Товары со скидкой в разделе Виниловые Пластинки (LP)

С 2022 года снова доступен в миниатюрной обложке с 8-страничным буклетом! Четвертый студийный альбом 2011 года группы из Шеффилда.

Четвертый альбом Arctic Monkeys "Suck It And See" - легкий и воздушный, кинематографичный и в то же время интимный. Группа записала его в студии Sound City Studios в Лос-Анджелесе со своим давним продюсером и соавтором Джеймсом Фордом. В альбоме чувствуется летняя поп-музыка и типичное настроение калифорнийского зимнего солнца и витамина D не по сезону, что, возможно, объясняется тем, что большинство композиций было записано в январе на западном побережье США. В соответствии со своей поп-ориентацией, "Suck It And See" более тщательно аранжирован, чем его предшественник "Humbug", и полон песен, в которых исследуются испытания и невзгоды секса и любви с помощью элементарных образов, проницательных текстов и отличных метафор из поп-культуры. Альбом полон отсылок к старой классике рок-н-ролла ("ты выглядишь так, будто завтракал в Heartbreak Hotel"), различным безалкогольным напиткам (Dandelion & Burdock, лимонад Postmix) и развлечениям XXI века (Laserquest).

Arctic Monkeys - это Джейми Кук, Мэтт Хелдерс, Ник О'Мэлли и Алекс Тернер. "Suck It And See" - их четвертый альбом. Он состоит из двенадцати песен, включая переработанную новую версию песни "Piledriver Waltz" из саундтрека Тернера к фильму Ричарда Айоаде "Submarine" (также выпущенного компанией Domino). Первый сингл "Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair" уже поступил в продажу 27 мая 2011 года.

Отзывы

"На пути от бритпанка к стоунер-року и поп-музыке" (Rolling Stone June 2011)

Delta Radio:
"Идеальный альбом как для помешанных на танцах, так и для тех, кто хочет лежать на солнце, слушая музыку"

RB 4:
"Прекрасный грув! Бит замечательный! Земной ритм и базовые риффы, но базовые могут быть такими приятными. Никакого Tüdelüt, только чистая простота, которая качает и катит"

The Thing:
"От грохочущей рок-песни до приторно-сладкой томной песни - все здесь. Никогда еще они не показывали себя так разнообразно!"

, "Suck lt And See" уже не так запоминается, как музыка их раннего периода, и, конечно, не станет диском года, но звучит более летне и просто, чем его предшественник "Humbug"" (Stereo, август 2011 г.)

Фанковый диско-инферно "Sykronized" Jamiroquai отличается от таких образцов, как "Off The Wall" Майкла Джексона или диски Стиви Уандера и A Taste Of Honey, только тем, что был выпущен на двадцать лет позже. Электропианино, струнные, прекрасные духовые секции и жирные басы - Джей Кей и его труппа напоминают о золотых 70-х. Но это еще далеко не все, потому что три шедевра этой работы уносят склонного слушателя в звуковые миры, превосходящие всякое воображение: позвольте себе быть соблазненным "Supersonic", "Where Do We Go From Here" и "King For A Day".

Первый совместный альбом Джона Пэриша и Полли Джин Харви стал продолжением критического и коммерческого прорыва Харви с альбомом "To Bring You My Love".

Спродюсированный Пэришем и Харви альбом "Dance Hall At Louse Point" был выпущен 23 сентября 1996 г. и получил большое признание: такие издания, как Entertainment Weekly и Q, отметили его "задумчивый сельский блюз" и "полное погружение", а Rolling Stone назвал его "невероятным... самобытным".

Рассказывая об альбоме в 1998 году в интервью NME, Харви объяснил: "Я действительно хотел научиться разным вещам, а многому можно научиться, работая с другими людьми. Я склонен уделять больше внимания написанию текстов, чем музыки, и мне хотелось в какой-то мере поднять музыку на аналогичный уровень, но у меня не было уверенности в себе как в музыканте, чтобы сделать это. Я знаю, что Джон может писать сложную и интеллектуальную музыку, гораздо более сложную, чем моя, которая очень проста. Так что это была просто проверка моих лирических способностей".

