Товары со скидкой

Эта пластинка является обязательным приобретением для всех поклонников Savage. После пластинки "Greatest Hits & Remixes" мы сделали обзор радио радиоверсии, на Vol. 2 представлены расширенные версии расширенные версии.

Почти 50 минут удовольствия от прослушивания для всех любителей винила. "Don't Cry Tonight", "Only You", "A Love Again" - вот лишь некоторые из некоторые из представленных здесь классических произведений Savage здесь представлены.

Информация о продукте

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией этой пластинки является ее жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

Всегда много говорят о мутном миксе и низких производственных показателях Exile On Main St. Но квинтэссенцией альбома является его жесткая концентрация на основных компонентах песен и стиля рок-н-ролла The Stones, основанного на грязном блюзе.

То, как они превратились в пластинку, - это одно. Но то, как группа их написала и сыграла - это совсем другое, и как сборник рок-кантрийно-блюзовых песен Exile является шедевром. На этом альбоме практически нет моментов, которые можно было бы оспорить: это мощный, почти разрушительный опыт. Он также является одним из самых обсуждаемых.

Exile On Main Street" продолжает работу над "Sticky Fingers": "Стоунз" избавились от одного набора проблем - отправились в изгнание, чтобы спастись от полицейских и грабителей из Налогового управления Ее Величества, - но столкнулись с другой кучей проблем, в основном (согласно распространенному мифу) в виде секса и наркотиков.

Естественно, что противостоять этим могущественным демонам можно только с помощью третьей части Святой Троицы - рок-н-ролла.

Пластинка звучит как откровенный рокер. Rocks Off" - название не изящное, да и песня не деликатная, хотя в тексте есть тоскливая нотка, когда слышишь неслышные голоса на улице и тоскуешь по освобождению, которое приходит только во сне.

Rip This Joint также не нуждается в пояснениях: самая быстрая песня, которую когда-либо записывали Стоунз, это абсолютный топот, в котором Мик Джаггер звучит самым безумным образом, завывая и выкрикивая, как сам Прыгун Джек Флэш, полунепонятный бред о том, что "Бирмингам и Алабам ни черта не надо", вырывается в бешеном восторге из этих знаменитых губ.

Танцевальное настроение сохраняется, хотя и в несколько менее сумасшедшем темпе, в Shake Your Hips, а затем замедляется до более лаконичного шаффла в Casino Boogie.

Далее следуют три потрясающих медленных номера: Tumbling Dice, Sweet Virginia и затем душераздирающая дань уважения гитаристу - Torn and Frayed.

Эти песни настолько известны, что написать о них что-то новое практически невозможно. Однако стоит сказать - хотя и это, несомненно, уже не раз отмечалось - что программа этих первых семи песен абсолютно вдохновенна: три супербыстрых взрыва танцевального блюз-рока, а затем спуск слушателя через задумчивое, печальное настроение к слезливой кантри-балладе.

Эмоциональный контроль здесь скрыт грязными звуками и общим приземленным настроением музыки, но это намеренно, и это гениально.

Затем мы переходим к последовательности из трех песен о любви, дамы и господа, во всей ее надежде и славе: любовь к свободе в Sweet Black Angel; мольба о желании в Loving Cup; и - особый момент Кита не только на всем альбоме, но и во всем творчестве и истории The Rolling Stones - Happy.

Далее мы движемся дальше, оставляя позади свет любви и обращаясь к томительной тьме в подвале с привидениями под залитыми солнцем комнатами большой виллы Nellcote.

Сначала озорно звучащая, но болезненная "Turd on the Run": "Well I lost a lot of love over you."

Затем - мучительная низшая точка всего альбома, Ventilator Blues: "...твой позвоночник трещит, а руки трясутся... Когда ты в ловушке и в круге без второго шанса, Твой кодекс жизни - пистолет в руке. "

И, наконец, потенциальное искупление I Just Want To See His Face: безусловно, самый (намеренно) нечеткий вокал (ведущий и припев), когда-либо записанный группой. "Иногда у тебя никого нет, и ты хочешь кого-то любить. Тогда ты не хочешь ходить и говорить об Иисусе, Ты просто хочешь увидеть его лицо"

А затем мы выходим и снова бежим, вступая в огромную стену ритмичного блюз-рока, который нарастает и нарастает к концу альбома, двигаясь в разном темпе через такие очевидные рокеры, как Let It Loose и All Down The Line; глубокий блюз Stop Breaking Down; рок-н-ролльную молитву Shine A Light (название которой Скорсезе взял за основу, когда обратил свой всевидящий взор на Stones); и, наконец, признание того, что здесь что-то было выдержано: Soul Survivor.

В рамках кампании, посвященной 40-летию Ramones, первые три альбома группы выходят с новым ремастированным звуком.

Компания BMG рада сообщить о выпуске двойного LP альбома Uriah Heep "Your Turn To Remember: The Definitive Anthology 1970-1990" на желтом виниле ограниченным тиражом.

Песни напоминают об эпохе сосуществования прога, хард-рока и хэви-метала и показывают эволюцию Heep от неопытных студийных музыкантов, которым было что доказывать, до настоящих рок-звезд в лимузинах. Антология содержит подборку композиций с наиболее известных альбомов Heep, включая "Demons and Wizards", "Look At Yourself", "Return To Fantasy", "Equator", "Conquest" и "The Magician's Birthday".

Любой, кто знаком с Lacuna Coil, знает, что каждый альбом в их впечатляющей карьере - это не просто типичное звучание группы: каждый альбом - это богато текстурированный саундтрек к определенной эпохе и месту. На "Sleepless Empire" это место мрачное, кинематографичное и безошибочно передает настроение, которое сделало Lacuna Coil столь знаменитой личностью в летописи тяжелой музыки.

