Rock Opera

альбом "City Of Evil" был продан тиражом более 2,5 млн. копий по всему миру, его прослушали более 390 млн. раз, и он остается одним из самых больших и популярных альбомов группы. Этот альбом занял 63-е место в рейтинге журнала Guitar World "100 величайших гитарных альбомов всех времен".

альбом "City of Evil" также вошел в рейтинги Kerrang "666 альбомов, которые вы должны услышать перед смертью" и "50 альбомов, которые вы должны услышать перед смертью". В 2016 г. альбом занял 35-е место в списке "50 величайших металлических альбомов" по версии журнала Kerrang. Rolling Stone включил альбом под номером 100 в список 100 величайших металлических альбомов всех времен.

Своим легендарным платиновым альбомом Riot! и беспощадно доброй заглавной песней к культовому фильму "Укусить на рассвете" Decode группа PARAMORE вызвала большие надежды. Теперь на старте их новый альбом brand new eyes, с которым они убедят даже последнего сомневающегося. brand new eyes был спродюсирован лауреатом Грэмми Робом Кавалло (Green Day, Kid Rock, My Chemical Romance) и самой группой. С захватывающими дух хуками, чрезвычайно хорошими мелодиями и неукротимой энергией, brand new eyes может стать лучшим альбомом группы из Нэшвилла на сегодняшний день.

Предварительные заказы на альбом можно оформить на сайте группы www. paramore. net с 7 июля. Первым открытием станет сингл Ignorance 5 сентября (дата выхода на радио 7 июля)!

В настоящее время PARAMORE представляют свой новый репертуар в качестве главной поддержки в долгожданном туре воссоединения No Doubt.

"The Black Parade" - третий альбом рок-группы из Белвилля/Нью-Джерси. За первую неделю продаж альбом разошелся по всему миру тиражом более 300 000 экземпляров.

Успех концептуального альбома "The Black Parade" был настолько велик, что My Chemical Romance построили свою музыку на основе всеобъемлющего повествования и в последующем альбоме, отличном и недооцененном "Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys.

Черный парад" заслуженно сделал My Chemical Romance крупнейшей рок-группой в мире. Спустя 14 лет после своего выхода он по-прежнему остается определяющим альбомом поколения эмо.

Рецензии

M. Sohn в stereoplay 12/06: "50 минут силовой игры между энергичным альтернативным роком, известным по столь же импульсивному Green Day, театральностью а-ля Queen с размашистыми жестами, плюс несравненная сообразительность. Со своим третьим альбомом Gerard Way & Co. играют в первой рок-лиге, не подозревая об этом"

Они считались самой горячей верхушкой британской пост-панк сцены, но незадолго до их международного прорыва трагическое самоубийство их вокалиста Иэна Кертиса поставило крест на их грандиозных планах: JOY DIVISION. Теперь Rhino выпускает окончательный вариант альбома Best Of..., которого пришлось ждать почти три десятилетия. Треклист The Best Of Joy Division включает в себя все три студийных LP и некоторые песни, которые выходили только в виде синглов или макси-синглов, и поэтому должен порадовать не только заклятых поклонников JOY DIVISON. Многие молодые поклонники музыки, познакомившиеся с группой в окружении Иэна Кертиса благодаря успешному фильму Антона Корбайна "Контроль", а также с современными группами, оказавшими влияние на Joy Division, такими как The Killers или Interpol, также смогут понять необыкновенную магию JOY DIVISION во всей ее мрачной красоте. Особую остроту ощущений придают записи с сессий Джона Пила и оригинальное интервью с Иэном Кертисом и Стивеном Моррисом, которые можно найти на CD2. Unknown Pleasures (1979) и Closer (1980) - два альбома, выпущенные при жизни Кертиса и ставшие основой культового статуса JOY DIVISION. Первый представил гнетуще-завораживающую атмосферу группы с Disorder, Shadowplay, New Dawn Fades и She's Lost Control, второй содержал свидетельства необычайной художественной последовательности с 24 Hours, Heart And Soul и Isolation. Только спустя почти год после смерти Кертиса был выпущен альбом Still, содержащий, в частности, Dead Souls и Transmission, которые до этого были доступны только на EP и сэмплах. Atmosphere, Digital и Incubation, а также сингл Love Will Tear Us Apart с би-сайдом These Days вообще не были представлены на обычных альбомах. JOY DIVISION дважды приглашались на широко известные сессии Джона Пила - 31 января и 26 ноября 1979 г. Также легендарны две записи для телепередачи Something Else, сделанные в сентябре того же года, которые также вошли в альбом The Best Of Joy Division. История JOY DIVISION не закончилась со смертью Иэна Кертиса. Напротив, после первоначального шока оставшиеся участники группы взяли себя в руки и решились на новый старт под названием New Order. Уже в июле 1980 года Бернард Самнер, который теперь взял на себя вокальные партии, Питер Хук и Стивен Моррис решили продолжить работу. По совету менеджера Роба Греттона, девушка Стивена Джиллиан присоединилась к составу в качестве клавишницы. Сохранив приверженность мрачной меланхолии JOY DIVISION, New Order переориентировались стилистически и стали важнейшим двигателем мэдчестерского звучания и клубной культуры восьмидесятых годов. Но даже если сегодня коммерческие успехи New Order намного превосходят успехи JOY DIVISION, влияние JD на музыку эпохи пост-панка невозможно переоценить. Альбом The Best Of Joy Division, представленный на двух дисках, наглядно демонстрирует, почему это так.