В 2001 году она сказала в интервью газете Chicago Sun-Times: "Люди не считают "Dance Hall At Louse Point", но именно этой пластинкой я по-настоящему горжусь. Это был огромный поворотный момент. В лирическом плане она привела меня на территорию, на которой я никогда раньше не была". Учитывая, что музыка Джона сильно отличается от моей собственной, это заставило меня писать тексты совершенно по-другому и по-другому строить песни". Новое 180-граммовое издание пластинки соответствует оригинальной виниловой записи, сделанной Джейсоном Митчеллом в Loud Mastering под руководством Джона Пэриша.

Десятый альбом героев блюз-рока

Группа The Black Keys выпустит свой десятый студийный альбом "Delta Kream" 14 мая 2021 года на лейбле Nonesuch Records. Пластинка напоминает о корнях группы и включает одиннадцать блюзовых стандартов кантри-блюза с холмов Миссисипи, которые они любили еще подростками, до того как стали группой, в том числе песни Р.Л. Бернсайда и Джуниора Кимброу.

Дэн Ауэрбах и Патрик Карни записывали "Delta Kream" в студии Ауэрбаха Easy Eye Sound Studio в Нэшвилле; им помогали музыканты Кенни Браун и Эрик Дитон, долгое время работавшие в группах таких легенд блюза, как Р.Л. Бернсайд и Джуниор Кимброу. Альбом получил свое название от культовой фотографии Уильяма Эгглстона "Миссисипи", которая размещена на обложке.

Ауэрбах говорит об альбоме: "Мы записали эту пластинку, чтобы отдать дань уважения блюзовой традиции холмов Миссисипи, которая повлияла на нас в самом начале нашей карьеры. Эти песни так же важны для нас сегодня, как и в тот день, когда мы с Пэтом впервые начали играть вместе и взяли в руки инструменты. Это была очень вдохновляющая сессия, где мы с Пэтом сидели в кругу с Кенни Брауном и Эриком Дитоном и играли эти песни. Это было так естественно"

Карни соглашается: "Сессия была спланирована всего за несколько дней, и ничего не репетировалось. Мы записали весь альбом примерно за десять часов, за два дня, в конце тура "Let's Rock""

Отзывы

"Delta Kream - это, пожалуй, самый яркий блюз-роковый альбом 21-го века на сегодняшний день, и в лучшем случае он может вызвать повсеместное возрождение жанра" (stereoplay, июль 2021 г.)

"В каждом риффе, в каждом ударе чувствуется страсть великого дуэта из Акрона/Огайо к этому историческому наследию американской культуры, которое они переносят в настоящее время с броским и энергичным подходом. Сильно" (Аудио, август 2021 г.)

Ремастеринг третьего альбома Kreator

Поклонники группы Kreator примите к сведению: Легенды немецкого трэш-метала переиздают свои первые четыре студийных альбома в 2017 году на CD и виниле. В переиздание вошел "Terrible Certainty", третий студийный альбом Kreator.

первоначально "Terrible Certainty" был выпущен в октябре 1987 года и стал классикой, такой как "Behind The Mirror".

Для переиздания "Terrible Certainty" все треки были полностью ремастированы, а также добавлено несколько интересных бонус-треков, включая EP "Out Of The Dark... Into The Light" и концертную запись, сделанную в клубе Dynamo в Эйндховене в 1988 г. Наконец, что не менее важно, переиздание включает обширные примечания вокалиста и гитариста Милле Петроцца.

Третий альбом Kreator в новом обличье: перед вами ремастированное переиздание "Terrible Certainty".

Помимо "Terrible Certainty", в 2017 году Kreator также выпустят ремастированные и расширенные версии своих альбомов "Endless Pain", "Pleasure To Kill " и "Extreme Aggression".

образовавшись в 1968 году, группа Nazareth вышла из пабов и клубов родной Шотландии и стала одной из самых успешных рок-групп в мире, записав за это время множество хитов. Трудолюбивая, честная, искренняя и не подверженная капризам любых тенденций, группа оказала влияние на многих великих исполнителей по всему миру. Спустя полвека, когда по всему миру было продано более 20 млн. альбомов, легендарные Nazareth по-прежнему зажигают! 14-й студийный альбом Nazareth "Sound Elixir" был выпущен в 1983 году и сейчас переиздается на виниле персикового цвета и CD.

