2 миллиона музыкальных записей на Виниле, CD и DVD
Доступность

Наши рекомендаци

Цена

Релиз

Найдено:

Классика на SACD

На странице:
Super Audio CD
Есть в наличии
4299 руб.

Артикул: CDVP 3347918

EAN: 0030911272425

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 18-08-2017

Лейбл: Reference Recordings

Исполнители: Dmitri Schostakowitsch (1906-1975) / Dmitri Schostakowitsch (1906-1975) 

Жанры: Classics  Orchesterwerke 

Лауреат премии "Грэмми" 2018 года в номинациях "Лучшее выступление оркестра" и "Лучший спроектированный классический альбом"!

Серия "Pittsburgh Live!" компании Reference Recordings пользуется огромным успехом с момента своего первого выпуска. К настоящему времени два альбома получили номинацию на премию "Грэмми" в категории "Лучшее оркестровое исполнение" (Дворжак / Яначек и Брукнер 4). С 5-й симфонией Шостаковича и "Адажио для струнных" Сэмюэля Барбера Манфред Хонек и Питтсбургский симфонический оркестр представляют еще одну аудиофильскую запись.

К гибридному многоканальному SACD прилагается подробный буклет, в котором Манфред Хонек рассказывает о генезисе этих произведений и описывает свой дирижерский подход. Запись и мастеринг этого диска, входящего в серию FRESH!, были выполнены командой Soundmirror из Бостона.

Отзывы

Грэмми 2018 за лучшее оркестровое исполнение и лучший инжиниринг, классика
Хит продаж
-36%
1 SACD
Есть в наличии
6699 руб.
4299 руб.

Артикул: CDVP 2600210

EAN: 0030911271329

Состав: 1 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-01-2015

Лейбл: Reference Recordings

Жанры: Classics 

Artist: Bruckner; Artist: Honeck; Artist: Pittsburgh So Label: Reference Recordings
-24%
Super Audio CD
Есть в наличии
2549 руб.
1944 руб.

Артикул: CDVP 136254

EAN: 4006408710271

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-05-2005

Лейбл: Capriccio Records/Premiere

Исполнители: Isaac Schwartz (1923-2009) / Isaac Schwartz (1923-2009) 

Композиторы: Schwartz, Isaac / Шварц, Исаак 

Дирижеры: Spivakov Vladimir / Спиваков Владимир 

Оркестры/Хоры: Russian National Orchestra / Российский национальный оркестр 

Жанры: Orchesterwerke  Оркестровые произведения 

Хит продаж
-30%
1 SACD
Есть в наличии
6699 руб.
4699 руб.

Артикул: CDVP 3850037

EAN: 0030911274726

Состав: 1 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Symphonie Nr.6
2 (1 SACD + 1 CD)
Есть в наличии
11700 руб.

Артикул: CDVP 993558

EAN: 4547366193787

Состав: 2 (1 SACD + 1 CD)

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-01-2013

Лейбл: Sony Music

Композиторы: Stravinsky, Igor / Стравинский Игорь 

1 SACD
Есть в наличии
4699 руб.

Артикул: CDVP 2024889

EAN: 0030911271022

Состав: 1 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-01-2014

Лейбл: Reference Recordings

Artist: Dvorak Label: Reference Recordings
Хит продаж
-51%
1 SACD
Есть в наличии
7099 руб.
3499 руб.

Артикул: CDVP 2608676

EAN: 7318599921037

Состав: 1 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 10-03-2015

Лейбл: BIS Classics

Исполнители: Tognetti Richard, violin / Тогнетти Ричард, скрипка 

Композиторы: Vivaldi, Antonio Lucio / Вивальди Антонио Лучо 

Дирижеры: Tognetti Richard / Тогнетти Ричард 

Оркестры/Хоры: Australian Chamber Orchestra / Австралийский камерный оркестр 

Жанры: Концерт 

Хит продаж
-23%
Super Audio CD
Есть в наличии
3799 руб.
2916 руб.
Роскошный Шимановский
Валерий Гергиев с самого начала своего цикла "Шимановский" подчеркнул значение польского композитора. Во второй комплект вошли два его симфонических шедевра - Третья и Четвертая симфонии, которые здесь удачно дополнены проникновенной Stabat mater. Виртуозную партию фортепиано в Четвертой симфонии исполняет не кто иной, как Денис Мацуев.
Хит продаж
-17%
Super Audio CD
Есть в наличии
5449 руб.
4536 руб.

Артикул: CDVP 2093485

EAN: 4260052381656

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 05-09-2014

Лейбл: Vars

Исполнители: Antonio Vivaldi (1678-1741) / Antonio Vivaldi (1678-1741) 

Жанры: Instrumentalkonzerte 

Универсальный
Своими 39 концертами для фагота Антонио Вивальди внес самый значительный вклад в барочную фаготную литературу, как по количеству, так и по качеству. Адресат, должно быть, был исключительно виртуозным игроком, поскольку даже сегодня они считаются технически сложными. Запись с японской барочной фаготисткой Миху Фукуи и ее ансамблем F раскрывает все достоинства произведений, но особенно многогранность барочного фагота.
-26%
Super Audio CD
Есть в наличии
2699 руб.
1999 руб.

Артикул: CDVP 025172

EAN: 0761203707829

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 04-07-2005

Лейбл: CPOSE

Исполнители: Antonio Vivaldi (1678-1741) / Antonio Vivaldi (1678-1741)  Guglielmo Federico, violin / Гульельмо Федерико, скрипка 

Композиторы: Vivaldi, Antonio Lucio / Вивальди Антонио Лучо 

Жанры: Violinkonzerte  Концерт 

Хит продаж
-23%
2 Super Audio CDs
Есть в наличии
14249 руб.
11016 руб.

