Зарубежная музыка

Джейми Лиделл хочет это знать! Уже с солидной соул- и фанк-пластинки "Multiply" (2005) бывший техно-волшебник и научный фанкер превратился в беспощадного шоумена, умеющего горланить, как Берри Горди (Motown), открытие начала 60-х годов. И вот теперь появился "Джим"! "Джим" - это энергия, цельность, эмоции. "Джим" - это постановка великолепного шоу. "Джим" - это попытка сохранить музыку живой. Альбом был спродюсирован Джастином Стэнли (Beck, The Vines) в солнечном Лос-Анджелесе, а затем получил последние штрихи в Берлине и Париже. В работе над альбомом приняли участие: Моки в качестве сопродюсера и автора (наряду с Джейми), Гонзалес, чье динамичное фортепиано звучит на протяжении всего альбома, перкуссионист Алекс Акуна, известный по работе с Weather Report, а также Пичес и Никка Коста на бэк-вокале. Звучание "Jim", безусловно, более насыщенное и сложное. Хотя влияние, которое оказал "Multiply", по-прежнему присутствует и на "Jim", ему удалось создать более смелый, более эклектичный альбом, где Джейми неустанно использует элементы госпела, диско и даже фолка, подкрепленные хорошей щепоткой хилли-фанка. "Мне нравится думать, что мне удалось создать материал, не подвластный времени", - говорит Джейми. "Я не пытался скрыть свои влияния. Это музыка, которую я люблю" Вживую "Jim" 2008 года требует совершенно нового подхода к выступлению Джейми, поэтому он искал группу, которая могла бы отразить вибрацию и богатство альбома и дать песням возможность дышать ночь за ночью.

Мелани Мартинес возвращается! Спустя пять лет после "Cry Baby" выходит ее новый альбом "K-12".

Уже на прошлом альбоме Мелани показала себя настоящим мультиталантом, выпустив клипы на каждую песню, в которых она погрузилась в свой увлекательный мир. Для своей новой работы Мелани делает еще один шаг вперед: "K-12" будет сопровождаться полноценным 90-минутным художественным фильмом, который будет показан в избранных кинотеатрах по всему миру только 5 сентября.
с точки зрения содержания, "K-12" является продолжением "Cry Baby". В фильме Мелани также исполняет главную роль "Cry Baby" - сильную и сопереживающую девочку, которую отправляют в тревожную школу-интернат, скрывающуюся за претенциозным фасадом. Съемки фильма проходили в Будапеште осенью прошлого года.

альбом "Cry Baby" дебютировал на 6 месте в рейтинге SoundScan/Billboard 200 после своего первого релиза в августе 2015 года, а также вошел в чарт "Top Alternative Albums" под номером 1. Альбом собрал 2 миллиарда потоков.

Четвертый альбом американской готик-кантри группы Пара желто-пятнистых глаз мрачно светит из топких болот "Тайного Юга". Издалека доносящиеся ритмы поклоняются силе, которая не от мира сего. Поиски цивилизации здесь кажутся тщетными и ведут лишь дальше, в увлекательную чащу далеких и лихорадочных видений.

Это жуткий сценарий, который 16 Horsepower набросали на своем четвертом альбоме. Пока человечество пытается привыкнуть к 21 веку, 16 Horsepower, кажется, мчатся на полной скорости в противоположном направлении. Их музыка темная, магическая, загадочная и "старомодная" в самом буквальном смысле этого слова. Их инструментарий настолько же необычен, насколько и традиционен. С бандонеоном, банджо и хурди-гурди они создают американскую музыкальную историю, которая не может быть дальше от сегодняшней глянцевой культуры: Anthology of American Folk Music revisited.

В песне "Secret South" вокал такой же завороженный и безумный, как и раньше, но внезапно появляются нюансы, которых раньше не было, дополняя вездесущую одержимость всплесками гордой ясности. Новым является и то, что аранжировки больше не сводятся к типичному скелету, скачущему по болотам, а наоборот, многократно раскрываются пышно и возвышенно, только чтобы затем снова предаться аскетичной скупости. Он блестит, гремит и выводит гимны, которые приятно слушать. "Secret South" - их самая масштабная работа на сегодняшний день, способная изменить вашу жизнь. Будь то безумие или искупление.