Информация о продукте

Sound Elixir - четырнадцатый студийный альбом шотландской хард-рок группы Nazareth рок-группы Nazareth, выпущенный в июне 1983 года.

Дэвид Боуи - лидер чартов

К 40-летию альбома "Changesonebowie" в 2016 году будет выпущена полностью отмастеренная версия компиляции. Это первый альбом-бестселлер легенды поп-музыки Дэвида Боуи, который широко продавался и праздновал большой успех в чартах, заняв второе место в Великобритании и десятое место в США.

Впервые "Changesonebowie" был издан компанией RCA Records в 1976 году. В альбоме собрано в общей сложности одиннадцать песен Боуи, написанных в период с 1969 по 1976 год.

Среди них "Space Oddity", "Rebel Rebel", "The Jean Genie" и "Fame" - одни из самых успешных синглов, выпущенных Боуи до этого времени. Среди песен, вошедших в альбом "Changesonebowie", есть и специальная саксофонная версия песни "John, I'm Only Dancing". Боуи записал эту версию во время сессий Aladdin Sane в 1973 году.

в 2003 году журнал Rolling Stone включил альбом в список 500 величайших альбомов всех времен под номером 425. теперь "Changesonebowie" снова доступен в обновленном виде в виде CD и 180-граммовой виниловой пластинки.

Этот альбом представляет собой особый взгляд на творчество Дэвида Боуи. в "Changesonebowie" отражена ранняя карьера музыканта, когда он еще не был легендой поп-музыки, но уже занимал первые места в чартах.

В 1960-70-е годы группы и лейблы тикали еще быстрее. Led Zeppelin выпускали один LP за другим в первые годы своей карьеры. Три лонгплея за 15 месяцев - это просто потрясающе по сегодняшним меркам. Поскольку Led Zeppelin часто выступали с концертами, они даже написали все песни для первых шести альбомов в период с 1968 по лето 1972 года.

Пластинки "I" и "II" были чрезвычайно успешными в коммерческом плане и в чартах, когда они были выпущены. а вот альбом "III" поначалу не вызвал восторга ни у прессы, ни у поклонников. Пластинка быстро заняла первые строчки хит-парадов в США и Великобритании, но после первоначального максимума продажи резко упали. В какой-то мере на Led Zeppelin обиделись за то, что на каждом альбоме у них не было одинакового звучания. Это, в свою очередь, вызвало недовольство Джимми Пейджа, который в результате два года не общался с прессой. И это привело к тому, что четвертый альбом был выпущен без названия и без сопроводительной лирики.

Поэтому существует несколько названий "IV": "Zoso", "Four Symbols" или просто "Untitled". Многие поклонники Led Zeppelin считают четвертый альбом лучшим альбомом группы с точки зрения сегодняшнего дня. Это подтверждают и абсолютные цифры продаж: среди самых продаваемых альбомов всех времен в США он занимает 3-е место. "IV" - это идеальное сочетание жесткого и мягкого, светлого и темного. Вместе с "Stairway To Heaven" он содержит самый знаменитый номер Led Zeppelin, а "Black Dog" - суть того, что было присуще каждому из музыкантов Led Zeppelin.

В своих интервью Джимми Пейдж нелестно отзывается о первых цифровых версиях альбомов Led Zeppelin, появившихся на рынке в середине 1980-х годов. По его мнению, звук слишком недифференцирован, поскольку компакт-диски были изготовлены из плохо смикшированных версий песен. Это не соответствует стандартам качества группы мирового уровня. А поскольку сегодня возможности цифрового ремастеринга для всех форматов очень развиты, то ждать было совершенно необходимо. По крайней мере, так считает Джимми Пейдж и призывает всех поклонников ни в коем случае не слушать переиздания в формате MP3.

