Товары со скидкой

180-граммовый винил с 24-страничным буклетом и примечаниями Эшли Кана (Ashley Kahn). Второй альбом из серии "The Bootleg Series", посвященной записям Кэша на виниле: "From Memphis To Hollywood". В этой части серии продюсер Грег Геллер сосредоточился на ранних годах работы Кэша на Sun Records (1954-1957) и на годах его работы на Columbia с 1958 по 1969 г. Этот сборник вписывает творчество Кэша в историю музыки: сторона А представляет собой 15-минутную запись прямой радиопередачи от 21 мая 1955 г., в том же месяце, когда был записан хит Кэша "Cry, Cry, Cry". На стороне B находятся двенадцать демо-записей, сделанных до появления Sun, одиннадцать из которых ранее не издавались. На стороне "С" представлены семь ауттейков, записанных Сэмом Филлипсом и Джеком Клементом, а также две финальные демо-записи. Остальная часть компиляции представляет собой свежую подборку синглов не с альбомов и B. Pages за первые одиннадцать лет работы на Columbia.

Отзывы

"В дополнение к трем 180-граммовым виниловым дискам, внутренние гильзы которых маркированы как катушки с магнитофонной лентой, имеется толстый сопроводительный буклет размером с LP, содержащий все соответствующие даты, фотографии и многочисленные оригинальные звуковые фрагменты" (Good Times, август/сентябрь 2011 г.)

Название "Sabotage" относится к юридическим спорам Black Sabbath с бывшим менеджером Патриком Миэном. Этот спор, длившийся 10 месяцев, омрачил запись альбома и определил его основное настроение. Под руководством гитариста Тони Айомми (Tony Iommi) - запись снова проходила в Англии - группа перешла к прямому группа взяла курс на прямое, агрессивное звучание. Тони Айомми объяснил, что частью концепции было возвращение к "рок-н-роллу". Обложка альбома считается одной из худших в истории рок-музыки Группа утверждает, что считала этот альбом пробной записью, поэтому не придавала значения гардеробу.

Наталья Макарова, одна из самых значительных интерпретаторов классического балетного репертуара ХХ века, пользуется большим успехом и как продюсер. Ее постановка "Лебединого озера" основана на оригинальной хореографии Петипа и Иванова, а хореографический вклад внес покойный сэр Фредерик Аштон. В этой студийной записи главные партии танцуют Эвелин Харт и Петер Шауфусс. Новаторская интерпретация Макаровой представляет произведение как историю о совершенной и вечной любви. В центре внимания - любовь Зигфрида к Одетте, ее любовь к нему, его предательство, которое она в конце концов прощает, и ее самопожертвование, когда она идет с ним на смерть, чтобы снять злое проклятие. Спектакль лаконичен и стремителен. Сценография Гюнтера Шнайдер-Зимссена передает смену места и настроения не с помощью декораций, а с помощью задних проекций, которые отлично подходят для создания таинственной, волшебной атмосферы.

Immortal - второй альбом Бет Харт, выступающей под именем Beth Hart Band. Ее поддерживают потрясающие музыканты, и она демонстрирует чистую силу своего голоса. Это блюз-рок в его лучшем проявлении, начиная с открывающей композиции "Run" и заканчивая невероятной закрывающей альбом "Blame the Moon". Красота ее эмоций выводит глубину песен на поверхность. Несмотря на то, что это не самый известный ее альбом, он впечатляет с первой и до последней ноты. Ее вокал можно сравнить с великими талантами Дженис Джоплин и Трейси Чепмен.

"Immortal" - это дебютный альбом Бет Харт и ее группы Beth Hart Band. Ее поддерживают замечательные музыканты, в том числе Дэвид Фостер и Луис Конте. На этом альбоме вы можете насладиться чистой природной силой ее голоса. Это блюз-рок в лучшем его проявлении, начиная с первой композиции "Run" и заканчивая последней "Blame the Moon". Ее голос - просто идеальный инструмент на этом альбоме, чтобы вывести на поверхность всю сложность и эмоциональный резонанс песен.

альбом "Immortal" выпущен ограниченным тиражом в 1000 экземпляров на виниле золотого цвета и включает 4-страничный буклет.

О мифах и богах

Создается впечатление, что Иэну Андерсону и его группе нужно наверстывать упущенное. Ведь спустя всего 15 месяцев после попавшего в десятку лучших альбома "The Zealot Gene " на горизонте уже маячит новая работа Jethro Tull. Возможно, таким образом англичане хотят компенсировать 20-летний перерыв перед своим возвращением в 2022 году.

В любом случае, все поклонники Jethro Tull могут с нетерпением ждать "RökFlöte", 23-й лонгплей в истории группы. Он сравнительно фолк-тяжелый и содержит двенадцать новых песен длиной от трех до пяти минут. Похоже, время размашистых прогрессивных эпиков прошло окончательно. Первоначально лидер группы Иэн Андерсон даже задумывал преимущественно акустический альбом с флейтовой музыкой. Однако его интерес к норвежской мифологии и концепции Рагнарока окончательно превратил "рок-флейту" в "RökFlute", а также сформировал свободную концепцию текстов песен.

