Музыка и песни Weill, Kurt / Вайль Курт

После Джорджа Гершвина и Дюка Эллингтона биг-бэнд NDR вместе с британским аранжировщиком Колином Таунсом отдает дань уважения еще одному композитору столетия: 2 марта исполнилось бы 100 лет Курту Вайлю. Такие песни, как "Mack The Knife", "Lost In The Stars" или "Speak Low", не утратили своего качества и через 50 лет после смерти Вайля. Они и сегодня звучат в бесчисленных вариациях в исполнении великих джазовых интерпретаторов - от Луи Армстронга и Сонни Роллинза до Карлы Блей и Чарли Хэйдена.

Уже в начале 1920-х годов Курт Вайль категорически отвергал разделение легкой и так называемой "серьезной" музыки. В его репертуаре блюз или танго имели тот же статус, что и скрипичный концерт. Курт Вайль видел "ритм времени", в частности, в джазе и сознательно то и дело включал джазовые элементы в свои композиции. Вайль также умел знакомить слушателей со сложными темами, используя ясный и лаконичный музыкальный язык. Он сочетал песни, которые мог насвистывать каждый встречный, с высокими художественными и политическими стандартами. В Бертольте Брехте Вайль рано нашел единомышленника, который, как и он, жадно впитывал все стилистические влияния, чтобы создать на их основе нечто новое. Их совместная "Трехгрошовая опера" в 1928 году получила мировой успех и произвела революцию в музыкальном театре. После эмиграции Курт Вайль в середине 1930-х годов закрепился на Бродвее, где его, наряду с Гершвином, вскоре стали считать "отцом американской оперы". И в Нью-Йорке Вайль остался верен своему стремлению создать "качественное коммерческое искусство": музыку, которая хочет быть не просто кулинарным изыском, но при этом остается чувственной и понятной.

Композитор, аранжировщик и пианист Колин Таунс привнес в британский джаз глоток свежего воздуха. "Загадочно свингующий джаз", - восторженно писала о его музыке газета "The Guardian", а "Daily Telegraph" восторгалась: "Он - самое обнадеживающее пополнение на джазовой сцене". В свое время Таунс играл на клавишных с фронтменом Deep Purple Яном Гилланом, а затем стал одним из самых востребованных композиторов в кино и на телевидении. Его кредо: "Музыка не должна излучать уют - в ней должна быть энергия. Я всегда хочу довести все до крайности и увлечь за собой слушателей".

Это относится и к "куртам Вайля", которые Колин Таунс исполняет с бигбэндом NDR. песни "Mack The Knife", "Alabama Song", "My Ship" и "Surabaya Johnny" слились воедино в горько-сладких аранжировках со сменой темпа. Но 50-минутная работа не является типичным попурри из хитов.

"Я бы сравнил ее с комнатой, в которую вы входите, - говорит Таунс, - и слышите знакомые произведения со всех сторон - некоторые друг за другом, другие даже одновременно. Это путешествие в авантюрный звуковой мир: с одной стороны - прекрасные мелодии, такие как "Speak Low", а с другой - истории о мрачных парнях, об улыбчивых убийцах, таких как Макки Мессер - то, что казалось людям того времени весьма опасным". Музыка Вайля очень театральна, в ней есть красота и тьма. Я хочу отразить эти две стороны. К счастью, музыканты Биг-бэнда НДР придерживаются того же мнения, что и я: они уважают классику, но всегда находятся в поиске чего-то нового. Вместе мы отдадим дань уважения Курту Вайлю, но в то же время придадим его музыке современное звучание, понятное сегодняшним слушателям"

Поиск новых границ и искусство делать сложное популярным - вот что объединяет Колина Таунса с композитором Куртом Вайлем. "Если моя музыка достигает широкой аудитории, то это говорит не против, а за нее", - сказал однажды Вайль. Таунс улыбается и кивает.

Рецензии

Джазовая вещь № 35/00 В. Штифеле в Scala 4/00: "Колин Таунс ставит классику Курта Классику Курта Вайля по-новому" Б. Клостерманн в Stereo 8/00: "Внутри произведений с резкими перерывами, изменениями темпа, ускорениями, через дроблением тем и смещением фрагментов, как фрагментов переливающиеся звуковые образы, напоминающие калейдоскоп Для Биг-бэнда НДР Возможность для биг-бэнда НДР продемонстрировать свой формат как большого ансамбля, так и пула выдающихся солистов Солистов, таких как Ингольф Буркхардт, Клаус Штёттер, Райнер Винтершладен (трубы) или Петер Больте, Жюльен Аргуэллес, Кристоф Аргуэльес, Кристоф Лауэр (саксофон)"

Праздничный новогодний гала-концерт в Семперопер - в этом году с особой тематикой: мировые хиты от Берлина до Бродвея.

Кристиан Тилеманн и Штаатскапелла Дрездена исполнят самые красивые хиты из оперетт Пауля Линке, Эдуарда Кюннеке и Рихарда Таубера. А также вечнозеленые композиции из бродвейских мюзиклов Джорджа Гершвина и Леонарда Бернстайна. Солисты вечера - американская оперная дива Рене Флеминг и немецкий тенор, лауреат премии ECHO-Klassik Клаус Флориан Фогт.

Основные моменты программы: "Two Hearts in Three-Four Time", "Flower of Hawaii", The Lorelei", "Fascinating Rhythm" и, конечно же, "Tonight".

Отзывы

"Звездой" этого новогоднего концерта из Дрездена является не дирижер Кристиан Тилеманн, не солисты-вокалисты Рене Флеминг и Клаус Флориан Фогт, а великолепный оркестр - Staatskapelle Dresden, который облагораживает эту музыку культурой игры, не боящейся никаких сравнений..." (Stereo, май 2014 г.)

Отзывы

У. Шрайбер в stereoplay 8/91:"...самый приятный самый приятный диск Вайля за долгое время"

Отзывы

М. Норке в FonoForum 1/03: "Под управлением "бразильского" Рейнлендера Ансамбль "Контрасты" под управлением "бразильского" Рейнландера Селсо Антунеса обеспечивает внимательную и внятную интерпретацию"

Отзывы

FonoForum 02/04: "Нынешняя концертная запись полностью соответствует справедливо отражает остроумие произведения во всех отношениях, от от искусной подачи остроумных текстов Айры Гершвина до Остроумные тексты Айры Гершвина и зажигательная Интерпретации партитуры сэром Эндрю Дэвисом"