Музыка и песни Haydn, Franz Joseph / Гайдн Йозеф на CD

Ранее не публиковавшиеся концертные записи легендарного пианиста из нью-йоркского Карнеги-холла
В 1988 году легендарный пианист Владимир Горовиц подарил Йельскому университету сокровище: Оригинальные записи из нью-йоркского Карнеги-холла, сделанные в 1945-1950 годах, которые ранее никогда не публиковались. Теперь эти сокровища, демонстрирующие Горовица на пике его технических и музыкальных возможностей, выпущены эксклюзивно компанией Sony Classical. На этом диске "волшебник" играет две сонаты Бетховена ("Вальдштейн" и "Мондшайн"), а также фортепианную сонату № 62 ми-бемоль мажор Йозефа Гайдна.

Отзывы

FonoForum 07/10: "Самое сильное впечатление здесь оставляет запись Гайдна, который артикулирован наиболее ярко, с прекрасным сочетанием энергичности и классической прозрачности Прозрачность и, в сравнении с классической записью HMV 1932 года с более красивым Фортепианным тембром"

Записи квартета "Фестетикс", играющего на старинных инструментах, являются настоящим обогащением предлагаемого компакт-диска, поскольку венгерские музыканты хорошо знакомы с квартетными сочинениями Гайдна. Их интерпретация покоряет своей живостью, глубиной и доверительным тоном, который сделал Гайдна первым великим мастером жанра струнного квартета.

Отзывы

"Снова и снова убеждает ее преданное отношение к этим эпохальным произведениям" ФОРУМ ФОНО

Во времена, когда верующие уходят из церкви, находятся люди, которые всячески и активно отстаивают живую веру. Среди них - католический священник Дэвид Дларги и два его коллеги по профессии, братья Мартин и Юджин О'Хаган. Вдали от китча и колоколов три поющих "священника" из Ирландии интонируют добрый десяток духовной классики на нескольких языках, включая "Ave Maria" и "O Holy Night".

Вехи искусства интерпретации
Выдающиеся раритеты и первые записи с Эмилем Гилельсом в качестве камерного музыканта, партнера по дуэту и концертмейстера.

Когда Эмиль Гилельс скоропостижно скончался в 1985 году в возрасте всего 69 лет, мир потерял одного из самых значительных пианистов XX века. Но и сегодня он ярко запомнился всем, кому посчастливилось выступать с ним на концертах. Его интерпретации являются вехами в искусстве интерпретации. Безусловная серьезность его поступков, непритязательный подход к музыке и выдающееся качество игры делают его примером для подражания целым поколениям молодых пианистов.

Иоахим Кайзер в своем стандартном труде "Великие пианисты современности" (1972) восторгается: "К обаянию Гилельса, его жизнелюбию, здоровью и прыти добавились интеллектуальное превосходство, моторная и драматическая современность, что, вероятно, делает его все-таки первым пианистом России" Гилельс жил скромно и посвятил себя исключительно своему искусству, без эпатажа и изящества.

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.