Geistliche Musik

Рождение музыки немецкого барокко.

Шейн был одним из самых знаменитых предшественников Баха в лейпцигском соборе Святого Фомы. Его сочинение, долгое время затмевавшееся историческим авторитетом его современника Генриха Шютца, сегодня признано одной из жемчужин протестантского духовного репертуара. Сочиненные "в манере итальянского мадригала", знаменитые "Фонтаны Израиля" привносят в ветхозаветные тексты необычайно актуальное и разнообразное музыкальное видение; эта манера ставить на службу религиозной музыке на немецком языке целый набор средств, заимствованных непосредственно из Италии, здесь достигает поразительной уместности.

Впервые это издание было выпущено в 1996 году.

Отзывы

Ф.П. Мессмер в FonoForum 5/97: "Захватывающее впечатление от прослушивания! опыт! Херревеге серьезно относится к каждому слогу и тону музыки Шейна ансамбль поет в камерно-музыкальной манере, которая является прекрасной прекрасная камерная музыка, никогда не манерная и очень живая Смысл слов передается через мелодию и, прежде всего, через ритм через мелодию и, прежде всего, через ритм музыка Шейна кажется странно современной и и настоящей"

В честь рождения Людовика XIV.
В 1638 г. французский посол в Венеции заказал "самую торжественную и изысканную музыку, какую только можно себе представить", чтобы с помпой отпраздновать рождение наследника французского престола, которым стал будущий Король-Солнце. "Из всех музыкантов, которых можно найти в Венеции, именно Джованни Роветта (синьор Руэти) был выбран в качестве композитора и маэстро ди капелла; ему было прямо поручено собрать всех певцов и инструменталистов города, чтобы выполнить грандиозный замысел Его Превосходительства" Таким образом, правая рука маэстро Монтеверди (вскоре ставшего его преемником) постарался использовать весь выразительный диапазон барочного концерта, чтобы озарить ослепительной музыкой церковь Сан-Джорджо и дворец посла. Роскошный праздник!
Впервые это издание было выпущено в 2001 году.

Отзывы

Х. Кунце в KLASSIK heute 8/01: "Конрад Юнгханель объединяет пять псалмов пять псалмов и масштабную "Магнификат" с антифонами антифонными фрагментами и инструментальными частями в ловко собранное произведение живой истории музыки Cantus Cölln предлагает интерпретацию, соответствующую стилю в частности, в "Магнификате" труппа удивляет искрометным искрящаяся жизненная сила: хорошая визитная карточка для Роветты Роветта"

Отзывы

Э. Кольхаас в Musikmarkt 2/91: "Промежуток между между богатством разнообразия и более лирически-элегантной базовой установкой в исполнении с нервной живостью и мелодичной безмятежностью эффективно использован блестяще звучат сольные и хоровые голоса Репертуар, несомненно, вновь обрел ценную работу Для репертуара вновь появилось ценное произведение

Хильдегард прославилась своими пророчествами и видениями, благодаря которым она получала консультации у самых могущественных правителей своего времени. Свои видения она записала в трилогии, которую составляла в течение тридцати лет и в которой также написала трактаты по медицине и естественной истории. Великий музыкально-поэтический сборник Хильдегарды был завершен около 1150 года. Symphonia armonie celestium revelationem ("Симфония гармонии небесных откровений") представляет собой сборник из 77 песен и музыкальной драмы Ordo virtutum (моральная пьеса, темой которой является борьба семнадцати добродетелей с дьяволом за судьбу женской души). Песни образуют литургический цикл церковного года: Ave generosa, O virga ac diadema, O viridissima virga, Kyrie и Alleluia посвящены Деве Марии; Laus Trinitati, O ignis vpiritus и O pastor am arum воспевают различные аспекты Троицы; O Euchari и O presul vere представляют собой секвенции, восхваляющие соответственно святого Евхария и святого Дисибода.
Критики по-прежнему расходятся в оценке мастерства Хильдегард как поэта и музыканта. Ее красочные образы и прихотливые мелодии могут казаться вдохновенными или неумелыми, в зависимости от вкуса. Для одних ее песни кажутся повторяющимися и шаблонными, для других - связными гениальными миниатюрами. И хотя отсутствие у Хильдегарды формального образования в области латинского языка приводит к непоследовательности и плохой конструкции, отсутствие грамматических условностей позволяет потоку оригинальных образов обойти традиционные поэтические оковы.

