Товары со скидкой

"Дуэты Фрэнка Синатры" до сих пор ощущаются как великая "всезвездная" запись. Со времен записи благотворительного сингла "We Are The World" на одном диске не было столько суперзвезд эстрады" - The New York Times, 1993.

Для записи революционного альбома "Duets" Фрэнк Синатра в конце своей карьеры собрал удивительное количество мировых звезд, среди которых были Шарль Азнавур, Анита Бейкер, Тони Беннетт, Боно, Натали Коул, Глория Эстефан, Арета Франклин, Кенни Джи, Хулио Иглесиас, Лайза Миннелли, Карли Саймон, Барбра Стрейзанд и Лютер Вандросс. Вместе они записали альбом стандартов, особенно много песен, сразу ассоциирующихся с "Председателем правления". Когда в ноябре 1993 года альбом был выпущен, пресса назвала его "событием десятилетия".

Двадцатилетие беспрецедентного альбома, разошедшегося миллионным тиражом, компания Capitol / Universal Music отмечает выпуском альбома Frank Sinatra: Sinatra Duets - Twentieth Anniversary. Издание объединяет первый альбом Синатры "Duets" с его продолжением "Duets II", полностью ремастированным и снабженным многочисленными дополнительными материалами.

Двойной LP состоит из альбомов "Duets" и "Duets II" на 180-граммовом тяжелом виниле в раскладывающейся обложке.

Синатра записал песни "Дуэтов" "вживую" с оркестром из 54 человек в студии Capitol осенью 1993 года - так же, как он делал это ранее со своими классическими альбомами для лейбла Capitol. Впервые в истории студийной звукозаписи с помощью цифровых технологий гости альбома исполнили свои партии в других местах по всему миру в качестве "виртуальных" дуэтов с одним из величайших артистов всех времен.

альбом "Duets" вошел в историю благодаря инновационной технологии записи и специально созданному современными художниками Лероем Нейманом художественному оформлению, но более всего - благодаря своим продажам: Он стал одним из самых успешных альбомов 1993 года и вывел 77-летнего Синатру на 2-е место в американском альбомном хит-параде, между альбомами Pearl Jam "Vs" и Meatloaf "Bat Out Of Hell II".

В 1994 году вышел очень успешный альбом "Duets II", в который вошли дуэты Синатры с Джимми Баффетом, Нилом Даймондом, Леной Хорн, Крисси Хайнд, Антонио Карлосом Жобимом, Патти ЛаБелль, Стивом Лоуренсом и Эйди Горм, Луисом Мигелем, Лорри Морган, Вилли Нельсоном, Линдой Ронстадт, Джоном Секадой, Фрэнком Синатрой-младшим, Стиви Уандером и Глэдис Найт. И снова Синатра попал в десятку лучших - альбом "Duets II" разошелся тиражом в несколько миллионов экземпляров.

Даже после пятидесяти лет карьеры "Голубые глаза" проложили тропу для других артистов и вновь преодолели жанровые границы с помощью альбома "Duets". Эти уникальные записи чтут его наследие, свидетельствуя об огромном творческом потенциале Синатры и его влиянии на современную музыку.

Отзывы

"В честь 20-летия альбома "Дуэты Duets I & II, теперь существует высококачественный Бокс-сет в формате LP с этими двумя Оригинальные альбомы в виде аудиофильских 180-граммовых виниловых пластинок..." (Good Times, февраль / март 2014 г.)

"... При продолжительности воспроизведения от 45 до 51 минуты LP звучат удивительно свежо, звуково насыщенно и динамично" (Аудио, май 2014 г.)

Twenty One Pilots - музыкальный дуэт из Колумбуса, штат Огайо, удостоенный премии "Грэмми" Дуэт из Колумбуса, штат Огайо. Образовался в 2009 году, группа выпускает свой новый альбом Свой новый альбом "Scaled And Icy" после трехлетнего перерыва. "Scaled And Icy" следует за альбомом 2018 года "Trench", который занял 4-е место в чартах Германии в Германии.

