Хиты продаж

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.

Отзывы

К. Хаммер в stereoplay 2/99: "Населенный ос- петлями, мерцающими струнами и несравненным голосом Бет Гиббонс Бесподобный хрупкий шансонный голос Гиббонс, мрачные трип-хоп симфонии Portishead кажутся теплее, чем в более теплыми, чем в оригинале, не теряя при этом ни капли своей своего гнетущего, клаустрофобного характера клаустрофобный характер"

Unkle - британская музыкальная группа, созданная в 1992 году Джеймсом Лавеллом. Первоначально группа классифицировалась как трип-хоп, в ее состав в свое время входил продюсер DJ Shadow, а также привлекались различные приглашенные артисты и продюсеры. В 1998 году был выпущен альбом "Psyence Fiction", который сразу же занял четвертое место в британских чартах. 18 августа 2017 года вышел пятый студийный альбом "The Road pt. 1", на котором музыкальную поддержку им оказали, в частности, Марк Ланеган, Крис Госс и Твигги Рамирес.

Сопрано Ольга Перетятько была удостоена премии Echo Klassik в 2016 году за альбом Россини. А в великих оперных театрах мира зрители восхищаются ее музыкальной многогранностью и исполнительским талантом

В своей новой записи "Русский свет" Ольга Перетятько посвящает себя русскому репертуару. Певица из St. Уроженка Петербурга выбрала настоящую сокровищницу редко звучащих прекрасных арий из опер значимых русских композиторов и записала их с Уральским филармоническим оркестром под управлением Дмитрия Лиса: Глинки "Каватина Людмилы", арии Корсакова из опер "Золотой петушок", "Снежинка" или "Садко", "Le Rossignol" Стравинского и песни из оперетты Шостаковича "Москва, Черемушки".

Завершают программу избранные оркестровые песни Сергея Рахманинова, в том числе знаменитый, нежно скользящий "Вокализ". Многогранный альбом, который, благодаря сочетанию малоизвестных и известных музыкальных жемчужин, позволяет совершить путешествие по русской музыке и приятен для прослушивания благодаря специальному подбору произведений.

В марте 1986 г. Pet Shop Boys представили дебютный альбом Please, который сразу же завоевал 3-е место в Великобритании и продержался в чартах официальных альбомов Великобритании в общей сложности 82 недели. В США он вошел в десятку лучших и был сертифицирован как платиновый. В Германии альбом сначала попал только в Top-40, но синглы West End Girls и Suburbia подняли его до №2 в немецких сингловых чартах. Всего на сегодняшний день альбом Please продан тиражом более трех миллионов экземпляров. В оригинальной версии альбом включал 10 песен, в том числе первый сингл West End Girls, который стал №1 в Великобритании и США и был признан золотым. в 1987 году Please получил премию BRIT Award в номинации "Лучший сингл" и премию Ivor Novello Award в номинации "Лучший международный хит". Чуть позже, в 2005 году, жюри Британской академии композиторов и авторов песен вручило этой песне премию Ivor Novello Award как "Песне десятилетия". Песни Love Comes Quickly, Opportunity (Let's Make Lots Of Money) и Suburbia сразу после выхода достигли Top 20 в UK Singles Chart.

Переиздание альбома по каталогу содержит ремастированный оригинал на виниле или двойном CD, а альбом Further Listening содержит ремиксы на песни, выпущенные в виде 7- и 12-дюймовых синглов по программе Please.

"Songs Of Innocence": U2 на автобиографических путях

PR-переворот для "Songs Of Innocence", безусловно, удался U2: Группа выступила на презентации продукции Apple в начале сентября 2014 года, и, как по волшебству, миллионы пользователей получили полный альбом в цифровом варианте на своих конечных устройствах Apple - готовый к прослушиванию, не подозревая, как этот подарок попал к ним. Никогда ранее не было так много написано об альбоме до его выхода в физической форме. В дискуссиях, последовавших за релизом Apple, разгорелись нешуточные споры, мнения о способе дарения и музыкальном качестве "Songs Of Innocence" сильно разошлись.

Как бы то ни было, с "Songs Of Innocence" U2 представляют свой 13-й студийный альбом. О генезисе нового диска, который кажется почти концептуальным, Боно рассказал в интервью американскому "Rolling Stone": "Это должен быть очень личный альбом... Давайте выясним, почему мы хотим играть в группе, каковы отношения вокруг группы, исследуем наши дружеские, любовные и семейные отношения. Это о первых путешествиях - в географическом, духовном и сексуальном смысле" По его словам, альбом имеет поэтическую целостность - но Боно отверг термин "концептуальный альбом". В "Songs Of Innocence" U2 возвращаются к своей юности в Ирландии и отдают дань уважения своим музыкальным вдохновителям - группам Ramones и The Clash.

Мнения о "Songs Of Innocence" действительно настолько далеки друг от друга, подстегнутые рекламным цифровым предрелизом, что только после физического релиза, когда альбом будет доступен всем поклонникам U2, станет ясно, возобладает ли энтузиазм. На новой пластинке U2 демонстрируют любовь к деталям и выбирают новые способы рассказать старые истории из своей молодости. Над проектом работала целая команда продюсеров. Кстати, Адам Клейтон объявил, что работа над песнями для следующего альбома, "Songs of Experience", практически закончена. Это говорит о том, что размышления о том, откуда каждый из них родом и что сформировало U2, дали группе особенно мощный творческий толчок.

U2 по-прежнему делают музыку, которая узнаваема как U2, но не вечно одна и та же. Группе прежде всего необходимо пройти этот путь, и U2 это удается. Тот факт, что о группе в целом и о "Songs Of Innocence" в частности так много говорят и пишут, радует не только U2, но и их давних поклонников: когда в последний раз вы так бурно обсуждали Боно и его соратников с окружающими вас людьми?

Рецензии

"... достойный альбом U2 ... с пафосом и мощным студийным звуком, социально критической лирикой ..." (stereoplay, декабрь 2014 г.)

"Триумвират, а не трио", - пишет Джордж Вайн в примечаниях к диску. "Это сочетание делает альбом одним из величайших фортепианных трио в истории джаза", - говорится далее.

Рецензии

"Мингус, Роуч и Эллингтон двигаются как бы в соревновании, сцепляясь друг с другом, свингуя, ведя, ища. Чарльз Мингус и Макс Роуч - две яркие личности, которые в этой записи открывают еще одно измерение пианистических способностей Дюка Эллингтона" (ndr.de)

Маловероятное трио Дюка Эллингтона, Чарльза Мингуса и Макса Роуча создало эту классическую запись 1962 года. Оригинальный альбом включал такие классические композиции, как "Solitude" и "Caravan", и представил несколько новых важных произведений Эллингтона, таких как "Fleurette Africaine (African Flower)" и "Wig Wise" Эллингтон вдохновляется своими молодыми звездами и показывает захватывающее, современное исполнение.

На диск добавлены четыре новые мелодии и четыре альтернативных дубля (два из которых никогда ранее не издавались). Благодаря новому ремикшированию и 24-битному мастерингу эта незаменимая классика звучит лучше, чем когда-либо.

Рецензии

П. Стедер в Audio 3/88: "...CD дополняет LP от LP 1963 года двумя альтернативными треками и четырьмя неизданными треками"