Orchesterwerke

Отзывы

дирижер Павел Сорокин дает Людвигу Минкусу его мелодичное обаяние, а Большой театр во главе с примой Светланой Сахаровой и новой звездой Владиславом Лантратовым придает классике лоск" (crescendo 07/13)

Информация о продукте:

Инженеры компании Decca были пионерами в области технологии стереозаписи, а особый звук Decca Sound имеет легендарную репутацию среди экспертов и знатоков. После сенсационного успеха альбома "The Decca Sound", "The Decca Sound 2 - The Analogue Years" теперь выпускается в виде бокс-сета из 6 пластинок с эталонными записями в качестве звука, задающем стандарты. Классические альбомы в несравненном качестве звучания.

Выдающиеся записи, выполненные в знаменитом "полночастотном стереофоническом звучании". Этот процесс записи был разработан компанией Decca в середине 1950-х годов и постоянно совершенствовался.

Такие исполнители, как Селл, Шолти, Караян, Дорати, Аббадо, Лупу, Ростропович, Ойстрах и другие, оживляют золотую эру истории звукозаписи.

Издание выпущено на 180-граммовом виниле с оригинальными обложками на каждом рукаве и многоязычным буклетом, содержащим статьи об исполнителях и развитии полночастотного стереофонического звука, а также информацию о самих записях и многочисленные изображения исполнителей.

Отзывы

"Таким образом, это издание - особая мольба о магии винила и обладает высоким фактором привыкания" (crescendo 01/2014)

"Здесь стереофоническое распространение звука очень полезно для этой очаровательной оперы... [Ансермет] обращается с партитурой ласково, с юмором, нежно и красиво в деталях... давайте будем благодарны... что у нас есть эта восхитительная запись" (Gramophone о Равеле)

"Это еще одна запись из новой серии демонстрационных записей Decca. Новый стандарт непосредственности и твердости стерео, кажется, был достигнут, как будто еще одна марля была снята между нами и исполнителями. Крещендо Россини [Гамба] великолепно контролируются, а благодаря яркой стереозаписи я не могу представить, чтобы кто-то не нашел этот диск очень захватывающим" (Gramophone о Россини)

"Великолепно выверенное и красноречивое исполнение Хиндемита Давидом Ойстрахом стало для меня абсолютным откровением. Благодаря тому, что LSO играет на вершине своей формы, а сам Хиндемит проявляет удивительную чувствительность (его тонкое обращение со вступлением медленной части почти по-бихамски), это исполнение должно считаться окончательным.исполнение Бруха - превосходное, Ойстрах, ЛСО и Хоренштейн действительно устроили настоящий банкет... Я не могу себе представить лучшего. В записи соблюден удовлетворительный баланс между солистом и оркестром, причем Ойстрах не слишком навязчив рядом, и обе записи превосходны" (Gramophone о Брухе и Хиндемите)

"Я получил огромное удовольствие от исполнения (и записи) симфонии. Маазель прекрасно оценивает произведение, позволяя себе много эмоций, но никогда не допуская небрежности. Он привлекает прекрасную игру Венского филармонического оркестра, игру, которую может создать только оркестр такой зрелости и традиций.здесь есть прекрасная мягкость, есть вызывающе атмосферные пассажи, есть настоящее звучание струнных в медленной части, но есть и потрясающий блеск (и великолепно рычащие медные в первой части - впрочем, медные всегда великолепны). Decca создала здесь превосходный стереозвук" (Gramophone о Сибелиусе)

"Сочетание дирижера и оркестра вряд ли может быть неудачным в этой блестящей, экстравагантной музыке, а с самым впечатляющим качеством записи Decca, я думаю, этот диск станет чем-то вроде демонстрационного" (Gramophone on Kodaly)

"Открывающее соло фагота прекрасно фразировано, и Солти дает ему достаточно времени, чтобы развернуться, а запись позволяет прочувствовать все детали, когда различные деревянные духовые инструменты оживают и трепещут в этом необыкновенном хоре на рассвете.как и следовало ожидать, Солти особенно хорош в самых яростных частях партитуры; например, в "Прославлении избранного" он попадает именно в ту ноту дикого ликования... А его исполнение финального "Сакрального танца" выполнено с превосходной мощью и панацеей. Версия Солти занимает почетное место в весьма конкурентном списке" (Gramophone о Стравинском)

История успеха компании harmonia mundi началась с переезда из Парижа в Прованс, и небольшой коллектив из четырех-пяти человек, превративший в то время свое увлечение исторической органной музыкой в основу звукозаписывающей компании, за пять десятилетий превратился в один из ведущих мировых брендов классической музыки.

KuschelKlassik Vol. 15 уже здесь! Классическое ответвление KuschelRock возвращается с крем-де-ла-крем утонченной музы:

SolL Gabetta, Lang Lang, Yo-Yo Ma, Joshua Bell, Nils Mönkemeyer, Lucia Aliberti, конечно же, также представлены, как и только что коронованные победители Klassik-ECHO Хатия Буниатишвили и Клаус Флориан Фогт.

Остается надеяться, что осень подарит нам долгие вечера в уютных гостиных - с KuschelKlassik плохая погода звучит еще лучше.

KuschelKlassik Vol. 15 - для классических моментов.

Роскошный Шимановский
Валерий Гергиев с самого начала своего цикла "Шимановский" подчеркнул значение польского композитора. Во второй комплект вошли два его симфонических шедевра - Третья и Четвертая симфонии, которые здесь удачно дополнены проникновенной Stabat mater. Виртуозную партию фортепиано в Четвертой симфонии исполняет не кто иной, как Денис Мацуев.

- гимн "Родео", в котором Аарон Копланд прославляет американский Запад, давно стал классикой в США.

- Для "Salón México" Копланд переработал ряд популярных мексиканских мелодий

- Тема: Симфония позднего романтизма

- Серия: Американская классика

- Запись "Портрета Линкольна" Копленда, сделанная лауреатом премии "Грэмми" Леонардом Слаткиным на студии NAXOS, получила высокую оценку за "пробирающую до слез интенсивность". (Audiophile Audition)

Аарон Копланд (1900-90): Родео, Танцевальные панели, Мексиканский салон, Кубинский танец

Детройтский симфонический оркестр
Дирижер: Леонард Слаткин

Отзывы

"Детройтский симфонический оркестр обладает (...) неоспоримыми достоинствами: насколько точно здесь сделана музыка, как удивительно проворно и "без бахромы" играют струнные, в частности: Это действительно свидетельствует о бескомпромиссном мировом классе этого по праву всемирно известного оркестра" (Р. Ашемейер, the-listener. de, июнь 2013 г.)

Информация о продукте

Джакомо Факко (1676-1753 гг.) родился недалеко от Венеции, работал на юге Италии как скрипач, хормейстер и педагог до назначения к испанскому королевскому двору около 1720 г. Будучи высоко ценимым в свое время, особенно как композитор вокальной музыки, Факко исчез из истории музыки, пока в 1962 г. в мексиканской библиотеке не был обнаружен комплект из двенадцати его "Pensieri Adriarmonici" - концертов для трех скрипок, альта, виолончели и basso continuo. Яркие и жизнерадостные, они имеют много общего с музыкой Вивальди, Альбинони, Марчелло и других венецианских современников Факко, но здесь они приобретают особый колорит благодаря басовому континууму из виуэлы и гитары, как они могли бы исполняться в Мексике XVIII века.