Джаз и Блюз на виниле

Дебютный альбом гитарной легенды Джона Маклафлина датируется 1971 г. "Inner Mounting Flame" представил совершенно новое понимание современного джаза. Вместе с такими прославленными музыкантами, как Билли Кобэм, Ян Хаммер, Джерри Гудман и Рик Лэрд, Маклафлину удалось создать целостную концепцию группы, которая к тому же имела коммерческий успех.

Гуру Шри Чинмой написал примечания к альбому "The Inner Mounting Flame" - какая привлекательная сторона! В любом случае, музыка кипит в настоящем адском пламени с первой минуты до последней секунды.

Пять первоклассных солистов из четырех стран демонстрируют здесь богатство идей, жизненную силу и высочайшее сольное мастерство. Кроме того, они играют вместе в поистине мечтательной манере, как будто родились и выросли в одном "духе". "Meeting Of The Spirit", "The Dance Of Maya" и "You Know You Know" - вот основные моменты этого первого альбома Mahavishnu Orchestra.

Считается, что стремление - то есть чаяние, надежда и жажда - это внутреннее пламя, которое приводит людей к "Божественному совершенству". Мнения по этому поводу могут разделиться. Но одно можно сказать точно: эта музыка 1971 года остается свежей и креативной даже спустя 36 лет - и, к счастью, ее снова можно купить в музыкальных магазинах в виде винилового диска.

Этот альбом 1957 года считается одной из лучших встреч Диззи с великими джазменами Сонни Ститтом и Сонни Роллинзом. Ходят слухи, что Гиллеспи перед сессией игриво натравливал этих двух музыкантов друг на друга, поднимая планку и создавая культовый альбом. Рэй Брайант (фортепиано), Томми Брайант (бас) и Чарли Персип (ударные) присоединяются к Гиллеспи, Ститту и Роллинзу в четырех композициях, которые демонстрируют два разных подхода к тенор-саксофону. Ститт с головой погружается в "The Eternal Triangle" с огненной интенсивностью, в то время как Роллинз противопоставляет ему более взвешенный подход. Не ошибитесь, эти двое обмениваются ударами на протяжении всего сета, не оставляя сомнений в том, что оба являются чемпионами в тяжелом весе.

Verve Records с гордостью представляет Verve Vault - серию аналоговых виниловых переизданий.
Каждый трек отпечатан на 180-граммовом виниле и помещен в высококачественную упаковку, отмастерингован с оригинальных мастер-лент Райаном К. Смитом из Sterling Sound. Серия исследует богатые каталоги Verve, Impulse, Mercury и других компаний, от "Sonny Side Up" Диззи Гиллеспи до "Four For Trane" Арчи Шеппа. Каждая деталь - от оформления обложки и качества печати до полностью аналогового мастеринга и высококачественной 180-граммовой печати на Optimal - была продумана до мелочей.

Серия выпускает по два издания в месяц и представляет выдающиеся альбомы и редкие жемчужины из каталога Verve Records.

Названный Rolling Stone одним из 100 величайших гитаристов всех времен, Джон Маклафлин возвращается в 2025 году с "Live at Montreux Jazz Festival 2022"

, захватывающим выступлением, записанным на одной из самых известных музыкальных сцен мира. Пионер, сформировавший джаз-фьюжн благодаря своей работе с Майлзом Дэвисом, Mahavishnu Orchestra и Shakti, Маклафлин привнес в этот захватывающий 90-минутный сет более пяти десятилетий новаторства. В сопровождении своей давней группы The 4th Dimension и при участии специального гостя, отмеченной наградами кубинской пианистки Джани Макферсон, этот релиз является мастер-классом в жанровом музыкальном мастерстве

. В сет-листе собраны все уголки обширного музыкального пути Маклафлина, включая такие любимые поклонниками песни, как "New Blues Old Bruise" и "El Hombre Que Sabia" - искренняя дань уважения его другу и легенде фламенко Пако Де Лусии. Группа также представила вдохновенные интерпретации духовной джазовой эпопеи Фароа Сандерса "The Creator Has a Master Plan" и кинематографической жемчужины Пьеро Пиччони "The Light at the Edge of the World". Записанный с использованием современных мобильных технологий и смикшированный Джорджем Мерфи (Shakti, Mumford & Sons, Ellie Goulding) в студии Eastcote в Лондоне, Live at Montreux Jazz Festival 2022 - это больше, чем концерт, это захватывающий опыт, передающий душу, мастерство и спонтанность гитары-легенды, которую Джефф Бек назвал "величайшим из ныне живущих гитаристов".

Джон Маклафлин: гитара
Этьен Мбаппе: бас
Джени Макферсон: фортепиано, вокал
Гэри Хазбенд: клавишные, вторые барабаны
Никола Виккаро: первые барабаны

Отзывы

"Здесь перемешана живая смесь джаза, фанка, самбы и иногда рока [...] Отличная прощальная вечеринка!" (GoodTimes, август/сентябрь 2025 г.)

Четвертая часть серии концертных LP, посвященных культовому живому шоу трио из Хьюстона, штат Техас, и эклектичным гостям. В записи "Live At The Fillmore Miami" принял участие американский музыкант в стиле "чиллвейв" Toro Y Moi, который известен тем, что меняет и развивает свой стиль от альбома к альбому.

Помимо электронной и танцевальной музыки, его спектр варьируется от инди-попа до альтернативного рока и альтернативного R&B. Khruangbin известны своим сплавом звуков со всего мира - включая "смесь R&B, регги, серф-рока, ближневосточных мелодий, персидских фраз, латиноамериканских ритмов, хип-хопа 90-х, западноафриканских инструментов, неземных гармоний, психоделических эффектов и грохочущего диско". (Vanity Fair).

Нина Симона, которая рассматривает блюз скорее как чувство, чем как форму, находит точки пересечения между священным и светским на Pastel Blues, своем четвертом альбоме Philips. Используя богатую палитру настроений и эмоций, Симона охватывает широкий спектр песен: Классика "Trouble in Mind" и "Nobody Knows You When You're Down and Out", фортепианная и вокальная версия "Strange Fruit" и искупительная "Sinnerman", представленная в виде парящего, госпелизированного песнопения.

Информация о продукте

Нина Симоне была одной из лучших блюзовых певиц XX века. Только такие певицы, как Билли Холидей и Бесси Смит, могли так обнажить душу, как она, о чем свидетельствует ее песня "Be My Husband", исполненная в стиле стриптиз. Обнаженная, как полевой горн, эта песня позже поразит воображение Джеффа Бакли и Энтони Хегарти. Также на этой пластинке представлены такие классические песни, как "Nobody Knows When You're Down And Out", которую в оригинале исполняла Бесси Смит, и фирменная песня Билли Холидей "Strange Fruit", а также любимая песня Нины Симон "Sinnerman". Немногие песни передают дух религии, искупления и страха перед Богом так сильно, как эта десятиминутная песня о человеке, пытающемся обогнать дьявола. Неудивительно, что она была использована в ключевой сцене фильма "Афера Томаса Крауна" и сэмплирована Канье Уэстом, Талибом Квели и Феликсом да Хаусекатом. Нина Симоне никогда не разочаровывает. Мы надеемся, что впервые с 1965 года переиздаем "Pastel Blues" на виниле.