Артикул: CDVP 3847374

EAN: 4988031412138

Состав: 2 Super Audio CDs

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 05-02-2021

Лейбл: DGG

Композиторы: Williams, Thomas John / Williams, Thomas John 

Жанры: Classical  Orchesterwerke  Stage & Screen 

От мастера киномагии
Легендарный американский кинокомпозитор Джон Уильямс впервые дирижирует Венским филармоническим оркестром - "Besuch vom lieben Gott" ("Визит Бога"), - гласил заголовок газеты Standard, - "ликующие припевы даже при первом появлении: как будто Бога принимают земные ученики"

Джон Уильямс в Вене документирует историческое исполнение - "особую честь" в жизни композитора. Симфонический Голливуд звучит на сцене Венского Музикферайна - всемирно известный оркестр исполняет культовые темы из "Звездных войн", "Гарри Поттера", "Индианы Джонса", "Парка Юрского периода" и других вех истории кино. Звездный гость - Анне-Софи Муттер, специально для которой Уильямс сделал аранжировку для скрипки.

Новый альбом "John Williams in Vienna" объединяет культовые темы и другие вехи истории кино, а также две ранее не издававшиеся адаптации для скрипки "Танца дьявола" из "Иствикских ведьм" и "Марша рейдеров" из фильма "Индиана Джонс: рейдеры из утраченного ковчега", специально аранжированные Уильямсом для Муттер. Конечно же, не обойдется и без всемирно известного "Имперского марша" из "Звездных войн".

Новое концертное издание "Джон Уильямс в Вене" будет выпущено 5 февраля 2021 года компанией Deutsche Grammophon к 89-летию композитора и станет единственной аудиоверсией, содержащей уникальные концертные впечатления с дополнительными шестью треками и всеми концертными объявлениями самого мастера.
Хит продаж
-17%
Super Audio CD
Есть в наличии
4499 руб.
3729 руб.

Артикул: CDVP 118533

EAN: 0761195112359

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 29-03-2010

Лейбл: Ondine

Исполнители: Ludwig van Beethoven (1770-1827) / Ludwig van Beethoven (1770-1827)  Mustonen Olli, piano / Мустонен Олли, фортепиано 

Композиторы: Beethoven, Ludvig van / Бетховен Людвиг ван 

Оркестры/Хоры: Tapiola Sinfonietta / Тапиола симфониетта 

Жанры: Classical  Klavier-, Cembalo- und Orgelkonzerte  Romantic  Концерт 

Прежде всего, повторная запись фортепианных концертов Бетховена может показаться не слишком эффектной. Однако, когда это делает такой пианист, как Олли Мустонен, это должно насторожить. Его прочтение концертов заставляет вслушиваться. Сочетание с собственным переложением скрипичного концерта Бетховена, к которому пианисты всегда относились по-мачехиному, также достойно похвалы.

Комментарий прессы:


NDR, 23.10.2008: "Жизненная сила, с которой Олли Мустонен и музыканты подстегивают друг друга, поразительна и увеличивает удовольствие от прослушивания с каждым движением Удовольствие от прослушивания с каждым движением"
-29%
5 Super Audio CDs
Есть в наличии
11299 руб.
7999 руб.

Артикул: CDVP 3567750

EAN: 4260306180936

Состав: 5 Super Audio CDs

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 31-08-2018

Лейбл: BPHR

Исполнители: Ludwig van Beethoven (1770-1827) / Ludwig van Beethoven (1770-1827)  Beethoven, Ludwig Van / Beethoven, Ludwig Van 

Дирижеры: Rattle Simon / Раттл Саймон 

Жанры: Classical  Orchesterwerke  Romantic 

Исполнение полного собрания симфоний Бетховена с их главными дирижерами всегда является важной вехой в творческой деятельности Берлинского филармонического оркестра. В конце 2015 года цикл можно было услышать под руководством сэра Саймона Рэттла, а затем он был выпущен на CD и Blu-ray. Пресса отметила эти интерпретации как "энергичные, прямолинейные, честные и дикие" (Deutschlandradio Kultur), а рецензент BBC Music Magazine говорил о "самой лучшей полной записи симфоний Бетховена, которую я когда-либо видел или слышал". Теперь издание вышло в новой доступной версии на 5 CD / SACD, которые можно воспроизводить на любом CD или SACD плеере. Издание включает высококачественный слипкейс и исчерпывающий буклет. Новый релиз позволяет воспроизводить либо лучший CD-звук, либо - при использовании в качестве SACD - аудио высокого разрешения, а также объемный звук.
Хит продаж
-29%
5 Super Audio CDs
Есть в наличии
11299 руб.
7999 руб.

Артикул: CDVP 3359928

EAN: 4260306180639

Состав: 5 Super Audio CDs

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-09-2017

Лейбл: BPHR

Исполнители: Franz Schubert (1797-1828) / Franz Schubert (1797-1828)  SCHUBERT,F. / SCHUBERT,F. 

Дирижеры: Harnoncourt Nikolaus (Johann Nicolaus Graf de la Fontaine und d'Harnoncourt-Unverzag) / Арнонкур Николаус (Фонтен и д’Арнонкур-Унферцагт Иоганн Николаус де ла, граф) 

Жанры: Orchesterwerke  Симфоническая музыка 

Издание Шуберта с Берлинским филармоническим оркестром и Николаусом Харнонкуром, вышедшее в 2015 году, получило высокую оценку международных критиков. Журнал BBC Music Magazine назвал эти записи, удостоенные престижной французской премии Diapason d'Or, "шубертовским фестивалем". Теперь издание выходит в новой недорогой версии. Оно содержит восемь симфоний композитора на SACD-дисках, которые можно воспроизводить на любом CD- или SACD-проигрывателе. Издание включает высококачественный слипкейс и обширный буклет.

