Товары со скидкой

В этом ремастированном двойном альбоме представлена музыка из всего каталога Эйнауди, а также скрытые жемчужины из более чем 9 альбомов. В него вошли композиции из его многочисленных совместных проектов, таких как Taranta, Diaro Mali и Cloudland, сольные альбомы Eden Roc, I Giorni и Una Mattina, живые выступления в Берлине и миланском Ла Скала, вокальная версия его самой популярной композиции Nuvole Bianche, несколько композиций, которые никогда не издавались целиком, и одна ранее не издававшаяся композиция.

С момента выхода второго альбома группы "The Open Door" прошло пять лет. За это время основательница, автор песен, пианистка и певица Эми Ли и ее ребята ни в коем случае не остановились на достигнутом (на сегодняшний день продано более 24 млн. записей первых двух альбомов).

Напротив, харизматичная 29-летняя певица не оставляет попыток саморазвития как личности и как музыканта. Она посвятила себя живописи, написанию саундтреков и обучению игре на арфе. "Это замечательный, универсальный инструмент", - восторгается Эми. "Попробовать свои силы на нем было важным толчком. Потому что художнику нужно что-то, что будет двигать и мотивировать его. Нужно делать много маленьких вещей, которые толкают тебя вперед и дают тебе видение"

Для работы над новым альбомом они привлекли в качестве продюсера специалиста по року Ника Раскулинеча (Foo Fighters, Rush, Stone Sour, Alice In Chains, Deftones) и тем самым произвели элементарные внутренние изменения: Эми решила дать группе больше ответственности, вовлечь их в процесс написания песен и тем самым создать совершенно новое ощущение "мы". "Я больше доверяла им, и они меня не разочаровали: они были вовлечены на 100 процентов, придали музыке совершенно новую энергию и просто сделали ее более интересной"

В результате получился альбом, который логично назвать в честь группы или отдать дань уважения новому составу и творческому разделению труда. В то же время это самая жесткая, экспериментальная и веселая работа Amy & Co на сегодняшний день, что кажется противоречием, но это не так: это соответствует желанию выпустить пар в музыкальном плане, исследовать собственные границы, искать новые подходы и просто хорошо провести время. "Это весело - просто быть абсолютно драматичным и доводить все до крайности", - говорит Эми. "Быть совершенно не в курсе событий и просто следовать своим инстинктам. Ведь нет ничего более скучного, чем нормальность"

Ярким примером такого подхода, столь же необычного, сколь и амбициозного, является первый сингл "What You Want", в котором, с одной стороны, звучит многозначительная лирическая строка "Hello, hello. Помнишь меня? I'm everything you can't control", но в то же время задает направление всей работе. Симбиоз неповторимого голоса, классической музыки и рока. Бритвенно-острые стаккато риффы, фортепиано, арфа, струнные и мерцающая электроника. Но также и великолепная мелодрама, глубоко романтические чувства и гимническая эйфория. альбом "Evanescence" - это образцовое пересечение границ между различными жанрами и чувствами. Смелая попытка сохранить свою художественную идентичность и в то же время сделать большие шаги вперед.

Эми и группа справляются с этой сложной задачей почти игриво. Будь то проникновенные баллады, такие как "Swimming Home", попсовые "ушастики", такие как "The Other Side", но также и мощные рокеры, такие как "Erase This". Кроме того, им удалось совершить редкий подвиг: 12-песенный курс остается на высочайшем уровне напряжения от начала и до конца: он буквально засасывает слушателей, побуждая их либо расслабиться и помечтать, либо зарядиться чистым адреналином. Что убедительно доказывает эмоциональную силу хорошей музыки.

В комплект входят следующие альбомы:

"Joni Mitchell (Song to a Seagull)" (1968)

"Song To A Seagull" (также известный как "Joni Mitchell") - первый альбом Джони Митчелл. Первоначально этот альбом был выпущен под названием "Joni Mitchell", поскольку обложки пластинок были напечатаны с ошибками, и часть названия "Song To A Seagull" была обрезана. Это усечение, а также тот факт, что издатели из Reprise Records не поняли, что название альбома пишется птицами, привело к появлению одноименного названия альбома. Отличный альбом с совершенно новым звучанием в фолк-музыке.

"Clouds" (1969)

Второй альбом Джони Митчелл ознаменовал собой большой шаг вперед по сравнению с ее дебютным альбомом. Митчелл в основном играла только со своим голосом и гитарой, изредка аккомпанируя Стивену Стиллзу, также играющему на акустической гитаре, для придания звучанию большей выразительности. Это работа зрелости и смирения, которая указывает на абсолютное лучшее, что могла предложить Митчелл, и является захватывающим предвестником ее будущих шедевров.

"Ladies of the Canyon (1970)"

Третий альбом Джони Митчелл "Ladies of the Canyon" демонстрирует ее стремительную музыкальную эволюцию. Сложные аранжировки, созданные самостоятельно, расширяют звуковую палитру певицы-песенницы, включая фортепиано, кларнет, саксофон и многочастный вокал. Дюжина оригинальных композиций включает в себя некоторые из самых популярных песен Митчелл, в том числе "Big Yellow Taxi", "Woodstock" и "The Circle Game" - песни, которые, возможно, более известны по кавер-версиям (Джанет Джексон, CSNY и Том Раш, соответственно), но версии Джони не менее запоминающиеся. вышедший в 1970 г. альбом LADIES OF THE CANYON не стал ни самым продаваемым, ни самым известным альбомом Митчелл, но он, возможно, является скрытой жемчужиной в одном из самых ценных каталогов рок-музыки.

"Blue" (1971)

После "Ladies of the Canyon" (1970) этот непревзойденный классический альбом поп-музыки был выпущен в 1971 г. как четвертый студийный альбом Джони Митчелл. Журнал "Rolling Stone" включил "Blue" в список 30 самых значимых альбомов всех времен. Авторы Pitchfork поставили альбому отличную оценку 10 из 10, назвав его "возможно, самым пронзительным альбомом о расставании из когда-либо созданных". Ее со-музыкантами были Стивен Стиллс, Джеймс Тейлор, Расс Кункель и Хитрый Пит Клейноу.

Отзывы

"...Бокс Митчелл - это не только удовольствие от прослушивания, но и репрезентативная картина того времени, которое мы сейчас называем эпохой хиппи" (stereoplay, сентябрь 2021 г.)

"Берни Грундман великолепно ремастировал альбом-квартет (...) Звук стал прозрачнее, чем когда-либо прежде" (Аудио, октябрь 2021 г.)