'Em All и который позже основал Megadeth, получил еще два кредита)

Особенно Клифф Бертон, самый старший из четверых, дает о себе знать. Конечно, два главных автора песен Ларс Ульрих и Джеймс Хэтфилд в целом повзрослели со времен дебюта, но широкий музыкальный спектр Клиффа, выходящий за рамки юношеского рока, явно обеспечивает большую глубину и разнообразие. Он обучает своих коллег основам теории музыки, на что другие снова и снова обращают внимание в последующие десятилетия.

Прежде всего, заметно, что Metallica не давит на педаль газа на протяжении всего альбома Ride The Lightning, как это было на их дебюте. Как правило, здесь больше разнообразия, более сложные аранжировки, смена темпа, среднетемповые топталки, акустические гитары, инструментальные пассажи и больше полифонии. Конечно, Хэтфилд все еще кричит, потому что металл должен течь, но он может делать это лучше, чем раньше. В любом случае, никто не ожидал классически вдохновенного вступления к Fight Fire With Fire, которое звучит так, будто его сыграл камерный ансамбль с акустическими гитарами. Что, конечно, не меняет того факта, что уже через 40 секунд звучит капитальный трэш-рифф, который даже превосходит по звонкости первый альбом. Но одно за другим....

Результатом стали восемь треков, которые теперь являются частью металлического стиля: Вышеупомянутая Fight Fire With Fire объединяет классическое вступление, качественные трэш-риффы и сложные гитарные гармонии; в лирике Хэтфилд все еще движется в ногу со временем, поскольку поет об апокалипсисе, как и подобает. В бодрой маршевой заглавной композиции Ride The Lightning мышцы шеи подергиваются, в то время как группа музыкально усиливает накал: сложный номер длится шесть минут с множеством партий и величественной сольной частью, в которой Кирк показывает свой класс. На этот раз тема: смерть приговоренного к смерти на электрическом стуле, что немного напоминает Гальгенопса Hallowed Be Thy Name группы Iron Maiden. (Никто не говорил, что речь идет о "сияющих счастьем людях")

альбом "Exciter", спродюсированный британским техно-пионером Марком Беллом, стал первым альбомом Depeche Mode в XXI веке. На этом альбоме Дэйв Гэхан, Мартин Гор и Эндрю Флетчер экспериментировали с акустическими структурами песен в дополнение к эмбиентным звукам и продолжали делать ставку на запоминающиеся мелодии.

Немногие альбомы смогли сравниться по величию с Jesus Christ Superstar. В течение трех лет после выхода в сентябре 1970 г. он породил феномен Бродвея и Вест-Энда, альбом лондонского состава и кассовый голливудский фильм, а также оказал влияние на множество последовавших за ним рок-опер.

Она сделала имена молодым композиторам Эндрю Ллойду Уэбберу и Тиму Райсу.

Данный релиз возвращает нас в то время, когда эти бастионы истеблишмента были еще строго подпольными, работая со сливками прогрессивного рока в лондонской Olympic Studios.

Первоначальный вариант Jesus Christ Superstar имел мало общего с The Phantom Of The Opera или Chess; он объединил нынешних или будущих участников таких левых лондонских групп, как Grease Band, Soft Machine и Fairport Convention. Иэн Гиллан вскоре стал известным вокалистом группы Deep Purple.

Этот эпохальный релиз, составленный при участии Эндрю и Тима, включает новый ремастер оригинального двойного концептуального альбома 1970 года на Abbey Road, выполненный Ником Дэвисом (Phil Collins/Genesis) и Майлзом Шоуэллом.

Название говорит само за себя: Бадди Гай с новым энергичным альбомом

Бадди Гаю уже давно не нужно ничего доказывать. Многократный лауреат премии "Грэмми" из Луизианы - один из самых значимых и влиятельных блюзовых музыкантов в истории музыки.

в 2018 году он по-прежнему хочет познать его заново. Своим новым альбомом "The Blues Is Alive And Well" он показывает, насколько жив его жанр.

Гая поддерживают не менее великие и талантливые музыканты: на пластинке присутствуют не кто иные, как участники Rolling Stones Мик Джаггер и Кит Ричардс, а также Джефф Бек. Список гостей дополняет молодой британский автор-исполнитель Джеймс Бэй.

Всего на "The Blues Is Alive And Well" 14 новых песен.

Альбом доступен на CD, в виде двойного LP и эксклюзивно в магазине jpc в виде ограниченного издания двойного LP с прозрачным винилом. Разумеется, пока есть запасы.

"Блюз жив и здоров" - нет лучшего способа описать новую пластинку Бадди Гая. Если вы хотите убедиться в этом сами, вам следует немедленно внести "The Blues Is Alive And Well" в свой список покупок.

Отзывы

"Конечно, в целом преобладают среднетемповые и Преобладают среднетемповые и более спокойные плавные Номера, но они все равно сыграны на сыграны в точку и спеты мощно! (...) Захватывающе, впечатляюще Chapeau, Mr Guy!" (Good Times, июнь/июль 2018 г.)

"Его блюз-рок продолжает захватывать мощными интерпретациями и режущими гитарными соло поразительного блеска" (Stereo, август 2018 г.)