Рецензии

К. Хаммер в Audio 6/08: "Компиляция включает несколько ключевых песен, не вошедших ни в один из обычных альбомов, таких как "Atmosphere" или "Love Will Tear Us Apart", а также другие ценные архивные материалы: записи с культовых сессий Джона Пила с культовых сессий Джона Пила, интервью со Стивеном Моррисом и Иэном Кертисом"

в 2005 году City of Evil, жонглирующий острым, как бритва, темповым металлом, американскими горками риффов, двойным басом и задыхающимся вокалом, пронесся по прилавкам несколько миллионов раз по всему миру. В этом году они возвращаются: M. Shadows, Synyster Gates, Zacky Vengeance, Johnny Christ и The Rev представляют свой очередной удар молотом по наковальне.

Рецензии

К. Бём в журнале Audio 7/95: "Фронтмен Doors Моррисон был уникальным певцом, культовой фигурой еще до своей смерти - и недооцененным литератором. Тексты хороши, фоновая музыка - элемент духа Моррисона. Три новинки добавляют привлекательности: The Ghost Song в типичном для Doors груве, Bird Of Prey a cappella и Babylon Fading как хитро обновленный концертный материал. Настоящий культовый материал"

Еще одно великолепное сочетание прямолинейного джаза и современного джаза предлагает группа Fourplay на своем новом альбоме Let's Touch The Sky.

После 20 лет и 12 альбомов участники группы знают, что в музыке не бывает только одного: перемен. Это касается и группы Fourplay. К основателям группы Бобу Джеймсу (клавишные), Натану Исту (бас) и Харви Мейсону (ударные) впервые присоединился гитарист Чак Лоеб. Дополняют их на Let's Touch The Sky вокалисты Анита Бейкер и Рубен Студдард. Чак Лоэб, сам поклонник Fourplay, в восторге от сотрудничества и рассматривает свое новое участие в группе как возможность, которая выпадает раз в жизни. Его влияние с новой кровью выводит группу на новый уровень энергии и вдохновения - как в студии, так и на сцене.

Иногда нужно встряхнуться, продвинуться чуть дальше, подняться чуть выше - даже если речь идет о современной джазовой четверке, которая уже два десятилетия работает на вершине своей коллективной игры.

После двадцати лет и дюжины альбомов, в индустрии, которая за последнее десятилетие претерпела радикальные изменения, Fourplay знает, что единственное, что неизменно в музыке или любом другом бизнесе, - это перемены. Последнее подтверждение этой аксиомы - новое лицо в их составе - гитарист Чак Лоэб, который дебютирует с квартетом на альбоме Let's Touch The Sky, новой записи группы на лейбле Heads Up International, являющемся подразделением Concord Music Group.

Лоэб дополняет команду из четырех человек, в которую также входят основатели группы: клавишник Боб Джеймс, басист/вокалист Натан Ист и барабанщик/перкуссионист Харви Мейсон. На альбоме Let's Touch The Sky также прозвучат песни приглашенных вокалистов Аниты Бейкер и Рубена Студдарда.