Новое издание позволяет воспроизводить его либо с наилучшим CD-звучанием, либо - при использовании в качестве SACD - в высоком разрешении, а также в объемном звучании. Разумеется, оригинальное издание, включающее, помимо симфоний, две мессы и оперу "Альфонсо и Эстрелла", по-прежнему доступно. Кроме того, в продаже имеется виниловое издание симфоний.
-40%
Super Audio CD
Есть в наличии
7149 руб.
4300 руб.

Артикул: CDVP 096548

EAN: 0827949032868

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 10-11-2008

Лейбл: Pentatone Music

Исполнители: Johannes Brahms (1833-1897) / Johannes Brahms (1833-1897) 

Композиторы: Brahms, Johannes / Брамс Иоганнес 

Жанры: Klaviertrios  Камерная и инструментальная музыка 

Хит продаж
-52%
5 Super Audio CDs
Есть в наличии
18749 руб.
8999 руб.

Артикул: CDVP 3376743

EAN: 4260306180738

Состав: 5 Super Audio CDs

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 24-11-2017

Лейбл: BPHR

Исполнители: Jean Sibelius (1865-1957) / Jean Sibelius (1865-1957)  BERLINER PHILHARMONIKER; SIR SIMON RATTLE / BERLINER PHILHARMONIKER; SIR SIMON RATTLE 

Жанры: Chamber Music  Classical  Orchesterwerke  Symphonies 

 Саймон Рэттл - один из самых выдающихся дирижеров-сибелиусистов современности. Его полная запись семи симфоний композитора, которую Рэттл представил с Берлинским филармоническим оркестром в 2015 году, привлекла еще большее внимание. Газета Neue Zürcher Zeitung сочла интерпретацию Рэттла "глубоким, во всех деталях продуманным и сбалансированным завершением многолетней работы с этими шедеврами", а Washington Post отметила в ней "интенсивность, с которой не может сравниться ни один другой оркестр". Теперь издание вышло в новой доступной версии на SACD-дисках, которые можно воспроизводить на любом CD- или SACD-проигрывателе. Издание включает в себя высококачественный футляр и обширный буклет. Новый релиз позволяет воспроизводить его либо с наилучшим звучанием CD, либо - при использовании SACD - в высоком разрешении, а также в объемном звучании. 
Рецензии
 "...Когда эта музыка раскрывается с такой ясностью и энтузиазмом, как в исполнении Рэттла, экскурсия в суровые скандинавские пейзажи превращается в приключение. Тем более что Берлинский филармонический оркестр разворачивает звук в удивительную нюансную панораму" (Stereo, декабрь 2015 г.)

 "...От позднеромантического начала в первых двух симфониях, через поразительные формальные эксперименты четвертой и шестой, триумфальное финальное усиление пятой и рапсодический характер седьмой - тональный язык Сибелиуса завораживает ритмической лаконичностью и ошеломляющей красочностью" (КЛАСС: aktuell, № 3/2016)

 "Берлинский филармонический оркестр играет (...) в собственной лиге совершенства, а качество звучания как на двух, так и на пяти каналах убедительно, с теплотой, полнотой и детальностью" (Аудио, февраль 2018 г.) 
Super Audio CD
Есть в наличии
3900 руб.

Артикул: CDVP 644505

EAN: 0822231173120

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 25-05-2013

Лейбл: Salsoul

Исполнители: Karol Szymanowski (1882-1937) / Karol Szymanowski (1882-1937) 

Композиторы: Szymanowski (Korwin-Szymanowski), Karol Maciej / Шимановский (Корвин-Шимановский) Кароль Мацей 

Дирижеры: Gergiev Valery / Гергиев Валерий 

Оркестры/Хоры: London Symphony Orchestra (LSO) / Лондонский симфонический оркестр 

Жанры: Orchesterwerke  Симфоническая музыка 

Интенсивный
В записи первых двух симфоний Кароля Шимановского Валерий Гергиев и великолепный Лондонский симфонический оркестр раскрывают напряженную экспрессию, страсть и духовность этой музыки. Запись дает понять, что Шимановский должен быть причислен к величайшим композиторам первой половины XX века.
Хит продаж
-72%
3 Super Audio CDs
Есть в наличии
12599 руб.
3564 руб.
ГИГАНТСКИЙ ЗРИТЕЛЬСКИЙ УСПЕХ
Зигфрид" Марека Яновского вызывает восторженные аплодисменты в Берлинской филармонии.

"Гигантский зрительский успех с несколькими сюрпризами был достигнут Мареком Яновским и его берлинским оркестром Rundfunk-Sinfonieorchester в пятницу вечером в Берлинской филармонии. После более чем двухмесячного перерыва вагнеровский цикл продолжился третьей частью "Кольца нибелунга" - "Зигфридом". Дирижеру, мотивированному оркестру и солистам, находящимся в оптимальной для этого дня форме, удалось органично продолжить музыкальный триумф "Валькирии" и радовать публику на протяжении всего произведения, которое длится более четырех часов. "

"Да, это была удача, что он просто заставил музыку тикать, как метроном. Кульминации возникали как бы сами собой, а певческие голоса практически "плыли" по этим драматургическим волнам. Предрассудки о том, что "Зигфрид" будет проблемным ребенком среди опер Вагнера на концертной площадке, были опровергнуты с первых же секунд. "

"Публика в Филармонии была вне себя от восторга. Когда на подиум вышел совершенно измученный Марек Яновский, весь зал встал с кресел от толчка. Нельзя отметить выступление более масштабно, чем это". " (The EpochTimes)

Рецензии

"В результате запись "Зигфрида" ярко передает удивительную красочность и сказочность "Кольца-шутки" и, таким образом, может превзойти многие постановочные спектакли, которые слишком часто навязывают столь жесткий корсет своим режиссерским подходом (...) Буклет с полным либретто завершает удачную запись." (Das Opernglas, январь 2014 г.)