В содержательном плане многие произведения связаны с мифическим миром древненорвежского язычества. Например, "Hammer On Hammer" посвящена богу грома Тору, а первый сингл, выпущенный заранее, "Ginnungagap", рассказывает о древнем великане Ймире, из тела которого боги сформировали землю и небо.

Подходящий, фантастический материал для такой прог-рок группы, как Jethro Tull. Для музыкального воплощения Ян Андерсон опирался на ту же команду, что и для предшественника. Только немецкий гитарист Флориан Опале больше не участвует в работе.

Помимо стандартных изданий на CD и LP, "RökFlöte" также выпущен в виде ограниченного винилового издания синего цвета (эксклюзивно для jpc) и ограниченного делюкс-издания на CD и LP. Эти делюкс-версии включают обширные примечания, CD с демо-записями и Blu-ray с Dolby Atmos, объемным звуком 5.1 и альтернативным стерео-миксом от Брюса Соорда (The Pineapple Thief), а также обширное интервью с Яном Андерсоном.

Чечилия Бартоли оживляет барочную оперу при царском дворе в спектакле "Санкт-Петербург

В Петербурге тоже можно найти музыкальные сокровища. Это и вызвало на сцену кладоискательницу Чечилию Бартоли. С той же неуемной энергией, с которой она выходит на сцену и записывает серийные альбомы, представляющие музыкальную историческую ценность, она вновь и вновь отправляется на поиски в библиотеки и архивы мира. Теперь она нашла то, что искала, в архиве Мариинского театра.

На новом диске "Санкт-Петербург" Чечилия Бартоли поет оперные арии из произведений, исполнявшихся при русском царском дворе в XVIII веке. Таким образом, мы впервые услышим от нее названия на русском языке, но в основном итальянские арии. При царицах Анне (1730-1740), Елизавете (1741-1762) и Екатерине II (1762-1796) - Екатерине Великой - импортными хитами были не только итальянские оперы. Царица Анна наняла итальянского придворного дирижера Франческо Арайя, который ставил в Петербурге оперные либретто на родном языке. Таким образом, в XVIII веке в Петербурге расцвело и оперное искусство. Героические итальянские оперы с их зрелищными постановками были призваны отразить блеск и славу царского двора, выразить на сцене просвещенный абсолютизм правителей.

В "Петербурге" Чечилия Бартоли исполняет арии Франческо Арайи, Германа Фридриха Раупаха, Винченцо Манфредини и Доменико Чимарозы. В 1735 году, в возрасте всего 26 лет, бывший вундеркинд Арайя был назначен "маэстро ди капелла" при дворе Анны. в 1736 году его опера "La forza dell'amore e dell'odio" была поставлена в Петербурге. Он также вошел в историю музыки, написав в 1755 году первую оперу с русским текстом "Цефал и Прокрис" ("Цефал и Прокрис"). Либретто написал Александр Петрович Сумароков, руководивший петербургским театром.

в 1758 году царица Елизавета Петровна назначила Раупаха преемником Арайи. До этого он служил клавесинистом при петербургском дворе. В год его назначения там состоялась премьера его оперы "Альцеста". Сумароков также написал либретто к опере "Альцест".

Винченцо Манфредини уже служил придворным капельмейстером Петра Федоровича в 1758 году, а после его восшествия на престол в 1762 году стал капельмейстером царского двора в качестве Петра III. После смерти Петра в том же году Екатерина II утвердила его в этой должности. За время пребывания в России Манфредини написал не менее пяти опер. Последняя из них - "Карло Магно" 1763 г. В 1765 г. Манфредини был отстранен от должности Галуппи. Аналогичная судьба постигла и Чимарозу, который занимал должность придворного капельмейстера в Петербурге только в конце царствования Екатерины, с 1787 по 1791 год. К этому времени расходы на придворную музыку были настолько сокращены, что итальянских оперных певцов в резиденции почти не осталось. В результате Чимароза написал всего три оперы, премьера которых состоялась в Петербурге. Партия Чечилии Бартоли "Agitata in tante pene" из оперы Чимарозы "La vergine del sole" как нельзя лучше доказывает, что талантливая певица способна придать опере блеск даже в условиях ограниченного ансамбля.

альбом "Санкт-Петербург" выходит в свет 10 октября 2014 г. Как всегда, Чечилия Бартоли документирует и восстанавливает историю произведений. С ослепительной музыкальной эпохой барочной оперы в Санкт-Петербурге она открывает для себя и для нас еще одну важную арену европейской музыкальной истории. Делюксовое издание, включающее буклет в твердой обложке с обширной текстовой и иллюстративной документацией, - прекрасное времяпрепровождение для долгих осенних вечеров.

Для "Санкт-Петербурга" Чечилия Бартоли вновь работала с оригинальным звуковым ансамблем I Barocchisti под руководством Диего Фазолиса. Уже в "Проекте Стеффани" (включая "Миссию") прозрачное, легкое звучание оркестра завораживало, позволяя так чудесно передать голос Чечилии Бартоли.

Новый альбом Чечилии Бартоли "Санкт-Петербург": ее долгожданный российский проект привносит шик в классическую осень 2014 года.

Рецензии

"... Здесь снова есть чем восхищаться, причем не только в плане барочных труверов, но и в вокальном плане" (Stereo, декабрь 2014 г.)