Зарубежная музыка

Хорхе Росси взял в руки вибрафон и маримбу для своего дебюта на лейбле ECM Leader и представил программу трио, полную лаконичных оригинальных композиций. Линии вибрафониста отличаются мелодическим разнообразием и находятся в танцевальном взаимодействии с его коллегами - Робертом Ландферманном на басу и Джеффом Баллардом на барабанах.

Недавно приняв участие в качестве барабанщика в трио Якоба Бро на альбоме Uma Elmo, Хорхе теперь полностью сосредоточился на собственной музыке. альбом "Puerta" представляет собой разнообразную программу, в которой неизменно проявляются как композиторское красноречие испанского музыканта, так и его инструментальное мастерство.

Рецензии

"В прекрасном взаимодействии три джазовых аса на "Puerta" предлагают увлекательно красочный спектр звучания и экспрессии, чья безмятежная грация восхищает" (Stereo, январь 2022 г.)

Шедевр Роджера Уотерса «The Wall» — самый успешный альбом Pink Floyd после легендарного «The Dark Side Of The Moon» 1973 года. «The Wall» был первоначально выпущен в ноябре 1979 года и возглавил чарты США, Франции, Германии, Швеция и Австралия. "Another Brick In The Wall, Part 2", первый сингл Pink Floyd, выпущенный в Великобритании с 1968 года, стал хитом номер один и за несколько недель был продан миллионами копий по всему миру.

В период с 1980 по 1981 год Pink Floyd 31 раз ставили The Wall вживую на сценах США, Великобритании и Германии. Это было одно из самых зрелищных сценических представлений за всю историю, для которого во время выступления камень за камнем на краю сцены была возведена стена высотой более двенадцати метров.

Семидисковое (6 компакт-дисков + DVD) издание The Wall "Immersion" включает DVD с фильмом о туре 1980 года и документальным фильмом "Behind The Wall". Также на компакт-диске впервые выпущены оригинальные демо-записи и улучшенные черновики песен последнего альбома Роджера Уотерса. Помимо этих ранее не издававшихся версий, здесь впервые прозвучат демо-записи Дэвида Гилмора «Comfortally Numb» и «Run Like Hell». В бокс-сет Immersion также входит песня "The Wall Live".
Комплект также включает:
- 44 Page 27cm x 27cm booklet designed by Storm Thorgerson
- Exclusive photo book
- 27cm x 27cm Exclusive Gerald Scarfe Art Print
- 4 x Collectors’ Cards featuring art and lyrics
- Replica of The Wall Tour Ticket
- Replica of The Wall Backstage Pass
Scarf
- Prints/Cards of Mark Fisher’s stage drawings
- 3 x white marbles with design of bricks
- 9 x Coasters (unique to this box)
- 8 page credits booklet
- 96cm x 81cm booklet with all lyrics handwritten by Gerald Scarfe

Гротеск (итал. искаженный, дивный): согласно словарю, первоначально термин для обозначения настенных росписей в античных термах и дворцах в виде орнаментов из составных частей растений, животных и людей. С эпохи Возрождения - собирательный термин для обозначения чудовищно жутких, но в то же время комичных изображений в искусстве и литературе. Общий термин для обозначения сочетания, казалось бы, несовместимых вещей, который в модернизме часто используется для изображения явлений потери формы и отчуждения. Некоторые современные авторы считают гротеск единственной адекватной формой репрезентации в мире, который стал гротескным, т.е. непостижимым и бессмысленным. В 2003 году ситуация ясна: с одной стороны, есть "хорошие парни". Они каждое воскресенье ходят в церковь, одеваются в соответствии с нормами, называют шопинг своим любимым занятием и любят петь гимны о мире и свободе. Те, кто находится на другой стороне, ведут себя неуправляемо и неловко, слушают рок-музыку о ненависти, бунтарстве и сексе. Многие из них будут любить пятый альбом Мэрилина Мэнсона "The Golden Age Of Grotesque" так же сильно, как консервативная Америка будет его бояться.

