Музыка и песни Rossini, Gioachino Antonio / Россини Джоаккино Антонио

- 1 января 2013 года сэр Джон Элиот Гардинер во второй раз дирижировал традиционным Новогодним концертом в столь же традиционном венесуэльском Гран Театро Ла Фениче

- Ла Фениче ди Венеция - один из важнейших оперных театров Италии, наряду с Ла Скала в Милане и Сан-Карло в Неаполе

- В программе - несколько произведений Верди, а также редко исполняемая Вторая симфония до минор Петра Ильича Чайковского

- Итальянское сопрано Дезире Ранкаторе и албанский тенор Саймир Пиргу поражают блестящим исполнением арий Верди

- Специальное выступление знаменитого артиста балета Роберто Болле

- Тематика: Симфоническая / Оперно-романтическая

Новогодний концерт 2013 Из произведений Чайковского, Россини и Верди

Сопрано: Дезире Ранкаторе
Тенор: Саймир Пиргу

Оркестр и хор театра Ла Фениче
Балет театра Ла Скала, Милан
Дирижер: сэр Джон Элиот Гардинер

Информация о продукте:

Инженеры компании Decca были пионерами в области технологии стереозаписи, а особый звук Decca Sound имеет легендарную репутацию среди экспертов и знатоков. После сенсационного успеха альбома "The Decca Sound", "The Decca Sound 2 - The Analogue Years" теперь выпускается в виде бокс-сета из 6 пластинок с эталонными записями в качестве звука, задающем стандарты. Классические альбомы в несравненном качестве звучания.

Выдающиеся записи, выполненные в знаменитом "полночастотном стереофоническом звучании". Этот процесс записи был разработан компанией Decca в середине 1950-х годов и постоянно совершенствовался.

Такие исполнители, как Селл, Шолти, Караян, Дорати, Аббадо, Лупу, Ростропович, Ойстрах и другие, оживляют золотую эру истории звукозаписи.

Издание выпущено на 180-граммовом виниле с оригинальными обложками на каждом рукаве и многоязычным буклетом, содержащим статьи об исполнителях и развитии полночастотного стереофонического звука, а также информацию о самих записях и многочисленные изображения исполнителей.

Отзывы

"Таким образом, это издание - особая мольба о магии винила и обладает высоким фактором привыкания" (crescendo 01/2014)

"Здесь стереофоническое распространение звука очень полезно для этой очаровательной оперы... [Ансермет] обращается с партитурой ласково, с юмором, нежно и красиво в деталях... давайте будем благодарны... что у нас есть эта восхитительная запись" (Gramophone о Равеле)

"Это еще одна запись из новой серии демонстрационных записей Decca. Новый стандарт непосредственности и твердости стерео, кажется, был достигнут, как будто еще одна марля была снята между нами и исполнителями. Крещендо Россини [Гамба] великолепно контролируются, а благодаря яркой стереозаписи я не могу представить, чтобы кто-то не нашел этот диск очень захватывающим" (Gramophone о Россини)

"Великолепно выверенное и красноречивое исполнение Хиндемита Давидом Ойстрахом стало для меня абсолютным откровением. Благодаря тому, что LSO играет на вершине своей формы, а сам Хиндемит проявляет удивительную чувствительность (его тонкое обращение со вступлением медленной части почти по-бихамски), это исполнение должно считаться окончательным.исполнение Бруха - превосходное, Ойстрах, ЛСО и Хоренштейн действительно устроили настоящий банкет... Я не могу себе представить лучшего. В записи соблюден удовлетворительный баланс между солистом и оркестром, причем Ойстрах не слишком навязчив рядом, и обе записи превосходны" (Gramophone о Брухе и Хиндемите)

"Я получил огромное удовольствие от исполнения (и записи) симфонии. Маазель прекрасно оценивает произведение, позволяя себе много эмоций, но никогда не допуская небрежности. Он привлекает прекрасную игру Венского филармонического оркестра, игру, которую может создать только оркестр такой зрелости и традиций.здесь есть прекрасная мягкость, есть вызывающе атмосферные пассажи, есть настоящее звучание струнных в медленной части, но есть и потрясающий блеск (и великолепно рычащие медные в первой части - впрочем, медные всегда великолепны). Decca создала здесь превосходный стереозвук" (Gramophone о Сибелиусе)

"Сочетание дирижера и оркестра вряд ли может быть неудачным в этой блестящей, экстравагантной музыке, а с самым впечатляющим качеством записи Decca, я думаю, этот диск станет чем-то вроде демонстрационного" (Gramophone on Kodaly)

"Открывающее соло фагота прекрасно фразировано, и Солти дает ему достаточно времени, чтобы развернуться, а запись позволяет прочувствовать все детали, когда различные деревянные духовые инструменты оживают и трепещут в этом необыкновенном хоре на рассвете.как и следовало ожидать, Солти особенно хорош в самых яростных частях партитуры; например, в "Прославлении избранного" он попадает именно в ту ноту дикого ликования... А его исполнение финального "Сакрального танца" выполнено с превосходной мощью и панацеей. Версия Солти занимает почетное место в весьма конкурентном списке" (Gramophone о Стравинском)

Отзывы

Stereoplay 10/05: "Здесь вы ощущаете артиста как постоянно удивляющего музыкального хамелеона как музыкальный хамелеон, который не перестает удивлять Часть, на которой он только царапал снизу, он всегда казался суверенным его инстинктивное чувство стиля позволяло ему устанавливать новые стандарты Устанавливать стандарты"

Информация о продукте

Впервые сольный концерт солистки итальянской оперы "Ла Скала" Ренаты Скотто выходит на компакт-диске. Сольный концерт состоялся осенью 1964 года в Большом зале Московской консерватории. Он был организован в рамках московских гастролей "Ла Скала" после того, как певица блестяще исполнила заглавную партию в опере Доницетти "Лючия ди Ламмермур" на сцене Большого театра.

