Товары со скидкой

Nothing But Thieves вернулись с синглом 2023 "Welcome To The DCC" - мощным треком, пропитанным уверенностью в себе, - и сопровождающим его клипом, к большому удовольствию своих многочисленных поклонников. За этим последовал анонс их четвертого альбома "Dead Club City", который будет выпущен на RCA/Sony Music.

Со своим новым лонгплеем Nothing But Thieves открывают новую, инновационную главу. Они представляют серию песен со своими обычными социально значимыми, умными текстами и демонстрируют свою способность постоянно развивать свое звучание, экспериментируя с различными жанрами, которые характеризуют их как группу до сих пор.

Первый сингл с альбома, "Welcome To The DCC", был премьерой на Radio 1 как самая горячая запись в мире по версии Клары Амфо. Трек не только представляет новое, более левое звучание группы, но и дает первое представление о космосе "DCC" - сокращение от "Dead Club City" - и о том, чего поклонники могут ожидать от нового альбома. Рок-песня, в которой чувствуется экспериментальный фанк и явное влияние 80-х, постепенно нагнетает напряжение, а затем переходит в огромный, парящий припев с почти бодрыми синтезаторами, в котором слышно, как группа поет: "Добро пожаловать в DCC, Dead Club City. Все небеса, все время".

На предстоящем одиннадцатитрековом альбоме группа представит свой клуб "Dead Club City", предназначенный только для членов клуба. Песни на лонгплее посвящены различным персонажам и сюжетным линиям, которые разворачиваются вокруг этого города. Это коллективное сознание? Другая планета? Следующая промышленная пустошь? Небо? Или что-то совсем другое?

Поскольку в центре всего находится клуб, несложно догадаться о реальном смысле "Города мертвых клубов": Такие темы, как реклама, единство, интернет-культура, музыкальная индустрия, старение или даже политика, а также эскапизм и перемены, раскрываются через отчуждение или привилегированность клуба, предназначенного только для членов клуба. альбом "Dead Club City" уже доступен для предварительного заказа.

Талантливый мультиинструменталист Роланд Кирк, почти слепой от рождения, играл нетрадиционный джаз, который на самом деле не был свободным, но в котором мелодичные фразы большой красоты чередовались с моментами полного диссонанса, вызывая в памяти городскую среду, которая явно относилась к миру, как он воспринимал его из-за своей инвалидности. Кирк прославился не только своим уникальным звучанием при игре на нескольких инструментах одновременно и новаторским подходом к музыке, но и энергичными живыми выступлениями.

В ноябре 1967 года Кирк перешел из EmArcy в Atlantic и повел свой квартет через глубоко интроспективную, слегка меланхоличную программу, основанную на блюзовых и грувовых традициях середины 60-х годов. Сам Кирк использовал флейты, тире, манзелло, вистл, кларнет, саксофоны и многое другое - те самые инструменты, которые составляли его индивидуальное звучание, особенно когда некоторые из них игрались вместе. Критики, ранее сдержанно относившиеся к звучанию Кирка, теперь, услышав сдержанный и элегантно слоистый "Black And Crazy Blues", захватывающую дух креольскую "Love Call", острый как бритва соул "The Inflated Tear" и кружащую голову лирику "Fly By Night", были покорены - и вполне заслуженно.

Но слушателей все равно убедил Роланд Кирк, и за первый год было продано более 10 000 копий этого LP. Это самый уверенный и дальновидный Роланд Кирк; его прочтение джазовой гармонии и меняющихся сонансов практически непревзойденно.

Роланд Кирк (ts, manzello stritch, cl, fl, whistle, eh, flexafone); Дик Гриффин (tb); Рон Бертон (p); Стив Новосел (b); Джимми Хоппс (dr)