Музыка и песни Brahms, Johannes / Брамс Иоганнес

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.

Отзывы

"В игре Крысии Осостович и Сьюзан Томес чувствуется удивительная естественность; это настоящая камерная музыка" (The Times)

"Достаточно тонко, чтобы предположить, что для обеих артисток эти выступления были путешествием, полным открытий" (Gramophone)

Отзывы

Петер Т.Кёстер в FonoForum 05/07: "Как дирижер может провести оркестр через Оркестром через резервуар жестов, который настолько же виртуозен, насколько и функционален жестов, которые столь же виртуозны, сколь и функциональны, и как он Характер музыки через мимику", леонард Бернстайн (1918-1990) демонстрирует в Первой и Третьей симфониях Брамса с Израильским филармоническим оркестром Оркестр. 55 лет на момент записи и полный и полный спортивной энергии, он излучает непреодолимую он излучает всепоглощающую радость от музыки и своей профессии и своей профессии"

Программа, представленная на этом DVD, показывает великого русского скрипача не только как солиста, но и как отца и музыкального партнера своего сына Игоря Ойстраха. Исполнение Двойного концерта Баха в Лондоне в 1961 году положило начало длительной серии зарубежных выступлений этого партнера. Концерт с Sinfonia Concertante Моцарта в переполненном Royal Festival Hall в Лондоне представляет собой особое событие, поскольку дирижером в этот вечер был не кто иной, как Иегуди Менухин. Кроме того, Давид Ойстрах лишь во второй раз за последние сорок лет смог сыграть на альте. Дирижер Кирилл Кондрашин особенно прославился как выдающийся аккомпаниатор солистов и был одним из любимых музыкальных партнеров Давида Ойстраха. Записи концерта Брамса, сделанные Ойстрахом, были высоко оценены критиками и специализированной прессой того времени.

Отзывы

даже если очень сильная игра Баха того времени не соответствует сегодняшним представлениям, сомнамбулическое взаимодействие отца и сына здесь так же впечатляет, как и в фильме, снятом двумя годами позже в Королевском Альберт-холле с концертной Sinfonia concertante Моцарта, в которой отец Ойстраха взял на себя партию альта" (Фонофорум, 05 / 2011)

Отзывы

FonoForum 05/11: "Даже если очень сильная игра Баха того времени Игра Баха не соответствует сегодняшним условностям, сомнамбулическое взаимодействие отца и сына Отец и сын здесь так же впечатляюще, как и в фильме с двумя годами позже в Королевском Альберт-холле с Моцартом Sinfonia concertante, в котором отец Ойстраха взял на себя партию альта Ойстрах взял на себя партию альта"

Либезлидеры-вальсеры Брамса соч. 52 и 65 - одни из самых популярных светских хоровых произведений XIX века. Его многолетний опыт хорового дирижера находит свое отражение здесь, а также в не менее очаровательных "Шести квартетах" соч. 112.