Музыка и песни Schumann, Robert / Шуман Роберт

Мечтательная, страстная, мощная: Лиза де ла Салль играет Шумана.

Свой седьмой студийный альбом (записанный, как и концерт Листа, в Сендесале Бременского радио) Лиза де ла Салль полностью посвятила великому романтику Роберту Шуману, точнее, его раннему творческому периоду между 20 и 28 годами. Помимо Kinderszenen op. 15 1838 года, написанных для Клары Вик, впоследствии Шуман, де ла Салль исполнил Abegg Variations op. 1, основной мотив которых, A-BE-G-G, Шуман, вероятно, написал в 1830 году под впечатлением от встречи с девушкой с такой фамилией которая в автографе названа "мадемуазель Паулина графиня д'Абегг" (лицо, в действительности не существующее). Завершает сочинение Фантазия до мажор, op. 17, написанная в 1836 году после ухаживания Шумана за Кларой, отвергнутой поначалу ее отцом, и последовавших за этим душевных терзаний.

Лиза де ла Салль давно чувствует близость к музыке Роберта Шумана, поскольку его творчество полностью захватило ее еще в раннем школьном возрасте. Француженка блестяще владеет сочетанием нежной невинности, юношеского задора и мук неосуществленной страсти.

Отзывы

Die Zeit 06/2014: "Лиза де ла Салль не поддается клише вундеркинда, не вписывается - хотя она блондинка и фотогенична - в образ привычных маркетинговых стратегий. Ее Шуману не нужны видеоклипы с волками, чтобы проиллюстрировать бездонность, калейдоскопическую смену характеров, евсеевскую нежность и флорестианскую стремительность, например, до-мажорной фантазии.лиза де ла Салль с экспрессивной непосредственностью первых открытий бродит по широко разветвленному экспрессивному ландшафту первой части и все же прокладывает себе путь в густейшей сетке нот к великой арке провидческой симфонической формы. Вариации "Абегг", буйно виртуозные у Шумана буйно виртуозный опус 1 Шумана де ла Саль уже приближает их к поздним фортепианным циклам в причудливой фантазии, которую она придает этому также технически очень технически сложное произведение, уже вспоминаются метаморфозы источником фейерверка пробежек и фигураций всегда является воображение, переполненное настроениями и атмосферами фейерверк бегов и фигураций: сверкающий, переливчатый и абсолютно безупречный диапазон динамических градаций и тональных нюансов, которыми владеет де ла Салль, восхищает и в "Детях", характерные фрагменты которых редко можно услышать с такой свободой выражения и в то же время столь призрачно "говорящими". Де ла Салль практически заново открывает такую почти мертвую пьесу, как "Траумерей", в совершенно несентиментальном тоне.рыцарь конька проносится мимо с бешеной смелостью, десятая пьеса "Почти слишком серьезно" создает музыкальный плач, который может исходить только из детского сердца в такой непринужденной и честной манере. А того, кому, как Лисе де ла Салль, удается остановить музыкальное время в последней пьесе "Говорит поэт", можно услышать только в десятой части Поэт говорит", может заполнить музыкальное время в темпе, растянутом до предела без потери напряжения, и превратить его в отвратительный монолог должно быть действительно есть что сказать"

Отзывы

FonoForum 08/05: "Почитаемый во Франции как великий сеньор виолончельной игры Пьер Фурнье олицетворяет собой серьезного художника, избегающего эффекта" серьезный художник, избегающий эффекта, едва движущаяся фигура за виолончелью направляет Внимание полностью на музыку"

Золотое сокровище аудиофилов: "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition

Всеобъемлющее делюкс-издание "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" объединяет три великие "классики" в одной коробке: Звукорежиссуру Decca, романтико-классический репертуар и Венский филармонический оркестр. Вот уже более 170 лет этот оркестровый орган формирует историю музыки. Из этих 17 десятилетий 64 года были отмечены сотрудничеством лейбла Decca и Венского филармонического оркестра. В "Оркестровом издании" все собрано вместе в стильной коробке.

Для ценителей музыки истинное величие "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" раскрывается благодаря его содержимому. Основным направлением программы Венского филармонического оркестра на Decca была музыка первой и второй венских школ, которая представлена здесь образцово. Три полных симфонических цикла включены в бокс как само собой разумеющееся: Бетховена (Пьер Монто, Карлос Кляйбер, Ханс Шмидт-Иссерштедт, Георг Шолти, Клаудио Аббадо), Брамса (Зубин Мета, Карл Шурихт, Карл Бём, Иштван Кертеш) и Брукнера (Мета, Аббадо, Шолти, Хорст Штайн, Лорин Маазель, Бём).

Уже один этот перечень свидетельствует о том, что издание дает представление о том, как развивался Венский филармонический оркестр под руководством знаменитых дирижеров, постоянно формируя узнаваемый звуковой бренд в музыкальном мире.

Коробочное издание "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" имеет съемную обложку и содержит 65 компакт-дисков в однородных, элегантных CD-футлярах. Особенно убедительным по содержанию является и сопроводительный материал, который помещен в широкоформатную книгу объемом 200 страниц. Она содержит репродукции оригинальных иллюстраций Decca, архивные фотографии и новые очерки о музыке и производстве этого издания.

книга "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" - это свидетельство существования оркестра с богатыми традициями. Венский филармонический оркестр формирует музыкальный мир с 1842 года. Гайдн, Моцарт и Бетховен, умершие всего за несколько лет до основания оркестра, сформировали его истоки и по сей день составляют важную основу репертуара. Венцы сознательно избегали причуд оркестрового мира, чтобы оставаться верными своему звуковому идеалу. Именно поэтому все великие дирижеры, независимо от их интерпретационного подхода, ценят дифференцированное звучание и богатство красок Венского филармонического оркестра.

64 года Венского филармонического оркестра и Decca, задокументированные на 64 CD: "Vienna Philharmonic - The Orchestral Edition" - это акустический справочник этого уникального оркестра, летопись оркестровой культуры XX века, а также аудиофильская библиотека значительных оркестровых произведений эпохи романтизма, классики и классического модерна.