Хиты продаж

Перуанский тенор Хуан Диего Флорес, известный по репертуару бельканто Россини, Доницетти и Беллини, прославившийся на весь мир красотой своего голоса и эмоциональной силой исполнения, в этом концерте раскрывает еще одну интересную сторону своей вокальной личности. В программу концерта вошли многие из самых любимых арий Моцарта - все они великолепно исполнены оркестром La Scintilla, коллективом, имеющим прекрасную репутацию благодаря своей исторической исполнительской практике, под управлением Риккардо Минаси. Сольный концерт Моцарта проходит в мюнхенском театре "Кювилье", одном из самых красивых баварских театров в стиле рококо.

Перуанский тенор Хуан Диего Флорес, прославившийся на весь мир своим удивительно гибким голосом и непринужденным блеском, до сих пор посвящал себя почти исключительно шедеврам репертуара бельканто, в особенности музыке Россини, Доницетти и Беллини. Теперь в своем дебютном альбоме для Sony Classical он обращается к другому композитору, чье творчество идеально соответствует его мастерству. "Я чувствую себя готовым передать выразительность, простоту и универсальность - словом, магию - Моцарта"

Хотя Флорес еще ни разу не выходил на сцену в партии Моцарта, музыка великого австрийского композитора сыграла важную роль в его карьере: когда он впервые обратился к опере в 17 лет после увлечения роком и поп-музыкой, записи легендарных интерпретаторов Моцарта, таких как Альфредо Краус, стали для него важнейшим источником вдохновения. Затем, в 18 лет, он выступил в качестве хориста в "Волшебной флейте", что укрепило его решение посвятить свою жизнь опере. "Я был просто ошеломлен. Моцарт стал для меня синонимом слова "волшебство", и его музыка помогла мне найти свой путь в жизни"

С первых лет обучения в Лимской консерватории Флорес изучал оперные и концертные арии Моцарта и пел их на своих концертах. Теперь он впервые решил записать их. "Я чувствую, что сейчас самое подходящее время. В будущем Моцарт будет играть гораздо более важную роль в моей карьере, и я буду петь великие теноровые партии Дон Жуана, "Волшебной флейты", "Идоменея" и "Клеменцы ди Тито". Этот новый взгляд в будущее, грядущее приключение с Моцартом приводят меня в восторг"

В новом альбоме Флореса, который он записал с оркестром La Scintilla Цюрихской оперы, специализирующимся на старинной музыке, под управлением Риккардо Минаси, представлен ряд популярных арий из этих опер: "Dies Bildnis ist bezaubernd schön" из "Волшебной флейты" рассказывает о том, как Тамино влюбляется в Памину, глядя на ее фотографию. Из позднего шедевра La clemenza di Tito вошли "Del più sublime soglio", в которой Тито поет о своей любви к Сервилии, и "Se all'impero", в которой Тит мучается над решением помиловать человека, пытавшегося его убить. В альбом также вошли две знаменитые теноровые арии "Dalla sua pace" и "Il mio tesoro" из оперы "Дон Жуан", а также чарующе прекрасная "Un'aura amorosa" из оперы "В театре любви".

Кроме того, прозвучали арии из более ранних опер, в том числе чрезвычайно виртуозная "Si spande al sole in faccia" из "Пастыря" и зажигательная "Fuor del mar" из "Идоменея". Чувственная "Ich baue ganz auf Deine Stärke" из "Венчания на царство" выражает уверенность влюбленного. И, наконец, Флорес исполнил великолепную концертную арию "Misero! O sogno".

"Замечательно исследовать обе стороны Моцарта. Мы слышим здесь раннего композитора, все еще опирающегося на традиции барокко и виртуозность бельканто XVIII века, но также и более зрелого, более известного Моцарта, для которого главное - экспрессия и чувство. Для меня большая честь и удовольствие исполнить эти арии"

Рецензии

"Флорес представляет тщательно проработанное певческое прочтение Моцарта с его легкой, элегантной, яркой, изящной вокальной сладостью" (Аудио, декабрь 2017 г.)