А потом наступают моменты, которые все перетряхивают. Когда кто-то понимает, что хорошие парни внешне улыбаются, гладят детей и проповедуют честную игру, но за кулисами они лгут и обманывают по-крупному. И те, в которых "злой Мэрилин Мэнсон" спокойно и обстоятельно рассказывает о том, что войны и бомбы правительства США и страхи, нагнетаемые обществом, могут быть реальной угрозой спасению граждан страны.

После того как американский режиссер Майкл Мур взял интервью у Мэрилина Мэнсона для своего документального фильма "Боулинг для Колумбины", получившего премию "Оскар", многие люди увидели музыканта в новом свете. Они понимают: Никогда еще ситуация не была столь неопределенной, как в 2003 году, никогда еще не было так трудно судить, кто "хороший", а кто "плохой".

Именно поэтому "The Golden Age Of Grotesque" является поворотным пунктом в творчестве Мэнсона: "После всего того, что я сделал в плане религии и политики на последних трех альбомах, на этом альбоме я использую новый подход. Он посвящен самой простой и важной теме: отношениям. Об отношениях между людьми и об отношениях между идеями"

Американский музыкант, автор, режиссер и художник, которого любят называть шок-рокером, нашел наибольшее вдохновение для новой работы в "старой Европе": в качестве самого важного влияния он называет Берлин 1930-х годов с его переполненным изобилием культурной и художественной эффузии. Кабаре, экспрессионизм, движение Дада, объявившее войну устоявшимся формам искусства с помощью шумовой музыки, случайных стихов, коллажей и иронии, привлекали его не меньше, чем свинговая сцена Берлина 1930-х годов: "Тогда в воздухе витала невероятная творческая энергия. Это было перед войной - люди тогда жили так, как будто завтрашнего дня не будет"

Тоталитарные силы, постепенно аннексировавшие Берлин, положили конец этой творческой свободе. "Горькие консервативные силы испугались этого и уничтожили сцену". А ведь Мэнсон тоже неплохо знаком с критикой со стороны консервативных кругов...

15 композиций "The Golden Age Of Grotesque" доказывают, что это его не останавливает. Альбом получился менее растянутым, чем его предшественники, звучит жестко и в точку. Возможно, это результат работы новых соратников на стороне главного героя. После того как в мае прошлого года группу покинул Твигги Рамирес, давний басист, друг и соратник Мэнсона (Мэнсон: "Это было к лучшему для нас обоих"), новым человеком на его стороне стал Тим Сколд.

Басист и продюсер в последнее время прославился благодаря своей работе с немецкой индустриальной группой KMFDM. Мэнсон: "Тим заставил меня работать очень прямолинейно, чтобы сохранить чистоту первой записи и не переписывать все по тысяче раз" Нельзя не отметить и подпись Бена Гроссе (Filter), ответственного за микширование, учитывая идеальный симбиоз хрипловатых гитар и электронных элементов.

Значительно изменился и стиль его вокала: он стал более ритмичным, а в "Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggerty-Zag" и других песнях кажется почти хип-хоповым.

Но Marilyn Manson всегда был не только музыкой. Именно взаимодействие произведений искусства, песен, живых выступлений и самодраматизации Мэнсона сделало его одной из самых значимых фигур на американской рок-сцене. 34-летний музыкант сохраняет привычку визуально переосмысливать себя с каждым альбомом.

Часть того, что стояло за этим альбомом и формировало его, можно было наблюдать уже в сентябре прошлого года: Мэнсон впервые выставил свои картины в Лос-Анджелесе. на выставке под названием "Золотой век гротеска" было представлено 50 его работ, большинство из которых - акварели. Среди них была, пожалуй, самая известная, которую Мэнсон сделал для журнала Rolling Stone: рука, безымянный и средний пальцы которой сформированы в знак мира, а на кончиках пальцев - лица двух террористов из Колумбины Эрика Харриса и Дилана Клеболда. Картины продавались по цене до 35 000 долларов.

