Фирма DGG

Искусство созерцания

Мари Самуэльсен представляет свой первый альбом для Deutsche Grammophon.

Просто MARI - так называется дебютный альбом норвежской скрипачки Мари Самуэльсен на Deutsche Grammophon. Музыка MARI, записанная с берлинским Концертхаусорхером под управлением Джонатана Штокхаммера, отражает противоречия жизни в наше время - ощущение спешки в повседневной жизни, постоянное общение, перемещение в безгранично мобильном мире, но MARI также обращается к тоске по тишине и покою, к месту в природе, чтобы снова обрести себя.

Сама художница родилась в норвежской глубинке, училась в Осло и Цюрихе. Для своего альбома она отобрала произведения, которые переводят различные проблемы современности в звуки. При этом она экспериментировала с различными комбинациями произведений и исследовала, как они соотносятся друг с другом и с целым. Репертуар состоит из произведений Макса Рихтера, Филипа Гласса, Брайана Ино, Йоханна Йоханнссона, Питера Грегсона, Владимира Мартынова, Петериса Васкса и Иоганна Себастьяна Баха.

Записи виолончельных сюит И.С. Баха, сделанные Пьером Фурнье, вошли в число наиболее значимых интерпретаций этого репертуара с момента их первого выхода в 1961 году. Как никто другой, этот исключительный солист умел передать своим инструментом даже мельчайшие нюансы. Эта степень внимания и абсолютной точности блестяще передана в его записях.

Deutsche Grammophon воздает должное этим выдающимся записям высококачественным переизданием на двух компакт-дисках, дополненным ремастерингом 24 бит / 192 кГц на аудиодиске Blu-ray.

Аудиофильское издание дополнено элегантным буклетом с многочисленными фотографиями исполнителя, а также эссе Юргена Остманна, Хайнца Вильдхагена и Эриха Дорфляйна с интересными размышлениями об искусстве Фурнье в интерпретации виолончельных сюит И.С. Баха.

Отзывы

"Отстраненная, дисциплинированная и сквозная интерпретация Фурнье - одна из лучших интерпретаций этой группы произведений. Она примерно антиподальна страстной, целеустремленной игре Пабло Казальса" (stereoplay)

С техническим волшебством и столь же душераздирающей поэзией Даниил Трифонов представляет свой новый альбом "Destination Rachmaninov - Departure", в который вошли популярный Концерт для фортепиано с оркестром № 2 и волнующий Концерт для фортепиано с оркестром № 4 Сергея Рахманинова.

Концерты были записаны с Янником Незе-Сегеном и Филадельфийским оркестром - оркестром, с которым сам композитор записал эти произведения более 80 лет назад!

В своем альбоме Даниил Трифонов противопоставляет чувственные фортепианные концерты рахманиновским, не менее виртуозно владеющим миниатюрной формой, веселым сольным фортепианным транскрипциям трех частей из Партиты ми мажор Баха.

Отзывы

"Весьма амбициозная постановка..." (Fono Forum, декабрь 2018)

Deutsche Grammophon представляет расширенное новое издание "Голубых тетрадей" Макса Рихтера, приуроченное к 15-летию создания этой работы. Рихтер записал работу всего за три часа. Но альбом стал культовой классикой, затем законодателем моды и, наконец, нормотворческим шедевром. Это проложило путь целому поколению успешных молодых композиторов. Он был доступен миллионы раз на Spotify и даже часто использовался в рекламных роликах, телевизионных шоу и фильмах. То, что сегодня достаточно распространено, в то время было революционным - Рихтер одним из первых объединил классические и электронные элементы с пост-роковыми перспективами с "Голубыми тетрадями"

Бонусный материал включает новые и неизданные песни и ремиксы. Значимые текстуры, впоследствии добавленные звуки и кристально чистая ASMR-запись показаний актрисы Тильды Свинтон создают очень навязчивую атмосферу

"Голубая тетрадь" была тщательно задумана как "размышление о насилии и его последствиях, вдохновленное - надвигающейся - войной в Ираке и моим собственным опытом", - говорит Макс Рихтер.

Последний альбом Даниила Трифонова на DG передает магию музыки Шопена и раскрывает его влияние на произведения пяти других композиторов.
Chopin Evocations отражает мастерство лучшего молодого классического пианиста современности. Даниил Трифонов, лучший артист года по версии журнала Gramophone в 2016 году, исполняет два фортепианных концерта Шопена и подборку его ранних и последних произведений, а также посвящает Шопену произведения Грига, Момпу, Шумана, Чайковского и Барбера.
Двойной альбом с более чем двумя часами музыки - который также доступен в виде 3 LP - был создан в сотрудничестве с Михаилом Плетневым, который, как и Трифонов, является пианистом и композитором и дирижирует Камерным оркестром Малера в его новых оркестрованных версиях фортепианных концертов Шопена.

Отзывы

"Шопеновские эвокации Трифонова - пожалуй, один из лучших и, главное, самых интересных шопеновских релизов последних лет" (Stereo, ноябрь 2017)

Бенни Андерссон впервые записал на фортепиано свою личную подборку хитов ABBA.

Как основной автор песен ABBA, он был ответственен за бесчисленное количество хитов № 1, благодаря которым культовый квартет в рекордные сроки стал одним из самых успешных образований XX века, мировым поп-феноменом, идеально передавшим своими вечнозелеными песнями дух эпохи и продолжающим вдохновлять целые поколения слушателей по всей планете.после почти полумиллиарда проданных по всему миру пластинок и бесчисленных золотых и платиновых наград шведский музыкант, композитор и продюсер впервые предстает перед слушателями с совершенно иной стороны на альбоме "Piano".