"... Дирижер и RSO ярко и убедительно устанавливают звук, пространство, цвета, свет на сцене прослушивания" (FONO FORUM, апрель 2014 г.)
Хит продаж
-40%
3 SACD
Есть в наличии
8399 руб.
4999 руб.

Артикул: CDVP 3754438

EAN: 4260306182435

Состав: 3 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Лейбл: Berliner Philharmoniker 2006

Исполнители: Uchida, Mitsuko / Uchida, Mitsuko 

Композиторы: Beethoven, Ludvig van / Бетховен Людвиг ван 

Жанры: Концерт 

|
-17%
Super Audio CD
Есть в наличии
2899 руб.
2398 руб.
Шостакович начал работу над циклом из Двадцати четырех прелюдий ор. 34 в самом конце 1932 года. Есть что-то глубоко закономерное в том, что у столь авангардного молодого автора, до этого времени заявившего о себе как об экспериментаторе в области форм и тембров, появилось желание не просто обратиться к камерному фортепианному жанру, но, подобно Шопену и Скрябину, последовательно коснуться пером каждой тональности. Желание обязательно довести начатое до конца, воплотить замысел как можно более полно (например, пройти через все 24 тональности) – не наследие ли это петербургского академизма? Действительно, Шостакович, как и его «музыкальный дед» Римский-Корсаков (учитель его учителя Максимилиана Штейнберга), всю свою жизнь избегал внешнего беспорядка и незаконченности. Из-за этого он (кстати, как и Римский-Корсаков) не однажды брался за инструментовку чужой музыки, тратя силы на, казалось бы, непрестижную и неблагодарную работу. Однако заполнение тонального круга – жест, имеющий гораздо более давнее прошлое: это жест чисто барочный (достаточно напомнить о «Хорошо темперированном клавире» Баха). Барокко не однажды заявляет о себе в музыке Шостаковича, но оборачивается разными ликами. В цикле ор. 34 мир странный и причудливый (буквальный перевод слова «baroque») заключен в рамки заданного извне порядка: замкнутого квинтового круга. Пестрота образов сочетается с закономерным движением тональностей, внезапные смены настроений – со строгим чередованием ладов и тоник. Впрочем, для Шостаковича, преданно любившего фортепиано и одно время связывавшего с ним мысли о своем профессиональном будущем, было существенным и влияние композиторов-пианистов XIX века. Однако самым близким ему по духу оказался не неистовый Шуман и не щедрый на излишества Лист, а классически строгий Шопен: именно он почти за сто лет до Шостаковича вступил в диалог с Бахом, создав цикл фортепианных прелюдий во всех 24 тональностях. Возможно, что в Прелюдиях op. 34 сказался и юношеский опыт работы музыкальным иллюстратором в кинотеатрах (Шостакович сопровождал на фортепиано немые кинофильмы). При первой возможности он отказался от этой музыкальной поденщины, но умение изображать «страсти человеческие», следуя за внезапными и подчас неожиданными экранными перипетиями, в дальнейшем ему пригодилось. Логика немого кинематографа угадывается в резких «сменах планов» прелюдии соль мажор или выразительной «мимике» прелюдии ля-бемоль мажор. Гротескно заостренные интонации прикладной музыки проникают в меланхолическую клоунаду прелюдии фа-диез минор. Некоторые пьесы (например, прелюдия си-бемоль минор) провокационно напоминают о педагогическом репертуаре для начинающих пианистов. Все эти аллюзии вкупе причастны к созданию портрета автора, словно бы написанного на сшитых лоскутках «ткани цвета времени». Непредсказуемость и сарказм, парадоксальная игра жанрами имели и еще один исток. В то время, когда появились Прелюдии op. 34, Шостакович много писал для театра; именно в эти годы, в частности, созданы три балета: «Золотой век», «Болт» и «Светлый ручей». Балетная сюита, представленная на диске, включает в себя избранные номера из этих произведений. «Золотой век» был закончен в 1929 году. В сюиту вошли два номера из этого балета: «Советский пляс» – танец футболистов, который по сюжету должен составить контраст с томным Адажио западной танцовщицы Дивы, неудачливой Шемаханской царицы советского агитплаката, – и «Танец Негра», несправедливо обиженного боксера, которого засудил подкупленный Судья. «Болт» был поставлен в 1931 году и почти незамедлительно снят. В письме к близкому другу композитор излагал сюжет будущего балета в иронических тонах: «Была машина, потом испортилась […]. Потом ее починили […], а заодно и новую купили. Потом все танцуют у новой машины. Апофеоз». Шостакович не преувеличил степень абсурдности «балета на производственную тему», собрания карикатурных миниатюр, чередующихся с агитационными пантомимами. Однако эстетический результат сегодня неожиданно кажется оправданным – если взглянуть на него как на дивертисментное зрелище, праздничное музыкальное представление, в котором зритель следит не столько за развитием сюжета, сколько за чередованием легко узнаваемых персонажей: прогульщик, бюрократ, пьяница, саботажник… В сюиту вошли четыре номера из этого балета. «Пантомима Козелкова»: этот комический вальс был использован также в балете «Светлый ручей», а тридцать лет спустя вошел в детскую фортепианную сюиту «Танцы кукол». «Танец Ломового», как и следующие номера, полька «Бюрократ» и интермеццо «Вредители», – примеры дивертисментных номеров; танцы агитбригад, концерты самодеятельности – вот традиционные «рамки» этих карикатурных плакатов. Последний балет Шостаковича, «Светлый ручей», был написан в 1934–35 