В четвертом студийном альбоме рэпера приняли участие ASAP Rocky, Anna of the North, Estelle, Steve Lacy, Lil Wayne, Frank Ocean, Rex Orange County, Jaden Smith и Kali Uchis.

Это альбом изысканно аранжированного, мелодичного синти-рэпа, тоскливого и рефлексивного, работа зрелого артиста.

Отзывы

"Бит - джазовый, соулфул, lay-back black с акцентами электрозвука, круто" (stereoplay, октябрь 2017)

Филипп Ярусский по следам легенды об Орфее

Не прошло и года, как Филипп Жарусски посвятил себя духовным произведениям Баха и Телемана, выпустив альбом "Sacred Cantatas", причем на немецком языке.

теперь, в 2017 году, французская оперная звезда вновь демонстрирует свою страсть к итальянскому репертуару раннего барокко. Уже название альбома говорит само за себя: в "La Storia di Orfeo" Ярусский берется за тему, которой уделяется много внимания в классической музыке: история античного певца, поэта и менялы мира Орфея, а точнее, знаменитой оперы Монтеверди "L'Orfeo", которой в этом году исполняется 410 лет.

Вместе с венгерским сопрано Эмоке Баратом и швейцарским камерным оркестром I Barocchisti под музыкальным руководством дирижера Диего Фазолиса Филиппу Ярусскому удалось создать несколько уникальных интерпретаций. Среди ярких моментов "Истории Орфея" - ария "Possente spirto", которая благодаря Яруски впервые представлена в записи для контртенора.

Кроме того, в "La Storia di Orfeo" учтено окружение этого важного favola in musica. Дальнейшими открытиями являются произведения итальянских композиторов Луиджи Росси (1597-1653) и Антонио Сарторио (1630-1681), которые также обращаются к мифу.

Легенды об Орфее эпохи Монтеверди еще никогда не были рассказаны с такой вокальной мощью: Филипп Ярусский, Эмоке Барат и группа I Barocchisti представляют "Историю Орфея".

Отзывы

"Проект "Орфей" - главное событие года Монтеверди" (Ruhr Nachrichten)

"С музыкальной точки зрения - вне всяких сомнений, тем более что дирижер Диего Фазолис и его "I Barrocchisti" исполняют очень острую и задорную музыку, местами почти ненавязчиво джазовую, а затем снова кантабильную" (Музыка в себе)

"Великолепная запись!" (SWR2)

"Новый альбом Филиппа Ярусского убеждает своей оригинальной концепцией - и вокальной свежестью" (concerti)

"Этот Орфей поет поистине красиво, до каменного прикосновения" (BR Klassik)

"Слушать ясный, интонационно чистый и в то же время гибкий голос Яруского - это по-прежнему большое удовольствие. Его сразу принимаешь то за отчаявшегося влюбленного, то за буйно счастливого. Его голос безмерно настоящий и безошибочный" (RBB Kulturradio)

"Это старая история, которая всегда остается новой: Яруский поет primissima, и буйная любовь и музыкальная мощь фигуры Орфея по-прежнему не находит себе равных." (Tagesspiegel)

"Большой похвалы заслуживают также хор и великолепно дифференцированный и пульсирующий ансамбль I Barocchisti" (Fono Forum, май 2017 г.)

"Завораживает и опьяняет" (Kulturnews)

Этот альбом, записанный в 1977 году, был сочинен, спродюсирован и записан Джорджо Мородером. Мородер родом из Италии, но в то время жил в Германии. Альбом является прямым продолжением феноменально успешного сотрудничества Мородера с Донной Саммер и получившегося в результате хита "I Feel Love".

Мородер тогда сказал, что для записи альбома использовались только электронные клавиатуры. "From Here to Eternity", заглавный трек альбома, стал его самым успешным номером в Англии (номер 16 в чартах синглов).

