Зарубежная музыка на виниле

Звездная группа с Джорджем Харрисоном, Бобом Диланом, Томом Петти, Роем Орбисоном и Джеффом Линном? Этого не может быть. Еще как возможно! в 1988 году высококлассный ансамбль выпустил свой первый альбом "The Traveling Wilburys Vol. 1". Музыканты придумали себе псевдонимы: Харрисон стал Нельсоном Уилбери, Дилан - Лаки Уилбери, Петти - Чарли Т. Уилбери, Орбисон - Лефти Уилбери, а Линн - Отис Уилбери.

Джордж Харрисон впервые упомянул Traveling Wilburys во время радиоинтервью с Бобом Кобурном с радиостанции Rockline в феврале 1988 г. Когда его спросили, что он планирует сделать в продолжение своего альбома Cloud Nine, Харрисон ответил: "Что бы я действительно хотел сделать дальше, так это... записать альбом со мной и некоторыми моими друзьями... пару треков, знаете ли. Может быть, Traveling Wilburys... это новая группа, которая у меня появилась: она называется Traveling Wilburys, я бы хотел записать с ними альбом, а потом мы все сможем вернуться к созданию собственных альбомов".

"Уилбери" - сленговый термин, впервые использованный Харрисоном во время записи альбома Cloud Nine с Джеффом Линном. Говоря об ошибках записи, вызванных неисправным оборудованием, Харрисон в шутку заметил Линну: "Мы похороним их в миксе". После этого они использовали этот термин для обозначения каждой мелкой ошибки в выступлении, и этот термин снова стал использоваться, когда группа была вместе...

Юбилейная версия легендарного альбома

прошло 25 лет с тех пор, как R.E.M. отпраздновали свой международный прорыв с альбомом "Out Of Time". В честь этого особого дня рождения в 2016 году будет выпущено юбилейное издание "Out Of Time (25th Anniversary Edition)".

Седьмой студийный альбом американских альтернативных рокеров был выпущен 11 марта 1991 года и, благодаря таким хитам, как "Losing My Religion", "Shiny Happy People" и "Radio Song", до сих пор считается многими поклонниками самым значимым альбомом группы. Он получил три премии "Грэмми", четырежды стал платиновым и стал первым лонгплеем группы, который достиг первого места в чартах в нескольких странах, включая Великобританию и США.

Для юбилейного переиздания все песни с "Out Of Time (25th Anniversary Edition)" были полностью ремастированы.

Помимо стандартного CD, есть и другие интересные форматы с дополнительными бонусами:

Двойной CD включает в себя ремастированный альбом, демо-версии альбомных треков и двух B-сайдов, не вошедших в альбом, а также ранее не издававшуюся песню.

Лимитированное издание "Out Of Time (25th Anniversary Edition)" также включает ремастированный альбом, демо-версии и живую запись выступления на Mountain Stage 1991 года на трех CD, а также Blu-ray диск с hi-res аудио и 5.1 surround sound версиями "Out Of Time", все клипы на этот альбом и EPK "Time Piece" 1991 года со студийным материалом, эксклюзивными выступлениями и многим другим.

Тем временем поклонники винила получат возможность приобрести LP или лимитированное издание с тремя LP. Они содержат ремастированные виниловые версии оригинального альбома и демо-записей.

Абсолютный сюрприз для всех поклонников R. E.M.: "Out Of Time (25th-Anniversary-Edition)" - это полностью ремастированная и расширенная юбилейная версия их легендарного седьмого альбома.

Дебютный альбом американского lo-fi/darkwave-художника Джона Мауса 2006 года наконец-то снова доступен для прослушивания.

После выхода своего сенсационного альбома "We Must Become The Pitiless Censors Of Ourselves" (2011) Маус отправился в продолжительное турне, год спустя выпустил "A Collection of Rarities and Previously Unreleased Material", а затем исчез со сцены, чтобы посвятить себя академическому образованию,

которое он завершил, получив докторскую степень по политической философии, посвятив себя созданию модульных синтезаторов и собственных панелей. В то же время он полностью завершил работу над "Screen Memories" в одиночку в своем уединенном доме, так называемой "Веселой ферме" в Миннесоте

, и первый вкус результата можно было услышать в конце августа с открывающей альбом композицией "The Combine". В ней Маус поет звучным голосом и в очаровательном электронном барочном звуковом облачении: "Это сотрет нас всех в пыль, чувак. Я вижу, что комбайн приближается"

Рецензии

"Avalon", последний студийный альбом Roxy Music, отличался более мягким, более взрослым звучанием и принес нам ставший легендарным сингл "More Than This". avalon" стал еще одним альбомом, который достиг первого места в Великобритании, где продержался более трех недель, и оставался в чартах альбомов более года. Неизменно высоко оцениваемый критиками, журнал Rolling Stone писал об альбоме "Avalon": "Брайан Ферри сияет как удивительно выразительный клавишник и вокалист, чьи знакомые манеры впитываются в богатую, благожелательную уверенность. А ридист Энди Маккей блистает в ряде гостевых выступлений (его медитация на гобое в песне Ферри "Tara" особенно прекрасна)"

Спустя десять лет после дебюта Roxy Music смягчились: Например, редкие аккорды фортепиано в "While My Heart Is Still Beating" напоминают о достойном настроении "A Song for Europe", но звучание стало мягче, мечтательнее и менее решительно драматичным. С другой стороны, авторство песен Ферри редко кажется более сильным.

avalon", последний студийный альбом Roxy Music, отличался более мягким, взрослым звучанием и принес нам ставший культовым сингл "More Than This". Avalon стал еще одним альбомом № 1 в Великобритании, продержавшись в чартах более трех недель и более года.

Журнал Rolling Stone писал об альбоме Avalon: "Брайан Ферри - удивительно выразительный клавишник и певец, чьи знакомые манеры подкреплены богатой, доброжелательной уверенностью. А горнист Энди Маккей блистает в нескольких эпизодах (его медитация на гобое в песне Ферри "Tara" особенно прекрасна)". Спустя десять лет после дебюта Roxy Music смягчились: Например, резкие фортепианные аккорды в "While My Heart Is Still Beating" напоминают о величественном настроении "A Song for Europe", но звучание стало мягче, мечтательнее и менее решительно драматичным. С другой стороны, авторство песен Ферри редко было таким сильным, как сейчас.
Каждый альбом Roxy Music был переиздан Майлзом Шоуэллом в студии Abbey Road с новой полускоростной записью. Лондон. Чтобы отразить качество звука, обложки всех восьми студийных альбомов Roxy Music были переработаны и покрыты глянцевой ламинацией, так что каждый альбом - это не просто запись, а произведение искусства.