гг. Несмотря на добродетельно-актуальный реквизит сюжета, где присутствуют и колхозники, и дачники-обыватели, и даже легкомысленный агроном, основу его составляют весьма традиционные ситуации: любовная путаница, переодевания, неузнавание, конечное примирение и чинное распределение влюбленных по законным парам. В высшей степени непритязательное либретто дало повод молодому Шостаковичу написать чисто танцевальную музыку, сведя пантомиму к минимуму. Действительно, во многих номерах «Светлого ручья» узнается облик классического петербургского «большого балета», сформировавшегося в творчестве Чайковского и Глазунова. А бытовая сторона сюжета предоставила возможность композитору вновь с блеском выступить в прикладном жанре. В сюиту входят следующие номера. Дуэт «Ревность Зины»: колхозница Зина, увидев, как увлечен ее муж Петр приезжей танцовщицей, плачет; танцовщица ее утешает. «Лубок»: в сценическую редакцию балета не вошел. Адажио: по сюжету его танцует главная пара. Ночь; влюбленный герой не узнает свою собственную жену, переодетую в костюм прекрасной танцовщицы. Не повторяет ли невольно этот мотив другую ночную сцену, в саду графа Альмавивы? Пьеса, написанная по образцу большого балетного любовного адажио с участием сольного инструмента (здесь – виолончель), удивляет необычной для Шостаковича откровенной предсказуемостью мелодической линии. Но что-то восхитительно уютное и успокаивающее есть в этой предсказуемости, не несущей в себе пародийного оттенка. Адажио напевно, простодушно – но ведь и Моцарт не вложил иронии в уста Сюзанны, переодетой в платье графини, в ночи призывающей своего возлюбленного. Pizzicato – вариация Танцовщицы из последнего акта: разоблачение состоялось, примирение совершилось, и герои танцуют по очереди и вместе. Вальс Танцовщицы (I акт): либреттисты заставляют балерину танцевать этот элегантный вальс, впоследствии известный как «Лирический вальс» из «Танцев кукол», между пшеничными скирдами колхоза «Светлый ручей»… Галоп – кода большой сцены с одураченным героем и всеобщей суматохой. Адажио: как и «Лубок», не вошло в сценическую редакцию. Появление Элегии в окружении других миниатюр Шостаковича этого времени кажется неожиданным, настолько открыта лирика, задушевна кантилена, бесхитростна покачивающаяся фактура аккомпанемента. Откровенная вокальность мелодии, заставляющая вспомнить о жанре романса, не обманывает: действительно, эта пьеса – переработанное ариозо Катерины из оперы «Леди Макбет Мценского уезда». Записанные на этом диске две прелюдии и фуги относятся к совершенно иному периоду творчества Шостаковича. Эту музыку написал не блестящий юноша, ироничный и жизнерадостный выпускник консерватории, театрал, задира, надежда молодого советского искусства, а знаменитый Дмитрий Шостакович – автор девяти симфоний, первый композитор империи, трижды увенчанный Сталинской премией и дважды жестоко ошельмованный с благословения того, в честь кого ее учредили, член советского комитета защиты мира и отстраненный от преподавания профессор двух консерваторий. В год 200-летия со дня смерти И. С. Баха (1950) Шостакович, смолоду склонный к профессиональной самодисциплине, пишет по образцу «Хорошо темперированного клавира» прелюдии и фуги во всех 24-х тональностях. Непосредственным импульсом к созданию самого масштабного фортепианного произведения Шостаковича стали баховские торжества в Лейпциге, на которых Шостакович присутствовал как участник советской делегации. Но только ли баховский юбилей натолкнул Шостаковича на мысль создать «третий том» «Хорошо темперированного клавира»? Скорее всего, им руководило ощущение более тонкое. Он издавна чувствовал свое родство с немецкой музыкой. А после Постановления ЦК (1948 года) с его безграмотными суждениями и дилетантскими рекомендациями, адресованными крупнейшим композиторам страны, а также вскоре разразившейся «борьбы с космополитизмом», понятно стремление Шостаковича к своего рода духовной беседе. Свойственная петербургскому духу «тоска по мировой культуре» обращается в советское время желанием вписать свой личный мир в великую традицию, отстранившись от государственного псевдоискусства, пережить захватывающее ощущение художественной преемственности. Возможно также, что русский композитор, создавая свои прелюдии и фуги, помнил о Глинке, мечтавшем «связать западную фугу с нашей песней узами законного брака» (многие пьесы Шостаковича основаны на темах в русском стиле; среди таких пьес – записанная на этом диске Прелюдия и фуга до минор). Шостакович сохранил принятую Бахом структуру: развернутая прелюдия – фуга. Правда, в отличие от Баха, он наделяет прелюдии и фуги легко уловимым мелодическим сходством. В до-минорном цикле первая интонация прелюдии – строгая, вызывающая ассоциации со знаменным распевом, по-мусоргски «темная» – становится темой фуги. В свою очередь, в цикле си мажор мерцания, завершающие прелюдию, в фуге перевоплощаются в задорные скачки. Однако сходство прелюдий и фуг не исчерпывается лишь отдельными мотивами. Дух сумрачного аскетизма пронизывает весь до-минорный цикл; напротив, циклу си мажор свойствен характер местами грубоватой, местами же полетно-грациозной танцевальности. Елена Двоскина Буклет диска "Dmitry Shostakovich. PRELUDES & BALLET SUITE."
Хит продаж
-56%
2 SACD
Есть в наличии
8999 руб.
3999 руб.

