Хиты продаж

Концертный DVD "AC/DC Live At River Plate" запечатлел великий мировой тур AC/DC "Black Ice". Снятый в декабре 2009 года на 32 камеры и полностью в формате HD, "AC/DC Live At River Plate" демонстрирует триумфальное возвращение AC/DC в Буэнос-Айрес, где группу после 13-летнего отсутствия в Аргентине приветствовали почти 200 000 фанатов на трех аншлаговых концертах.

Великолепные концертные кадры подтверждают слова аргентинской газеты Pagina 12: "Никто не сравнится с ними по уровню чистого, настоящего рок-н-ролла" Кроме того, DVD содержит бонус-фильм "The Fan, The Roadie, The Guitar Tech & The Meat", включающий интервью с группой, ее командой и поклонниками, рассказывающий о захватывающем процессе создания концертов, а также демонстрирующий фантастические фотографии Буэнос-Айреса. Продолжительность DVD составляет около 140 минут.

БОНУСНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
Фанат, роуди, гитарный техник и мясо*
Анимация тура AC/DC+

Отзывы

,,Live At River Plate" теперь демонстрирует захватывающие дух картины этого мега-события. Концерт длился чуть менее двух часов, в течение которых, помимо нескольких новых песен с альбома Black Ice, были исполнены, конечно же, все хиты прошлых лет." (Доброе время суток, 06 / 07.2011)

"Благодаря режиссеру Дэвиду Маллету, который уже ставил фильмы Pink Floyd, Дэвида Боуи и Queen, "Live At River Plate" становится впечатляюще совершенным домашним кинотеатром" (Аудио, июль 2011 г.)

просто непревзойденный: Рокеры из AC/DC и на Blu-ray Disc показали себя на высоте" (Stereoplay, июль 2011 г.)

альбом "Exciter", спродюсированный британским техно-пионером Марком Беллом, стал первым альбомом Depeche Mode в XXI веке. На этом альбоме Дэйв Гэхан, Мартин Гор и Эндрю Флетчер экспериментировали с акустическими структурами песен в дополнение к эмбиентным звукам и продолжали делать ставку на запоминающиеся мелодии.

Отзывы

А. Эш в HiFiVision 6/94: "...одна из лучших постановок последних лет Постановки последних лет Час концентрированной мощи, превосходящей все ожидания 'Far Beyond Driven' не должен отсутствовать ни в одной тяжелой коллекции не должен отсутствовать в любой тяжелой коллекции

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, восьмой альбом группы, вышел 1 июня 1967 года и стал саундтреком к "Лету любви", но его привлекательность неподвластна времени.

Работа над альбомом началась в конце 1966 г., и на каком-то этапе предполагалось, что в него войдут песни Penny Lane и Strawberry Fields Forever, но когда в феврале они были выпущены в виде синглов, от этой идеи отказались.

Работа над Revolver была закончена как раз к тому времени, когда группа отправилась в очередное турне. Теперь, когда гастроли остались позади, можно было уделить больше времени сочинению и записи. С ноября 1966 г. по апрель 1967 г. они провели в студии более 400 часов, что значительно отличалось от времен Please Please Me.

Конечно, музыка была более сложной, и теперь, когда гастроли закончились, им не нужно было думать о том, что исполнять перед живой аудиторией.

В студии "Битлз" побуждали Джорджа Мартина добиваться "невозможного", а Джордж и инженеры, в свою очередь, находили новаторские способы воплотить это в жизнь, несмотря на то, что все еще использовали только четырехдорожечное оборудование.

Не только музыка была другой, захватывающей и красочной, но и способ ее представления. На глянцевой двойной обложке были изображены мальчики в форме Pepper в окружении фотографий людей, которыми они восхищались или интересовались, а на обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. На обратной стороне обложки были приведены тексты всех песен. Внутри каждой стороны вкладыша находились дополнительные сюрпризы: открытка с различными вырезами и, по крайней мере, на первых тиражах, бумажный внутренний вкладыш с психоделическим рисунком.