Для создания дебютного альбома Up All Night автор-исполнитель Кип Мур использовал свой собственный опыт взросления в маленьком городке штата Джорджия и многолетней кропотливой работы над достижением своей музыкальной мечты. Альбом поэтично передает те незабываемые моменты взросления, особенно для тех, кто стремится к жизни за пределами маленького городка, а также американские горки любви и сердечных страданий в любом возрасте. Он передает эти честные и глубоко личные тексты гравийным голосом, измученным жизненными трудностями и разочарованиями и укрепленным его мечтами и непреклонной решимостью.

Альбом Up All Night, в который вошел хит "Somethin' 'Bout a Truck", пронизан неутомимым накалом страстей и разочарований и заслужил восторженные отзывы критиков. Его энергичные концертные выступления, включая весенний тур с Билли Керрингтоном и Дэвидом Нейлом, быстро привлекают большое количество восторженных поклонников.

"На протяжении многих лет я искал недостающее звено между роком "синих воротничков" и кантри-музыкой", - говорит известный журналист/историк Роберт К. Оерманн, пишущий для журнала Music Row. "В этом году, кажется, я его нашел. Его зовут Кип Мур. В его голосе звучит огненная, настоятельная сила. Его тексты вибрируют от убежденности и искренности. В мелодиях - захватывающая, пробирающая до глубины души страсть. А ревущие, пропульсивные выступления на его дебютном альбоме звучат как указатели на шоссе к какому-нибудь "Born to Run". Смею ли я сказать? Этот человек просто может стать деревенским Спрингстином"

Том Роланд (Tom Roland) из Billboard Country Monitor говорит: "Жесткий, земной вокал, наслоенный на мощные простые аранжировки. Мур не бросается в глаза, но тонкие рамки, которые он создает для своих портретов "синих воротничков", делают их более реальными. Это также говорит о том, что он уверен в своих песнях и в своем исполнении. Что и должно быть"

Кип выбрал для альбома название Up All Night, потому что эта фраза имеет для него многозначный смысл. "Я провел очень много поздних ночей за написанием этой пластинки", - говорит он. "Я не спал до трех-четырех часов ночи, слушал записи, репетировал, писал песни и был поглощен всем этим процессом на протяжении многих лет. У меня было много мрачных моментов на этом пути, и я проводил поздние ночи, создавая эти песни". Но это может означать и просто поздние ночи в дороге, когда я хорошо провожу время. Это означает самые разные вещи, поэтому я выбрал такое название, и эта песня - одна из моих любимых на альбоме"

Кип, приложивший руку к написанию всех 11 песен альбома, не заинтересован в изображении сказочной любви. "Меня привлекает реальный опыт отношений между женщиной и мужчиной. Я стараюсь петь о том, как это бывает, но в то же время о том, на что можно надеяться в отношениях между парой. Я не собираюсь рисовать картину того, чем это на самом деле не является"

Песня Up All Night раскрывает некоторые противоречия, с которыми он сталкивается лично. Несмотря на то, что он из многодетной семьи, ему нравится сотрудничать с музыкальными коллективами и выступать на сцене, он интроверт, которому зачастую комфортнее быть одному. "В музыке тоже есть боевой настрой, борьба внутри", - говорит он. в песне "Faith When I Fall" я понимаю, как сильно мне нужна эта духовная сфера, но в то же время я часто оказываюсь на другом конце"

Несмотря на свою остроту, его музыка остается отчаянно оптимистичной. "Я надеюсь на то, чем мне еще предстоит стать", - говорит он. "Я надеюсь на то, чего я еще не достиг, на то, что я хочу чувствовать, но я еще не достиг этого".

"Я действительно в какой-то мере живу своей музыкой, даже теми вехами, которых я еще не достиг", - говорит он. "Я был в этих моментах. Я был на перепутье с девушкой: "Сделаем ли мы следующий шаг?" Я с нетерпением жду следующего шага, но пока не хочу. Я с нетерпением жду, когда буду готов к этому"

Он родился в Тифтоне, штат Гавайи, недалеко от границы Флориды, и был одним из шести детей, самым младшим мальчиком, у которого было три младших сестры. "В Тифтоне, конечно же, приходилось развлекаться самому", - говорит он о Тифтоне. "У меня было много времени для мечтаний. Это был замечательный город, но я мечтал уехать оттуда. Теперь я с удовольствием туда возвращаюсь"

Его отец был профессионалом в гольфе, а мать - художницей, которая использовала в качестве холста все, что попадалось под руку, будь то тарелки для торта или детские ящики. Она также преподавала фортепиано и играла на церковном органе. В выходные дни отец часто ездил с ней на пляж, чтобы порыбачить. "Он часто играл Джексона Брауна, Вилли Нельсона, Боба Сегера, Тома Петти и Брюса Спрингстина", - рассказывает он. "Сколько себя помню, я всегда тяготел к лирике. Даже когда я не жил достаточно, чтобы понять их, они все равно формировали меня". "

В старших классах он начал играть на гитаре своего брата, но его внимание по-прежнему было сосредоточено на легкой атлетике. В течение двух лет он играл в баскетбольной команде Wallace State, а также в команде по гольфу в Хэнсвилле (штат Алания), а затем перевелся в Valdolsta State University на стипендию по гольфу. Но музыка становилась все большей страстью. Он ежедневно писал песни и присоединился к группе, которая выступала по всему Югу, обеспечивая ему весь доход.

