Товары со скидкой

Один из самых значительных альбомов в каталоге Bee Gees, "Main Course", выпущенный в 1975 г., ознаменовал новое направление развития группы. Альбом задал шаблон для всей дальнейшей деятельности группы в 1970-х годах, придав ей новое R&B-звучание и включив в себя хитовые синглы "Nights On Broadway", "Fanny (Be Tender With My Love)" и хит номер один "Jive Talkin".

Все пять альбомов были ремастированы с оригинальных аналоговых мастер-лент LP в легендарной студии Capitol Studios Кевином Бартли и Яном Сефчиком.

После десяти лет непрерывных гастролей и записей Фрусчианте во второй раз покинул Red Hot Chili Peppers. В данном случае его уход был дружественным, поскольку он посчитал, что достиг в группе всего, чего мог, и хотел посвятить свои творческие силы сольной карьере.

Джош Клингхоффер, уже гастролировавший с группой, остался, чтобы заменить Фрусчианте. Он вошел в десятый студийный альбом Red Hot Chili Peppers "I'm With You", вышедший в 2011 году. Red Hot Chili Peppers - это, несомненно, группа выживших, прошедших через многое, но никогда не унывающих. "Я думаю, что если бы не искренняя любовь друг к другу, мы бы уже давно закончили как группа", - говорит Кидис о долголетии коллектива. "На этом пути были и трагедии, и невероятно вдохновляющие события, но единственной общей нитью, которая всегда оставалась неизменной, было желание создать что-то честное, душевное и мощное"

Red Hot Chili Peppers, уже давно ставшие мультиплатиновыми и обладателями премии "Грэмми", выпустят свой десятый студийный альбом I'm With You 26 августа 2011 г. на лейбле Warner Bros. Records. Рик Рубин, продюсировавший пять последних альбомов Chili Peppers - Stadium Arcadium 2006 года, By The Way 2002 года, Californication 1999 года, One Hot Minute 1995 года и Blood Sugar Sex Magik 1991 года, - записал I'm With You в East West Studios в Лос-Анджелесе и Shangri-La Studio в Малибу, Калифорния. Микшированием занимались Эндрю Шепс (Andrew Scheps) и Грег Фидельман (Greg Fidelman).

I'm With You - первый новый альбом группы со времен двойного альбома Stadium Arcadium, который занял первое место в 28 странах мира, включая США - первый альбом номер один на родине лос-анджелесского квартета. Альбом породил три хита № 1 в современном роке: "Dani California" (которая провела 14 недель на первом месте и является одной из трех песен в истории чарта Billboard Alternative, достигших первого места), "Tell Me Baby" и "Snow (Hey Oh)". 2007 год The Chili Peppers провели, выступая в Stadium Arcadium перед миллионами поклонников по всему миру, распродавая арены в Европе и Северной Америке, выступая на японском фестивале Fuji Festival и Live Earth в Лондоне, а также став хедлайнерами на фестивалях Lollapalooza в Чикаго и Reading and Leeds Festivals в Великобритании.

Они продали более 60 млн. альбомов, в том числе пять мультиплатиновых, получили шесть премий "Грэмми" (в том числе "Лучший рок-альбом" за альбом "Stadium Arcadium", "Лучшее рок-выступление дуэта или группы" за "Dani California", "Лучшая рок-песня" за "Scar Tissue" и "Лучшее хард-рок выступление с вокалом" за "Give It Away") - Red Hot Chili Peppers являются одной из самых успешных групп в истории рока. Им принадлежит рекорд по количеству синглов № 1 всех времен на альтернативном радио - 11. Результат: 81 неделя на первом месте.

Отзывы

"Свежий и удивительно жизнерадостный: "Перцы" с Клингхоффером" (Rolling Stone, сентябрь 2011 г.)

"Есть сильные песни, такие как открывающая альбом "Monarchy Of Roses" или проникновенный реквием по умершему другу "Brendan's Death Song", а также грозные фанк-роковые номера "Annie Wants A Baby" и "Goodbye Hooray"" (Good Times, октябрь/ноябрь 2011 г.)

на "I'm With You" новичку позволено продемонстрировать все свое мастерство: Клингхоффер может не только играть отточенные соло, но и управлять трубой, клавишными и перкуссией, а также хорошо петь - почти по-девичьи ярким голосом" (Аудио, октябрь 2011 г.)

после пятилетнего перерыва "l'm With You" - новый альбом, созданный под руководством легендарных продюсеров под руководством легендарного продюсера Рика Рубина, который в очередной раз демонстрирует, насколько уверенно "Перцы" сплавляют между собой элементы рэпа, поп-музыки, рока и других стилей" (Stereo, октябрь 2011 г.)

мы всегда были политиками в органичной форме. Я действительно думал, что это будет более политический альбом. Думаю, Боно тоже так думал. Я поражен тем, насколько он личный. Это не манифест. Это о том, что важно. Это честный снимок того, где мы сейчас находимся" Edge

'Это просто такой личный альбом. Возможно, это наш лучший альбом" Боно

'Это очень гитарная пластинка: Vertigo, Love and Peace, City of Blinding Lights, All Because of You - все это довольно роковые композиции. Многие из них возвращают нас к ранним временам, так что с каждым годом мы становились все более сплоченными, и теперь мы такие, какие есть" Адам

'Вначале это должен был быть рок-н-ролльный альбом, все просто. Мы были очень рады, что Эдж не сидит за пианино и не возится с техникой, ведь он один из величайших гитаристов. На полпути нам стало скучно, потому что оказалось, что с помощью Rifferama можно зайти так далеко. Нам хотелось большего измерения. Теперь у нас есть отправные точки панк-рока, которые проходят через страну Фила Спектора, поворачивают направо к Тиму Бакли, оказываются в переулках и открывают другие виды, городские пейзажи, крыши и небо. Это авторская песня, написанная случайно, от панк-группы, которая хочет играть Баха". Боно (U2.com)

