Музыка и песни Schubert, Franz Peter / Шуберт Франц Петер на CD

A Voice of Silver & Gold Gundula Janowitz (soprano)

Daniel Barenboim (piano)

“an outstanding disc… Their mastery of rubato is as refined as that of any contemporary group, and this disc is as near to perfection as one can possibly find.” BBC Music Magazine Chamber Choice June 2008 Gramophone Editor's Choice July 2008

Komponist: Aa. Vv.; Artist: Badura; Artist: Skoda Label: Deutsche Grammophon

УЖЕ ЭТОЙ ОСЕНЬЮ ДЕБАРГ ВЫСТУПИТ В МОСКВЕ (11 ОКТЯБРЯ) И ЯРОСЛАВЛЕ (13 ОКТЯБРЯ)! 27 октября на лейбле Sony Classical выйдет альбом Schubert, Szymanowski — долгожданная третья работа талантливого французского самородка Люки Дебарга! В своем очередном релизе Дебарг решил продолжить свое вдохновенное изучение неожиданного и редкого материала. На одной из своих недавних репетиций он записал монументальную вещь польского композитора Кароля Шимановского — «Сонату №2», которая, к сожалению, исполняется весьма и весьма редко. Также на этой репетиции Люка записал и две так называемые «маленькие» сонаты Шуберта — D664 в ля-мажоре и D784 в ля-миноре. «Как исполнитель, я чувствую, что у меня есть особенный долг — погружаться в известные для аудитории и музыкантов произведения настолько глубоко, насколько это возможно. Конечно, в первую очередь это относится к сонатам Шуберта, в особенности, в ля-мажоре», — рассказывает Дебарг. — «В то же самое время я обязан и дать возможность аудитории познакомиться с некоторыми вещами, которые люди могут услышать не так часто». Концертный график Люки Дебарга в 2017 году включает в себя выступления в главных мировых залах планеты: так, например, уже 7 декабря он выступит в знаменитом Карнеги-Холле. Особенно приятно, что этой осенью Дебарг выступит и в стране, где ранее и зажглась его звезда — а именно в России. Выступления одаренного французского пианиста состоятся 11 октября (Москва, Концертный зал имени П. И. Чайковского) и 13 октября (Ярославль, Ярославская государственная филармония). В новый альбом Люки Дебарга войдут две сонаты Шуберта в ля-мажоре (D664) и ля-миноре (D784). Эти произведения нельзя назвать неизвестными, однако их репутация несколько страдает от ярлыка «маленьких сонат», который отгородил их от других, более длинных произведений австрийского композитора. Тем не менее, Дебарг нацелен преодолеть это различие: «Некоторые пианисты уделяют много внимание большой тройке последних сонат Шуберта, однако мне было интереснее изучить его "маленькие" сонаты — в которых, впрочем, нет ничего мелкого. На самом деле, это огромные произведения, если оценивать их по тому количеству эмоций и контрастов, которые заложил туда композитор». Раннюю мажорную сонату Шуберт сочинил для молодой девушки, когда ему было всего лишь 22 — и это произведение пронизано joie de vivre (радостью жизни). «В ней очень много жизни и вдохновения — иногда она может показаться даже детской, но в хорошем смысле этого слова», — поясняет Дебарг. Более поздняя соната была написана 4 года спустя: в то время Шуберт уже начал страдать от симптомов сифилиса, который и забрал его жизнь всего лишь в 31 год. «Он подает это с помощью очень простого музыкального материала, но в нем все можно услышать», — делится француз. — «Этот страх... Это ожидание смерти». Другая часть альбома отведена одному из величайших композиторов Польши — Каролю Шимановскому (1882 - 1937), чья опера «Король Рогер» в последнее время все чаще ставится на мировых сценах. В то же самое время его музыка для фортепиано остается terra incognita. С того момента, как великий Артур Рубинштейн отыграл премьеру «Сонаты № 2» в 1911 году, эта композиция могла быть услышана в живом исполнении чрезвычайно редко. «Эта соната — одно из лучших произведений своего времени. В ней есть прекрасная, очень романтичная первая часть. Потом идет последовательность вариаций. И в конце она закрывается торжественной чудесной фугой», — говорит Дебарг. Этот французский исполнитель счастлив стать защитником отвергнутых произведений, в чью силу он верит всем сердцем. «Это вполне понятно, что лишь некоторые пианисты выбирают редкие или забытые произведения — это большой интеллектуальный и физический вызов. Однако слушателям это нравится, ведь даже если музыка сложна, ее смысл предельно ясен», — отмечает Дебарг. В мире классической музыки звезды редко появляются из ниоткуда — но именно это и сделал французский пианист Люка Дебарг. Люка впервые познакомился с фортепиано в 11 лет, в невероятно поздний возраст для будущего виртуоза — а в 17 лет и вовсе забросил инструмент, чтобы стать бас-гитаристом в рок-группе. Лишь в 20 лет он начал играть вновь и попал на карандаш знаменитого русского преподавателя Рены Шерешевской, которая была поражена его необычным дарованием: Лукаша, как называет его сама Шерешевская, мог без всяких проблем снять на слух произведения Прокофьева. Всего лишь за 4 года профессионального обучения бывший самоучка превратился в исполнителя, который на равных бьется с виртуозами на самом престижном конкурсе пианистов. Его исполнение «Ночного Гаспара» Равеля, одного из самых сложных произведений для фортепиано, привело публику, критиков и жюри конкурса Чайковского в состояние восторженного транса. И хотя Люка занял лишь 4 место на конкурсе Чайковского, у него получилось стать сенсацией: издание The Spectator заявило, что «настоящим победителем конкурса стал человек, занявший последнее место», а его талант отметили такие профессионалы как Дмитрий Башкиров, Валерий Гергиев, Владимир Фельцман и Борис Березовский. Lucas Debargue (piano)

