Товары со скидкой

Идея окрестить железнодорожную станцию именем Питерсона, вероятно, возникла у поклонников во время прослушивания альбома "Night Train". Альбом, записанный в 1962 году под руководством Нормана Гранца с Рэем Брауном (бас) и Эдом Тигпеном (ударные), считается одним из абсолютных шедевров Оскара Питерсона и является одним из самых продаваемых альбомов Verve всех времен.

Лозунг Back To Black уже давно стал девизом Universal Music, и знаменитые поп- и рок-альбомы ремастируются и переиздаются на виниле.

Отныне серия Back To Black также качается, ведь впервые знаменитые джазовые альбомы переиздаются в известной первоклассной презентации: для достижения наилучшего качества звучания все альбомы были ремастированы в лондонской студии Abbey Road, отпрессованы на 180-граммовом тяжелом виниле и включают ваучер на скачивание альбома.

Легендарная классика Эллы Фицджеральд, Луи Армстронга, Чарли Паркера, Оскара Питерсона, Билли Холидей, Джимми Смита, Джорджа Бенсона и других теперь в качестве Back To Black - растущая группа поклонников винила будет довольна!

Slaves and Masters - тринадцатый студийный альбом группы Deep Purple, выпущенный в 1990 году.

За годы своего существования Deep Purple пережили не одну смену состава. В 1990 году в состав группы входили гитарист Ричи Блэкмор (вернувшийся в Purple в 1984 году после ухода из группы в Rainbow после выхода альбома Stormbringer в ноябре 1974 года), вокалист Джо Линн Тернер (в прошлом вокалист Rainbow), клавишник/органист Джон Лорд, барабанщик Иэн Пэйс и басист Роджер Гловер.

Давние поклонники Purple были более чем рады возвращению Блэкмора. песни "King Of Dreams", "The Cut Runs Deep" и "Fire In The Basement" являются классическими композициями Deep Purple. Гитарные соло Блэкмора и клавишные партии Лорда напоминают старый Deep Purple. Альбом звучит как нечто среднее между Rainbow и альбомом Deep Purple.

рецензии

"Самый зрелый и музыкально грамотный альбом Kreator!" РОК ХАРД, Хольгер Стратманн

"Тяжелая, жестокая и мелодичная! Phantom Antichrist объединяет лучшие моменты всех альбомов Kreator!" МЕТАЛЛЬНЫЙ ХАММЕР Себастьян Кесслер

"Комплекс и многослойность с лучшими из всех миров Творчества! Очень хорошо", Юрген Лугерт

"Создатель возвращается к своим корням и собирает лучшее из 80-х в современный мусорный звук на "Призрачном антихристе". Для меня лучшее, что когда-либо делала Милле" iMUSIC1, Юве Лерх

"Сильный альбом, который сохраняет жизнь хард-металлу!" ЗИЛЛО, Кристоф Катцер

"Greatest Hits" - первый альбом "Best Of" американской рок-группы The Byrds. Он был выпущен в августе 1967 года и представляет собой краткое изложение той части истории The Byrds, когда в группе активно работали Джин Кларк и Дэвид Кросби.

В него вошли хитовые синглы 1965-1967 годов, когда они добились наибольшего успеха в сингловых чартах. От таких классических песен, как "Mr. Tambourine Man", "Turn! Turn! Turn! (To Everything There Is A Season)" и "Eight Miles High" - множество нестареющих песен, которые согревают сердце.

Отзывы

"... Этот фантастический фолк Рок с тремя замечательными певцами вечно на Олимпе" (Good Times, октябрь/ноябрь 2016 г.)

