Музыка и песни Wiener Philarmoniker (WPO) / Венский филармонический оркестр на CD

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.

Отзывы

Э. Безольда в Stereo 3/02: "12 компакт-дисков в футляре (плюс бонус Бонусный диск с концертными записями) раскрывают музыкальный мир Поллини как он художественно мыслит и чувствует, как он видит and feels artistically, how he sees occidental music as a permanent как постоянный динамичный процесс дальнейшего развития, как широкомасштабное единство особенно следует отметить его непредвзятое отношение к современной его непредвзятое отношение к современной музыке музыке" Stereo 01/08: "Поллини использует медленные части (Бетховена) в (Бетховена) беспрепятственно к тонким динамическим этюдам и, как всегда демонстрирует, как всегда, большой вкус" 3/2002: "Неслыханная польза для тех, кто любит Шопена иначе, чем виртуозного или льстивого. Отделенный от всех фасадов, чистый от всех фасадов, чистая архитектура предстает в элегантность без излишеств"

Отзывы

stereo 10/84: ""Фиделио" здесь - не только захватывающее произведение, но и захватывающая музыка захватывающее произведение, но и захватывающая музыка В главных ролях: Гундула Яновиц в роли молодой гундула Яновиц в роли юной заглавной героини, которая позволяет своему сопрано блистать без Рене Колло в роли трогательного Флорестана, которому роль Флорестан, которому эта роль явно не подошла лючия Попп - роскошный каст для "Марцеллины" Марцеллина"

Отзывы

В.Конольд в FonoForum 5/88: "Пастораль" обладает одновременно энергичность и в то же время спокойствие, Аббадо колористическое очарование грозы, не получая при этом грозы, и в ней есть большое внутреннее напряжение большим внутренним напряжением"