There’s some duplication of repertoire, but that’s tolerable in view of the interpretations, especially of Beethoven, Prokofiev and Rachmaninov. Has any other pianist combined such colossal power... — The Times, 8th December 2017

Artist: Soltani/Pilsan Label: Deutsche Grammophon

[Padmore’s] fairly reedy tone and his restraint in matters of volume go well with the instrument, and Kristian Bezuidenhout is a sympathetic accompanist…Padmore’s interpretation, too, I would... — BBC Music Magazine, April 2018

Собрание редких записей великой немецкой оперной певицы Кристы Людвиг, в честь 90-летнего юбилея со дня рождения

The Farench pianist, Claire-Marie Le Guay, began playing piano at age 4 and entered the Paris Conservatoire at age 14, where she studied with Jacques Rouvier, Pascal Devoyon and Bruno Rigutto. Following her education in Paris, she continued her education with a variety of established teachers, including Dmitri Bashkirov, Fou Ts'ong, Claude Frank, Stanislav Ioudenitch, Alicia de Larrocha, William Grant Naboré, Andreas Staier and Leon Fleisher. She was a winner of several major international competitions: First prize winner at International Contest of Chamber Music of Portogruaro in Italy (1990); Prize-winner at Maria Canals competition in Barcelona (1994); First prize winner at ARD Competition in Munich (1994). In 1998 she was voted France's Young Musician of the Year. François Salque is recognised as one of the most stunning cellists of his generation. His profound musical thinking and phenomenal technique have earned him many prestigious awards: François is a prize-winner at such international competitions as Lausanne (Unanimous First Prize), Geneva (2nd Prize), ARD Munich, Tchaikovsky in Moscow... He was each time given the highest distinctions ever awarded to a French cellist in the histories of these competitions.

Limited edition 12-CD collection celebrating Christa Ludwig’s 90th birthday, through a selection of her legendary recordings for Deutsche Grammophon, Decca and Philips of opera and sacred arias, oratorio and Lieder. Includes recordings with the trinity of great conductors with whom she famously worked: Karl Böhm, Herbert von Karajan and Leonard Bernstein. Includes the first international release of a witty, endearing German interview conducted by Thomas Voigt (2007) in which Ms Ludwig discusses the conductors - Bernstein and Karajan among them - with whom she collaborated over her long and successful career. 60pp booklet with a new and exclusive interview with Gramophone editor-in-chief James Jolly (English/German) and an English transcript of the interview with Voigt.

There is much to admire here: some exquisitely wistful clarinet phrasing from Coppola, and a frightening fierceness in the sudden outburst that heralds the finale, where Schubert seems momentarily... — BBC Music Magazine, August 2018

André Navarra (1911–1988), together with Pierre Fournier and Maurice Gendron, was acknowledged as one of the “three great” French cellists who left their mark on the European concert life of their era. He was born in Biarritz, won first prizes at the age of 13 and 16, and gained early practical experience in chamber-music ensembles before celebrating his solo debut in 1931 with the Concerts Colonne. After a stupendous competition win in 1937 in Vienna he began an international career that was to last for more than three decades. In parallel, Navarra began teaching: starting in 1949 (until 1979) he was professor at the Paris Conservatoire; from 1953 he also taught at the Accademia in Siena and at the Vienna College of Music, and from 1958 to 1986 he was a member of the illustrious teaching team at the Nordwestdeutsche Musikakademie in Detmold, where his colleague on violin Tibor Varga taught. He can be heard playing with Varga on this 10-CD collection as well as on numerous studio and live recordings made at various times along the way of his remarkable career. (transl. JMBerridge)