Без их особенного вокала, гитарного звука или ударных "Sleepless Empire" - оркестровая часть - была бы кинематографическим саундтреком. От колоссальных припевов открывающей альбом "The Siege" до злобно запоминающейся "I Wish You Were Dead" и неудержимо классической заглавной композиции "Sleepless Empire" - суверенитет последней работы Lacuna Coil несомненен, но и она не лишена сюрпризов. Это два специальных гостевых участия, в том числе банши Эша Костелло на эпической "In The Mean Time" и оглушительный вклад вокалиста Lamb of God Рэнди Блайта на "Hosting the Shadow".

И если "Sleepless Empire" является чем-то особенным, то это нечто большее, чем просто это вокальное оплодотворение. Как объясняет вокалист Андреа Ферро, ключ к вечно молодой привлекательности Lacuna Coil лежит в их любопытстве и способности творчески реагировать на новые вдохновения, не теряя из виду давние качества, которые делают группу такой, какая она есть, - и он называет Sleep Token, Spiritbox, Bad Omens и Bring Me The Horizon в качестве примеров других групп, делающих то же самое, чтобы сохранить сцену и свое собственное звучание. Этот независимый дух является ключом к балансированию между художественной прерогативой Lacuna Coil и грузом ожиданий, и Ферро решительно описывает, как эти странные времена породили богатый материал, который повлиял на тяжелую лирику и настроение "Sleepless Empire".

Звучание Lacuna Coil мрачное, оно отражает общество, в котором мы живем, - это портрет нашего времени. Это свидетельство изменений в нашем обществе, "Бессонной империи", где все всегда на своих мобильных телефонах, всегда прокручивают, всегда что-то делают - с утра до ночи, это просто никогда не прекращается. Философия, которая отражена в каждом аспекте "Бессонной империи".

Компании BMG и Niji Entertainment Group Inc. объединили усилия для переиздания студийных альбомов DIO с 1996 по 2004 гг: Angry Machines (1996), Magica (2000), Killing The Dragon (2002) и Master Of The Moon (2004). Ремастированные версии включают редкие и никогда ранее не издававшиеся концертные и студийные бонус-треки. Ремастерингом занимался давний соратник DIO Вин Дэвис (Wyn Davis). Давний дизайнер DIO Марк Сассо (Marc Sasso) создал новое оформление.

Первоначально выпущенный в 1996 году в составе Ронни Джеймса Дио (вокал), Трейси Джи (гитара), Джеффа Пилсона (бас), Винни Аппайса (ударные) и Скотта Уоррена (клавишные), ремастер CD 2019 года включает 12 бонус-треков, записанных во время концертного тура "Angry Machines" в 1997 году.

Отзывы

"С современным на тот момент звучанием звучания Angry Machines новый гитарист Трейси Джи внес дополнительный неметаллическую звуковую составляющую..." (Good Times, февраль/март 2020 г.)

"Важная часть в наследии одного из самых харизматичных певцов и исполнителей. Маленький человек, гигантский голос, герой жанра классического рока" (Stereoplay, март 2020 г.)

Серия "Классика оригинальных альбомов" представляет наиболее значимых исполнителей с их самыми важными оригинальными альбомами. По 3 компакт-диска в картонной гильзе в слипкейсе. Единое оформление серии с большой фотографией исполнителя и иллюстрациями обложек трех альбомов на лицевой стороне коробки.

SLOWDIVE - британская инди-группа так называемой "shoe-gazing" сцены, квази-предшественники и влиятели более поздней волны бритпопа и арт- или пост-рока. Альбомы "Just For A Day" (1991), "Souvlaki" (1993; примечательно: Брайан Ино играет на клавишных в двух песнях !) и "Pygmalion" (1995).

Информация о продукте

В этом альбоме собраны единственные 3 альбома, которые эта британская инди-группа записала и выпустила на лейбле Creation за свою недолгую карьеру. Часто упоминаемые в одном ряду с другими представителями "обувной" сцены, Slowdive были несколько обойдены вниманием прессы, когда их причисляли к "инди" сцене начала 90-х годов. В целом, мечтательный вокал в сочетании с тоскливой плавучей музыкой. Примечательно, что Брайан Ино сыграл на клавишных в двух треках Souvlaki.

Отзывы

молодые ирландцы вернули в рок-н-ролл обратную связь и пот - и звучат даже более британски, чем некоторые британцы" (Rolling Stone, январь 2014 г.)

рок-н-ролл, в котором все еще отчетливо слышно, что он произошел от блюза, с грубыми гитарами, скрипучей гармошкой, трещащими усилителями и скрипучими голосами, которые на самом деле звучат явно старше, чем они есть" (musikexpress, январь 2014 г.)

некоторые критики уже считают ирландцев спасителями рок-н-ролла. (...) Занимательные, беспокойные (...) песни талантливых ребят (...)" (Аудио, февраль 2014 г.)

"Come With Us" получил высокую оценку как музыкальных критиков, так и фанатов. В альбом входит ряд примечательных треков, в том числе оптимистичная и энергичная «Star Guitar». Другие яркие моменты включают пульсирующую «It Began in Africa» и триповую экспериментальную «Galaxy Bounce». В общем, "Come With Us" — это must have для любого поклонника электронной или танцевальной музыки. Продюсирование на высшем уровне, а песни новаторские и запоминающиеся. Не пропустите этот фантастический релиз от Chemical Brothers.