Фирма Warner

Долгожданный новый альбом Мадонны "Confessions II", который выйдет летом 2026 года, является продолжением культового альбома "Confessions On A Dance Floor".

Мадонна лучше всего резюмирует свой новый альбом, цитируя первые строки своей песни "One Step Away": "Люди думают, что танцевальная музыка поверхностна, но они глубоко ошибаются. Танцпол - это не просто место, это порог: ритуальное пространство, где движение заменяет язык"

Мадонна добавляет: "Когда мы со Стюартом Прайсом начали работать над этим альбомом, это был наш манифест:
Мы должны танцевать, праздновать и молиться своими телами. Эти вещи мы делаем уже тысячи лет - это действительно духовные практики. В конце концов, танцпол - это ритуальное пространство. Это место, где вы соединяетесь - со своими ранами, со своей хрупкостью. Ворон - это искусство. Оно заключается в том, чтобы расширить свои границы и соединиться с сообществом единомышленников.
Звук, свет и вибрация меняют наше восприятие и вводят нас в состояние, подобное трансу. Мы не просто слышим повторение баса, мы его чувствуем.
Наше сознание меняется, эго и время растворяются"

Давайте признаем: нон-стоп микс альбома, изданного на белом виниле, просто неотразим. Он поставляется в красной обложке, с фотовкладышем и эксклюзивным двусторонним постером.

Новый альбом Мадонны "Confessions" - это продолжение культового альбома "Confessions On A Dance Floor".

Мадонна лучше всего резюмирует свой новый альбом, цитируя первые строки своей песни "One Step Away": "Люди думают, что танцевальная музыка поверхностна, но они совершенно неправы. Танцпол - это не просто место, это порог: ритуальное пространство, где движение заменяет язык"

Мадонна добавляет: "Когда мы со Стюартом Прайсом начали работать над этим альбомом, это был наш манифест:
Мы должны танцевать, праздновать и молиться своими телами. Эти вещи мы делаем уже тысячи лет - это действительно духовные практики. В конце концов, танцпол - это ритуальное пространство. Это место, где вы соединяетесь - со своими ранами, со своей хрупкостью. Ворон - это искусство. Оно заключается в том, чтобы расширить свои границы и соединиться с сообществом единомышленников.
Звук, свет и вибрация меняют наше восприятие и вводят нас в состояние, подобное трансу. Мы не просто слышим повторение баса, мы его чувствуем.
Наше сознание меняется, эго и время растворяются"

Получите свою копию этого желанного 16-трекового диска в уникальной фотокниге в мягком переплете 7x10, 25 дюймов с эксклюзивными снимками с фотосессии альбома.

Эталонные записи Герберта фон Караяна на SACDВ

1970-х годах Герберт фон Караян сделал для EMI эталонные записи поздних симфоний Моцарта с Берлинским филармоническим оркестром, которые отличаются особой яркостью. По сравнению с более поздними записями, звучание здесь менее мрачное, но сохраняет характерную для Караяна шелковистую текстуру и виртуозное легато. От торжественных вступлений и метафизических медленных частей до великолепных финалов симфоний "Юпитер" и "Хаффнер" - здесь дирижер показывает себя с самой привлекательной стороны. Для нынешнего SACD-релиза эти исторические записи были ремастированы с оригинальных лент в высоком разрешении HD 192 / 24.

Отзывы

"Качества Караяна как интерпретатора Моцарта не вызывают сомнений. Караян не потакает ни эксцентричности, ни якобы умным интерпретационным уловкам. Он излучает много радости в своей игре, но, поскольку это Берлинский филармонический оркестр, этот энтузиазм никогда не идет в ущерб первоклассной оркестровой игре. В то же время здесь чувствуется много нежной привязанности. Это исполнение, которым я восхищаюсь" (Gramophone)

Звуковое совершенство: провидческий цикл Брукнера в исполнении Караяна

Эти записи - яркие примеры мастерского владения Караяном экспансивными формами и огромными оркестровками позднеромантического периода. Симфонии Брукнера, записанные в 1970-1971 годах, впечатляюще иллюстрируют, насколько изменилось звучание оркестра со времен записей 1950-х годов. Если в силу исторических причин высота голосов в Берлине всегда была несколько выше, то под руководством Караяна оркестр решительно осветлил свою звуковую палитру. При этом он нашел баланс в диапазоне средних частот, который совершенно чужд традиционной немецкой звуковой эстетике. В Берлине Караян проводил прямые линии, непреклонные вертикали и четкие структуры, а также плавные переходы. Он выстраивал оркестр слой за слоем и таким образом выработал целенаправленную стратегию звучания, которая была решительно поддержана выдающимся легато струнной секции. Кроме того, были отброшены все сольные приемы и грации. Берлинский филармонический оркестр теперь играл как единый инструмент - сравнение, которое напомнило не одному меломану звучание органа, когда эти записи были выпущены в 1970-х годах. Абсолютная гармония была достигнута в Симфониях №№ 4 и 7, тональное совершенство которых почти неземное. Это издание было ремастировано студией Circé в 192 кГц / 24 бита с оригинальных пленок. Журнал Gramophone писал о 7-й симфонии: "... настолько четко вылеплена и так светло сыграна, что слушаешь ее как будто под редкой формой музыкального гипноза... Звук обладает поистине брукнеровской широтой и атмосферой"

Цикл Шуберта в новом великолепии - легендарные записи Караяна на гибридном SACD

Цикл симфоний Франца Шуберта, записанный Караяном с Берлинским филармоническим оркестром (первоначально для EMI) в конце 1970-х годов, и по сей день остается незаменимым краеугольным камнем репертуара. Записи прекрасно передают характерный "берлинский звук" той эпохи: шелковистое легато, непревзойденную оркестровую гибкость и впечатляющую мощь духовых и ударных. К этому следует добавить пространственное качество записи, достигнутое в просторной акустике Берлинской филармонии. Дирижирование Караяна раскрывает все свое великолепие в двух последних симфониях. В "Неоконченной" австрийскому дирижеру мастерски удается создать таинственную и трагическую атмосферу. "Большая" симфония, несомненно, является жемчужиной цикла: Караян поддерживает здесь постоянный ритмический пульс, не жертвуя при этом яркой красотой звучания. Финал - настоящая демонстрация контролируемой мощи. Это издание - свидетельство золотого века дирижирования, когда звуковая роскошь служила монументальному архитектурному видению музыки Шуберта. Третий релиз в гибридной серии SACD Герберта фон Караяна также представлен с новым HD-ремастерингом (192 / 24) с оригинальных пленок.