Вливание новой крови в состав Fourplay дает возможность привнести еще более новый уровень энергии и вдохновения в группу, которая уже известна тем, что рискует и расширяет границы современного джаза. "Все четверо из нас достаточно давно в этом бизнесе, чтобы понять, что всегда есть давление, заставляющее идти на компромисс, а мы не хотим этого делать", - говорит Джеймс. "Мы не хотим оказаться в середине стаи. Мы всегда стремимся быть лидерами, вывести музыку на новый уровень и поднять стандарты выше. Я думаю, что музыка на этой новой пластинке, во многом благодаря раннему вкладу Чака - и постоянному командному духу группы в целом - в значительной степени отражает эту философию"

Лоэб, который открыто признается, что является поклонником Fourplay с момента их первых записей, рассматривает свой новый статус участника как возможность всей жизни. "Я хочу быть частью того наследия, которое они создали, начиная с их первой записи и заканчивая самой последней", - говорит он. "Невероятно высокий уровень музыкального мастерства, сочинительства, всей звуковой палитры, которой они славятся. Я очень рад быть частью следующего шага в развитии всего этого"

Приглашенные вокалисты Рубен Студдард и Анита Бейкер выступили на душевной "Love TKO" и мечтательной "You're My Thrill" соответственно. Студдард был приглашен Истом после того, как они вместе выступили на концерте в Вашингтоне. "Они снимали телевизионный спецвыпуск", - вспоминает Ист. был перерыв, чтобы перезагрузить камеры, и я просто начал играть на бас-гитаре "Love TKO" Рубен подошел к микрофону, чтобы спеть, и все в комнате просто замерли. Я сразу понял, что нам необходимо, чтобы он спел эту песню на пластинке Fourplay, и когда мы попросили его об этом, он с радостью согласился. Все получилось так просто"

Мейсон, который с самого начала работы над Fourplay держит грув, говорит, что время не притупило его остроту. Группа продолжает искать новые пути, чтобы выйти на новый уровень музыкальности и творчества. "Let's Touch The Sky" - идеальное название для того, где мы сейчас находимся", - говорит он. "В некотором смысле, привлечение нового человека сделало нас новой группой. Это открывает новые возможности и новый потенциал, и мы хотим увидеть, как высоко мы сможем его поднять" (concordmusicgroup. com)

Отзывы

"Как хорошо отлаженная точная машина, которой она является, последний альбом Fourplay закрепляет ее репутацию одной из лучших современных джазовых групп в жанре. В то время как некоторые из их коллег перерабатывают и переделывают каждую новую тенденцию, Fourplay сохраняет свое мастерство, используя современные штрихи и классическую музыкальность, что позволит поклонникам с удовольствием ....Touch и впитывать этот кусочек ......Sky снова и снова. Настоятельно рекомендуется" (soultracks. com)

"Let's Touch the Sky представляет собой эклектичную смесь безопасного и современного - гладкий джаз, пересыпанный R&B, со сложностями джаза" (smooth-jazz. com)

"Отличная работа джазового коллектива, существующего уже почти два десятилетия. То, что они продолжают сочинять и исполнять музыку на таком уровне вместе, является настоящим свидетельством их музыкальности и товарищества." (bassfrontiersmag. com)

Джаз, фанк, регги, хип-хоп и поп-музыка гениально подготовлены на "Funked Up! Великолепно спродюсированные, написанные и аранжированные самостоятельно, Кэнди и ее соратники дают фанку со всеми его оттенками шанс на успех. Виртуозные духовые секции, первоклассные партии и неотразимый грув. Уже открывающий альбом трек "First In Line", приправленный вокальной легкостью, нагнетает чистое счастье в танцевальные ноги своими жирными роговыми аранжировками и прямым ритмом - в основе лежит P-Funk 70-х годов Джорджа Клинтона. Не менее классической, в духе Джеймса Брауна, является композиция "My Funk", в которой Кэнди блистает массивными грувами, а рэпер Пит Филли подгоняет свой фанк под олдскульный хип-хоп формат.

Информация о продукте:

Спустя почти два десятилетия после своего дебюта на GRAMMY® в 1990 году саксофонистка Кэнди Далфер заслужила репутацию энергичной исполнительницы, обладающей харизмой и сексуальной привлекательностью.

Далфер обнажила все свои способности - наглые и энергичные, а также несколько мягких штрихов - 12 мая 2009 г. на лейбле Heads Up International, подразделении Concord Music Group, вышел альбом Funked Up! На 12-трековом диске представлены фанк и R&B, характерные для ее легендарных концертных выступлений, а также несколько более холодных и спокойных композиций, чтобы было интереснее.

Более живые треки на Funked Up! начали собираться вместе вскоре после выхода в 2007 году предыдущей записи Далфер в рамках Heads Up - Candy Store. В то же время голландский режиссер Фред ван Дийк предложил ей и ее группе записать саундтрек к документальному фильму Kissed by the Grape, посвященному миру органического виноделия. Этот проект привел их в более эмбиентное русло - идеальное дополнение к ритмически насыщенному материалу, который они уже записали.