Информация о продукте

Хильдегард прославилась своими пророчествами и видениями, благодаря которым она консультировалась с самыми могущественными правителями своего времени. Свои видения она записала в трилогии, которую собирала в течение тридцати лет, одновременно составляя трактаты по медицине и естественной истории. Великий музыкально-поэтический сборник Хильдегарды был завершен около 1150 г. "Симфония гармонии небесных откровений" представляет собой сборник из 77 песен и одной музыкальной драмы "Ordo virtutum" (моральная пьеса, сюжет которой - борьба семнадцати добродетелей с дьяволом за судьбу женской души). Песни образуют литургический цикл церковного года: Ave generosa, O virga ac diadema, O viridissima virga, Kyrie и Alleluia посвящены Деве Марии; Laus Trinitati, O ignis vpiritus и O pastor am arum воспевают различные аспекты Троицы; O Euchari и O presul vere представляют собой секвенции, восхваляющие соответственно святого Евхария и святого Дисибода.
Критики по-прежнему расходятся во мнениях относительно компетентности Хильдегард как поэтессы и музыканта. Ее красочные образы и прихотливые мелодии могут казаться вдохновенными или неумелыми, в зависимости от вкуса. Кому-то ее песни кажутся повторяющимися и шаблонными, кому-то - связными гениальными миниатюрами. И хотя отсутствие у Хильдегарды формального образования в области латинского языка приводит к непоследовательности и плохой конструкции, отсутствие грамматических условностей позволяет потоку оригинальных образов обойти традиционные поэтические оковы.

балтийская музыка" - это не просто термин, это ключ, открывающий дверь в мир, полный творческой выразительности, созданный на берегах Балтийского моря. Она не обозначает определенный стиль или неизменную эстетику, а представляет собой разнообразный звуковой ландшафт, в котором каждое произведение рассказывает свою собственную историю, характеризующуюся личными переживаниями, тоской и поиском идентичности. Балтийская идентичность раскрывается в ослепительных гранях, как культурная ткань трогательной глубины. Альбом "Baltic Prayer" вводит вас в часть этого мира: объединенного мотивом мира и внутреннего диалога - с самим собой, с другими, с божественным. Здесь звучат произведения литовских композиторов Анатолиюса Сендероваса и Юргиса Юозапайтиса, латвийского мастера Петериса Васкса и эстонского поэта-звукорежиссера Арво Пярта. Музыкальную мозаику дополняют родственные произведения норвежского хорового мага Олы Гжейло, британского мистика Джона Тавенера и украинского композитора Мирослава Скорика.

Канадский композитор Кристофер Тайлер Никель пополняет свой впечатляющий каталог крупных литургических произведений Мессой и Те Deum, которые были написаны в одно и то же время в 2022 году. Как и Реквием и семичасовая оратория "Евангелие от Марка", новые произведения обладают медитативными качествами. Аллюзии на григорианские песнопения и средневековую музыку, а также сияющие оркестровые краски придают им вневременной характер. Тот, кто знаком с Тайлером Никелем, узнает его предпочтение необычных сочетаний инструментов, таких как квартет гобоев или пара вагнеровских туб.

Регенсбургский хор Domspatzen - один из старейших хоров мальчиков в мире, и сейчас он может оглянуться на 1050-летнюю историю, которая началась в 975 году с основания соборной школы, ученики которой должны были петь на соборной литургии. И вот Domspatzen под руководством своего соборного дирижера Кристиана Хайса празднует уникальный юбилей калейдоскопом увлекательной хоровой музыки от григорианского пения до наших дней. Разнообразная программа диска является символом как проверенных временем традиций, так и многообещающего будущего.