После окончания университета он по собственной прихоти переехал на Гавайи, взяв с собой рюкзак, доску для серфинга и друга. Первую ночь они спали на скамейке в аэропорту, а затем им посчастливилось найти хижину, стоимость которой составляла 50 долл. в месяц. После шести месяцев этого тропического рая Кип думал, что нашел свой постоянный дом, пока его друг не посоветовал ему заняться написанием песен.

"Я ничего не знал о мире написания песен", - говорит он. "Я просто делал это для собственного удовольствия. Мы поговорили о Нэшвилле, и в итоге я сказал: "Я попробую" Я прилетел домой и рассказал об этом своим родным. Они подумали, что я сошел с ума. Теперь они говорят другое, что они все знали"

1 января 2004 года он отправился в Нэшвилл на старом черном грузовике Nissan, в котором была одна сумка и гитара. Он погрузился в сообщество авторов песен, в течение двух лет наблюдал за кругами поэтов-песенников и оттачивал свое мастерство, прежде чем обрел уверенность в себе. После четырех лет выступлений на местном уровне он привлек внимание Марка Денниса из Creative Artist Agency, который позвонил Джо Фишеру из Universal Music Group Nashville. Знакомство с Джо привело не только к заключению контракта с MCA Nashville, но и к знакомству с автором песен Бреттом Джеймсом, который спродюсировал дебютный альбом Кипа.

"Бретт дал мне свободу найти себя как артиста, свободу писать разные вещи, разные мелодии и тексты", - говорит он. "Он дал мне пространство для роста"

Он также установил важные отношения с авторами песен Дэном Коучем (Dan Couch), Скоттом Степпакоффом (Scott Steppakoff), Вестином Дэвисом (Westin Davis) и Кифером Томпсоном (Kiefer Thompson). "Когда мы собирались вместе в одной комнате, это определенно было нечто особенное", - говорит Кип. "Они были открыты к моим идеям быть разными"

И его дебютный проект отличается, о чем свидетельствует его первый хит "Somethin' 'Bout a Truck", который был написан на основе личного опыта. "Я думаю, что каждый, кто родом из маленького городка, прожил эту песню. Я прожил эту песню 5 000 раз, когда рос. Когда ты из маленького городка, как я, тебе нечем заняться. Приходится развлекаться самому, а для этого нужно сидеть в поле, пить Bud Light и ловить рыбу. На юге Джорджии очень жарко, поэтому все девушки были в сарафанах. Все, что было нужно в те времена, - это кровать в грузовике, радио и хорошая компания"

Гимническая "Drive Me Crazy" - это история двух трудных подростков, которые находят друг в друге тихую гавань, хотя бы на несколько мимолетных мгновений. "Они являются друг для друга машиной для побега от повседневной жизни", - говорит он. "Когда они вместе, то, чем они живут, остается в зеркале заднего вида, и это просто одна большая история любви, которая длится очень короткое время"

Когда Кип выступает с концертами, к нему часто обращаются за советом начинающие авторы песен. "Опыт у всех разный, но я считаю, что это должно быть единственным", - говорит он. "Я не думаю, что это может быть серой линией. Либо ты хочешь этого и ничего другого, либо этого не будет"

Например, Кипу предложили должность продавца с заманчивой зарплатой, но она требовала работы шесть дней в неделю, не оставляя времени на создание музыки. "Вы оказываетесь на распутье: действительно ли вы этого хотите? Готов ли ты пожертвовать всем, включая отношения? Я не могу сказать, сколько отношений было обречено с самого начала из-за этого".

"Мне понадобилось всего несколько минут, чтобы отказаться. Это такой риск, это одиночество - ты чувствуешь себя как на острове в одиночестве, - но это стоит каждой минуты. Если бы я согласился на эту работу, я бы не сидел здесь сегодня".

(kipmoore. net)

Великие дела отбрасывают свои тени вперед. 13 июня COLDPLAY выпускают свой четвертый студийный альбом, получивший название "Viva La Vida Or Death And All His Friends".