До этого группа выпустила свой самый коммерческий сингл "Heathens", который также был использован для саундтрека к Саундтрека к фильму "Suicide Sqaud". в 2017 году дуэт был удостоен премии "Грэмми" за лучшее Поп-исполнение дуэта / группы награждены.

Новый альбом "Scaled And Icy" был выпущен во время Пандемия Ковид-19 в самоизоляции - "Scaled And Icy" - продукт виртуальных сессий, проходивших сессий, проходивших на огромных расстояниях, и сопровождает дуэт дуэт, когда они примиряются со своими перевернутыми Рутиной, которая шла рука об руку с преобладающими преобладающими эмоциями 2020 года - страхом, Одиночество, скука и сомнения.

Для всех поклонников, нынешних и будущих, обновленная коллекция 1967–1970 годов — прекрасное празднование вневременного музыкального наследия Битлз.

"Now And then" представляет собой демо-версию вокала и фортепиано из поместья Джона Леннона и, вероятно, является последней песней, которую Леннон написал для «Битлз». Перезаписанные партии Пола Маккартни и Ринго Старра, а также гитарные записи Джорджа Харрисона 1990-х годов дополняют эмоциональное произведение. Последующее завершение песни стало возможным только с технологиями 2020-х годов. 

Кэнди Далфер - одна из самых востребованных саксофонисток в мире. Она сочетает успешную сольную карьеру с выступлениями в качестве гостьи для многих выдающихся музыкантов, включая Вэна Моррисона, Blondie, Арету Франклин, Дэйва Стюарта (с которым у нее был хит UK Top 10 "Lily Was Here") и, пожалуй, самого знаменитого - Принса. "Right In My Soul" - новый студийный альбом Кэнди Далфер и ее первый альбом для Eagle Records. Записанный в ее родной Голландии, он сочетает ее фирменный альт-саксофон с более современным музыкальным стилем и впервые широко использует вокал Кэнди.

Голландская саксофонистка, играющая в стиле smooth jazz, Кэнди Далфер выпустила свой седьмой студийный альбом Right In My Soul в 2003 году. Альбом отличается характерным для Дюльфер стилем smooth-jazz и funk, но в то же время содержит множество влияний современных танцевальных стилей, что делает его разнообразным и свежим. В него вошли синглы "Finsbury Park, Café 67", "Let Me Show You" и "What's In Your Head". В заглавной композиции принимает участие Масео Паркер, известный по работе с Джеймсом Брауном, группой Parliament-Funkadelic и Принсом.

В честь своего 20-летия альбом "Right In My Soul" впервые выходит на виниле. Пластинка выпущена ограниченным тиражом в 1000 экземпляров на белом мраморном виниле и включает в себя вкладыш.

альбом "Open Your Eyes" был выпущен в 1997 году успешной прогрессивной рок-группой Yes, в состав которой на тот момент входили классические участники Джон Андерсон, Стив Хау, Крис Сквайр, Алан Уайт и новый клавишник Билли Шервуд.

Группа Yes была законодателем стиля в этом жанре в 1970-е годы и продолжает оказывать большое влияние на стиль прогрессивного рока сегодня. Альбом убеждает такими номерами, как "New State Of Mind" или "Open Your Eyes", в которых прогрессивный стиль сочетается с запоминающимися мелодиями.

Serge Gainsbourg: Histoire de Melody Nelson - 40-летие культовой классики - неизданные студийные записи и кинокадры из архивов

В честь 40-летия своего колоссального концептуального альбома "Histoire de Melody Nelson" будет выпущен 11 ноября 2011 года в трех новых изданиях: в виде ограниченного суперделюкс и делюкс издания, а также в виде винилового издания с картинками.

Когда в 1971 году Серж Генсбур записал свой первый рок-альбом "Histoire de Melody Nelson", "ужасному ребенку" французской поп-культуры было уже за 40. До этого Генсбур реализовал свой провокационный гений на пластинках шансона, джаза и поп-музыки.

Свой лучший рок-альбом Генсбур записал с композитором и аранжировщиком Жан-Клодом Ванье и лучшим составом французских студийных музыкантов. В духе рока начала 70-х годов "Melody Nelson" - это концептуальный альбом.

