Классическая музыка (CD)

К 250-летию со дня рождения Бетховена аранжировщик из России Пол Штрук аранжировал два великих камерных шедевра композитора среднего периода для солиста и струнного ансамбля. Расширение звучности «Крейцерова» сонаты - важнейшего камерного сочинения Бетховена для скрипки - позволяет в новом свете проявить концертное качество сонаты. Соната для виолончели № 3 в равной степени преуспела в понимании фортепианной партии для ансамбля, при этом исследуя полноту звука и сохраняя прозрачность текстуры.|

|Эта программа отражает весь колорит и богатство английской музыки, инструментального и вокального репертуара, на который она вдохновила в Европе семнадцатого и восемнадцатого веков. Ритмический импульс этого репертуара - иногда с использованием остинато - достигает кульминации в основах, джигах, контрдансах, которые вскоре стали модными в то время и привели к публикации сборника Джона Плейфорда «Английский мастер танцев» в 1651 году. Les Musiciens de Сен-Жюльен, демонстрируя свое знакомство с ранними источниками из Англии, Шотландии и Ирландии, также подчеркивает мелодичность этих танцев, которые со временем стали солнечными - сопрано Фиона МакГаун и баритон Энеа Сорини завершают красочный инструментарий.

| Эта разнообразная программа включает восемь премьерных записей австралийской музыки для двух пианистов, включая семь произведений, недавно сделанных по заказу знаменитого дуэта Вини-Гринберг. Демонстрируя инновационный потенциал этой среды, эти пьесы варьируются от дуэтов на одиночном фортепиано до Mill Life, в которой 22 фортепиано накладываются друг на друга и накладываются друг на друга. Среди других ярких моментов - Visible Weapon, виртуозное сочетание скорости и электроники, и The Art of Agony - музыкальная рамка для разговорного голоса Перси Грейнджера.

|

Ormesby Ensemble

Джованни Антонини записывает полные симфонии Йозефа Гайдна на лейбле Alpha более пяти лет. Теперь серию дополняет еще один памятник австрийского композитора: Die Schöpfung (Творение), записанный в 2019 году с хором Баварского радио и его собственным оркестром Il Giardino Armonico. Эта великая оратория была вдохновлена ораториями Генделя. «Сотворение мира», составленное между сентябрем 1796 и апрелем 1798 года, потребовало от него таких колоссальных усилий, что он даже заболел сразу после его первого исполнения; но работа пользовалась огромным успехом. Брак между баварским хором, который так хорошо знаком с этим шедевром, и музыкантами, играющими на старинных инструментах из Il Giardino Armonico, прекрасно сочетается с вокальным трио, состоящим из ведущих солистов: Анны Люсии Рихтер, Максимилиана Шмитта и Флориана Беша.

