Музыка и песни /

Воображаемое путешествие сквозь времена и культуры
С древнейших времен на побережье Средиземного моря жили народы, торговавшие друг с другом и осуществлявшие интенсивный культурный обмен. Весь шум войн и завоевательных походов, которые они вели друг против друга, не мог остановить разнообразный культурный обмен. В средние века поэзия трубадуров распространилась из южной Франции в Италию и другие страны Европы. Ансамбль Alla Francesca совершает воображаемое путешествие в средневековую художественную музыку XIII века, но музыканты также покидают привычные пути интерпретации и смешивают сложные песни трубадуров и гимны Деве Марии с сефардскими колыбельными и народными песнями Неаполя и Апулии, которые в нестареющей красоте и сегодня являются частью их музыкального наследия.

Этой необычной записью русской фортепианной музыки audite представляет свою вторую SACD Surroundsound-продукцию: Соната для фортепиано № 8 Прокофьева была написана в сложный период жизни композитора: после восемнадцати лет изгнания на Западе он вернулся в Москву из Парижа в 1936 году. Поначалу ему удавалось поддерживать свой образ жизни, связанный с западным влиянием, но затем его привилегии все больше таяли. Изменившаяся личная ситуация отразилась и в восьмой сонате, в которой по сравнению с зажигательной седьмой сонатой звучат гораздо более лирические, почти покойные тона. Но и "мускулистый" Прокофьев не обойден вниманием! Соната для фортепиано № 4 была написана Прокофьевым еще в 1917 году и должна восприниматься как реакция на самоубийство его друга Макса Шмидтхофа, которому она также посвящена. В ней пестрые гармонии и богато орнаментированные темы создают нечто почти импровизационное, пламенное финальное рондо задает тон, но центральное место занимает Andante assai, в котором после премьеры один критик даже обнаружил нечто "шопеновское". Прелюдии Рахманинова были написаны в два этапа: сначала 10 прелюдий ор. 23, затем, примерно через семь лет, 13 прелюдий ор. 32, к которым Рахманинов добавил раннюю до-диез-минорную прелюдию ор. 3 № 2, достигнув таким образом баховского числа в 24 прелюдии. Здесь вы услышите по одной прелюдии из каждой из двух фаз: В соль-бемоль-минорной Прелюдии ор. 23 отчетливо видно, что всякое барочное влияние исчезло, и Рахманинов ставит на его место романтический выразительный мир и фортепианную технику конца XIX века. В ми-мажорной Прелюдии из соч. 32 ощущается захватывающий, моторный стиль композитора, ставший приятным дополнением к его концертному репертуару. В лице Алексея Набиулина в этой записи может быть завоеван один из самых интересных молодых пианистов современности: Получив I премию на Международном конкурсе пианистов в Дублине в 2000 году и II премию на Международном конкурсе имени П.И. Чайковского в Москве в 2002 году, он совершил свой международный прорыв. С тех пор он востребован во всем мире. Интерпретация Алексеем Набиулиным записанных здесь произведений демонстрирует очень личный и интересный подход к звуковому миру композиторов. Именно это делает данную запись путешествием в мир русской фортепианной музыки.


С этой необычной записью русской фортепианной музыки audite представляет свою вторую SACD-Surroundsound-продукцию. Соната для фортепиано № 8 Прокофьева была написана в сложный период жизни композитора. После восемнадцати лет изгнания на Западе он вернулся из Парижа в Москву в 1936 г. Сначала ему удавалось сохранять свой западный образ жизни, но затем все чаще и чаще он видел, как тают его привилегии. Изменившаяся личная ситуация отразилась и в Восьмой сонате, в которой по сравнению с бунтарской Седьмой сонатой устанавливается значительно более лиричный и покорный тон. Но и "мускулистый" Прокофьев здесь не обойден вниманием! Фортепианная соната № 4 была написана Прокофьевым уже в 1917 году как реакция на самоубийство друга композитора Макса Шмидтхофа, которому и посвящено это произведение. Блуждающие гармонии и богато орнаментированные темы сочетаются в этой сонате почти до степени импровизации. Огненное финальное рондо завершает произведение, но его сердцевиной является Andante assai, в котором после премьеры один из критиков даже обнаружил нечто "родственное Шопену". Прелюдии Рахманинова создавались в два этапа: сначала 10 прелюдий ор. 23, затем, спустя семь лет, 13 прелюдий ор. 32, к которым Рахманинов добавил раннюю до-диез-минорную прелюдию ор. 3 № 2, доведя число прелюдий до 24 по образцу Баха. На этой записи вы можете услышать по одной прелюдии из каждой фазы. В соль-бемоль-мажорной Прелюдии из ор. 23 отчетливо видно, что все барочные эффекты исчезли, и Рахманинов заменяет их романтическим экспрессивным миром и фортепианной техникой конца XIX века. В ми-мажорной Прелюдии из соч. 32 ощущается захватывающий моторный стиль композитора, представляющий собой разветвление концертного репертуара, пользовавшееся большим успехом у публики. Нам посчастливилось пригласить на эту запись Алексея Набиулина, одного из самых интересных начинающих пианистов современности. Он добился международного успеха, завоевав Первую премию на Международном конкурсе пианистов в Дублине в 2000 г. и Вторую премию на Международном конкурсе имени П.И. Чайковского в Москве в 2002 г. С тех пор он пользуется большим спросом как концертный исполнитель во всем мире. Интерпретация Алексеем Набиулиным записанных здесь произведений обнаруживает очень личный и интересный подход к звуковому миру композиторов. Именно это делает данную запись настоящим путешествием в мир русской фортепианной музыки

