Товары со скидкой в разделе Поп, Рок, Джаз (CD)

Информация о продукте

The Leprechaun - более оркестровая, почти полностью аранжированная, с одними импровизациями. В нем проявилось стремление Кореа представить свою музыку в более повествовательном свете. Музыка теперь вращается вокруг темы, The Leprechaun - концептуальный альбом с названиями песен и музыкальным развитием, отражающим начало, середину и конец (обратите внимание на повествовательные линии под названием каждой песни).

С нетерпением ожидая этого, Keith Jarrett Trio отмечает два десятилетия за рулем этой мурлыкающей машины, одной из самых ярких жизней. Джарретт и его несравненная поддержка демонстрируют свой путь через набор из восьми композиций, каждая из которых сбрасывает свой плод с ветки. То, что когда-то было каштанами, в заботливых руках этого трио превращается в могучие деревья.

Джарретт ведет трио к веселому настроению, исполняя "If I Were A Bell" (Фрэнк Луссер). С легкой уверенностью трио заливает эфир возвышенными, изысканными и пикантными размышлениями, причем Пикок и ДеДжонетт держат линию так, как это удается немногим ритм-секциям. При такой поддержке Джарретт демонстрирует одну из своих самых восхитительных игр на записи. песня "Butch & Butch" (Оливер Нельсон) получает бодрящую обработку, которая достигает нового уровня вкусовой раскованности. Каждый музыкант подпитывается от других в золотом сплетении вдохновения. Джарретт навешивает на эту многоструйную елку самые сверкающие и причудливые украшения, а ДеДжонетт во время своих сольных прыжков работает на полную катушку.

Как бы ни были зажигательны эти трое, они разжигают самый глубокий огонь в балладах. Баллады - это то место, где Джарретт расширяет диапазон своих вкусов, используя одни из самых креативных вступлений в своем деле. В качестве одного из бесчисленных примеров можно привести пентатоническую интонацию, переходящую в столь проникновенное исполнение "My Funny Valentine", какое опытный поклонник, вероятно, когда-либо слышал. Но в этой балладе есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд, и Джарретт и Ко срываются со скалы в сверкающий полет. Даже Пикок, обычно сдержанный игрок, взлетает в своем соло на полых ногах. "Someday My Prince Will Come" - еще одна любимая песня, в которую Пикок вдохнул столько жизни. Солируя или аккомпанируя, он заигрывает с клавишами на богатом, образном языке. ДеДжонетт тем временем строит карточный домик, выбивая палочками каждую карту из воздуха, когда она падает в новый порядок колоды. Главным хитом альбома, несомненно, является "Autumn Leaves" - мелодия, которая, кажется, по команде Джарретта прорастает новой конечностью при каждом повторении. В этой особенно слаженной записи она бурлит как никогда и превращается в заглавный заключительный трек, джарреттовский оригинал, с живостью и верой перекликающийся с ритуальными импровизациями "Always Let Me Go".

Композиция Чарли Паркера Scrapple From The Apple - новое дополнение к арсеналу трио, наряду с Two Degrees East, Three Degrees West (автор - Джон Льюис из Modern Jazz Quartet). Первая пьеса проносится с беззаботной бодростью, и ей вполне хватает ветра в парусах, чтобы достичь острова, к которому она стремится. Второй останавливается, чтобы прикурить сигарету в малонаселенном районе города. С чемоданом у ног и плакатом о розыске под мышкой наш незадачливый герой спокойно воспринимает перспективу нового дня. В таком суровом реализме и кроется истинное мастерство Джаррета. Как бы ни был он трансцендентен, его игра покоится на фундаменте сложного опыта, усталости и неуверенности - матери всех изобретений.

Отзывы

S. Thielmann в stereoplay 7/03: "Наверное, останется вечной загадкой, как звукорежиссеру Мартину Пирсону удалось придать своей записи аудиофильский блеск, несмотря на полузатопленные инструменты. Ведь добрые 73 минуты этого альбома, который, несомненно, является одним из лучших в творчестве трио, не обделенного несколькими отличными концертными дисками, излучают очарование веселого солнечного дня яркого солнечного дня"

В этом году Crowded House отмечают свое 30-летие и выпускают свои классические альбомы в новых делюкс-изданиях, включающих такие бонусные материалы, как ранее не издававшиеся студийные записи, демо-версии, концертные треки и B-сайды. К радости поклонников, делюкс-версия CD (слипкейс, 4-панельный флекситрей) включает 36-страничный буклет!

Linkin Park: "The Hunting Party" - американские суперзвезды представляют свой новый альбом

Фронтмен Майк Шинода недавно назвал свой новый, шестой по счету альбом "по-настоящему громким и агрессивным альбомом Linkin Park". Вокалист Честер Беннингтон рассказал, что во время записи нового сингла "Guilty All The Same (feat. Rakim)" он почувствовал "такое возбуждение, какого я не испытывал уже давно"

Linkin Park - безумно успешная группа. То, что их новый альбом "The Hunting Party" также станет знаковым, в общем-то, уже ясно.