JONAS KAUFMANN — L’OPERA АЛЬБОМ ВЕЛИКОЛЕПНЫХ ФРАНЦУЗСКИХ ШЕДЕВРОВ УВИДИТ СВЕТ 15 СЕНТЯБРЯ 2017 ГОДА НА SONY CLASSICAL Великий тенор современности Йонас Кауфман вновь возвращается к опере — и совсем скоро он представит альбом, который обещает стать главным событием года в классической музыке. Работа L'Opera, собрание величайших арий и дуэтов от великих французских композиторов XIX века, увидит свет 15 сентября на CD (Jewel), CD (Deluxe) и виниловых LP. Подобно шампанскому или элитному парфюму, французская оперная музыка — это вещь, которая не подвержена старению. С годами она становится лишь лучше — и Кауфман представит целый альбом музыки, которая вбирает в себя флер, тайну и вневременную элегантность Парижа и французской культуры. В альбом Jonas Kayfmann — L'Opera войдут такие шедевры музыки для теноров, как “Pourquoi mereveiller” Жюля Массне, большая ария из «Кармен» Бизе “La fleur que tu m’avais jetée” и знаменитый дуэт тенора и баритона из «Искателей жемчуга» Бизе “Aufond du temple saint”. Также слушателей обрадует большая партия Ромео “L’amour, l’amour…ah lève toisoleil” композитора Шарля Гуно и вневременная ария Оффенбаха“O Dieu, De quelle ivresse”. Все это — опера в ее величайшем виде. Это опера делюкс. Для такого амбициозного проекта Кауфману удалось собрать потрясающую команду: на альбоме к тенору присоединится Баварский государственный оркестр (основной оркестр Баварской государственной оперы в Мюнхене) под руководством дирижера Бертрана де Билли, который добавит альбому аутентичные нотки французского шарма. Также к Кауфману в качестве гостевых исполнителей присоединятся и такие звезды классической музыки, как талантливая певица сопрано Соня Йончева (Болгария) и Людовик Тезье (Франция), чей бархатный баритон критики часто называют шоколадным. Сейчас Йонас Кауфман — это самый успешный тенор нашей планеты. Он известен во всем мире своими ролями в итальянском, немецком и французском репертуаре, и он появляется во всех ведущих международных оперных театрах, в том числе в Метрополитен-опере в Нью-Йорке, Ла Скала в Милане, Венской государственной опере, Парижской опере и Лондонском Королевском театре Ковент-Гарден. Он также регулярно выступает на Зальцбургском фестивале и предстает перед миллионой аудиторий благодаря своим регулярным появлениям в телепередачах и кино. В прошлом году его знаменитый дебют в Last Night of the Proms из лондонского Королевского Альберт-Холла и специальный международный киноконцерт «Вечер с Пуччини» в Ла Скала смотрели миллионы людей. Помимо успехов в опере, Йонас Кауфман совместно со своим концертмейстером Хельмутом Дойчем известен и как один из главных реконструкторов немецкой культуры лидов: их недавний концертный тур с ариями Пуччини Du bist die Welt für mich прошел по Европе одним большим аншлагом. За свою плодотворную работу Йонас Кауфман получил огромное количество наград: из последних — Орден за заслуги Федеративной Республики Германии (Bundesverdienstkreuz), премию Opera News Award в Нью-Йорке и International Opera Award, а также был удостоен звания кавалера Ордена Искусств и литературы Франции. Специализированные журналы — такие как Opernwelt, Diapason и Musical America, а также жюри ECHO Klassik Awards — единогласно проголосовали за него как за Певица года. В 2015 году его альбом Nessun dorma – The Puccini Album стал его личной лучшей работой, пробравшейся в основные чарты таких стран, как Германия, Великобритания, Франция и Испания. В 2014 году он получил немецкую премию Bambi Award за свой альбом Du bist die Welt für mich. Этот альбом, а также альбом Кауфмана Verdi 2013 года, достигли выдающихся успехов в общих чартах альбомов в Германии и Австрии, а также стали бестселлерами в классических чартах — и оба достигли золотого статуса в Австрии. А его запись шубертовского Winterreise и вовсе вошла в историю, став первым альбомом лидов, когда-либо попадавшим в общие чарты альбомов Австрии и Германии. deluxe version Jonas Kaufmann (tenor) Bayerisches Staatsorchester, Bertrand de Billy

École de Paris - это группа композиторов из Центральной и Восточной Европы, которые сделали французскую столицу своим домом в 1920-х и 30-х годах. Одним из них был румын Марсель Михаловичи, родившийся в Бухаресте в 1898 году и проживавший в Париже с 1919 года до своей смерти в 1985 году, - один из самых значительных композиторов двадцатого века, который еще не получил заслуженного признания. Этот первый альбом, посвященный его фортепианной музыке, прослеживает его стилистическую эволюцию, раннее сочетание французской беззаботности, отголоски восточноевропейской народной музыки и неоклассической контрапунктовой ясности, постепенно становящейся все более жесткой и смешивающей Бартока и Баха. Он заканчивается монументальной пассакальей для левой руки, одной из самых устрашающих вершин фортепианной литературы.|

От вступительных нот до последних заключительных вздохов дух революции пронизывает ткань 11-й симфонии Шостаковича. Завершенный в 1957 году, он вспоминает неудавшееся восстание 1905 года и намекает на антисоветское восстание в Венгрии в 1956 году. В своей мощной и временами тревожной музыке Шостакович воспевает революционный дух и предлагает поучительную историю об опасностях полной власти. Лондонский филармонический оркестр использует мрачную интенсивность и эмоции его сочинений в этом живом исполнении под управлением главного дирижера Владимира Юровского.|