.Рецензии

Лирическая меланхолия и виртуозный блеск 8-й фортепианной сонаты 1944 года находятся в лучших руках Набиулина, как и 4-я соната, написанная в 1917 году и отражающая классицизм и романтизм. Кроме того, здесь представлены две Прелюдии Рахманинова. Прекрасная визитная карточка, в том числе и с точки зрения техники записи. (Crescrendo)

Рецензии

FonoForum 07/04: "Яркий пример превосходного чувственного, объемного фортепианного звучания в настоящей многоканальной технологии DSD" многоканальная технология DSD. Запись также задает высочайшие стандарты набиулин оказывается безмятежным магом звука набиулин оказывается безмятежным магом звука"

После выпуска Денисом Мацуевым концертов №1 и №3 Сергея Рахманинова с оркестром Мариинского театра и его руководителем Валерием Гергиевым, сплоченная команда прославленных музыкантов подготовила к выпуску и концерт №2 Рахманинова, вместе с фортепианным концертом №2 другого прославленного русского композитора ХХ века, Сергея Прокофьева.
Рахманинов является одним из любимых композиторов Мацуева, произведения которого он регулярно исполняет и записывает, а так же сотрудничает с фондом Рахманинова. 

До августа 2014 г. Стражи Галактики были известны лишь немногим читателям комиксов, но после выхода нашумевшей экранизации Джеймса Ганна и создания культового и нестареющего саундтрека они внезапно стали частью поп-культуры. Саундтрек к фильму разошелся тиражом в 1 млн. экземпляров по всему миру - огромный успех!

Теперь культовый саундтрек впервые выходит в делюксовом издании в виде двойного винилового пакета: винил 1 с саундтреком и винил 2 с партитурой фильма.

Международный конкурс сольной гитары, спонсируемый Американским гитарным фондом, является одним из ведущих мероприятий подобного рода во всем мире. Уже более пятнадцати лет конкурс дает возможность исполнителям-победителям сделать старт в своей карьере благодаря престижному концертному туру, который получает победитель. Дмитрий Илларионов - один из молодых российских гитаристов, уже успевший стать лауреатом ряда ведущих международных гитарных конкурсов. Он выступал как солист и камерный музыкант по всей Восточной Европе, а также в Германии и Японии.

Имея неограниченный доступ к фонду Zappa Trust и всем архивным материалам, ZAPPA исследует частную жизнь, стоящую за гигантской музыкальной карьерой, которая никогда не уклонялась от политических потрясений своего времени. В актерский состав фильма Алекса Уинтера входят вдова Фрэнка Гейл Заппа и несколько его музыкальных коллег, включая Майка Кенилли, Яна Андервуда, Стива Вая, Памелу Де Баррес, Банку Гарднера, Дэвида Харрингтона, Скотта Тунса, Рут Андервуд, Рэя Уайта и других.

Саундтрек является прекрасным дополнением к фильму и доступен в виде 5LP 180-граммового винилового набора для любителей Заппы. Всего на диске представлено 69 песен: 12 ранее не издававшихся записей из архива Заппы, а также его выступление в программе Saturday Night Live в 1978 году; еще 24 песни Заппы из его обширного каталога, охватывающего четыре десятилетия; песни с лейблов Заппы Straight / Bizarre Records, такие как "No Longer Umpire" Элиса Купера и "The Captain's Fat Theresa Shoes" группы The GTOs; 2 классические композиции Эдгарда Вареза и Игоря Стравинского, а также 26 оригинальных композиций, написанных Джоном Фриззеллом специально для этого документального фильма, - все это дает вселенной звуковое исследование музыкального гениального творчества Фрэнка Заппы.

Отзывы

""Заппа" - это не только удачная ретроспектива, но и особый мир сам по себе" (stereoplay, март 2021 г.)

Немногие альбомы смогли сравниться по величию с Jesus Christ Superstar. В течение трех лет после выхода в сентябре 1970 г. он породил феномен Бродвея и Вест-Энда, альбом лондонского состава и кассовый голливудский фильм, а также оказал влияние на множество последовавших за ним рок-опер.

Она сделала имена молодым композиторам Эндрю Ллойду Уэбберу и Тиму Райсу.

Данный релиз возвращает нас в то время, когда эти бастионы истеблишмента были еще строго подпольными, работая со сливками прогрессивного рока в лондонской Olympic Studios.

Первоначальный вариант Jesus Christ Superstar имел мало общего с The Phantom Of The Opera или Chess; он объединил нынешних или будущих участников таких левых лондонских групп, как Grease Band, Soft Machine и Fairport Convention. Иэн Гиллан вскоре стал известным вокалистом группы Deep Purple.

Этот эпохальный релиз, составленный при участии Эндрю и Тима, включает новый ремастер оригинального двойного концептуального альбома 1970 года на Abbey Road, выполненный Ником Дэвисом (Phil Collins/Genesis) и Майлзом Шоуэллом.

Симфоническая переработка культового альбома Pink Floyd "Wish You Were Here" 1975 года!
спустя 40 лет после того, как альбом английской рок-группы вошел в альбомные чарты под номером 1, в начале 2016 года будет выпущена его совершенно новая версия с эффектным симфоническим звучанием. Как и прежде, этот альбом был записан в легендарной студии Abbey Road. В первоклассный состав вошли Элис Купер, легенда клавишных Рик Уэйкман и Лондонский оркестр Orion под управлением Питера Скоулза.