После 30-секундного вступления (имитирующего звук стеклоочистителя) Генсбур начинает рассказывать о ночной поездке на своем Rolls Royce. Пикантная история, типичная для Генсбура: старик сбивает на Rolls Royce молодую девушку (ее играет и поет Джейн Биркин). Тащит ее в дешевый мотель..... "Melody Nelson" - это "взрослый поп" в самом прямом смысле этого слова.

Пластинку часто описывают как "кинематографическую", как "сюрреалистическую", "триппи". Причудливый сюжет, однако, подкреплен безумно хорошо сделанными песнями, такими как "Ballade de Melody Nelson", ставшая рядом с "Bonnie & Clyde" самым большим хитом Генсбура в поп-среде.

Генсбур и Ванье были совершенно равнодушны к стилю популярных в то время рок-пластинок. Совершенно противоположный эпическому прог-року начала 70-х, "Melody Nelson" имеет четкое 28-минутное время звучания. 28 минут пышно оркестрованного медленного фанка. С соблазнительно меандрирующими басовыми линиями на первом плане. (Басист Херби Флауэрс (Herbie Flowers) вскоре после этого засветился на альбоме Лу Рида "Walk On The Wild Side"). С аранжировками, реагирующими на мельчайшие нюансы вокала Генсбур (разговорного). Даже если вы не понимаете ни слова по-французски, темный, навязчивый любовный сценарий разворачивается в вашем сознании.

По общему мнению критиков, "Histoire de Melody Nelson" считается нестареющей классикой, получает 4- и 5-звездочные оценки везде, куда ни глянь, - между Pitchfork и AllMusic, "Rolling Stone" и журналом Paste - единодушие.

Спустя добрых двадцать лет после первого релиза "Histoire de Melody Nelson" открыло для себя новое поколение музыкантов: Air, Pulp, Portishead, R.E.M., Placebo, De La Soul, Beck, David Holmes перепели его треки, включили сэмплы из "Melody Nelson" в свои песни и сделали альбом стилистической точкой отсчета инди-рока 90-х годов.

Лимитированное делюксовое издание содержит 2 CD и 1 DVD в четырехстороннем дигипаке, складывающемся вдвое, внутри 20-страничный буклет, прекрасно иллюстрированный, с текстами песен на французском и английском языках.

Отзывы

,,Одна только обложка спасает альбом от забвения" (Rolling Stone, январь 2012 г.)

с рок-симфоническими заимствованиями, мрачными психоделическими звуками и монотонными ритмами Генсбур рассказывает гнетущую историю своим звучным таинственным голосом, в котором Биркин, по крайней мере, блистает экстатическими воплями. Теперь этот альбом, безусловно оставивший след на сцене инди-рока, вышел в роскошном люксовом издании Роскошное издание. По случаю его выхода ровно 40 лет назад" (Jazzthetik, январь/февраль 2012 г.)

эксцентричный шедевр эксцентрика" (Stereoplay, февраль 2012 г.)

,,Непонятные, дымные, пьяные шансоны: The Lolita Story ,,Histoire De Melody Nelson" (1971) по праву может считаться чрезмерной вершиной творчества эксцентричного Сержа Генсбура" (Аудио, февраль 2012 г.)

Альбом возвращения

Это, пожалуй, величайшее возвращение в истории музыки: легендарная шведская поп-группа Abba возвращается. С альбомом "Voyage" культовый квартет в составе Агнеты, Бьорна, Бенни и Анни-Фрид выпустит новый альбом в 2021 году. Это их девятый лонгплей, первый студийный альбом с момента выхода альбома "The Visitors", который датируется 40 годами, и распада группы в 1982 году.

Альбом был анонсирован в ходе прямой трансляции на YouTube в сентябре 2021 года. Еще в июне 2016 года Abba воссоединилась, чтобы спеть песню "The Way Old Friends Do" на частной вечеринке в Стокгольме. Два года спустя, в апреле 2018 года, они объявили о записи двух новых песен: "I Still Have Faith In You" и "Don't Shut Me Down", лид-синглов с альбома "Voyage", которым группа уже предвосхитила новый альбом. В октябре был выпущен третий сингл - "Just A Notion".