Рената Скотто родилась в Савоне (Италия) в 1934 г. По словам самой певицы, она начала учиться музыке в 12 лет в частной школе. Ее техническое мастерство закладывалось под руководством блестящего педагога и выдающейся певицы Мерседес Лопарт. Оперный дебют состоялся в родном городе в 1952 году в возрасте 18 лет при полном аншлаге в партии Виолетты в опере Верди "Травиата". На следующий год состоялся ее "официальный" оперный дебют в роли Виолетты в миланском театре "Нуово". Успех певицы был настолько велик, что на следующий сезон она была приглашена в знаменитый "Ла Скала", один из ведущих европейских оперных театров. В декабре 1953 года Скотто получила партию Вальтера в опере Каталани "Волли" с известными итальянскими певцами Ренатой Тебальди, Марио дель Монако и Джан Джакомо Гуилфи. Это был ее дебют в "Ла Скала", но Рената Скотто затмила признанных мастеров.

Счастливый шанс проявить себя выпал Ренате Скотто на Эдинбургском фестивале в 1957 г. Она заменила Марию Каллас в опере Беллини "Сомнамбула", исполнив партию Амины. Завоевав всеобщее признание публики, она стала желанной гостьей многих европейских театров, выступала в Венеции, Лондоне, Мюнхене, Берлине и многих других городах.

13 октября 1965 года состоялся дебют Ренаты Скотто в Метрополитен-опера в главной партии Чио-Чио-сан в опере Пуччини "Мадам Баттерфляй". Она продолжала петь в этом театре вплоть до 1987 г. Ее репертуар, начавшийся с лирических партий, позволявших продемонстрировать прекрасное легендарное итальянское бельканто, пополнился драматическими персонажами (в поздних романтических операх Пуччини, а также в произведениях композиторов эпохи веризма - У. Джордано, Н. Спинелли, Ф. Чилеа, Р. Зандонаи).

90-е годы стали периодом новых поисков, отмеченных довольно смелыми выступлениями Ренаты Скотто - она исполнила партию Маршаллины в "Розенкавалере" Р. Штрауса, спела в моноопере "Человеческий голос" Ф. Пуленка на фестивале "Музыкальный май" во Флоренции. В 1990 году три примадонны - Илеана Котрубас, Елена Образцова и Рената Скотто - объединили свои усилия и подготовили великолепный концерт. Сложнейшие партии Клитемнестры в "Электре" Р. Вагнера и Кундри в "Парсифале" Р. Штрауса были исполнены Ренатой Скотто на уровне самых высоких мировых стандартов.
Знаменитая певица была режиссером нескольких опер - среди них "Мадам Баттерфляй" и "Богема" Пуччини, "Пират", "Норма" и "Сомнамбула" Беллини, телеспектакль "Травиата", удостоенный премии "Эмми", "Волли" А. Каталани.

Когда молодая актриса приехала на гастроли в Москву, ее голос и талант были в самом расцвете. В то время репертуар певицы состоял в основном из произведений В. Беллини, Г. Доницетти, Дж. Верди и некоторых оперных партий Дж. Пуччини. Последний стал ее любимцем в последующие 70-е годы. Сейчас в ее репертуаре более 120 оперных партий. Поэтому в сольный концерт были включены лучшие оперные партии, в которых она продемонстрировала замечательное мастерство пения, отличающееся устойчивостью во всех регистрах, серебристым летящим тембром. Все это восхищает нас непревзойденным итальянским бельканто. (мелодия. su)

новая серия "Decca's Most Wanted Recitals", сокращенно DMWR, представляет 50 альбомов величайших певцов XX века. Серия начинается с 20 альбомов таких легенд, как Чезаре Сипи, Ханс Хоттер, Джордж Лондон, Жерар Сузай, Лиза делла Каза, Хосе Каррерас, Антон Дермота, Хильде Геден, Пилар Лоренгар, Ингвар Виксель, Кристина Дойтеком и многих других.

В каждом случае используются оригинальные LP-компиляции, дополненные богатым бонусным материалом из архива Decca. Многие наименования впервые появляются на CD или в другом цифровом формате. Разумеется, используются обложки LP первого релиза.

В новом ремастеринге всех записей использован самый современный 24-битный / 192 кГц трансфер с самых первых, оригинальных мастер-лент! Результатом стало выдающееся звучание True High Fidelity Decca, позволяющее насладиться звездными моментами вокального искусства в беспрецедентном качестве.

Отзывы

Partituren 12/07: "Соня Ганасси очаровывает темным тембром теплый голос с темным тембром, а ее Дженерентола - добродушная Cenerentola - добродушное, естественное создание Альфонсо Антониоцци талантливо исполняет роль тщеславного Дон Магнифико как талантливый комик"