Другие песни, такие как "First Hand Experience in Second Hand Love" и "I'm Left, You're Right, She's Gone" достигли нового поколения поклонников через популярную видеоигру "Grand Theft Auto: Liberty City Stories".

В честь 30-летия группы Bon Jovi объявляют о выпуске обширной серии каталогов.

Она стартует 27 июня 2014 года выпуском ремастированного в различных версиях альбома New Jersey.

Легенда остается легендой

Отличная новость для всех поклонников хард-рока: не кто иной, как Deep Purple, выпускают новый альбом в 2020 году.

"Whoosh!" - так называется 21-я студийная пластинка британской группы, которая станет долгожданным преемником альбома 2017 года "InFinite".

deep Purple записали для нее 13 песен в Нэшвилле. Иэн Гиллан и Ко получили поддержку в написании песен и продюсировании от канадца Боба Эзрина.

"Whoosh!" вышел ограниченным тиражом на CD плюс DVD, который также включает часовое видео "Roger Glover And Bob Ezrin In Conversation" и ранее не издававшееся выступление группы на Hellfest 2017.
Даже спустя более чем 50 лет Deep Purple 2020 удается еще больше укрепить свой статус рок-легенды: с новым альбомом "Whoosh!".

Отзывы

"То, что машина Purple до сих пор работает как часы, в немалой степени заслуга Боба Эзрина. Канадец придал поздним работам очень мощное звуковоспроизведение" (Stereo, октябрь 2020 г.)

Святослав Рихтер был одним из величайших пианистов 20-го века, и многие его записи считаются легендарными. В частности, записи "Хорошо темперированного клавира BWV 846-893", сделанные в 1970 и 1973 годах для лейбла Eurodisc, считаются эталонными записями этого произведения.

Лимитированное 6-LP издание на 180-граммовом виниле было ремастировано с оригинальных пленок и включает 20-страничный буклет большого формата с текстом буклета и фотографиями с оригинального LP-релиза.

Знаковое переиздание

Поклонники Marillion слушают: легендарный альбом "Misplaced Childhood" доступен в 2017 году в ремастированной версии и в виде расширенного делюкс-издания.

"Misplaced Childhood" - третий студийный альбом группы и первый успешный альбом номер один на родине в Великобритании. Первоначально он был выпущен 17 июня 1985 года и включал два самых успешных сингла Marillion - "Lavender" и "Kayleigh".

Для переиздания все песни были ремастированы в 2017 году. Кроме того, помимо CD и LP, летом уже были выпущены два специальных издания.

Делюксовое издание содержит в общей сложности четыре компакт-диска, включая новый ремастированный альбом, живую запись ранее не издававшегося концерта 1985 года в Muziekcentrum Vredenburg в Утрехте (Нидерланды), где группа исполнила, в частности, весь альбом "Misplaced Childhood", а также демо-записи и другие редкие записи. Однако безусловным украшением диска является аудио Blu-ray с объемным звуком 5.1, созданным Стивеном Уилсоном, ремастером 2017 года в высоком разрешении 96 кГц/24 бит, промо-видео и многое другое. Полный трек-лист можно найти ниже. Все это упаковано в книгу в твердом переплете с 60-страничным текстом с линеарными заметками рок-журналиста Дэйва Эверли и множеством интересных фотографий.

Лимитированный бокс-сет делюкс-издания включает в себя четыре 180-граммовых LP с ремастированной версией альбома и полным концертом из Нидерландов.

Лучшего трибьюта этой вехе рока и быть не может: Перед вами "Misplaced Childhood" Marillion в новом звучании.

Альбом для фанатов

Сюрприз удался - ведь новый релиз от Bon Jovi вообще-то ожидался не раньше 2016 года. Но американские рокеры выпускают новую пластинку уже в 2015 году. "Burning Bridges" - так называется их 13-й студийный альбом за более чем 30-летнюю историю группы.