Артикул: CDVP 3248885

EAN: 0822231859321

Состав: 2 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-01-2016

Лейбл: Mariinsky

Композиторы: Tchaikovsky, Pyotr / Чайковский Пётр 

Дирижеры: Gergiev Valery / Гергиев Валерий 

Оркестры/Хоры: Mariinsky (Kirov) Orchestra / Оркестр Государственного академического Мариинского театра 

Жанры: Балет/Танец  Симфоническая музыка 

Хит продаж
-53%
Super Audio CD
Есть в наличии
6299 руб.
2949 руб.

Артикул: CDVP 022591

EAN: 0028947163022

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 28-01-2003

Лейбл: DGG

Исполнители: Ludwig van Beethoven (1770-1827) / Ludwig van Beethoven (1770-1827)  Kleiber/Wiener Philharmoniker / Kleiber/Wiener Philharmoniker 

Жанры: Orchesterwerke  Symphonies 

Хит продаж
-17%
1 SACD
Есть в наличии
3999 руб.
3333 руб.

Артикул: CDVP 020224

EAN: 4607062130261

Состав: 1 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-01-2006

Лейбл: Caro Mitis

Композиторы: Rebel, Jean-Féry / Ребель Жан-Фери 

Оркестры/Хоры: PRATUM INTEGRUM Orchestra / Оркестр PRATUM INTEGRUM 

Жанры: Камерная и инструментальная музыка  Оркестровые произведения 

В 1711 году вышла из печати оркестровая пьеса Жана Фери Ребеля «Каприс». Она сразу завоевала у парижан огромную популярность и привлекла внимание знаменитой Франсуазы Прево, которая поставила на музыку «Каприса» свой сольный танец. Ее выступления имели такой успех, что вскоре каждая начинающая балерина непременно должна была знать «Каприс» Ребеля. Казалось бы, превращение инструментальной пьесы в танец не выглядит чем-то сверхъестественным для театра французского барокко: здесь в порядке вещей было, например, петь чакону или танцевать хор, – прозрачность жанровых границ позволяла произведениям легко менять обличье. Придворные спектакли обязательно предполагали и вокальные номера, и танцы; более того, на сцене часто пели под свой собственный гитарный аккомпанемент, а танцуя – импровизировали ритм на кастаньетах, треугольнике или других миниатюрных ударных. Именно поэтому стоит обратить внимание на появление «Каприса» Ребеля: по-видимому, эта пьеса стала не чем иным, как первым балетом без пения. Годом позже «Каприса» превратилась в танец другая пьеса этого композитора, «Бутада» («причуда, прихоть, шутка»). А затем Ребель стал сочинять инструментальные сюиты уже специально для балетных постановок. Он называл их танцевальными «симфониями», и именно они принесли ему славу. Шесть таких симфоний представлены на данном диске. Все это произведения зрелого мастера, автора многих инструментальных пьес (например, замечательных трио-сонат), арий, песен и оперы «Улисс». Самые первые танцевальные «симфонии» Ребель написал, когда ему было за сорок, а «Стихии» («Les ОlОmens»), едва ли не лучшее свое творение, он создал уже отметив семидесятилетие. Его танцевальные «симфонии» поначалу были элитарным парижским жанром, их показывали в честь приезда именитых гостей как одно из лучших музыкальных достижений. Симфонию «Характеры танца» видел в Версале Петр I, который как раз в то время подумывал об устройстве ассамблей в России, так что, по иронии судьбы, Ребель имеет некоторое отношение и к русской культуре. Помимо репертуарного долголетия, о популярности его «симфоний» говорит и то, что их перекладывали для самых разных инструментальных ансамблей. Более того, на них писали куплеты. Например, на мелодии «Характеров танца» были сочинены стихи, главным героем которых стал Амур; танцы превратились в арии: балет все никак не мог обойтись без пения! Эта сюита замечательна и с точки зрения сюжета: самую его соль составляют именно «нравы» балетных танцев. Каждый из них не изображает какого-то героя, а занимается исключительно самим собой, демонстрирует свой характер, так что получается балет о балете. В эпоху Ребеля такой замысел смотрелся очень естественно: последовательность придворных танцев задавала смену настроений и движений, навевала привычные образы, то есть действительно оказывалась в роли либретто. Этим приемом, по-видимому, пользовались и другие композиторы. Например, в Дрездене сохранилась рукопись начала XVIII века, на титульном листе которой значится: «Фантазия. Изображение характеров танца». Пьеса записана рукой Иоганна Георга Пизенделя, знаменитого дрезденского мастера, и, возможно, именно он был ее автором. Не все рукописи Ребеля сохранились, а дошедшие до нас источники, в частности, так называемые сокращенные партитуры, ставят перед исполнителем немало вопросов. В то время было обычным привлекать покупателя обещанием, что он сможет исполнить это произведение у себя дома с друзьями, и им понадобятся именно те инструменты, на которых они умеют играть. На титульном листе «Бутады» указано, что ее возможно исполнять как на скрипке с генерал-басом, так и на виоле да гамба. Но и блестящая оркестровая «Фантазия» (1729), полная партитура которой должна была бы включать около восьми разных партий, была издана в сокращенном виде: количество партий в ней колеблется от двух до четырех, и на чем их нужно играть, часто не указано. Партия трубы во всем сочинении представлена только одной нотой(!), мимоходом вписанной в партию скрипок. При этом на обложке имеется надпись: «Эта пьеса очень выигрывает с трубами, литаврами и контрабасом. Заинтересованным лицам следует обратиться к г. Лалеману, переписчику Оперы». Отсюда одна из задач сегодняшних исполнителей – реконструкция, необходимость тонкой текстологической работы, предшествующей репетициям. Иногда современный капельмейстер просто обязан ощутить себя помощником барочного мастера, который поручил ему приготовить партии, дополнить средние голоса там, где они намечены только в начале (как в «Сельских увеселениях»). Он должен угадать пожелания композитора и разумно применить технику colla parte (букв. «с партией», то есть технику дублирования скрипок гобоями или флейтами). Он должен, наконец, понять, где автор хотел услышать petit chѕur («малый хор», ансамбль концертирующих инструментов, противопоставленный тутти). Соединив «Стихии» и «Хаос», Ребель дал всему произведению подзаголовок: «новая симфония». Новое в ней действительно впечатляет: «Хаос» начинается, по-видимому, первым в истории европейской музыки применением кластера. Эта вертикаль заставляет вздрогнуть и нынешнего слушателя, совершенно не ожидающего в начале барочного сочинения встретить аккорд, образованный всеми звуками ре-минорной гаммы. Автор объясняет это созвучие так: «Я осмелился интерпретировать идею смешения стихий как смешение гармоний. Я решился показать сразу все звуки, беспорядочно соединенные вместе, или, иными словами, все ноты Октавы, слитые в единый звук. Эти ноты развиваются затем, восходя в унисон в естественной для них последовательности, и после Диссонанса слышен совершенный аккорд». Итак, Ребель прикоснулся к гармонии, к которой вполне привыкли только через триста лет после его смерти. Впрочем, стоит ли удивляться, видя гармонические находки у блестящего композитора, создателя нового жанра, смелого экспериментатора, музыка которого до сих пор подкупающе свежа? Григорий Лыжов, Павел Сербин, Анна Андрушкевич Буклет диска "Jean-Féry Rebel. Ballets Sans Paroles"
Хит продаж
1 SACD
Есть в наличии
9750 руб.

