Товары со скидкой

Дебюсси в фортепиано и песнях

"Клод Дебюсси по-прежнему остается одной из величайших музыкальных загадок, которые когда-либо существовали, - говорит пианист Альдо Чикколини. "Как бы вы ни старались, в этой музыке вы никогда не достигнете дна, вы никогда не достигнете конца" Французский импрессионист занимал Чикколини на протяжении многих лет, возвращаясь к нему снова и снова - и не только в виде уникальных интерпретаций фортепианных произведений: в начале своей карьеры пианист также посвятил себя удивительно поэтичному миру песенного творчества Дебюсси вместе с Жанин Мишо, Мэди Меспл и Николаем Геддой.

образованные в 1972 году, 10CC были одновременно коммерческими и странными - их называли "недостающим звеном между Beatles и Blur", и редко когда под одной крышей оказывались четыре талантливых автора, певца и мультиинструменталиста; но в лице Эрика Стюарта, Грэма Гоулдмана, Лола Крема и Кевина Годли 10CC имели именно это - они выпускали самую изобретательную и отполированную поп-музыку.

После двух альбомов и ряда хитовых синглов на британском лейбле группа перешла на Mercury Records в 1975 году. Основываясь на одной песне, 10CC подписали с ними контракт на пять лет и пять альбомов. Этой единственной песней была I'm Not In Love. Эта фирменная песня группы прозвучала на радио США более пяти миллионов раз и стала одним из многих богатств их долгожданного альбома 1975 года The Original Soundtrack. Альбом, в который также вошел хитовый сингл Life Is A Minestrone, открывается влиятельной девятиминутной мини-оперой Un Nuit A Paris, которая показывает, насколько далеко шагнула поп-музыка за короткий промежуток времени.

Винс Кларк и Энди Белл обогатили музыкальную историю 80-х, 90-х и 00-х годов такими нестареющими поп-гимнами, как "A Little Respect", "Sometimes", "Victim Of Love", "Ship Of Fools", "Chains Of Love", "The Circus", "Breathe" и тысячами других. На своей английской родине Erasure пять раз подряд достигали первого места с такими альбомами, как "The Innocents", "Wild!", "Chorus" и стартовым выстрелом всемирного возрождения ABBA "Abba-esque".

"Tomorrow's World" - первый студийный альбом Erasure за более чем четыре года. Альбом был спродюсирован одним из самых влиятельных современных танцевальных продюсеров Франкмузиком, который в последнее время работал, в частности, с Леди Гага, Pet Shop Boys и Элли Гулдинг, и смикширован Робом Ортоном. Альбом был написан Винсом и Энди в Нью-Йорке, Лондоне и в студии Vince Clark's Cabin Studio в штате Мэн, а записан в период с января по июнь 2011 года в Лос-Анджелесе, Лондоне и Мэне, где Винс отшлифовал треки с помощью своей внушительной коллекции аналоговых синтезаторов.

В результате получился альбом, который звучит одновременно современно и классически.

Отзывы

"Благодаря британскому молодому продюсеру Франкмузику на альбоме появились красочные и скрипучие Электро и диско-хаус вместо пастельного синти-попа" (Аудио, ноябрь 2011 г.)

Часто говорят, что King Crimson - это не столько группа, сколько "способ делать вещи". Реже, но все же не менее верно, говорят, что группа неизбежно ищет другие пути. Нынешнее возрождение группы в 2014 году уже выпустило два тизер-сета с концертным материалом. Это мини-альбом 2015 года "Live at the Orpheum" и виниловый EP с картинками, сопровождавший туры 2015 года в Канаде и Японии, а также комплект из 2 CD "Live in Toronto" с полной записью концерта 2015 года в Торонто, который поступил в магазины в начале 2016 года. Теперь на рынок выходит "Radical Action" - самое продуманное аудио- и видеовыступление группы на сегодняшний день. 3 компакт-диска и диск Blu-ray предоставляют множество возможностей насладиться аудио- и киноматериалом в разных вариантах, используя миксы высокого разрешения без потерь в стерео или объемном звучании 5.1.