Название нового альбома Джорджа Бенсона говорит само за себя. В альбоме Guitar Man десятикратный обладатель премии "Грэмми" наконец-то вновь, после долгого перерыва, выдвинул на первый план свою потрясающую игру на гитаре. Вы можете услышать Бенсона с пестрой дюжиной джазовых и поп-стандартов, которые он записал частично с другими музыкантами, частично полностью сольно. Основной состав группы на этом альбоме - пианист Джо Сэмпл, клавишник Дэвид Гарфилд, басист Бен Уильямс и барабанщик Харви Мейсон. 26-летний Уильямс, с которым Бенсон сотрудничает здесь впервые, в 2009 году выиграл конкурс бас-гитаристов Института Телониуса Монка и только что выпустил феноменальный дебютный альбом State Of The Art на лейбле Concord Music.

Запись этого альбома должна была проходить в олдскульной манере: поэтому Бенсон пришел в студию со своей командой без предварительных репетиций. Он хотел создать живую атмосферу и дать своим коллегам-музыкантам возможность спонтанно внести свой вклад.

Информация о продукте

Мастер джаза и обладатель премии "Грэмми" Джордж Бенсон выводит свою гитару на первый план в своем новом альбоме Guitar Man. Сборник из 12 песен включает в себя смесь джазовых и поп-стандартов - некоторые из них исполняются в составе комбо, некоторые сольно, но все они органично связаны между собой душевным и исследовательским фирменным звуком Бенсона. В записи альбома принимала участие солидная команда, состоящая как из ветеранов, так и новичков: пианист Джо Сэмпл, клавишник и музыкальный руководитель Дэвид Гарфилд, басист Бен Уильямс и барабанщик Харви Мейсон. Уильямс - один из самых ярких и перспективных новых исполнителей на джазовой сцене. Мейсон - постоянный участник группы Fourplay и студийный соавтор Бенсона еще со времен его альбома-блокбастера 1976 года Breezin'.

За свою карьеру, которая насчитывает пять десятилетий, более 30 записей в качестве лидера и десять премий "Грэмми", Бенсон использовал свои джазовые корни в качестве основы для увлекательного смешения поп-музыки, R&B и других оттенков, что позволило ему создать стиль, привлекательный для широкой аудитории. Попутно он зарекомендовал себя и как грозный джазовый певец, чьи самые громкие хиты демонстрируют его вокал. Но Guitar Man - это именно то, что следует из названия, - альбом, который подчеркивает непревзойденную игру Бенсона на гитаре, возможно, больше, чем любой другой его альбом за последние десятилетия.

Для работы над новым проектом команда собралась в студии с минимальным количеством предварительных репетиций, но с готовностью включиться в работу и записать треки в условиях, очень близких к живым выступлениям, что Бенсон называет "старой школой". Чувство экспромта проявилось в конечном продукте, большая часть которого была записана с минимальным количеством дублей в течение одного дня.

"Мы решили, что получим наилучшую энергетику, если придем в студию с живыми музыкантами, которые отличаются смекалкой и гибкостью, - говорит Бенсон, - и нам это удалось"

На альбоме Guitar Man Бенсон демонстрирует свое мастерство игры на гитаре в самых разных стилях и условиях, причем все они имеют легендарные джазовые корни. Открывающая альбом композиция "Tenderly" - это соло-гитара, которая служит напоминанием о том, что Бенсон - гитарист, обладающий достаточными техническими и интерпретационными навыками, чтобы быть самостоятельной группой. Вторая песня представляет собой интригующее исполнение песни Леннона и Маккартни "I Want To Hold Your Hand" Вместе с Бенсоном на нейлоновой гитаре и Гарфилдом на фортепиано играют гитаристы Пол Джексон-младший и Рэй Фуллер, басист Фредди Вашингтон, барабанщик Оскар Ситон-младший (регулярно гастролирующий с Бенсоном), скрипач Чарли Бишарат и флейтист/кларнетист Дэн Хиггинс. Все вместе они создают полностью оркестрованное звучание, которое превращает одну из самых простых ранних любовных баллад Битлз в нечто насыщенное и увлекательное.