Под эгидой самого Пейджа была создана обработанная цифровыми методами, ремикшированная версия "IV". Переиздания основаны на оригинальных аналоговых студийных записях 1970/71 г. При ремастеринге Пейдж руководствовался тем, что в то время альбомы записывались на винил, а в настоящее время существует множество форматов записи, каждый из которых имеет свое оправдание, и поэтому ремастер должен быть справедливым.

Рецензии

"Удовольствие для каждого поклонника!" (Jazzthing, ноябрь 2014 - январь 2015 гг.)

Led Zeppelin "IV" в виде переиздания 2014 года: как это нравится Джимми Пейджу ..

Качественное наступление Джимми Пейджа продолжается. Переиздания анонсируются уже давно. в 2014 году время пришло: они здесь. Альбомы "I" - "III" вышли в конце мая, а "IV", также известный как "Zoso", "Four Symbols" или "Untitled", будет доступен с октября 2014 года.

В 1960-70-е годы группы и лейблы тикали еще быстрее. Led Zeppelin выпускали один LP за другим в первые годы своей карьеры. Три лонгплея за 15 месяцев - это по сегодняшним меркам просто захватывающе. Поскольку Led Zeppelin часто выступали с концертами, они даже написали все песни для первых шести альбомов в период с 1968 по лето 1972 года.

Пластинки "I" и "II" были чрезвычайно успешными в коммерческом плане и в чартах, когда они были выпущены. а вот альбом "III" поначалу не вызвал восторга ни у прессы, ни у поклонников. Пластинка быстро заняла первые строчки хит-парадов в США и Великобритании, но после первоначального максимума продажи резко упали. В какой-то мере на Led Zeppelin обиделись за то, что их звучание не было одинаковым на всех альбомах. Это, в свою очередь, расстроило Джимми Пейджа, который потом два года не общался с прессой. И это привело к тому, что четвертый альбом был выпущен без названия и без сопроводительной лирики.

Поэтому существует несколько названий "IV": "Zoso", "Four Symbols" или просто "Untitled". Многие поклонники Led Zeppelin считают четвертый альбом лучшим альбомом группы с точки зрения сегодняшнего дня. Это подтверждают и абсолютные цифры продаж: среди самых продаваемых альбомов всех времен в США он занимает 3-е место. "IV" - это идеальное сочетание жесткого и мягкого, светлого и темного. Вместе с "Stairway To Heaven" он содержит самый знаменитый номер Led Zeppelin, а "Black Dog" - суть того, что было присуще каждому из музыкантов Led Zeppelin.

В своих интервью Джимми Пейдж нелестно отзывается о первых цифровых версиях альбомов Led Zeppelin, появившихся на рынке в середине 1980-х годов. По его мнению, звук слишком недифференцирован, поскольку компакт-диски были изготовлены из плохо смикшированных версий песен. Это не соответствует стандартам качества группы мирового уровня. А поскольку сегодня возможности цифрового ремастеринга для всех форматов очень развиты, то ждать было совершенно необходимо. По крайней мере, так считает Джимми Пейдж и призывает всех поклонников ни в коем случае не слушать переиздания в формате MP3.

Под эгидой самого Пейджа была создана обработанная цифровым способом, ремикшированная версия "IV". Основой переизданий являются оригинальные аналоговые студийные записи 1970/71 г. При ремастеринге Пейдж руководствовался тем, что в то время альбомы записывались на винил, а в настоящее время существует множество форматов записи, каждый из которых имеет свое оправдание, и поэтому ремастер должен быть выполнен на достойном уровне.

На делюкс-издании Led Zeppelin "IV" песни с оригинального альбома дополнительно включены в ранее не издававшиеся альтернативные миксы. "Misty Mountain Hop" и "Four Sticks", а также мандолиновые и гитарные миксы "The Battle Of Evermore" и "Going To California". Безусловной изюминкой является альтернативная версия "Stairway To Heaven": Сведенная на студии Sunset Sound Studios в Лос-Анджелесе, одна из самых известных рок-песен обретает в этом миксе новую жизнь.