в музыкальном плане "The Hunting Party" очень напоминает ранние годы группы, что должно более чем порадовать поклонников первого часа. 12 песен предлагают настоящий тяжелый рок - громкий, агрессивный и взрослый. Треки с сырыми элементами прошлых лет, но созданные с техническими знаниями и современными возможностями сегодняшнего дня, предлагают грандиозный, заново разработанный стиль Linkin Park.

Многообещающими являются и приглашенные исполнители на "The Hunting Party". Кроме того, что в записи приняли участие легенда рэпа Раким и глава Helmet Пейдж Хэмилтон, свой вклад внесли Том Морелло (Rage Against The Machine) и Дэрон Малакиан (System Of A Down).

В состав мультиплатиновой альтернативной рок-группы Linkin Park, удостоенной премии "Грэмми", входят солист Честер Беннингтон, барабанщик / перкуссионист Роб Бурдон, гитарист Брэд Делсон, басист Дэйв "Феникс" Фаррелл, диджей / программист Джо Хан и солист, клавишник и гитарист Майк Шинода. Группа продала более 50 млн. альбомов по всему миру и является самой большой группой на Facebook - у нее более 60 млн. поклонников. С 2000 года, когда Linkin Park дебютировали в Billboard 200 с песней "Hybrid Theory", ни у одного другого исполнителя не было больше синглов, вошедших в топ-10 альтернативных чартов. Более того, с момента выхода их последнего альбома "Living Things" (Machine Shop Recordings /Warner Bros), который стал №1 в более чем 20 странах, ни у одной группы не было больше альбомов №1 в стране. Во время своего последнего турне группа выступила перед более чем миллионом зрителей в 79 концертах на шести континентах.

в 2005 году Linkin Park основали Music For Relief, некоммерческую организацию 501 © 3, занимающуюся помощью жертвам стихийных бедствий и предотвращением таких бедствий. За время своего существования Music For Relief собрала более шести миллионов долларов для жертв различных катастроф на четырех континентах. Организация была отмечена Генеральным секретарем ООН Пан Ги Муном за программу "Download to Donate", направленную на сбор средств и повышение осведомленности общественности после землетрясения на Гаити. За свою гуманитарную деятельность Linkin Park получили в 2011 году премию "Глобальное лидерство" от Фонда ООН.

Отзывы

"... Омоложение со свежим лицом, которое выглядит громким, злым и на полном ходу" (Аудио, август 2014 г.)

"Словно освобожденные, они соединяют визжащие гитары, боевые ритмы и рэп, создавая молодежно звучащий альтернативный металл" (Stereo, сентябрь 2014 г.)

Трудно поверить, что для Сары Брайтман до сих пор существуют несбывшиеся мечты. Она - самое продаваемое сопрано в мире, международная суперзвезда, известная как своим потрясающим вокальным диапазоном (более трех октав), так и страстными выступлениями в кино и на сцене. За свою более чем 30-летнюю карьеру Брайтман с энтузиазмом стремилась к достижению многочисленных творческих целей, постоянно переосмысливая себя и открывая новые творческие горизонты: она продала более 30 млн. записей по всему миру, стала первой исполнительницей, дважды приглашенной для исполнения официальной песни Олимпийских игр, ее постоянно называют пионером жанра classical crossover, благодаря которому музыка, изначально предназначенная для консерваторий и концертных залов, покорила и поп-чарты. Пение всегда было неотъемлемой частью ее жизни - лучшим способом самовыражения: "В детстве я была довольно глухой", - вспоминает она. "У меня были проблемы с ушами. Моя мама говорила, что я не выражаю себя с помощью речи, а пою - это был мой способ общения. Я все время пела"

Брайтман является вдохновляющей и влиятельной фигурой на музыкальной сцене с 1981 года, когда она дебютировала в спектакле "Кошки", а с выходом ее одиннадцатого студийного альбома Dreamchaser она может стать пионером нового типа.