Напуганный своими грандиозными предшественниками и окаменевший от ожиданий, Иоганнес Брамс не решился опубликовать свое первое трио - шедевр венского романтизма. Два его «брата и сестры», написанные позже, добавят последние штрихи к скрупулезной драматургии и технике. Эта невероятная труппа Intégrale Brahms продолжает издавать его камерную музыку. Под ловкими пальцами Пьера Фушеннере, Франсуа Салька и Эрика Ле Сажа они записали вдохновляющий и мощный альбом.|

Elan Quintet

Легендарный фортепианный концерт № 2 и Этюды-картины Сергея Рахманинова, в исполнении пианиста Бориса Гильтбурга и Королевского шотландского национального оркестра под управлением Карлоса Мигеля Прието Boris Giltburg (piano)

|Подобно картинам фламандских художников эпохи барокко, представленные здесь «тщеславия» можно рассматривать двояко: с одной стороны, как проявление сомнений и тревог по поводу хрупкости человеческой жизни; с другой стороны, как наслаждения, которыми можно наслаждаться без умеренности, воспевание земной жизни через чувства и удовольствие, которое люди могут получить от них. После двух записей альфы, каждая из которых получила признание критиков, баритон Георг Нигл и пианистка Ольга Пащенко исследуют извилистые извилины человеческой души с вокальными произведениями Шуберта (композитор-экзистенциалист, если он когда-либо был), Бетховена (чьи мучения вряд ли нуждаются в подчеркивая) и современный композитор Вольфганг Рим, чей чрезвычайно экспрессионистский Якоб Ленц Нигл выступал на сцене в 2019 году. Его произведение Vermischter Traum, мировая премьера которого здесь, посвящено австрийскому певцу.

Complete Works for Woodwind

|Джачинто Счелси (1905–1988) - один из самых необычных композиторов двадцатого века, уникальная личность, значение которой было полностью признано и прославлено только после его смерти.Начиная с середины 1950-х, он записал свои импровизации на фортепиано и попросил их расшифровать их. Таким образом, всего за несколько лет появились сотни фортепианных пьес, многие из которых Шелси затем собрал в сюиты. Свою серию сюит он начал с числа 8, поскольку число 8 имело для него мистическое значение. «Сюита № 8» имеет подзаголовок «Бот-ба», что означает «тибетский». На самом деле, эта сюита не имеет ничего общего с настоящей тибетской ритуальной музыкой, но является выражением глубокой близости Счелси к восточной философии. Его последняя «Сюита № 11» - особый случай, и она была написана довольно поздно при жизни Счелси, по крайней мере, в ее окончательной версии. Интерпретация всемирно известной пианистки Сабины Либнер является первой аутентичной записью произведения с оригинальной последовательностью движений. Тщательно изученные Либнером записи 2015 года Селси Сюиты № 9 и Сюиты № 10 были отмечены критиками.

|Микеле Маскитти, выдающийся скрипач и композитор, сыграл фундаментальную роль в распространении итальянского стиля во Франции, заработав состояние в Париже, где он и сделал свою музыкальную карьеру; оттуда его слава распространилась на Англию и Нидерланды. Феделе Фенароли, с другой стороны, был очень важным учителем, и Джузеппе Верди ценил его за его договор о «Партименти». Джакомо Форначи - старейший из трех композиторов, из которых сохранились только арии из арий, включенных в этот альбом.

|Голландский тростниковый квинтет Calefax отмечает 35-летие авантюрного и разностороннего музыкального творчества сборником Музыкальных предложений Иоганна Себастьяна Баха в аранжировке саксофониста ансамбля Раафом Хеккема. Артур Клаассенс присоединяется к ансамблю на лупофоне и английском рожке для Musikalisches Opfer, основного блюда этой программы, а также для 14 канонов, BWV 1087, создавая уникальное сочетание духовых инструментов. Альбом завершается каноническими вариациями Баха на тему Vom Himmel hoch, BWV 769, пьесой, полной намеков на рождественские сочинения Баха, включая отсылки к его рождественской оратории.

|

Aris Quartett

|Николас Ходжес занимает уникальное положение среди самых выдающихся солистов-пианистов мира. . По случаю 250-летия со дня рождения Людвига ван Бетховена Нико-лас Ходжес сопоставил музыку Бетховена с произведениями английского композитора Харрисона Биртвистла (родился в 1934 году). Обнаружив, что у этих двух композиторов много общего, он раскрывает современный потенциал, все еще присутствующий в Бетховене, и параллели, которые можно найти в сочинениях Биртвистла, многие из которых были написаны специально для Ходжеса.