Бенни Андерссон научился играть на фортепиано в раннем возрасте, что послужило основой для всех великих мировых хитов, написанных 70-летним музыкантом-самоучкой, который теперь возвращается к своим музыкальным истокам с новым сольным альбомом: рояль. На альбоме "Piano" Андерссон предстает чистым и непорочным, маэстро тихих нюансов, представляющим на своем рояле Fazioli очень хрупкие композиции, сведенные к самому необходимому: Мелодия, гармония и ритм - три краеугольных камня музыки Андерссона. Чем проще и меньше, тем лучше.

Помимо сольных пьес, таких как "Embassy Lament" или "Midnattsdans", Бенни Андерссон впервые деконструирует песню из мюзикла "Шахматы", а также избранные хиты из репертуара ABBA до их ДНК и придает таким вечнозеленым песням, как "Thank You For The Music" или "Happy New Year", беспрецедентное классическое сияние. В этом сиянии чувствуется его любовь к Иоганну Себастьяну Баху, а также к шведской народной музыке, кабаре, мюзиклам, опере и поп-музыке. "Интерпретации, полные незамутненной чистоты, аранжированные без излишних изысков. Всемирно известные, популярные произведения, которые трогают нас с небывалой непосредственностью", - говорит Андерссон о своем творчестве.

На своем альбоме Бенни Андерссон впервые заново сочинил и записал на фортепиано свою личную подборку хитов Abba и других произведений, например, знаменитый мюзикл "Шахматы".

В результате получились небольшие, элегантные фортепианные баллады между пиано-баром и нео-классикой, которые заставляют учащенно биться сердца как заядлых любителей фортепиано, так и страстных поклонников поп-музыки!

Информация о продукте

альбом "Piano" предлагает слушателям 21 трек, посвященный его знаменитой и прославленной карьере: песни из ABBA, мюзиклов и других сольных композиций в новой интерпретации, которую вы никогда раньше не слышали, исполняются без сопровождения самого Бенни на его верном рояле. Альбом был записан при участии Линна Фиджала, инженера и руководителя студии, в его собственной студии RMV Studios, расположенной на острове Скеппсхольмен, в самом сердце его родного Стокгольма.

Это нежные, трогательные и эмоциональные аранжировки, подчеркивающие театральные, а также классические качества, как в написании, так и в исполнении музыки, которая тронула миллионы людей по всему миру с тех пор, как группа ABBA впервые собралась вместе в 1972 г. Музыка этого альбома подтверждает глубокий дар Бенни к мелодии, который он разделял со многими великими классическими композиторами-пианистами на протяжении всей истории, которые также вдохновляли его на протяжении всей его жизни и карьеры.

Говоря о генезисе альбома, Бенни Андерссон сказал: "В процессе записи этого альбома я понял, что произведения, которые я выбрал для исполнения, являются неотъемлемой частью меня самого. Пытаясь найти в них некое ядро, я обнаружил, что чем больше я снимаю с себя одежды, тем ближе я чувствую себя к музыке, независимо от того, была ли она создана в прошлом году или 40 лет назад. В каком-то странном смысле я чувствую, что играю свои мемуары"

"Даже без баса, барабанов, гитар, струнных и вокала в этих песнях, я думаю, все равно есть суть. Это было очень приятно осознавать"

Сэр Люциан Грейндж, председатель совета директоров и генеральный директор Universal Music Group, сказал: "Эта новая коллекция сольных фортепианных записей укрепит наследие Бенни как одного из лучших современных композиторов нашего времени"

Франк Бригманн, президент и генеральный директор Universal Music Group Central Europe и Deutsche Grammophon, сказал: "Песни Бенни произвели революцию в поп-музыке. Он является новатором и одним из самых великих и творческих умов в своей области. В этом альбоме он представляет такой ясный и беспрепятственный взгляд на свою музыкальную вселенную, какого еще не было за всю его долгую карьеру. Кроме того, Бенни проявил себя как замечательный пианист, и эти новые интерпретации предлагают совершенно новый взгляд на его творчество. Бенни много раз и разными способами удивлял и вдохновлял своих поклонников. И теперь он делает это снова. Вместе со всеми сотрудниками Deutsche Grammophon я с нетерпением жду выхода этого альбома и хочу поздравить Бенни с этим замечательным релизом"

Отзывы

"... музыка, приверженная эвфонии, тщательно продуманная и в целом просто красивая... Очаровательный альбом" (Аудио, ноябрь 2017 г.)

К 100-летию со дня смерти великого композитора Клода Дебюсси компания Deutsche Grammophon приурочила серию релизов, в том числе три виниловых переиздания эталонных фортепианных интерпретаций.

Артуро Бенедетти Микеланджели не был человеком, стремящимся к большим эффектам. Он не был ослепителем, пытавшимся произвести впечатление скоростью или громкостью. Он был скрупулезным тружеником, который стремился выявить каждую деталь композиции, придать каждой ноте особую динамику. Поэтому и эта запись "Образов" и "Детского уголка" обладает таким цветовым спектром и такой степенью решительной артикуляции, которые, пожалуй, не имеют себе равных и по сей день.