Концерт

Шостакович играет Шостаковича:
Композитор с собственными фортепианными произведениями

Когда 40 лет назад, 9 августа 1975 года, умер Дмитрий Шостакович, музыкальный мир потерял не только одного из Когда 40 лет назад, 9 августа 1975 года, умер Дмитрий Шостакович, музыкальный мир потерял не только одного из величайших композиторов XX века, но и гениального пианиста, написавшего множество его фортепианных произведений для собственного исполнения. Эта грань теперь освещена в двойном альбоме "Шостакович играет Шостаковича", включающем множество оригинальных документов, некоторые из которых впервые появляются на CD.

"Все его записи отличаются виртуозной техникой и чрезвычайно четким штрихом non legato, прекрасно передающим характер музыки. Вместе с тем он был способен на прекрасные интонации и протяжные кантилены, особенно в медленных частях концерта или в прелюдиях и фугах. Он никогда не терял себя в эффектах ради эффектов", - так описывает игру мастера биограф и друг Шостаковича Кшиштоф Мейер.
В документах некоторые из этих Прелюдий и фуг op. 87, записанных в Париже в 1958 году, теперь впервые можно услышать на компакт-диске. Кроме того, также в 1958 году, имеется запись живого и виртуозного Первого фортепианного концерта 1933 года - времени, когда Шостакович достиг первого зенита своей карьеры. Записи Второго фортепианного концерта (1957) и Фантастических пьес op. 5 (1957) также датируются 1958 годом Фантастические пьесы op. 5 (1922). Записи концертов были сделаны совместно с Андре Кюйтенсом и Национальным оркестром французского радиовещания. Шостакович также записал свою Виолончельную сонату op. 40 1934 года в Москве (дата неизвестна) с великим Мстиславом Ростроповичем.

Сольные сочинения, камерная музыка, концертный репертуар - везде пианист Святослав Рихтер чувствовал себя музыкально комфортно. В следующем году мы отмечаем его 100-летие в память о великом артисте, но благодаря своему необыкновенному таланту он уже давно сделал себя бессмертным, записав множество блестящих пластинок и поставив себе неизменные музыкальные памятники. Компании Decca, Philips и Deutsche Grammophon совместно выпускают бокс-сет с полными записями Святослава Рихтера.

Филигрань Fingerspitzengefühl

Святослав Рихтер - виртуозный художник звука, который с чуткой интуицией извлекает из черно-белых клавиш тысячи красок. Незабываема его интерпретация Концерта для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор Чайковского с Венским филармоническим оркестром под управлением Герберта фон Караяна, а также запись Концерта для фортепиано с оркестром ля минор Роберта Шумана. Святослав Рихтер охватывает широкие романтические дуги с органичной выразительностью, которая никогда не обрывается. Но и в малых формах пианист чувствует себя как дома. Красивейшим великолепием блеснула рихтеровская версия "Винтеррейза" Франца Шуберта с тенором Петером Шрайером. в "Знойном утре" пальцы Святослава Рихтера вихрем пронеслись по клавишам, чтобы затем создать совершенно новые эмоции в "Täuschung" с восхитительно нежным и напряженным звуковым оформлением. Рихтер предпочитал играть концерты при приглушенном свете, чтобы создать интимную атмосферу, в которой он мог бы полностью погрузиться в музыку. "Рихтер - гигантский музыкант, - говорил его коллега Артур Рубинштейн, - он играет на рояле, и рояль отвечает ему. Он поет вместе с роялем"

Движущиеся снимки

К счастью, на 51 компакт-диске удалось запечатлеть для вечности множество уникальных музыкальных моментов благодаря живым записям. Выступив 25 февраля 1958 года в Софии (Болгария) с сольным концертом, исполнив "Картинки с выставки" Модеста Мусоргского, 43-летний Святослав Рихтер публично продемонстрировал свой необыкновенный талант и окончательно утвердился в статусе одного из самых уважаемых пианистов своего времени. Уже будучи знаменитостью у себя на родине, в 1960 году он впервые получил разрешение на поездку на Запад. 19 октября 1960 года состоялся его легендарный дебют в нью-йоркском Карнеги-холле. Но только после 1971 года Святослава Рихтера можно было увидеть вживую в Германии.

Музыкальными изюминками издания Рихтера, безусловно, являются записи Концерта для фортепиано с оркестром № 2 Сергея Рахманинова под управлением Станислава Вислоцкого и Фортепианного концерта Бенджамина Бриттена под управлением самого композитора. Концерт Рахманинова начинается с призрачного Moderato. Перед интенсивностью игры Рихтера невозможно устоять с первой секунды, а богатое, звучное звучание струнных сразу же притягивает к себе, притягивает кожей и волосами. Благодаря высокой эмоциональной выразительности, красота звучания сразу же проникает в душу. Здесь не просто играют, здесь празднуют и живут музыкой.

Сложное и эффектное произведение Бриттена Рихтер также исполняет с мощным апломбом. Британский композитор и Святослав Рихтер были страстными камерными музыкантами и часто выступали вместе. Издание включает два бонусных диска с совместными записями Шуберта в четыре руки, сделанными в 1960-х годах. Записи виолончельных сонат № 4 и № 5 Бетховена с виолончелистом Мстиславом Ростроповичем - это не только музыкальные свидетельства высочайшего уровня, но и фрагмент истории музыки, демонстрирующий огромное значение Святослава Рихтера в музыкальном мире XX века.

Стильный буклет на немецком, английском и французском языках содержит множество редких фотографий и эссе американского музыкального критика и пианиста Джеда Дистлера, которое прекрасно завершает посвящение Святославу Рихтеру.

Рецензии

Н.Хорниг в FonoForum 06/08: "Серинг по-прежнему с блеском владеет произведениями работает с блеском, хотя уже и не с прежним широкополосный звук с присутствующей солирующей скрипкой" солирующей скрипки"

Рецензии

FonoForum 7/1992: "Первым адресом остается несколько обширный, но очень структурированный рассказ Святослава Рихтера о си-бемоль-минорном концерте Чайковского под управлением Караяна Варшавские записи избранных прелюдий Рахманинова из op.23 и op.32 являются интересным приложением"