Десять новых песен были записаны в студии Бенни Андерссона Riksmixningsverket в Стокгольме. Все композиции были написаны Андерссоном и Бьорном Ульвеусом.

"Voyage" доступен в виде CD в мягком футляре, CD в ювелирном корпусе, лимитированного CD-бокса с открытками и наклейками, лимитированного LP на черном виниле и лимитированного MC.

К выходу нового альбома Abba приурочила уникальное концертное шоу: 27 мая 2022 года в Лондоне начнется "Abba Voyage Show" - цифровое представление, которое в таком виде еще никогда не было представлено. На специально построенной арене в Олимпийском парке королевы Елизаветы аватары Abba будут петь и танцевать на сцене в сопровождении живой группы из 10 человек. В реальности четырем настоящим участникам группы Abba уже за 70, но их "аббатары" были созданы по их подобию в 1979 году.


Abba - одна из самых успешных групп всех времен. Шведский квартет образовался в 1972 году и выпустил восемь студийных альбомов, после чего распался в 1982 году. Четыре из последних пяти альбомов достигли вершины хит-парада в Германии. Суперзвезды известны своими многочисленными мировыми хитами, такими как "Dancing Queen", "Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)", "Money, Money, Money", "Take A Chance On Me", "Mamma Mia!" и многие другие. С 2010 года они также занимают заслуженное место в "Зале славы рок-н-ролла".

известный в 2002 году по альбомам прогрессивного рок-проекта Ayreon, Star One "Space Metal" - захватывающий проект одного из величайших провидцев рока Арьена Лукассена. Благодаря выдающемуся музыкальному мастерству, продюсированию и простой, но далеко идущей концепции, Star One "Space Metal" сияет ярко, как гигантское солнце в галактике рока. "Space Metal" не является непрерывной историей или рок-оперой, как альбомы Ayreon. Тем не менее, это концептуальный альбом и путешествие по мыслям и воспоминаниям Арьена. Он берет слушателя в путешествие, чтобы заново пережить великие научно-фантастические фильмы о космосе, которые так сильно повлияли на него.

Несомненно, Арьен Лукассен своими альбомами Ayreon задал новую тенденцию. Чтобы обеспечить разнообразие голосов, он использовал совершенно разных по звучанию певцов, выступающих в одних и тех же песнях - разные певцы для разных настроений. Дэн Свано (экс-Edge of Sanity, Nightingale) поет низкие партии, Рассел Аллен (Symphony X и др.) - мощные, сырые, Дамиан Уилсон (экс-Threshold, Headspace) - высокие, чистые, и в довершение всего Флор Янсен (Nightwish) исполняет очень высокие припевы. Роберт Сотербок (Robert Soeterboek, Ayreon) исполнил бэк-вокал своим большим, дымчатым голосом. Конечно же, Эд Уорби сыграл на мощных барабанах, а Эрик Норландер вновь внес свой вклад в создание огромных аналоговых синтезаторов. Арьену также удалось уговорить Йенса Йоханссона (Yngwie Malmsteen, Dio, Stratovarius) сыграть несколько невероятно быстрых синтезаторных партий. Арьену даже удалось привлечь к участию в записи Дэйва Брока из Hawkwind, чего раньше никому не удавалось.

Chronology - студийный альбом Жарра, вдохновленный "Краткой историей времени" Стивена Хокинга.
Время - общая концепция этого альбома, в котором Жарр в очередной раз демонстрирует свою огромную музыкальную многогранность. Как техно, так и классическая музыка явно являются источниками вдохновения, и в очередной раз звук получился блестящим.

Fleetwood Mac "Greatest Hits" (не путать с одноименным сэмплером, охватывающим фазу Питера Грина в Fleetwood Mac в 1971 году) стал первым сэмплером 1988 года, охватывающим их классический, первый "попсовый" состав 1975-1988 годов, состоящий из Линдси Бакингема, Стиви Никс, Кристин МакВи, Мика Флитвуда и Джона МакВи.