Отзывы

Б. Фасс в Rolling Stone 12/04: "В этом альбоме есть все, между полюсами "The Joshua Tree" и "Achtung Baby" Baby" - и он является логическим продолжением "All That all That You Can't Leave Behind". Многие продюсеры продюсеры приложили немало усилий, но даже без звука, каждая песня была бы триумфом" C. Böhm в Audio 1/05: "Попсовый диск месяца. Как немногим U2 удалось за все эти годы сохранить свои неповторимые характерные черты, такие как звенящие Гитарные звуки Эджа (The Edge) или эмфатический вокал Боно заряженный вокал - и при этом никогда не стоять на месте не стоять на месте" C. Hammer в stereoplay 1/05: "The stereoplay CD of the Месяца. Классический альбом U2, который поклонники также могут назвать назвать отличным"

Reger & Weinberger Vol. 5

Наше успешное издание Регера наконец-то может быть продолжено, и критики по-прежнему более чем восторженно отзываются о предыдущих выпусках, а журнал Musik & Theater даже утверждает: "Эти записи - одни из лучших на сегодняшний день в области органной музыки Регера" И вот пятый том снова с двумя SACD в лучшем объемном звучании. В центре внимания - пьесы из его монологов op. 63, op. 65 и op. 57. Двенадцать пьес op. 65, написанные в 1902 году, принадлежат к сборникам с небольшими органными сочинениями Регера. В отличие от крупных репрезентативных органных сочинений, "пьесы", не обладающие значительным обаянием, предназначены для использования в церковных службах, по крайней мере, частично, но прежде всего для менее опытных органистов, что, однако, не должно служить основанием для недооценки их сложности. Пьеса № 7 (Прелюдия), например, - одна из слишком малоизвестных жемчужин огромного творчества Регера. Короткая, динамически совершенно сдержанная B-часть - это пленительное по красоте хоральное движение, которое также завершает прелюдию с альтернативной гармонизацией и в fff.

Информация о продукте

Регер и Вайнбергер Том 5

Наше успешное издание Регера продолжается в этом месяце, в то время как критики еще не перестали восторгаться предыдущими релизами этой серии. Журнал Musik & Theater даже высказал мнение: "Эти записи - одни из лучших на сегодняшний день среди релизов органной музыки Регера" Том 5 вновь содержит два SACD-диска, предлагающих самое лучшее объемное звучание. В центре внимания - пьесы из "Монологов" Регера op. 63, op. 65 и op. 67. Двенадцать пьес op. 65 стоят в ряду его антологий, состоящих из более коротких органных произведений. В отличие от крупных полнометражных органных сочинений, эти "пьесы", не лишенные значительной привлекательности, хотя бы в некоторых частях предназначались для использования в религиозных службах и прежде всего для органистов с более скромными навыками, что не означает недооценки их только из-за степени сложности. Например, Пьеса № 7 (Прелюдия) стоит в ряду слишком малоизвестных жемчужин в огромном творчестве Регера. Короткая, динамически полностью приглушенная партия В представляет собой хоровую фактуру пленительной красоты, а завершается Прелюдия альтернативной гармонизацией и в fff.

Отзывы

klassik-heute.com 09/2018: "Нет необходимости много говорить об органичности интерпретатора. Вайнбергер играет с опытом и знанием зрелого исполнителя и заставляет музыку Регера сиять без экстравагантности, но с блестящим чувством жеста и выразительности этой музыки. Вывод: единственная запись, с которой стоит познакомиться, несмотря на то, что на рынке уже есть несколько полных записей"

kulturradio.de 09/2018: "Для знатоков Регера, а также для новичков этот двойной диск предлагает прекрасное знакомство с его разнообразным творчеством для органа"

"The Standard School Broadcast Recordings", когда-то считавшийся давно потерянной (и в большинстве случаев совершенно неизвестной) студийной записью Джона Ли Хукера, является первым коммерческим изданием редкой, полностью электрической записи блюзовой группы 1973 г. Записанная непосредственно на пленку в Coast Recorders в Сан-Франциско, сессия запечатлела Хукера в бурный и глубоко трансформационный период его карьеры, в сопровождении его верной ритм-секции басиста Джино Скэггса и барабанщика Кена Суонка, а также сына Хукера Роберта, пианиста.

В первое издание было включено лишь краткое интервью и отрывки из песен, но в этот сборник вошла вся сессия записи, включая обширные примечания выдающегося исследователя творчества Хукера Чарльза Шаара Мюррея. Это потрясающе интимная и невероятно красивая коллекция Хукера в его чистом виде - блюз как высокое искусство.

"The Standard School Broadcast", запущенная в 1928 году, была удостоенной множества наград образовательной радиопередачей, спонсируемой компанией Standard Oil (также известной как Esso, позже Exxon). Расположенная в Сан-Франциско, она специализировалась на изучении музыки и американской истории. Копии некоторых передач также распространялись в школах на виниловых пластинках. Один из таких наборов из десяти альбомов был посвящен музыкальным инструментам, в том числе гитаре. В него вошли и другие легендарные гитаристы: классический виртуоз Джордж Сакеллариу, джазовые гиганты Херб Эллис и Джо Пасс, сессионный музыкант Чак Дэй, но окончательный выбор пал на чистое воплощение сердца и души блюзовой гитары - Джона Ли Хукера.