Хиты продаж

Когда в конце 1966 года рок-певица Грейс Слик оставила работу в группе The Great Society, она недолго оставалась одна. Группа Jefferson Airplane, также базирующаяся в Сан-Франциско, стала новым домом для харизматичной певицы, которая своим голосом придала звучанию формации решительные новые импульсы. Об этом можно судить по второму лонгплею "Surrealistic Pillow", который задал новое направление звучания группы культовыми хитами "Somebody To Love" и "White Rabbit" и стал ключевым альбомом "Summer Of Love".

С момента своего основания в Копенгагене в 2000 году Volbeat выпустили четыре альбома, которые сделали их суперзвездами. Они собирают платиновые награды и престижные музыкальные премии. А теперь, с фантастическим пятым альбомом "Outlaw Gentlemen & Shady Ladies", Volbeat заняли место за лучшим столом на рок-музыкальной сцене.

Название альбома фактически говорит обо всем, что вам нужно знать... и о самих Volbeat. Volbeat склоняет шляпу перед плохими парнями (и девушками) Дикого Запада и старыми металлическими группами, которые всегда вдохновляли Микаэля Поулсена. Но "Outlaw Gentlemen & Shady Ladies" - это не альбом в стиле кантри и вестерн. Влияние классического рок-н-ролла 50-х годов можно услышать в мощной песне Pearl Hart и в композиции Lola Montez, которая в недалеком будущем наверняка станет классикой концертного исполнения.

Отзывы

датчане вокруг Микаэля Поулсена получили себе мощного партнера в лице экс-антраксовца Роба Каджиано. Вместе они действительно бьют дубинкой" (stereoplay, июнь 2013)

,,... как обычно, гулкий и с сильным звуком" (Аудио, июнь 2013 г.)

Альбом со стилем

Спустя всего два года после выхода номерного альбома "Surrender" группа Hurts уже представляет в 2017 году новый студийный альбом. "Desire" - так называется четвертый лонгплей британского синти-поп-дуэта.

И на нем Тео Хатчкрафт и Адам Андерсон остаются верны себе и своему очень личному, неповторимому стилю. Это касается как их характерной внешности, о чем свидетельствует обложка нового альбома, так и их музыки, которая находится где-то между нью-вейвом, электро и поп-музыкой.

С первым синглом "Beautiful Ones", который они сами описывают как "песню, восхваляющую индивидуальность", Hurts уже познакомились в апреле с альбомом "Desire".

Выпустив новый альбом "Desire", Hurts в 2017 году еще раз убедительно доказали, что являются одной из самых стильных групп в своем жанре.

В период между выпуском альбомов Heartattack and Vine (1980) и Swordfishtrombones (1983) Том Уэйтс сменил лейбл и превратился из поэта-грубияна, находящегося под влиянием джаза, в нечто совершенно новое.

альбом "Swordfishtrombones" положил начало очевидной трилогии, в которой Уэйтс предстал как дизайнер звуковых ландшафтов (это был первый из его альбомов, который Уэйтс спродюсировал сам), с общим звучанием, в котором смешались в равных долях немецкое кабаре, патина старых 78-х дисков и сентиментальная сила баллад Джона Маккормака. Уэйтс начал использовать свой голос в необычных формах, от бокового лая в "Underground" до сиропа от кашля в "Swordfishtrombone", и инструментарий изменился вместе с ним, с новыми ударными в духе Гарри Партча и духовыми аранжировками Армии спасения. Оглядываясь назад, можно сказать, что в альбомах Heartattack и Vine были намеки на это звучание, но ничто не подготовило поклонников к этому полновесному шедевру.

Между выходом Heartattack and Vine в 1980 г. и Swordfishtrombones в 1983 г. Том Уэйтс сменил лейбл и превратился из поэта/певца с джазовым уклоном в нечто совершенно новое. Альбом Swordfishtrombones положил начало трилогии, в которой Уэйтс проявил себя как дизайнер звуковых ландшафтов (это был первый из его альбомов, который Уэйтс спродюсировал сам), а его общий тон смешивает в равных долях немецкое кабаре, патину старых 78-х дисков и сентиментальность баллад Джона Маккормака. Уэйтс начал использовать свой голос в необычных формах, от бокового лая "Underground" до сиропно-кашлевого напряжения "Swordfishtrombone", и инструментарий изменился вместе с ним, с новым лязгом перкуссии, вдохновленной Гарри Партчем, и духовыми аранжировками Армии спасения. Оглядываясь назад, можно сказать, что в альбомах Heartattack и Vine были намеки на это звучание, но ничто не подготовило поклонников к этому полновесному шедевру. (tomwaits. com)

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией альбома является его жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Немногие артисты могут оглянуться на столь долгую, разнообразную и впечатляющую музыкальную карьеру, как автор песен, клавишник, гитарист, певец и мультиинструменталист Кен Хенсли. Создав в середине 1960-х годов в Лондоне группу The Gods вместе с будущим гитаристом Stones и Mayall Миком Тейлором, Кен Хенсли недолго выступал с группами Toe Fat и Head Machine, а затем присоединился к ним к моменту выхода их дебютного альбома 'Very 'Eavy..... Very 'Umble", он присоединился к группе Uriah Heep. Его сольная карьера началась в 1973 г. с альбома "Proud Words On A Dusty Shelf", и по сей день Кен остается таким же активным и плодовитым, продав более 45 млн. альбомов.

Работа над "My Book Of Answers" началась со случайной встречи в аэропорту Аликанте во время перелета в Москву в 2018 году, когда к Кену обратился российский бизнесмен Владимир Емелин. Владимир не имел опыта работы в музыкальной индустрии и никогда не записывал альбомов, но всю жизнь был большим поклонником рок-музыки и особенно высоко ценил Кена.

Кен перевел русские тексты Владимира на английский язык, сформировал припевы и куплеты и получил основу для девяти новых песен. Самым большим камнем преткновения на пути к этому альбому было найти время для его создания. А потом пришла пандемия. Благодаря современным технологиям этот альбом был создан и завершен дистанционно.

"My Book Of Answers" - последний сольный альбом клавишника и автора песен Uriah Heep Кена Хенсли завершил работу над ним. Cherry Red с гордостью выпускает этот альбом посмертно - Кен Хенсли скончался 05.11.2020.

Отзывы

ГИД ПО АЛЬБОМАМ ROLLING STONE ***

Плетнев вводит нас в космос, в котором обычное не действует, хотя все известно. В итоге возникает новый образ Бетховена. В мраморном бюсте композитора начинает биться сердце - Плетнев делает Бетховена нашим современником.

Рецензии

Audio 05/07: "Плетнев полностью изобретает Бетховена - меркантильный и шутливый (№1), но при этом кристально чистый, остроумный нет, Плетнев не человек резкой динамики скорее, это интерпретатор Бетховена с чувством собственного достоинства Особенно в средних частях он развивает непреодолимую тягу к непреодолимую тягу к фантастическому"