"Все это происходило в течение полутора лет", - говорит Далфер. "Сначала у нас было начало альбома. Затем мы сделали саундтрек к фильму. После этого мы даже написали еще несколько песен. Это почти как лучший альбом, представляющий мою фанковую и более мягкую стороны. Это здорово, когда у тебя есть столько хороших песен, и ты можешь выбрать те, которые тебе больше всего нравятся"

В результате, когда есть из чего выбирать, каждый найдет что-то для себя. Funked Up! начинается с мощной и ударной "First in Line", композиции, построенной на рок-прочной ритм-секции басиста Ченса Ховарда и барабанщика Кирка Джонсона и дополненной бэк-вокалом Далфера и Моник Баккер (постоянная вокалистка на записях Далфера). Помогает Далферу в работе с духовыми инструментами роговая секция из трех человек: трубача Яна ван Дуйкерена, тенор-саксофониста Гвидо Нейса и тромбониста Лука Будестейна.

в композиции "My Funk", одной из любимых Дюльфером, звучит вокал Пита Филли, одного из самых известных рэперов Нидерландов. "Он просто пришел, услышал музыку и полюбил ее", - говорит Далфер. он сказал: "Просто оставьте меня одного в этой комнате минут на двадцать" Через некоторое время он вышел и сказал: "Хорошо, я понял" В этом вся прелесть хип-хоп артистов. Если они хороши, они работают именно так. Как и у джазовых музыкантов, это очень интуитивный, очень непосредственный творческий процесс"

Среднетемповая и мелодичная "Still I Love You" за последние месяцы уже стала частью концертной программы Дюльфера, и первые отзывы о ней были весьма благоприятны. "Мы впервые сыграли ее в Японии и предложили японским слушателям Blue Note предложить свои идеи по поводу названия", - рассказывает она. "Мы получили много замечательных ответов, но одна очень высокая, очень красивая японка на одном из наших концертов написала это название на листке бумаги и протянула его нам. Мы сразу поняли, что оно отражает суть песни"

Полная нахальства и остроты, вокалистка Леона врывается в раскатистый техно-бит "Step Up", а затем в приправленную регги "True & Tender" Далфер называет Леону "силой, с которой нужно считаться, очень талантливой певицей, исполнительницей и артисткой". До того, как она записала вокальную дорожку на "True & Tender", это был просто джем, и мы даже не знали, войдет ли он в альбом. Но она действительно сделала ее своей"

Ностальгическая композиция "CD 101.9" - это дань уважения бывшей нью-йоркской радиостанции, которая обеспечила Далфер и ее группе большое количество эфиров во время их первого визита в Штаты в 1991 г. Между соло и припевами звучат фрагменты оригинальной передачи ветерана-диджея Расса Дэвиса, рекламирующей выступление группы в The Bottom Line. "Это запись с кассеты, которую мой отец хранил много лет", - говорит Далфер. "Томас Бэнк, наш клавишник и продюсер, взял комментарии диджея и вставил их в песню. Это отличное напоминание о том, как я впервые выступал в Нью-Йорке. И радиостанция, и Расс очень помогли мне в начале моей карьеры, а также многим другим исполнителям"

Ситуация значительно замедляется после дымной и вызывающей "Bliss2This", в которой участвует рэпер и тромбонист Джозеф Боуи из Defunkt. "Я сказал ему, что по своим ощущениям эта песня напоминает мне о разрушении отношений. Он ответил: "Я прекрасно понимаю, что ты имеешь в виду" Через пару дней он вернулся с вокальной дорожкой и добавил туда несколько очень классных треков для тромбона. Я просто немного поиграл с тем, что он сделал, а Ченс Ховард (Chance Howard), который работал с нами над Candy Store, наложил на эту композицию несколько красивых вокальных партий, которые придали ей немного больше R&B-грува"

"Roppongi Panic" - это ритмичная заключительная композиция, которая дает Далферу достаточно места для того, чтобы показать себя с лучшей стороны на фоне переливов клавишных в европейском стиле. Устойчивый и настойчивый ритм трека создает ощущение, что вы едете в ночь в поисках безграничных возможностей.

От начала и до конца "Funked Up!" представляет собой снимок всех эталонов, составляющих живые выступления Кэнди Далфер, - множество высокоэнергетичных, "в лоб" грувов, дополненных интригующими моментами тонкости и нюансов. "Мне нравятся альбомы, которые имеют такое же течение, как, скажем, фильм или книга", - говорит она. "Он начинается медленно, затем нарастает напряжение, а потом в некоторых местах вы немного сбавляете обороты. Именно такие концерты я играю во время гастролей, и именно это я хотела запечатлеть на этой записи"

Здесь есть что-то сладкое и сексуальное. Купите конфетку и зажгите!
(concordmusicgroup. com)