Альбом COLDPLAY является свидетельством творческого развития коллектива друзей из Англии и в очередной раз подчеркивает статус группы, продавшей с момента своего дебюта в 2000 году более 35 млн. пластинок. Десять новых песен, спродюсированных Брайаном Ино (U2/Roxy Music) и Маркусом Дравсом (Arcade Fire), как всегда, убеждают великолепными, жизнеутверждающими припевами, а также слышимой радостью экспериментов. Высоко как небо или низко как смерть - все, что находится между этими двумя эмоциональными крайностями, COLDPLAY впечатляюще переработали на "Viva La Vida Or Death And All His Friends" в музыку и тексты, которые еще раз подчеркивают исключительное положение этой группы в современном музыкальном ландшафте. Группа не держится за проверенные формулы, а в очередной раз смело указывает этим альбомом на будущее. И поэтому нет никаких сомнений в интенсивности и потенциале альбома. как и его предшественники, "Viva La Vida Or Death And All His Friends" будет открыт, покорен, прослушан и любим миллионами поклонников COLDPLAY.

Бельгийская группа Vaya Con Dios была основана в 1986 году вокалистом Дани Кляйном и гитаристом Вилли Ламбрегтом. Вместе с контрабасистом Дирком Шуфсом они создали свои песни под влиянием испанских ритмов и соула. У группы был постоянный поток хитов. В этом альбоме представлены самые большие успехи VCD. Кроме того, есть DVD, который стоит посмотреть, с одиннадцатью концертными версиями их лучших песен.

Обладатели премии "Грэмми" SYSTEM OF A DOWN - одна из самых инновационных и влиятельных рок-групп 2000-х годов 2000-х годов. Их смесь альтернативного, металлического и прогрессивного рока создала совершенно новый жанр. 2006 группа взяла перерыв, и отдельные участники посвятили себя побочным проектам и личной жизни Личной жизни.
В связи с воссоединением группы и сопутствующими концертными выступлениями в 2011 году теперь доступны все 5 студийных альбомов (System Of A Down, Toxicity, Steal This Album, Mezmerize, Hypnotize) в высококачественном боксе.

"A" - тринадцатый студийный альбом легенд британского прогрессивного рока.

Первоначально предполагалось, что это будет сольный альбом Иэна Андерсона, но из-за давления со стороны звукозаписывающей компании Chrysalis он был приписан Jethro Tull, хотя в нем приняли участие только два участника бывшей группы: Андерсон и гитарист Мартин Барре.

Дополнительную поддержку оказали Дэйв Пегг (бас, мандолина) и Марк Крейни (ударные), а также Эдди Джобсон из Roxy Music (клавишные, синтезатор и электроскрипка).

Теперь релиз от Jethro Tull A (The 40th Anniversary Edition). На Виниловый альбом будет включать ремикс Стивена Уилсона ремикс оригинального альбома, а на CD будут представлены 5 треков с альбома, также ремикшированных Стивеном Уилсоном Ремикс Стивена Уилсона.

IGOR Тайлера, the Creator - первый рэп-альбом собственного производства, вошедший в американский чарт Billboard под номером 1. Теперь IGOR - значимый альбом в пантеоне хип-хопа. Определяющий рэп-альбом 2019 года.

Новоорлеанская фанк-группа Dumpstaphunk выпускает свой новый альбом "Where Do We Go From Here" на подлейбле Mascot The Funk Garage. Это первый альбом группы за последние семь лет и, несомненно, самый сильный и политический за всю ее карьеру. Среди ранее выпущенных синглов - "Justice 2020", недавно названная New York Times одной из лучших песен 2020 года, и задумчивый заглавный трек "Where Do We Go From Here".

Арсенал классических и современных влияний группы великолепно продемонстрирован в этом альбоме. Отличительная смесь настоящего новоорлеанского фанка, олдскульного R&B и гитарного современного рока: от слэп-басового рейва "Make It After All" до современных интерпретаций раритетов NOLA R&B (жемчужина Blackmail 1975 года "Let's Get At It") и классики начала семидесятых (Sly and the Family Stone "In Time").

На кавер-версии вдохновленной Хендриксом композиции Бадди Майлза "United Nations Stomp" 1973 года в качестве специального гостя исполняет взрывное гитарное соло восходящий феномен блюзовой гитары Маркус Кинг. Пластинка, без сомнения, является актуальным заявлением. Абсолютный must have для всех поклонников современного фанка!!!