На диске представлены действительно все главные хиты, от "Rhiannon", "Go your own Way" до "Little Lies" и "Gypsy" - сборник, наполненный действительно хорошими песнями, каждая из которых каким-то образом все еще присутствует в ухе.

Между тем, эта жемчужина была продана в общей сложности 20 миллионами копий по всему миру с момента ее С момента своего выхода альбом в последний раз появился в британских чартах в апреле этого года uK charts, достигнув 3-го места в Великобритании на момент своего выхода.
Классика в ряду "Best Of/Gr. Hits".

Знаменитый альбом "Greatest Hits" Fleetwood Mac в красном рукаве был обязательной частью любой приличной коллекции альбомов в начале 1970-х годов в начале 1970-х годов он представлял собой первый сборник величайших хитов Fleetwood Mac, охватывающий период с момента основания группы в 1968 г. по 1971 г. Fleetwood Mac в их первоначальном составе возглавляемые гитаристом Питером Грином, они были лидерами второго британского блюзового бума конца 1960-х гг в конце 1960-х годов Fleetwood Mac выпустили несколько хитовых синглов в Великобритании того времени, и они собраны на этом альбоме они собраны на этом альбоме, первоначально изданном на CBS Records только в Великобритании в Великобритании, а сингл "Black Magic Woman" помог Fleetwood Mac стать популярными в США благодаря кавер-версии Сантаны сантана, который поместил свою версию в Billboard Top 40.
На обложке альбома изображена фотография в натуральную величину фотография состава группы после Питера Грина с Кристин МакВи, хотя она только играет на фортепиано в паре треков и не является участницей группы хотя она играет на фортепиано в нескольких треках и стала полноправной участницей группы только после выхода пластинки "Kiln House".

Мастермайнд на переднем плане

В начале года Мартин Л. Гор выпустил свой последний EP "The Third Chimpanzee". Но сольная карьера музыканта, певца и автора песен, известного как участник Depeche Mode с 1980 года, началась гораздо раньше: 12 июня 1989 года он выпустил свой дебютный "Counterfeit EP", который позволил настоящему творческому вдохновителю группы в кои-то веки оказаться на переднем плане.

в 2021 году он переиздает мини-альбом на 180-граммовом виниле.

На пластинке собраны шесть каверов, отсюда и название, которое подразумевает, что песни написаны не Гором. Это песни Joe Crow, Tuxedomoon, The Durutti Column, The Comsat Angels, Sparks и традиционная.

"Counterfeit EP" был записан во время перерыва в работе группы после записи и гастролей для альбома Depeche Mode "Music For The Masses" (1987). Продюсированием занимался сам Гор вместе с Рико Коннингом на студии Sam Therapy Studios в Лондоне. Несмотря на то, что в названии релиза присутствуют буквы "EP", Mute Records присвоила ему каталожный номер альбома.

Во Франции и Германии песня "In A Manner Of Speaking" была выпущена в качестве промо-сингла.

PS: Здесь вы можете найти настоящий EP "The Third Chimpanzee" на лазурно-голубом виниле.

Operation: Mindcrime считается одним из величайших концептуальных металлических альбомов всех времен. Третий альбом группы, первоначально выпущенный 3 мая 1988 года, рассказывает о Никки, наркоманке, которая разочаровалась в коррумпированном обществе и присоединилась к революционной группе, чтобы убивать политических лидеров.

Альбом Operation: Mindcrime был спродюсирован Питером Коллинзом (Bon Jovi, Rush, Alice Cooper) и записан, смикширован и отмастерингован на 24-дорожечном цифровом магнитофоне Sony. В 1991 году альбом стал платиновым в США и был включен в сотню лучших металлических альбомов всех времен по версии журналов Kerrang! и Billboard.

Рецензии

ALL MUSIC GUIDE **** "Самый сокровенный секрет Сиэтла вышел из коробки с концептуальным альбомом, который вызвал сравнения с Pink Floyd и The Who. Фантастические тексты с отличной сюжетной линией, мощная игра группы с отличной сюжетной линией, мощная игра группы, и мощный вокал Джеффа Тейта заставили их наконец-то замеченными поклонниками через год после выхода"