Музыка и песни Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) / Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

С 1999 года всемирно известный дирижер Адам Фишер и Синфониетта Датского радио работают как с ранней, так и с поздней музыкой Моцарта.
В рамках этой работы они решили записать все симфонии Моцарта в сотрудничестве с Датским радио и лейблом Dacapo.

Молодость Моцарта была и молодостью симфонии - нового жанра музыки, который взволновал композитора и бросил вызов всему его творчеству. Большинство из более чем 50 симфоний Моцарта были написаны до 1774 г., а три симфонии, представленные на этом диске, относятся именно к 1774 г. Моцарту было всего 18 лет, но он уже имел 10-летний опыт работы в этом жанре, и можно представить, насколько важен для его музыки этот ранний творческий этап жизни.
Кроме того, если учесть, что во времена Моцарта симфония еще не занимала центрального места в концертном вечере и служила скорее для общего "развлечения", то многочисленность его симфоний, а также художественно-творческие результаты молодого Моцарта тем более поразительны.

Рецензии

FonoForum 02/11: "На 8-м томе издания Моцарта представлены Симфонии K. 200, 201 и 202: красноречивое, слаженное и музыкально красноречивый, последовательный и музыкально сбалансированный документ о Понимания Фишером Моцарта и возможностей оркестра Даже акценты в начальной части Ля-мажорной симфонии заострены и драматургически последовательны движения менуэта обладают смесью наивного, "народно-музыкального" и наивной, "народно-музыкальной" простоты и изысканности Финалы Presto в ре-мажорной и до-мажорной симфониях полны ре мажор и до мажор живут проницательной поспешностью и почти оперным оперные контрасты сдержанности и взрыва Взрыв"

Отзывы

"Венские флейтовые часы

Отзывы

Х.Шёнеггер в FonoForum 6/85: "Помимо превосходного инструментального ансамбля и и сопровождающего хора Использование хора Вестминстерского собора хора Вестминстерского собора Запись второй версии популярной второй версии популярного "Exsultate jubilate", которая была обнаружена только в 1979 году, должна стать дополнительным для этой записи"

Комментарий прессы:
Гармоничная, исторически точная и захватывающая звуковая картина, помимо инструментария, прежде всего, артистически очаровательное исполнение. (...) Игра ансамбля на чарующем уровне, фразы и дуги ощутимо вневременны.
Bayern 4 Klassik, CD-Tipp 26.5. 2006
Эту запись просто необходимо услышать.
Concerto 2 / 3 2007

Информация о продукте:
Два кларнетовых квинтета Брамса и Моцарта представляют собой две вершины камерной музыки, которые, будучи поздними произведениями, воплощают зрелость, глубину и предвосхищение конечности всего земного. На диске Glossa это классическое сочетание впервые представлено на старинных инструментах в исполнении Эрика Хоэприха и Лондонского квартета имени Гайдна. Несомненно, эти два произведения теперь лучше всего подходят друг другу.

Вольфганг Амадей Моцарт: Симфонии 39, 40 и 41 теперь и на виниле "Последние симфонии: инструментальная оратория Моцарта "

Творчество Вольфганга Амадея Моцарта, дирижер Николаус Харнонкур и Concentus Musicus уже несколько десятилетий упоминаются в одном и том же контексте. С Concentus Musicus Харнонкур стал не только пионером исторической практики исполнения на оригинальных инструментах в немецкоязычном мире, но и научным исследователем "неостальгической" интерпретации классических и романтических произведений. В этой записи трех поздних симфоний Моцарта, №№ 39, 40 и 41, все это представлено в полном объеме.

В 1982 году Николаус Харнонкур опубликовал книгу "Musik als Klangrede", в которой предоставил широкой аудитории доступ к исторической исполнительской практике и ее интерпретациям. Название этого издания с моцартовскими симфониями "Последние симфонии: инструментальная оратория Моцарта" подтверждает концепцию музыки как звуковой речи. До сих пор неизвестно, по какой причине Моцарт написал подряд три такие большие симфонии без заказа. Харнонкур подозревает, что за этим стоит грандиозный замысел - инструментальная оратория. На сайте Харнонкура говорится: "Форма инструментальной оратории в то время еще не существовала. Это была его идея, потому что такой гений, как Моцарт, не натыкается на крупное произведение, сочиняя симфонии" Для слушателя и знатока это находит подтверждение, например, в повторяющихся темах, которые звучат во всех трех симфониях.

В данной записи Николаусу Харнонкуру и Concentus Musicus удалось вдохнуть новую жизнь в симфонии Моцарта с этой точки зрения. Крупные дуги моцартовской "звуковой речи" слышны в контурах без перебора. Выбор темпов - почти вопрос веры в моцартовскую интерпретацию. в этой записи Харнонкур никогда не использует "Molto Allegro" или "Allegro Assai" в преувеличенно виртуозной манере, но всегда в живой и блестящей манере. Для Concentus Musicus и Николаса Харнонкура Andante означает элегантное и стремительное движение вперед. И в динамике дирижер и все группы оркестра образуют единое звуковое целое, которое даже дышит вместе, что действительно можно услышать на этой превосходной записи.

Никогда еще термин "гезамткунстверк" не был так уместен, как в отношении сотрудничества Моцарта, Харнонкура и Concentus Musicus на этих трех пластинках. Для слушателя это означает чистый, ясный доступ к поздним симфониям Моцарта. В 2014 году Харнонкур отметил свое 85-летие. Этой записью он сделал себе и нам достойный подарок. На данный момент она представляет собой кульминацию его многолетней работы с творчеством композитора.

Николаус Харнонкур и Concentus Musicus исполняют Симфонии № 39, 40 и 41 Вольфганга Амадея Моцарта: эти произведения еще никогда не звучали в таком виде. Это достойное приобретение для любителей Моцарта и Харнонкура и всех тех, кто хотел бы ими стать.

Рецензии

"В этой записи нет ничего приторного и безобидного, многое резко акцентировано. Классическая ровность интересует Харнонкура так же мало, как и забота о тональном балансе. Результат - несмотря на это, а может быть, и благодаря этому - неистовый" (stereoplay, октябрь 2014)

"При завораживающем богатстве тембра Concentus представляет суровую, грубую интерпретацию, полную сопротивлений, но в то же время преданно "говорящую", которая, безусловно, вызовет разногласия" (Stereo, декабрь 2014 г.)

Новая серия из десяти альбомов OPERA COLLECTION охватывает широкий круг: от XVII века - с язвительно-юмористической балетной оперой Рамо "Платэ" - до XX века с пронзительным обличительным произведением Ноно "Intolleranza". От Вены - "Cosi Fan Tutte" - через Италию - Доницетти, Россини - к немецкому музыкальному театру - "Тангейзеру" и его современному отражению - "Рейк'с Прогресс" Стравинского. Как всегда, конечно, с компетентной информацией, в выдающихся интерпретациях.

Отзывы

Х.-В. Хайстер в NMZ 6/92:"...многое хорошо, некоторые даже отличные, живые, артикулировано живо, лирично, звучно и чувственно артикулировано - особенно в вокальных партиях и не слишком особенно у менее выдающихся певцов Интерпретационная и редакторская ценность Ценность: от хорошей до очень хорошей"