Набор включает в себя как минимум одну версию каждой песни / музыкального произведения, исполненного King Crimson в 2015 году. Некоторые композиции относятся к раннему периоду творчества группы в 1969 году, другие были написаны и впервые исполнены в разные периоды ее карьеры. Наряду с новым материалом, все произведения были аранжированы специально для нового состава. Обращение к материалу 1969-1974 годов является важной особенностью нового состава King Crimson, который, таким образом, прямо противопоставляется всем остальным составам после 70-х годов. При этом исполнение содержит многое из того, что делало музыку той эпохи такой захватывающей, но аранжировано для освежающей интерпретации новым составом из 7 человек. Фрипп, отвечая на вопрос о смысле названия альбома, сказал: "Что мне нравится в этой группе, так это то, что она на самом деле делает не то, что кажется...". Идея King Crimson была переосмыслена таким образом, что музыка стала новой, безотносительно к тому времени, в котором она была создана, что является ключевым элементом этой группы.

Выпуск сета приурочен к самому масштабному европейскому турне с 1974 года, в него вошли материалы со всех семи студийных альбомов King Crimson 1969-1974 годов.

Аудио: Три тематических CD с материалом 2015 года, каждый из которых содержит самостоятельные выступления с аудиоматериалом, отобранным из большого количества концертов и смикшированным с многодорожечных лент Крисом Портером, Робертом Фриппом и Дэвидом Синглтоном. При отсутствии слушателей во время звучания создается эффект "виртуального студийного альбома". (Нынешний состав King Crimson сознательно воспринимался как концертный коллектив, а не как группа, основной деятельностью которой является создание студийных записей)

Видео: Пожалуй, одна из самых больших проблем при съемке живых концертов - это использование камер таким образом, что они мешают зрителям наслаждаться шоу, не отвлекаясь на съемку выступления группы. Таким образом, и выступление, и реакция зрителей должны быть искажены, чтобы создать живое шоу для последующего использования. Для того чтобы точно снять выступление, серия концертов в Японии была снята в стиле "видео-верите" несколькими незаметно расположенными камерами Тревором Уилкинсом, который также редактировал и собирал отснятый материал, чтобы не мешать ни группе, ни зрителям.

Аудио/Видео: На диске Blu-ray фильм представлен в высоком разрешении (24 / 48) в формате стерео и 5.1 Surround Sound с дополнительным режимом "Video Off", который позволяет воспроизводить аудио соло в высоком разрешении в стерео и объемном звучании. Это позволяет воспринимать музыку по-разному. Как непрерывный и беспрерывный звук на CD, как фильм со стерео или объемным звуком 5.1, или в высоком разрешении без потерь в стерео или объемном звуке 5.1 без картинок на Blu-ray.

В комплект входят 2 картонных футляра в стиле gatefold mini vinyl, на которых размещены 4 диска, а также буклет с фотографиями и информацией о записи.

Отзывы

"... "Radical Action To Unseat The Hold Of Monkey Mind" переполнен классикой (...) Бокс не оставляет желать лучшего..." (stereoplay, декабрь 2016 г.)

"Вполне в отличие от многих других групп того же направления King Crimson, кажется, становятся все сильнее и сильнее сильнее и сильнее с течением времени, группа играет группа играет как будто по единому лекалу, импровизации импровизации прекрасно вписываются в музыку, причем не только не только старые песни, но и новые произведения, такие как новые произведения, такие как заглавный трек альбома Ни по стилю, ни по качеству Blu-ray предлагает полный (т.е. почти трехчасовой) сетлист концертов в Японии в высоком разрешении High-Resolution Stereo и 5.1 Surround" (Good Times, декабрь 2016/январь 2017)

"Обязательно для поклонников!" (Stereo, январь 2017 г.)

"Каждый из трех дисков тематический, музыканты выкладываются по полной. Кримсоновую классику вроде "Lark's Tongues in Aspic", "Easy Money" или "In The Court Of The Crimson King" нельзя пропустить, группа с тремя (!) первоклассными барабанщиками исполняет песни грандиозно." (Аудио, январь 2017 г.)

Трудно превзойти

Weezer уже не в первый раз называют альбом в честь себя. Чтобы их можно было лучше различать, они присвоили каждому из них свой цвет.