Артикул: CDVP 2606481

EAN: 4571292517010

Состав: 1 SACD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 18-02-2015

Жанры: JAZZ 

Artist: Eric Alexander Label: ヴィーナスレコード
-17%
Super Audio CD
Есть в наличии
5449 руб.
4536 руб.

Артикул: CDVP 563991

EAN: 4260052381366

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 01-03-2013

Лейбл: Vars

Исполнители: Georg Philipp Telemann (1681-1767) / Georg Philipp Telemann (1681-1767) 

Композиторы: Händel, Georg Frederic / Гендель Георг Фридрих  Telemann, Georg Philip / Телеманн Георг Филипп  Fasch, Johann Friedrich / Фаш Иоганн Фридрих 

Жанры: Kammermusik  Камерная и инструментальная музыка 

Ансамбль L'Ornamento, удостоенный множества наград, родом из Базеля. Четыре основателя группы могут оглянуться на более чем десять лет интенсивной музыкальной и дружеской работы вместе. На своем дебютном компакт-диске они представляют камерную музыку трех наиболее значительных композиторов немецкого позднего барокко. Имя, которое нужно запомнить!
Хит продаж
Super Audio CD
Есть в наличии
6849 руб.

Артикул: CDVP 2096005

EAN: 0753088215063

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 22-09-2014

Лейбл: RCA Victor Group

Исполнители: Serge Prokofieff (1891-1953) / Serge Prokofieff (1891-1953) 

Жанры: Classics  Orchesterwerke 

Записи сделаны в Чикагском симфоническом зале. Прокофьев был записан 2 марта 1957 года, а Стравинский - 3 ноября 1956 года.

Эта запись является одной из самых востребованных в серии Living Stereo - и вполне заслуженно. Поручик Киже" Прокофьева противостоит дирижеру Фрицу Райнеру и его Чикагскому симфоническому оркестру с мощными мелодиями, яркими красками, смелыми гармониями и неумолимыми ритмами. Также райнер и его музыканты уже прославились как интерпретаторы Штрауса, но в этой записи они превзошли самих себя они превзошли самих себя.

Этот гибридный многоканальный SACD не следует путать с более ранним SACD-релизом, выпущенным Bertelsmann Music Group. Сайт Записи в новой серии RCA были ремастированы Райаном Смитом; стереофонический микс был создан на основе оригинальных 3-канальных записей
-53%
Super Audio CD
Есть в наличии
5049 руб.
2398 руб.

Артикул: CDVP 020217

EAN: 4607062130148

Состав: Super Audio CD

Состояние: Новое. Заводская упаковка.