Покупателей переизданий 2014 года "I", "II", "III" убедили следующие моменты:

• Дифференцированное и прозрачное качество звучания
• Пространственное звучание: каждый инструмент может быть хорошо локализован
• Новое понимание: Детали хорошо слышны
• Ценные бонусные материалы: сопутствующие LP или CD
• Оригинальная обложка первого издания (только Super Deluxe Edition)
• Невиданные ранее фотографии (книга Super Deluxe Edition).

Являетесь ли Вы преданным поклонником Led Zeppelin или любителем высококачественных ремастерингов рок-классики: есть много причин выбрать "IV" Led Zeppelin.

Отзывы

"Удовольствие для каждого поклонника!" (Jazzthing, ноябрь 2014 - январь 2015)

Коллекция редких альтернативных треков Fleetwood Mac 1975-1987 годов, ранее выпущенных по отдельности на виниле к Record Store Day, а теперь собранных в бокс-сет на CD. В набор войдут: The Alternate Fleetwood Mac, The Alternate Rumours, The Alternate Tusk, The Alternate Live, The Alternate Mirage, The Alternate Tango In The Night.

Со времени выхода студийного альбома Al Di Meola World Sinfonia (Consequence Of Chaos) прошло пять лет. Его ритмичные и виртуозные аккорды вновь демонстрируют умение Эла Ди Меолы создавать высокоразвитые гармонии и простые, красивые и завораживающие мелодии. Несмотря на то, что он, возможно, является романтиком, он показывает, что его легендарные аккорды все еще могут сверкать, как в его классике 70-х годов.

На альбоме Pursuit Of Radical Rhapsody гитарист-виртуоз и пионер world music больше посвящает себя атмосферным и ошеломляющим звукам вместе со своим ансамблем World Sinfonia. Отчасти сюитные композиции, то режущие гитарные тона сменяются теплыми, лирическими, то размашистыми, ритмически заряженными линиями.

Специальные гости: Питер Эрскин, Чарли Хейден.

Отзывы

"Прекрасное звучание, очень тихий прессинг" (Аудио, август 2020)

"Ди Меола, как обычно, блистает как на как на акустической, так и на электрогитаре, заглавный трек "Radical Rhapsody" - мелодичная жемчужина мелодичная жемчужина. (...) On Pursuit... легендарный басист Чарли Хейден и барабанщик Басист Чарли Хейден и барабанщик Erskine украшают список гостей" (Good Times, август/сентябрь 2020 г.)

Demon Records представляет ''The Bridge'', студийный альбом группы Ace of Base 1995 года. Ace of Base - одна из самых успешных поп-групп, доминировавших в чартах в 1990-е годы в чартах 1990-х годов и выпускали неизменные поп-синглы, в том числе 10 синглов из Топ-40 в Великобритания. Синглы включают: "Beautiful Life", "Lucky Love" и "Never Gonna Say I'm Sorry".

Данное переиздание отпечатано на прозрачном виниле с оригинальным оформлением и печатной внутренней втулкой спрессовано.

Луи "Сачмо" Армстронг, столь же любимый во всем мире, как и сам Дед Мороз, посвятил свою жизнь "делу счастья", как он однажды выразился, даря радость каждый раз, когда подносил к губам свою трубу или пел своим хрипловатым голосом. После смерти музыканта его музыка стала синонимом рождественского сезона, ведь его золотой звук трубы до сих пор способен прорезать шум даже самого оживленного торгового центра. А ведь он так и не выпустил ни одного рождественского альбома!

"Louis Wishes You A Cool Yule" - первый рождественский альбом Луи Армстронга, впервые представляющий его рождественские песни как единое целое!
В альбом вошли: шесть синглов 1950-х годов, выпущенных фирмой Decca, несколько дуэтов с двумя его любимыми партнершами - Эллой Фицджеральд и Велмой Миддлтон, а также песня "What a Wonderful World", ставшая своеобразным гимном надежды на весь год.

В альбом включена ранее не звучавшая запись трогательного чтения Луисом стихотворения Сэмюэла Клемента Мура "A Visit from St. Nicholas" (также известного как "The Night Before Christmas") под музыкальное сопровождение иконы новоорлеанского джаза Салливана Фортнера.