После синего, зеленого, красного, белого и бензинового в 2019 году выйдет "Черный альбом" - 13-я студийная работа иконы альтернативного рока.

Предварительно Weezer выпустили четыре сингла: "Can't Knock The Hustle", "Zombie Bastards", "High As A Kite" и "Living in L.A.".

И они показывают, что музыкальный путь Риверса Куомо и Ко уходит от рока в сторону пауэр-попа.

В любом случае, "Черный альбом" Weezer вряд ли можно превзойти по радости экспериментов и богатству граней. Если вы хотите получить представление об этом, то можете просто заказатьальбом в Интернете прямо сейчас.

Рецензии

"... На этот раз снова можно услышать десять песен, которые соответствуют прежним качествам запоминающегося, непринужденно текучего инди-попа" (stereoplay, апрель 2019)

альбом "The Blue Ridge Rangers" (1973) стал первым сольным альбомом Джона Фогерти и занял 47-е место в чартах Billboard. На этом альбоме Фогерти сам исполнил все вокальные партии и сыграл на всех инструментах. Двумя синглами с альбома были "Jambalaya", достигший №16, и "Hearts of Stone", достигший №37.

Лучшие хиты Alphaville за 40 лет истории группы, полностью переаранжированные и записанные с немецким кинооркестром Babelsberg

Alphaville, величайший немецкий синти-поп-экспорт и создатель легендарных гимнов 80-х годов "Big in Japan", "Sounds like a Melody" и "Forever Young", переходит на симфонический уровень. Группа достает большой столовый прибор и переносит лучшие хиты 40-летней истории группы из звучания синтезаторов и ритм-машин в мир симфонического оркестра человеческих звуковых машин. "Eternally Yours" - это больше, чем просто перевод песен в звуковой спектр большого оркестра. Это скорее симбиоз уникальных вокальных способностей Мариан Голд, оригинального звучания Alphaville и величественно-мощной грани большого немецкого кинооркестра Babelsberg

альбом "Eternally Yours" - о постоянстве и преходящести. Тексты песен четырех десятилетий по большей части написаны самим Голдом. Центральной темой для Alphaville и Голда всегда были мечты: "Мы много путешествуем, мы играли почти везде, в голове и вне ее. Все это вносит свой вклад в нашу музыку, в представление о том, чем может быть Alphaville. Это похоже на бесконечный сон. Те, кто слушает нашу музыку, слышат фрагменты этой мечты" Заглавная песня читается как прощальное письмо от возлюбленного. "Я не написал ни одной строчки для этой песни, все слова и все мысли взяты из Шекспира. Я просто соединил их интертекстуально и внес минимальные коррективы, чтобы сделать их более певучими для меня"

"Все 23 композиции альбома стали более ясными по своей сути благодаря редактированию, они были обнажены, развязаны, освобождены. Их истинная природа вышла наружу" Вокалисту группы Голду и двум его аранжировщикам Максу Кноту и Кристиану Лору удалось на этом альбоме обеспечить соответствующее музыкальному содержанию песен звуковое наполнение. Песни не звучат необычно раздутыми или перегруженными - наоборот, слушатель удивляется естественному, теплому, даже знакомому звучанию и спрашивает себя, почему раньше не было более симфонических аранжировок песен Alphaville. Голд даже говорит: "Поэтому "Eternally Yours" звучит для меня так, как будто это первый альбом Alphaville - только он не был выпущен сорок лет назад. Просто в то время у нас не было под рукой оркестра"
Новый студийный альбом Alphaville "Eternally Yours" доступен в различных форматах.

Двойной CD содержит полный альбом с 23 треками, включая стрип-версии и сингловые версии композиций "Big in Japan", "Sounds like a Melody" и "Forever Young". Кроме того, буклет дает представление о текстах песен.

Отзывы

"При этом им удалось как извлечь из песен новые качества, так и создать привычный звуковой образ" (STEREO, октябрь 2022 г.)

"...Совершенно новые звуковые ландшафты, созданные путем сочетания классических инструментов с необыкновенным голосом Голда" (Good Times, октябрь/ноябрь 2022 г.)

"...Аудиофильское удовольствие в честь 40-летнего юбилея, поздравляем!" (stereoplay, ноябрь 2022 г.)