"Бадди Гай обещал умирающему Мадди Уотерсу, что сохранит блюз живым - и он всегда это делает" (Аудио, август 2018 г.)

Концертный DVD "AC/DC Live At River Plate" запечатлел великий мировой тур AC/DC "Black Ice". Снятый в декабре 2009 года на 32 камеры и полностью в формате HD, "AC/DC Live At River Plate" демонстрирует триумфальное возвращение AC/DC в Буэнос-Айрес, где группу после 13-летнего отсутствия в Аргентине приветствовали почти 200 000 фанатов на трех аншлаговых концертах.

Великолепные концертные кадры подтверждают слова аргентинской газеты Pagina 12: "Никто не сравнится с ними по уровню чистого, настоящего рок-н-ролла" Кроме того, DVD содержит бонус-фильм "The Fan, The Roadie, The Guitar Tech & The Meat", включающий интервью с группой, ее командой и поклонниками, рассказывающий о захватывающем процессе создания концертов, а также демонстрирующий фантастические фотографии Буэнос-Айреса. Продолжительность DVD составляет около 140 минут.

БОНУСНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
Фанат, роуди, гитарный техник и мясо*
Анимация тура AC/DC+

Отзывы

,,Live At River Plate" теперь демонстрирует захватывающие дух картины этого мега-события. Концерт длился чуть менее двух часов, в течение которых, помимо нескольких новых песен с альбома Black Ice, были исполнены, конечно же, все хиты прошлых лет." (Доброе время суток, 06 / 07.2011)

"Благодаря режиссеру Дэвиду Маллету, который уже ставил фильмы Pink Floyd, Дэвида Боуи и Queen, "Live At River Plate" становится впечатляюще совершенным домашним кинотеатром" (Аудио, июль 2011 г.)

просто непревзойденный: Рокеры из AC/DC и на Blu-ray Disc показали себя на высоте" (Stereoplay, июль 2011 г.)

В семидесятые годы Элис Купер считался олицетворением буржуазного ужаса. Его странный прикид и причудливое сценическое шоу приводили в ужас миллионы обеспокоенных родителей - но их отпрыскам так нравились выступления певца, родившегося в 1948 году Винсентом Деймоном Фурнье, что он годами выступал в переполненных концертных залах. В 90-е годы он доказал сенсационными лонгплеями типа "Trash", что он далеко не старомоден, и вполне заслуженно.

К тому времени, когда Dire Straits выпустили свой первый британский альбом №1, они уже несколько лет собирали огромное количество поклонников в Великобритании и во всем мире. Это произошло в начале осени 1982 г. с их четвертым студийным альбомом Love Over Gold. Уже через две недели, 16 октября того же года, они вернулись в американские чарты, сразу попав в Топ-40. Дебют пластинки на #38 стал вторым по величине результатом недели после дебюта Билли Джоэла на #29 с альбомом The Nylon Curtain.

Пластинка была записана на Power Station в Нью-Йорке и показала, что мастерство Марка Нопфлера в написании песен выходит на новый уровень. Он все увереннее выражал свои мысли, выходя за рамки трехминутного сингла, что сразу видно по открывающей альбом 14-минутной композиции "Telegraph Road". На самом деле в Love Over Gold вошло всего пять композиций, самая короткая из которых, "Industrial Disease", длилась чуть менее шести минут. Последняя песня стала большим рок-хитом в Америке, благодаря чему альбом достиг там 19-го места.

Sparks - американская рок- и поп-группа братьев Рона и Рассела Маэлов, образованная в Лос-Анджелесе в начале 1970-х годов. Группа начинала с поп- и глэм-рока, но в 1980-х годах вышла за эти рамки и стала осваивать направления электронной танцевальной музыки. Самыми громкими хитами группы стали песня This Town Ain't Big Enough for Both of Us и ее последующий сингл Amateur Hour с альбома Kimono My House.

24-й альбом Элтона Джона в основном был записан годом раньше, в первые месяцы 1994 года, незадолго до выхода новых песен Элтона с сэром Тимом Райсом для саундтрека к фильму "Король Лев". На момент выхода "Made In England" эпатажному фронтмену было 48 лет. "Believe", номинированный на премию "Грэмми" лид-сингл с альбома, предшествовавшего Made In England 20 февраля, был тяжелой балладой, ставшей хитом № 15 в Великобритании и США, а также возглавившей чарт Adult Contemporary в США и достигшей № 1 в Италии.

Альбом Made In England дебютировал на 3-й позиции в британских чартах 1 апреля 1995 г. (и достиг там максимума) и продержался там 14 недель; в США он достиг 13-й позиции и был сертифицирован RIAA как золотой и платиновый уже через несколько недель после выхода в мае 1995 года. В большинстве стран Европы альбом вошел в пятерку лучших, достигнув вершины чартов в Швейцарии и Австрии.

"Made In England - поразительно хороший альбом", - писал Питер Гэлвин в Rolling Stone. "Он показывает артиста, который заново нашел себя и вник в суть своего творческого потока"

Рецензии

stereoplay 4/95: "Звезда менее экзальтирована, чем раньше, ему больше не нужно играть павлина вокал, фортепиано и песни - вот его активы, и он их использует"

Отзывы

H.Kepler in Stereo 12/91:"...удивительно суровый звук грубый, кривой и грохочущий"