В Великобритании альбом достиг первого места и провел на вершине чартов в общей сложности 27 недель с июня 1967 г. по февраль 1968 г., а первоначальный тираж составил 148 недель. И все это несмотря на запрет BBC на трансляцию "A Day In The Life".

Юбилейное издание классики "Битлз"

1 июня 2017 года исполняется 50 лет с тех пор, как группа The Beatles - Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр - удивила и восхитила весь мир, создав идеальный саундтрек к "Лету любви" в виде альбома "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". Этот альбом считается новаторским шедевром, ставшим самым признанным поп-альбомом. В честь 50-летия выхода этого альбома The Beatles выпускают серию юбилейных изданий "Sgt. Pepper". Альбом был ремикширован Джайлсом Мартином и Сэмом Океллом в стерео и объемном звучании 5.1 (только в суперделюкс-издании с 4 CD, Blu-ray и DVD), а также расширен и дополнен 34 студийными дублями или предрелизными версиями финальных композиций альбома.

"Это совершенно умопомрачительно, что мы оглядываемся на этот проект 50 лет спустя с такой радостью - и одновременно с определенным изумлением от того, как четыре парня и великий продюсер вместе со своими звукоинженерами смогли создать такую классику", - говорит Пол Маккартни в своем новом предисловии к юбилейному изданию "Sgt. Pepper".

"Sgt. Pepper" просто музыкально передал общественное настроение 1967 года и вдохновил людей", - вспоминает Ринго Старр в книге, прилагаемой к юбилейному изданию (входит в состав Super Deluxe Edition; подробнее см. ниже).

Теперь "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" впервые подвергся ремикшированию с использованием дополнительного студийного материала. Это первое переиздание "Битлз" с ремиксами и дорожками после выхода в 2003 году альбома "Let It Be ... Naked". Для создания новых миксов "Sgt. Pepper" в стерео и объемном звучании 5.1 продюсер Джайлс Мартин и микс-инженер Сэм Окуэлл работали со специализированной командой звукоинженеров и реставраторов звука из студии Abbey Road Studios в Лондоне. Все треки, вошедшие в четыре юбилейных формата, были ремикшированы в стерео. За основу Мартин взял оригинальные четырехдорожечные записи, которые его отец (и в то время продюсер) Джордж Мартин по просьбе "Битлз" записал в монофоническом режиме.

В том числе и новый стереомикс "Sgt. Pepper", дополненный оригинальной для британского альбома "Edit for LP End" "канавкой для разгона".

Отзывы

"Новый микс звучит лучше, чем все существовавшие до него версии. В нем есть определенный импульс и присутствие. Как будто "Битлз" были в студии только вчера. (...) Это альбом, который можно использовать для презентации высокого класса" (Аудио, июнь 2017 г.)

Отзывы

H.Kepler in Stereo 12/91:"...удивительно суровый звук грубый, кривой и грохочущий"

Sparks - американская рок- и поп-группа братьев Рона и Рассела Маэлов, образованная в Лос-Анджелесе в начале 1970-х годов. Группа начинала с поп- и глэм-рока, но в 1980-х годах вышла за эти рамки и стала осваивать направления электронной танцевальной музыки. Самыми громкими хитами группы стали песня This Town Ain't Big Enough for Both of Us и ее последующий сингл Amateur Hour с альбома Kimono My House.

Музыкальное развитие группы Queen от дебютного до третьего альбома Sheer Heart Attack поражает воображение. Между этими релизами прошло всего 1,5 года, а Брайан Мэй во время записи временно отсутствовал по причине болезни. И тем не менее: Sheer Heart Attack - это альбом, с которым Queen обрели свое собственное звучание. Сингл Killer Queen, написанный Фредди Меркьюри, имел огромный успех. Но остальные три участника группы также выступают здесь в качестве авторов песен и делают альбом событием с помощью тяжелых гитар, попсовых крючков и своего театрального стиля.

К тому времени, когда Dire Straits выпустили свой первый британский альбом №1, они уже несколько лет собирали огромное количество поклонников в Великобритании и во всем мире. Это произошло в начале осени 1982 г. с их четвертым студийным альбомом Love Over Gold. Уже через две недели, 16 октября того же года, они вернулись в американские чарты, сразу попав в Топ-40. Дебют пластинки на #38 стал вторым по величине результатом недели после дебюта Билли Джоэла на #29 с альбомом The Nylon Curtain.