Затем было сотрудничество с австрийским художником Готфридом Хельнвейном. Этот художник и фотограф уже прославился на музыкальной сцене в 1982 году, когда он создал легендарную обложку для альбома Scorpions "Blackout". Не менее известными стали его фотосессия для Rammstein и обложка для нынешнего альбома Westernhagen. Для альбома "The Golden Age Of Grotesque" он создал художественное оформление, включающее зловещие портреты Мэнсона с ушами Микки Мауса.

Хельнвейн как-то сказал, что он больше учился у Уолта Диснея, чем у Леонардо да Винчи, но эти рисунки, вероятно, скорее отражают новое самовосприятие Мэнсона: "В прошлом артист был для меня чем-то совершенно иным, чем художник. Однако на данном этапе своей жизни я хочу быть и тем, и другим. Развлекать людей - это часть моего искусства и моего образа жизни"

Жизненное шоу предстоящего тура (Мэнсон будет хедлайнером фестиваля Ozzfest в США с июня, а перед этим отыграет несколько концертов в Германии) выглядит соответствующим образом: The Grotesque Bourlesque, по заявлениям Мэнсона, вызовет много споров. Говорят о "животных и странных женщинах", которые будут поддерживать сценическое шоу мастера. Не цирк, а "торнадо развлечений и содержания"

Что касается женщин, то Мэнсон известен своим неординарным вкусом. После связи с актрисой Роуз Макгоуэн он встречается с Дитой фон Тиз, "актрисой" иного рода. "Она выглядит так, словно только что сошла с фотографии 50-х годов. Именно такая она и есть: девушка в стиле pin-up", - восторгается он. О том, что их объединяет определенное пристрастие к странному, говорят и такие фетиш-фильмы, как "Ditas Mischevious Maid", в котором красавица расхаживает в корсете и подтяжках, а ее горничная вылизывает ее туфли, чтобы начать день.

При таком количестве источников вдохновения неудивительно, что Мэрилин Мэнсон попал в яблочко современной рок-музыки, выпустив альбом "The Golden Age Of Grotesque". В консервативных кругах это наверняка не одобрят. Но даже там не могут обойти стороной тот факт, что "шок-рокер" давно ушел в прошлое. Мэрилин Мэнсон - один из немногих серьезных и самостоятельных артистов в рок-среде, состоящей почти исключительно из прихлебателей и эпигонов. А такие солидные фигуры очень важны в таком непостижимом мире...

Рецензии

Б. Фасс в Rolling Stone 6/03: "Конечно, у него снова самая убогая постановка, между шумовыми пассажами самые самые красивые остановки, самая жесткая лирика, замечательно зло пропетая, прорычавшая и спетые, выкрикиваемые и шепчущие"

Успешная история серии lounge-компиляций "The Buddha Bar" вступает в свой 15-й раунд. Как всегда, диджеи Buddha Bar искали по всему миру следующий хит, следующего артиста, которого стоит открыть, следующее модное место. На этот раз они приземлились в России, гигантской империи с множеством культур и климатов. DJ Ravin приглашает вас в путешествие с Востока на Запад, с Юга на Север на двух дисках.

Первый диск - это акустическое путешествие в степи с такими исполнителями, как Yasmine Hamdan и Thor, второй диск - более электронный и обещает жаркую русскую ночь с такими исполнителями, как Dim Vach и Bliss.

Отзывы

А. Божан в stereoplay 2/98: "Дирижер Гернот Шмальфус извлекает из Детмольдского камерного поразительное богатство звуковых граней, подкрепленное подкрепленное типичным для MD-G качеством звучания"

Отзывы

М. Хенгельброк в FonoForum 2/97: "Эталонная запись"

Альбом '90125' был отходом от привычного стиля Yes, но представил группу новому поколению поклонников. Выпущенный в 1983 году, он остается самым продаваемым альбомом группы на сегодняшний день: в США было продано более трех миллионов копий. "Cinema" получила премию «Грэмми» за лучшее инструментальное рок-исполнение, а "Owner Of A Lonely Heart" стал первым и единственным синглом группы, занявшим первое место в чарте Billboard Hot 100.