Остальная часть сета состоит либо из сольных гитарных композиций, либо из Бенсона в сопровождении вышеупомянутой команды из пяти человек, которая исполняет непринужденную версию песни Стиви Уандера "My Cherie Amour" Бенсон передает текст песни в своем собственном увлекательном вокальном стиле, который включает в себя здоровую дозу его фирменного гитарного аккомпанемента в стиле скэттинг.

Среди других ярких моментов - зажигательная версия инструментального хита группы Champs 1958 года "Tequila", за которой через пару треков следует "My One and Only Love", открывающаяся 16-баровым соло-джазовым гитарным вступлением, переходящим в сладкую вокальную балладу. Бенсон исполняет с квартетом игривую "Paper Moon", а затем сольную гитарную композицию "Danny Boy" (один из немногих случаев, когда гитара звучит как волынка). В заключительной части Бенсон и Гарфилд создают роскошную гитарно-фортепианную аранжировку дымчатого стандарта "Since I Fell For You", и Бенсон снова выходит к микрофону, чтобы эмоционально передать проникновенный текст песни.

Бенсон никогда не уклонялся от новаторства и экспериментов. Для этого гитариста придание джазовой окраски поп-стандартам - не только на этой записи, но и на протяжении всей его карьеры - не является чем-то запретным, если вы готовы отказаться от ярлыков и ограничений, которые с ними связаны.

"Люди классифицируют вещи, потому что им нужно найти место, чтобы поставить их на свою полку", - говорит он. "Для меня же это все музыка. Я думаю, что многие поп-мелодии, которые были очень популярны в США много лет назад, были записаны с джазовыми музыкантами, игравшими на заднем плане. Большинство пластинок Motown были записаны именно так. Эти ребята были джазовыми музыкантами, которые жили в Детройте, их позвали сделать работу, и они сделали ее очень хорошо... Я стараюсь делать то же самое. Я стараюсь, чтобы все звучало так, как будто это естественно, потому что для меня это так и есть. Есть только два вида музыки - хорошая и плохая. Есть много вещей, которые находятся между ними, но в конечном итоге они оказываются по ту или иную сторону этого уравнения"

(georgebenson. com)

Отзывы

"Легкое прослушивание с глубиной" (Stereoplay, ноябрь 2011 г.)

джордж Бенсон вновь предлагает идеальное легкое прослушивание" (Audio, ноябрь 2011 г.)

после вступления с блестящим сольным исполнением "Tenderly" он берется за хит Beatles "I Want To Hold Your Hand", а затем очаровывает поклонников smooth jazz песней Стиви Уандера "My Cherie Amour"" (Stereo, декабрь 2011 г.)

такие стандарты, как "Paper Moon" - официально свингующая - или "Since В "Текиле" 68-летний музыкант в очередной раз доказывает свой безудержный темперамент" (Good Times, декабрь 2011/январь 2012)

Внимание: Первое издание этого товара вышло с бонусным DVD; в настоящее время в комплект поставки входят исключительно 2LP!!!

Признанный opus magnum OPETH, альбом "Blackwater Park" (2001) оказался переходным для группы. Если ранние альбомы группы несут в себе экстремальный и эпический металл, то поздние альбомы сильно склоняются к прогрессивному року середины семидесятых. на "Blackwater Park" представлено лучшее из того и другого: тонны огромных металлических риффов, прог-металлические крюки и мрачные лирические темы. В этом новом направлении OPETH звучат удивительно свежо и убедительно в каждом продолжительном треке, полностью исследуя и захватывая. Сегодня их не меньше, чем во время выхода оригинального альбома! В дополнение к CD/DVD-изданию Legacy 2010 года Music on Vinyl выпустит альбом в виде расширенного аудиофильского издания.-Двойной аудиофильский 180-граммовый винил в рукаве gatefold-Бонустрэк: "THE LEPER AFFINITY (Live)"-8-страничный буклет с новым оформлением и примечаниями.