Пластинка была записана на Power Station в Нью-Йорке и показала, что мастерство Марка Нопфлера в написании песен выходит на новый уровень. Он все увереннее выражал свои мысли, выходя за рамки трехминутного сингла, что сразу видно по открывающей альбом 14-минутной композиции "Telegraph Road". На самом деле в Love Over Gold вошло всего пять композиций, самая короткая из которых, "Industrial Disease", длилась чуть менее шести минут. Последняя песня стала большим рок-хитом в Америке, благодаря чему альбом достиг там 19-го места.

Звук бесконечности

Греческий композитор и пионер электротехники Вангелис с детства увлекался космической тематикой. Этот страстный интерес и зов из космоса в конечном итоге и привели его к созданию нового альбома "Rosetta" в 2016 году.

Голландский астронавт и большой поклонник Вангелиса Андре Куйперс позвонил 73-летнему музыканту прямо с борта МКС в 2012 году и пригласил его в Европейское космическое агентство (ЕКА). Вангелис был настолько взволнован визитом в ЕКА и его миссией Rosetta, которая занимается дальнейшим изучением формирования Солнечной системы Земли, что посвятил этой теме новый альбом.

"Rosetta" - так называется 13-песенный результат, музыкальное исследование феномена Вселенной.

Музыкант уже дал первое представление о том, как звучит новый альбом, наполненный межгалактическими звуками, с помощью сингла "Rosetta's Waltz". В нем представлен фрагмент звукового космоса Вангелиса, который отражает его увлечение невесомостью, космосом и наукой.

Так должна звучать бесконечность: "Rosetta" - так называется новый альбом Вангелиса - увлекательная дань космическому пространству.

Определяющий концерт одной из самых значимых групп девяностых.

Группа, положившая начало Rave-O-Lution в начале 90-х, на протяжении всей своей карьеры выдавала монструозные хиты, большинство из которых стали классикой, заставляющей танцполы бурлить и по сей день. Один только ее всемирно платиновый шедевр "Fat of the Land" содержал три из них. В 2005 году группа, в состав которой входил Лиам Хаулетт, отметила свое 15-летие достойным бест-офом.

В него вошли такие хиты, как "Firestarter", "Smack My Bitch", "Spitfire" и др.

Как отметил Rolling Stone в своей рецензии на альбом, в то время казалось, что группа Стинга способна "сыграть все, что угодно". Не менее примечателен и тот факт, что, несмотря на то, что в группе было 18 опытных музыкантов, включая бывшего саксофониста Дэвида Боуи Дэвида Сэнборна, альбом получился вибрирующим, что отражает вновь обретенную легкость Стинга. Ten Summoner's Tales - это, пожалуй, самый энергичный его релиз на сегодняшний день, напоминающий о джазовых экскурсах его ранних сольных альбомов, даже если теперь они подаются в более мягкой и удобной для радиостанций манере.

Если Стинг ждал хита, то он был сполна вознагражден. В то время как нигилистическая гранж-волна, казалось бы, поглотила все в США, а Великобритания увлеклась ретро-бритпоп-перезагрузкой, Ten Summoner's Tales с комфортом занял второе место по обе стороны Атлантики и получил три "Грэмми", включая "Лучшее мужское поп-вокальное исполнение" за одну из бесспорных вершин сольного каталога Стинга, "If I Ever Lose My Faith In You".

записанный в 1978 году, этот альбом, наряду с "Roaring Silence", считается выдающейся работой Earth Band Маннфреда Манна этого периода. Включенная в альбом песня Боба Дилана "Mighty Quinn" также является бесспорной классикой в их исполнении. песня "Davy's On The Road Again", написанная Робби Робертсоном, также является одной из самых известных композиций Manfred Mann's Earth Band. В "Watch" группа отходит от прог-роковых влияний (как, например, в "Solaris") и больше концентрируется на структурах классических рок-песен. Переиздание в новой редакции, в которой восстановлен трек-лист оригинала.