Товары со скидкой

Выпущенный 11 сентября 2001 года, Love and Theft появился как смелое, меняющее форму продолжение получившего признание критиков альбома Дилана Time Out of Mind. Там, где его предшественник принял задумчивый, медитативный тон, Love and Theft взорвался энергией и озорством. Дилан предстал в своей самой свободной и радостно непринужденной манере. Глубоко черпая из источника американской глубинной музыки — блюза, джаза, рокабилли, фолка, кантри и свинга — альбом предложил богатое, панорамное видение музыкального наследия нации, преломленного через уникальную линзу Дилана.

Вместе со своей гастрольной группой Дилан записал альбом вживую в студии, запечатлев непосредственность и спонтанность, которые редко можно услышать в современных записях.

Love and Theft был встречен всеобщим признанием и ознаменовал собой еще одно художественное переосмысление в карьере, определенной ими. Более двух десятилетий спустя он остается выдающимся произведением Дилана.

Когда речь заходит о диких людях рока, нет никого более дикого, чем группа Animals из Ньюкасла и ее легендарный фронтмен Эрик Бердон. Его неподражаемое пение помогло группе взобраться на вершину трансатлантических чартов: в 1964 году вышла песня "House Of The Rising Sun", за ней последовали "I'm Crying" и кавер-версии песен Нины Симоне "Don't Let Me Be Misunderstood", Сэма Кука "Bring It On Home To Me" и Манна и Вайля "We Gotta Get Out Of This Place". Хотя в конце 1966 года Эрик расстался со своими четырьмя коллегами по группе и переехал в США, он сохранил название группы и собрал новый состав. The New Animals представили язвительный кислотный рок с "Spill The Wine" и "San Franciscan Nights", гимн родному дому Бердона, который попал в первую десятку чартов по обе стороны Атлантики.

На этом альбоме представлены сольные записи Бёрдона, сделанные в 1984 году.

Road Show Blues был описан журналом Living Blues как "один из самых живых и горластых блюзовых сетов Джона Мэйолла". Это его третий альбом для DJM Records, который был записан в основном в Media Art Studio в Хермоса-Бич, Калифорния. В альбом вошли концертные версии кавера Джимми Рида "Baby, What You Want Me to Do" и собственной композиции Мэйолла "Mexico City", записанные в клубе Golden Bear в Хантингдоне. Гитарист Джеймс Квилл Смит играет свое типичное соло в "A Big Man", а вся группа по-настоящему разогревается в "John Lee Boogie", и получается альбом, который более чем оправдывает свое переиздание.

Отзывы

"Road Show Blues" стал одним из самых сильных релизов Мэйолла без его Bluesbreakers за спиной. Группа не только отлично сыграла два концертных номера "Mexico City" и "Baby What You Want Me To Do", но и в студии Мэйолл отрывался на губной гармошке, яростно пел в сопровождении мощной и нюансированной ритм-секции - и он не ограничивался традиционным блюзом, а - при поддержке Квила Смита - время от времени впускал фанк или латину. Приятное воссоединение" (Good Times, апрель/май 2022 г.)

Из многих королей ECM Кит Джарретт, кажется, получил наибольшую свободу, и именно в этой свободе он блистает. На этом увлекательном двойном альбоме, который выделяется даже в его обширном резюме, Джарретт наполняет скудный скелет интимной жилкой. Первая половина состоит из Invocations, медитативного диалога между органом и сопрано-саксофоном. Последний в одиночку исполняет этот антифонный "текст" со сдержанной дистанцией. Равнозначные надежда и сомнение, каждое слово - и звезда, и сверхновая, которая ее закрывает, Invocations - одно из самых интроспективных произведений Джарретта. Из органных соло "Mirages, Realities" - самый глубокий пример. Оно строится на устойчивом пульсе и больше напоминает "Мой путь имеет пики и впадины" Арво Пярта, чем что-либо другое из творчества Джарретта. В его плавных фразах чувствуется возвращение в пустоту, где только звук описывает реальность. С другой стороны, возвышенные аккорды и более плотная архитектура "Power, Resolve" и "Celebration" явно напоминают джарретовские "Spheres". Однако самые пронзительные стихи можно найти, когда орган и саксофон объединяются, особенно в "Recognition", которая растягивает слушателя в разные стороны, прежде чем встретиться в самореализации.

После отсева первой половины программы пятичастная "The Moth and the Flame" распускает тысячи пианистических лотосов - и с не меньшей энергией. Между сердечным духом, пронизывающим II часть, и железной элегией V части Джарретт создает мозаику эмоций, не похожую на спирали "Лестницы". Она радостно движется по каждой траектории, расщепляясь призматически по центру в части III. Подобно вращающейся вершине, мириады эмоций сходятся в одной точке и колеблются, пока не достигается равновесие.

Этот альбом, как и все остальные в творчестве Джарретта, демонстрирует глубокое стремление к личному развитию. Он вспахивает эти инструменты, как поля собственного сердца. Он - мотылек, притянутый к музыкальному пламени, которое не сжигает его, а лишь подпитывает его человечность.

Кит Джарретт орган, сопрано-саксофон, фортепиано

Дебютный альбом группы Eagles, выпущенный в июне 1972 г., стал прелюдией к блестящей серии успехов, продолжавшейся несколько десятилетий. Спродюсированный Глином Джонсом и содержащий три больших хита, Eagles создали изысканный, но сдержанный стиль Лос-Анджелеса, который должен был покорить страну и сделать группу суперзвездами. Сразу же открывающая альбом песня "Take It Easy" является прекрасным примером того, что представляет собой группа: мелодичные гармонии, звуковые ковры из акустических гитар, звуки банджо, элементы фолка и рока и великолепное мастерство музыкантов.

Роб ЛоВерде (Rob LoVerde) провел ремастеринг аналоговых лент для этого гибридного SACD, выпущенного компанией Mobile Fidelity Sound Lab. Диск поставляется в обложке mini LP с последовательным серийным номером.