Дата релиза: 12-05-2005

Лейбл: Caro Mitis

Исполнители: Alfred Schnittke (1934-1998) / Alfred Schnittke (1934-1998)  Tchetuev Igor, piano / Четуев Игорь, фортепиано 

Композиторы: Schnittke, Alfred / Шнитке Альфред 

Жанры: Klavier- und Cembalomusik  Фортепьяно соло 

Кажется, что многое в жизни и в музыке Шнитке определили два его убеждения. Одно из них он очень точно высказал в статье об Эдисоне Денисове. Рассуждая о том, что такое музыкальный талант, Шнитке пишет: «здесь дело решается […] прежде всего готовностью к крайнему напряжению, приводящему к умножению сил, к «превышению самого себя». Конечно, самого себя не обгонишь, природные способности ставят непреодолимую преграду. Но как много значит догнать самого себя!». Другое убеждение Шнитке приводит к так называемому эффекту «поверхности бархата»: его сочинения обладают неявной глубиной, не доступной первому взгляду, раскрывающейся лишь постепенно. У Шнитке это было именно сознательным стремлением что-нибудь в музыке «спрятать»: «Мне очень интересно писать сочинения, где не все лежит на поверхности, – признавался он. – Я пришел к выводу: чем больше всего в музыку «запрятано», тем более это делает ее бездонной и неисчерпаемой». Этим высказыванием композитор обрек нас на поиск, и теперь уже никак нельзя отделаться от вопроса, возникающего в связи с каждым его произведением: что же, все-таки, здесь «запрятано»? Ответ, к сожалению, будет всегда предположительным и неполным – но раз уж нам дано указание искать, вряд ли следует пренебрегать им. Спросите поклонников, что нужно послушать, чтобы узнать «настоящего Шнитке». Одни посоветуют симфонии, другие – камерную музыку, третьи – Concerti grossi, но никто не назовет фортепианные сонаты и пьесы. Они немногочисленны, нечасто звучат на концертах – и потому мало известны. Но соприкоснувшись с этой музыкой, обнаруживаешь и в ней «самого настоящего Шнитке»: почерк его узнается сразу, и сразу возникает два острых впечатления: крайней напряженности – и скрытой в подтексте тайны. Фортепианные сонаты – поздние произведения; они были созданы с интервалом в два года: Соната №1 в 1988, посвящена пианисту Владимиру Фельцману; Соната №2 в 1990, посвящена жене композитора, пианистке Ирине Шнитке; Соната №3 – в 1992, это одно из последних произведений Шнитке. «Импровизация и фуга» – цикл, созданный гораздо раньше, в 1965-м, по заказу Министерства культуры: приближался конкурс им. Чайковского, и композиторов просили написать что-нибудь для участников. По неясным причинам пьесу Шнитке на конкурсе никто так и не сыграл, но в дальнейшем ее не однажды исполнял, например, Владимир Крайнев. По словам автора, эта вещь написана «без особых претензий: виртуозное полифоническое произведение со схемой, вполне характерной для пьес подобного рода; речитатив и ария, импровизация и фуга». Автор немного лукавил: произведение во многом нетрадиционно. Шнитке и сам это признавал; однажды, рассказывая о фуге он сказал, что строение ее свободно: «Я даже не знаю, сколько в ней точно голосов. Это скорее моторное сочинение с контурами фуги, нежели она сама». Темы Lento в Сонатах №1 и №2 тоже необычны. В Первой сонате медленная одноголосная мелодия создана из монограмм Владимира Фельцмана и Альфреда Шнитке: на фамилию F- e- ltsman указывают ноты f и e (фа-ми), на фамилию S- c- h- nittke – ноты es, c, h (ми бемоль-до-си). А имена обоих музыкантов, по-видимому, зашифрованы одними и теми же звуками: Vl- a- d- imir, A- lfre- d, в обоих есть a и d (ля и ре). Постепенно вырисовывается мелодия, сплетающая оба имени и обе фамилии: a- d- es- c- h- f- e. Она становится сквозной темой сонаты, проводится во второй части и завершает четвертую. Сказанное в Первой сонате как будто уточняется в остальных – Третья просто кажется ее тенью. Игорь Четуев говорит об этом так: «В Первой все еще живо. А Третья – из другого мира, «с того света», она уже мертва. Это отсутствие времени, отсутствие ощущений. Потом – какие-то галлюцинации, очень короткие, переходящие в истерику и невероятный страх». Если Первая соната открывается монограммой-шифром, то в начале Третьей нам явлена «пра-материя»: как из чрева земли поднимается одноголосная хроматическая гамма (звуки идут подряд, как они расположены на рояле; это еще не музыка, это материал – то, из чего следует сочинять, сырая глина, которой пока не коснулся скульптор). Прислушавшись, в последних частях обнаружим и отголосок загадочной хоральной темы из Сонаты №2 – та же мелодия звучит в том же ритме. Что слышал Шнитке в этой музыке? Все три сонаты заканчиваются однозначно трагически. Первая обрывается безумным кластером, словно рвущим струны рояля; Вторая – безнадежно гаснущим хоралом; Третья – взвинченным, перепуганным пассажем, без вести пропадающим в последнем аккорде. Кажется, что, взглянув на три эти произведения, Шнитке мог бы сказать словами Георгия Иванова: «Друг друга отражают зеркала, взаимно искажая отраженье. Я верю не в непобедимость зла, а только в неизбежность пораженья». Эти сонаты не случайно звучат так редко: в их «летейские воды» нелегко проникнуть. Мир Шнитке, как Солярис, испытывает входящего, и не каждого пускает внутрь. Но, однажды поняв эту музыку, однажды поддавшись ее стремлению, уже не возможно вернуться к прежней точке равновесия; вопросы, заданные композитором, продолжают жить в тебе и настойчиво требовать ответов – так, словно они непосредственно тебя касаются. В какой-то момент обнаруживаешь, что загадка эта действительно твоя собственная, во всяком случае, ответ находится где-то внутри, а не снаружи. Как сказал Владимир Фельцман, «музыка Шнитке приводит тебя к самому себе». Анна Андрушкевич Буклет диска "Alfred Schnittke. Complete Piano Sonatas. IGOR TCHETUEV"
Хит продаж
Вверх