Dreamchaser" стал для Брайтман воплощением путешествия всей ее жизни, которое началось еще в детстве, когда она росла в Беркхамстеде, Хартфордшир, Англия, и мечтала о захватывающих, неизвестных вещах. "Когда я оглядываюсь назад, то вижу в своем воображении бесчисленные образы всех тех невероятных вещей, которые мне посчастливилось пережить в своей жизни", - говорит Брайтман. "Но когда я прослеживаю эти мысли до конца, они обычно заканчиваются мерцанием экрана телевизора в 1969 году" В то лето, когда "Аполлон-11" высадился на Луну, а Нил Армстронг пронесся по ее поверхности, Брайтман почувствовала, как изменилась она сама, а вместе с ней ее надежды и чаяния. "Наблюдение за высадкой первого человека на Луну было подобно прозрению. Это все изменило. Это помогло мне понять, что я должна делать со своей жизнью, как я должна себя заставлять, как я должна справляться со всем, как я должна мыслить нестандартно, - говорит она, - я тоже могу зайти так далеко, я тоже могу чего-то достичь. С этого момента я начала очень много работать"

Сейчас, в возрасте 52 лет, Брайтман собирается отправиться в "самое большое приключение, которое я только могу себе представить". В составе экипажа из трех человек она отправится на Международную космическую станцию (МКС) на ракете-носителе "Союз". Она будет облетать Землю шестнадцать раз в сутки и станет первым профессиональным музыкантом, записавшим песню в космосе, - еще один новаторский момент в карьере певицы, которая уже успела порадовать нас множеством "Нова". После тщательного психического и физического обследования в Звездном городке Брайтман была признана годной к подготовке в качестве космонавта. Сама она сравнивает предвкушение предстоящего путешествия с чувством влюбленности. "Это замечательно, - говорит она, - это всегда находит отклик, даже если я просто иду по улице"

В качестве посла ЮНЕСКО и "художника мира" Брайтман рассматривает жизнь на космической станции, требующую бережного распределения ресурсов и четкой, неуклонной ориентации на устойчивое развитие, как модель для более продуманной жизни на нашей планете. "Устойчивость - это сложное понятие, которое иногда трудно определить. За время своей космической подготовки я понял, что первая задача на космическом корабле или космической станции - обеспечить постоянное снабжение водой и воздухом. Если это не удается, то последствия оказываются незамедлительными и разрушительными. Так же обстоит дело и с нашими ресурсами на Земле - Земля фактически является космическим кораблем с человеческим населением", - поясняет она. Во время своего восьмидневного пребывания на борту космической станции Брайтман будет с гордостью пропагандировать мандат ЮНЕСКО в области мира и устойчивого развития. По возвращении на Землю она планирует провести несколько крупных концертов "Space to Place" на объектах Всемирного наследия ЮНЕСКО, в биосферных заповедниках и геопарках. Помимо своей приверженности делу защиты глобальной окружающей среды, Брайтман является не менее горячим сторонником образования женщин в научных областях. "Если я смогу привлечь внимание женщин к науке, к тому, что женщины могут стать астронавтами, космонавтами или инженерами - это уже небольшой успех"

Готовясь к полету, Брайтман записала несколько новых песен под влиянием своих тренировок. "Они подсознательно связаны между собой. Через чувства, которые заложены в песнях, и через то, что они мне дали - они поднимают настроение, очень открыты и очень обращены вовне", - сказала она. ведь именно этим мы и занимаемся - смотрим в небо, мечтаем, даем волю воображению и исследуем все вокруг". В словах "Dream Chaser" для меня заключено все это" Dreamchaser - это первое сотрудничество Брайтман с продюсером Майком Хеджесом (U2, Dido, The Cure), который был глубоко впечатлен ее точностью и масштабностью ее видения. "В наше время записи производятся дешевле и быстрее, каждый может записываться дома. И тут появляется артист, у которого есть видение и средства, чтобы сделать по-настоящему великую запись. В мире есть лишь несколько артистов, способных на это", - сказал продюсер.

"Я - исполнительница музыки, и я горжусь этим", - уточняет Брайтман. "Я могу очень свободно двигаться во всех направлениях и сама выбирать музыку, [основываясь] на том, какие чувства она во мне вызывает. Это показывает мне, что я должна делать. Все идет от очень глубоких чувств. Даже если я пою музыку других композиторов, она мне очень близка" Для Брайтман "Dreamchaser" - это кульминация, этос - и идеальный саундтрек к тому, что ждет ее и нас дальше. "Способность человечества ставить перед собой цели и достигать их, а также стремление каждого человека реализовать свои мечты и устремления - это, пожалуй, самые мощные силы, которые мы знаем. Вера в то, что что-то недостижимо, никогда не должна останавливать нас от попыток достичь этого. А путь к достижению цели должен быть не менее полезен, чем само ее достижение"

The Red Shoes - седьмой студийный альбом Кейт, выпущенный в ноябре 1993 года. Альбом достиг 2-й строчки в британском альбомном чарте и был сертифицирован Британской фонографической индустрией как платиновый за более чем 300 000 проданных копий.

Audio 12/93: "Помимо нежных поэтических фортепианных пьес, ей также не чужды экспериментальный стиль и звуковые идеи. Для этого она собрала вокруг себя в легендарной студии Abbey Road прославленную труппу: Эрика Клэптона, Джеффа Бека, трио "Булгарка" и Найджела Кеннеди"