Это альбом из серии, который будет выпущен в ходе их предстоящего азиатского турне в сентябре и октябре 2015 года. Поэтому певец Джон Бон Джови заранее объявил "Burning Bridges" "альбомом для фанатов". И пока группа выпускает свою новую работу, она уже вернулась в студию и усиленно работает над своим следующим "настоящим" альбомом.

Тем не менее, на "Burning Bridges" вошли десять ранее не издававшихся песен группы - смесь новых и старых песен, которые так и не были закончены, как, например, первый сингл альбома. "Saturday Night Gave Me Sunday Morning" - песня в лучших традициях Bon Jovi: веселая и романтичная, танцевальная и зажигательная. А благодаря запоминающемуся припеву ее можно подпевать - идеальный вариант для предстоящих концертов.

Выпустив "Burning Bridges", Bon Jovi подсластили ожидание своего следующего альбома, который выйдет в 2016 году. В ответ на это мы получаем десять никогда ранее не звучавших песен от мастеров стадионного рока.

Отзывы

"Все немного изменилось на фронте написания песен, даже если новый материал виден даже если новый материал, песня за песней песня за песней, общее впечатление просто слишком мало палочек в качестве общего впечатления"
(Good Times, октябрь/ноябрь 2015 г.)

Неподражаемо душевно

После экспериментального мини-альбома "Begin Again", вышедшего в прошлом году, Нора Джонс уже выпускает новый альбом в 2020 году.

"Pick Me Up Off The Floor" - седьмой лонгплей американской соул- и джазовой певицы, пианистки и автора песен.

Проект вырос из серии ее нашумевших синглов последних двух лет. Ранее не издававшиеся песни неожиданно выросли в целый альбом.

На "Pick Me Up Off The Floor" представлено одиннадцать песен, включая первый сингл "I'm Alive", написанный совместно с боссом группы Wilco Джеффом Твиди и его сыном, барабанщиком Спенсером Твиди.

И это еще раз демонстрирует безошибочное замедляющееся фортепианное звучание Джонс и глубокую красоту ее голоса.

В записи альбома также приняли участие барабанщики Брайан Блейд, Нейт Смит, Дэн Рисер и Джош Адамс; басисты Кристофер Томас, Джон Патитуччи, Джесси Мерфи и Джош Латтанци; клавишник Пит Ремм; скрипач Мазз Свифт, альтистка Аяне Козаса, виолончелист Пол Вианко, бэк-вокалисты Руби Аманфу и Сэм Эшворт, перкуссионист Мауро Рефоско, саксофонист Леон Михелс и трубач Дэйв Гай, а также гитарист Дэн Лид, играющий на педальной стали.

Расслабленный фортепианный джаз, самобытный голос, невероятное количество чувств: Нора Джонс представляет свой новый альбом "Pick Me Up Off The Floor".

Отзывы

"Дорогая Нора Джонс, вы - новая Билли Холидей!" (Die Welt, 9.6.20)

"В вокальном и композиторском плане артистка, как всегда, на высоте, и этот теплый, минорный альбом - один из лучших в ее творчестве" (Аудио, июль 2020 г.)

"... Песни отмечены удивительно нескучным камерным соул-джазом" (Jazzthing, июль/август 2020 г.)

Этот диск является прекрасным подведением итогов певческой карьеры Синатры и обязателен для всех, кто любит подобную музыку!

Эта пластинка является обязательным приобретением для всех поклонников Savage. После пластинки "Greatest Hits & Remixes" мы сделали обзор радио радиоверсии, на Vol. 2 представлены расширенные версии расширенные версии.

Почти 50 минут удовольствия от прослушивания для всех любителей винила. "Don't Cry Tonight", "Only You", "A Love Again" - вот лишь некоторые из некоторые из представленных здесь классических произведений Savage здесь представлены.